war ein japanischer printmaker und Maler, der als einer der größten Künstler von Holzschnitt-Drucken (ukiyo-e) betrachtet wird. Sein Name war romanized als Outamaro. Er ist besonders für seine meisterhaft gelassenen Studien von Frauen, bekannt als bijinga bekannt. Er hat auch Naturkunde, besonders illustrierte Bücher von Kerbtieren erzeugt.

Seine Arbeit hat Europa Mitte des neunzehnten Jahrhunderts erreicht, wo es sehr populär war, besonderen Beifall in Frankreich genießend. Er hat die europäischen Impressionisten, besonders mit seinem Gebrauch von teilweisen Ansichten und seiner Betonung auf dem Licht und Schatten beeinflusst. Die Verweisung auf den "japanischen Einfluss" unter diesen Künstlern bezieht sich häufig auf die Arbeit von Utamaro.

Lebensbeschreibung

Kitagawa Ichitarō (später Utamaro) ist irgendein in Edo (das heutige Tokio), Kyoto oder Osaka, oder in einer provinziellen Stadt 1753 geboren gewesen. Eine andere langjährige Tradition behauptet, dass er in Yoshiwara, dem Kurtisane-Bezirk Edo geboren gewesen ist, der Sohn eines Teehaus-Eigentümers seiend, aber es gibt keine Beweise davon. Im Anschluss an die japanische Gewohnheit der Zeit hat er seinen Namen geändert, als er reif geworden ist, und auch den Namen, Ichitarō Yusuke genommen hat.

Trotz des Erfolgs von Kitagawa Utamaro und Berühmtheitsstatus unter seiner eigenen Welt der populären Kultur ist die Geschichte seines Lebens und Karriere ungenügend. Anscheinend, Kunsthistoriker steht den Tatsachen gegenüber, dass es keine zeitgenössischen Dokumente gibt, um ihnen zu helfen, sein Geburtsdatum, Geburtsort und Familienhintergrund zu bescheinigen - hat es Theorien gegeben, und diese sind am meisten akzeptiert - er ist 1753, wahrscheinlich Edo geboren gewesen, und sein Vater war ein Eigentümer eines Teehauses. Kobayashi hat geschrieben, "Kitagawa Utamaro war eine hervorragende Zahl in der Welt der populären Kunst und Literatur, aber dass Welt selbst an der Unterseite von der sozialen Skala war. Der niedrige Status des ukiyo-e Künstlers hat bedeutet, dass die Details seines Lebens begraben in der Zweideutigkeit" (Kobayashi, p 34) bleiben.

Anscheinend hat sich Utamaro verheiratet, obwohl wenig über seine Frau bekannt ist und es keine Aufzeichnung ihres Habens von Kindern gibt. Es, gibt jedoch, viele Drucke von zarten und vertrauten Innenszenen derselben Frau und Kindes im Laufe mehrerer Jahre des Wachstums des Kindes unter seinen Arbeiten.

Allgemein wird es zugegeben, dass, während er noch ein Kind war, er ein Schüler des Malers Toriyama Sekien geworden ist. Es gibt viele Behörden, die glauben, dass Utamaro sein Sohn ebenso war. Er hat wirklich im Haus von Sekien gelebt, während er aufwuchs und die Beziehung zwischen den zwei Künstlern bis zum Tod von Sekien 1788 weitergegangen hat. Sekien wurde ursprünglich in der aristokratischen Kanō Schule der Malerei erzogen, aber im mittleren Alter hat er angefangen, zum populären Ukiyo-e, einem Genre von japanischen Holzschnitt-Drucken zu neigen. Wie man bekannt, hat Sekien mehrere andere Schüler gehabt, die gescheitert haben, Unterscheidung zu erreichen.

Im ungefähren Alter zweiundzwanzig wurde seine frühste bekannte künstlerische Hauptberufsarbeit, ein Deckel für Kabuki playbook 1775 geschaffen, der unter einem Pseudonym, dem gō von Toyoaki veröffentlicht wurde. Er hat dann mehrere Schauspieler und Krieger-Drucke, zusammen mit Theater-Programmen und anderen solchen Materialien erzeugt. Vom Frühling 1781 hat er seinen gō zu Utamaro geschaltet und hat begonnen, Holzschnitt-Drucke von Frauen zu malen und zu entwerfen, aber diese frühen Arbeiten werden des wichtigen Werts nicht betrachtet.

An einem Punkt Mitte der 1780er Jahre, wahrscheinlich 1783, ist er gegangen, um mit dem Jungen und steigenden Herausgeber, Tsutaya Jūzaburō zu leben. Es wird geschätzt, dass er dort seit etwa fünf Jahren gelebt hat. Er scheint, ein Hauptkünstler für das Unternehmen von Tsutaya geworden zu sein. Beweise seiner Drucke seit den nächsten paar Jahren sind sporadisch, als er größtenteils Illustrationen für Bücher von kyoka, wörtlich 'verrückter Vers', eine Parodie auf die klassische Waka-Form erzeugt hat. Keine seiner Arbeit, die während der Periode 1790-1792 erzeugt ist, hat überlebt.

In ungefähr 1791 Utamaro hat aufgegeben, Drucke für Bücher zu entwerfen, und hat sich auf das Bilden einzelner Bildnisse von Frauen konzentriert, die im Brust-, aber nicht die Drucke von Frauen in von anderen ukiyo-e Künstlern bevorzugten Gruppen gezeigt sind. 1793 hat er Anerkennung als ein Künstler und seine halbexklusive Einordnung mit dem Herausgeber Tsutaya erreicht Jūzaburō wurde begrenzt. Er hat dann fortgesetzt, mehrere sehr berühmte Reihen von Arbeiten, alle Aufmachungsfrauen des Bezirks Yoshiwara zu erzeugen.

Im Laufe der Jahre hat er sich auch mit mehreren Volumina von Tier, Kerbtier, und Naturkunde und shunga oder Erotik beschäftigt. Drucke von Shunga waren in der japanischen Kultur ziemlich annehmbar, die nicht mit einem negativen Konzept der Pornografie so vereinigt ist, die in Westkulturen gefunden ist, aber haben eher in Betracht gezogen wie ein natürlicher Aspekt des menschlichen Verhaltens, und haben unter allen Niveaus der japanischen Gesellschaft zirkuliert.

1797 ist Tsutaya Jūzaburō gestorben, und anscheinend Utamaro war durch den Verlust seines langfristigen Freunds und Unterstützers sehr aufgebracht. Einige Kommentatoren finden, dass nach diesem Ereignis seine Arbeit nie die Höhen erreicht hat, die es vorher hatte.

1804, auf dem Höhepunkt seines Erfolgs, ist er in gesetzliche Schwierigkeiten geraten, indem er mit einem verbotenen historischen Roman verbundene Drucke veröffentlicht hat. Die Drucke, berechtigter Hideyoshi und seine Fünf Konkubinen, haben die Frau und Konkubinen des militärischen Herrschers, Toyotomi Hideyoshis gezeichnet, der von 1536 bis 1598 gelebt hat. Folglich wurde Utamaro angeklagt, wegen die Dignität des echten Hideyoshis zu beleidigen. Er wurde verurteilt, um seit fünfzig Tagen Handschellen angelegt zu werden (einige Rechnungen sagen, dass er kurz eingesperrt wurde). Gemäß einigen Quellen hat die Erfahrung ihn emotional zerquetscht und hat seine Karriere als ein Künstler beendet.

Er ist zwei Jahre später, am zwanzigsten Tag des neunten Monats von 1806 (das Mondkalender-Datum-Format zum 31. Oktober), im Alter von ungefähr dreiundfünfzig in Edo gestorben.

Schüler

Nach dem Tod von Utamaro hat sein Schüler, Koikawa Shunchō, fortgesetzt, Drucke im Stil seines Mentors zu erzeugen, und hat den gō, Utamaro bis 1820 übernommen. Diese Drucke, die während dieser vierzehn jährigen Periode erzeugt sind, als ob Utamaro der Künstler, war, werden jetzt die Arbeit von Utamaro II genannt. Nach 1820 hat Koikawa Shunchō seinen gō zu Kitagawa Tetsugorō geändert, seine nachfolgende Arbeit unter diesem Namen erzeugend.

Rückblickende Beobachtungen

Utamaro hat mehr als zweitausend Drucke während seiner Arbeitskarriere, zusammen mit mehreren Bildern, surimono, sowie vielen illustrierten Büchern, einschließlich über dreißig Shunga-Bücher, Alben erzeugt, und hat Veröffentlichungen verbunden. Unter seinen am besten bekannten Arbeiten sind die Reihe Zehn Studien in der Weiblichen Physiognomie; eine Sammlung von Regierenden Schönheiten; große Liebe-Themen der Klassischen Dichtung (manchmal genannt Frauen verliebt, individuelle Drucke wie Offenbarte Liebe und Nachdenkliche Liebe enthaltend); und Zwölf Stunden in den Vergnügen-Vierteln.

Er allein, seiner zeitgenössischen ukiyo-e Künstler, hat einen nationalen Ruf während seiner Lebenszeit erreicht. Seine sinnlichen weiblichen Schönheiten werden allgemein als der feinste und sinnträchtigster bijinga in allen ukiyo-e betrachtet. Er hat geschafft, feine Aspekte der Persönlichkeit und vergängliche Stimmungen von Frauen aller Klassen, Alter und Verhältnisse zu gewinnen. Sein Ruf ist unvermindert seitdem geblieben; seine Arbeit ist weltweit bekannt, und er wird allgemein als eines des halben Dutzends größte ukiyo-e Künstler aller Zeiten betrachtet.

Druckreihe

Eine teilweise Liste seiner Druckreihe und ihrer Daten schließt ein

• Gewählte Gedichte (1791-1792)
• Zehn Typen der Frauenphysiognomie (1792-1793)
• Berühmte Schönheiten von Edo (1792-1793)
• Zehn gelehrte Studien von Frauen (1792-1793)
• Anthologie von Gedichten: Der Liebe-Abschnitt (1793-1794)
• Schnee, Mond und Blumen der grünen Häuser (1793-1795)
• Reihe von höchsten Schönheiten des heutigen Tages (1794)
• Zwölf Stunden der grünen Häuser (1794-1795)
• Blühende Schönheiten des heutigen Tages (1795-1797)
• Eine Reihe von leidenschaftlichen Geliebten (1797-1798)
• Zehn Formen der weiblichen Physiognomie (1802)
• Jack Hillier, Utamaro: Farbendrucke und Bilder (Phaidon, London, 1961)
• Tadashi Kobayashi, (hat Mark A. Harbison übersetzt), Große japanische Kunst: Utamaro (Kodansha, Tokio, 1982)
• Muneshige Narazaki, Sadao Kikuchi, (hat John Bester übersetzt), Masterworks von Ukiyo-E: Utamaro (Kodansha, Tokio, 1968)
• Shugo Asano, Timothy Clark, Die Leidenschaftliche Kunst von Kitagawa Utamaro (britische Museum-Presse, London, 1995)
• Julie Nelson Davis, "Utamaro und das Schauspiel der Schönheit" (Reaktion Bücher, London und Universität der Hawai'I-Presse, 2007)
• Gina Collia-Suzuki, "Utamaro hat" (Nezu Presse, 2008) Offenbart
• Gina Collia-Suzuki, "Die Ganzen Holzschnitt-Drucke von Kitagawa Utamaro: Ein Beschreibender Katalog" (Nezu Presse, 2009) - vollenden Katalog raisonné

Links

• Kitagawa Utamaro online-
• Utamaro
• (von der "Sammlung von Kerbtieren in Bildern")
• Kitagawa Utamaro am Museum der Hügel-Stelle, Farmington, Connecticut
• Eine Auswahl an Drucken durch Kitagawa Utamaro
• Das Erforschen der Welt von Kitagawa Utamaro
• Utamaro druckt im Minneapolis Institut für Künste
• Die Bücher von Utamaro im Fitzwilliam Museum, Cambridge