Die Zweite wienerische Schule ist die Gruppe von Komponisten, die Arnold Schoenberg und seine Schüler umfasst haben und nahe am Anfang des 20. Jahrhunderts Wien vereinigen, wo er gelebt hat und, sporadisch, zwischen 1903 und 1925 unterrichtet hat. Ihre Musik wurde durch die spät-romantische ausgebreitete Klangfarbe und später, im Anschluss an die eigene Evolution von Schoenberg, einen völlig chromatischen Expressionismus ohne festes Tonzentrum (häufig verwiesen auf als atonality) und später noch, die Serienzwölftontechnik von Schoenberg am Anfang charakterisiert. Obwohl diese allgemeine Entwicklung, es stattgefunden hat weder einer allgemeinen Zeitachse noch einem kooperativen Pfad gefolgt ist. Ebenfalls war es nicht ein direktes Ergebnis von Schoenberg lehrend — der (weil demonstrieren seine verschiedenen veröffentlichten Lehrbücher), hoch traditionell und konservativ war. Die Lehrbücher von Schoenberg offenbaren auch, dass die Zweite wienerische Schule nicht von der Entwicklung seiner Serienmethode, aber eher vom Einfluss seines kreativen Beispiels gelaicht hat.

Mitglieder

Die Hauptmitglieder der Schule, außer Schoenberg, waren Alban Berg und Anton Webern, die unter seinen ersten Zusammensetzungsschülern waren. Sie beide hatten bereits reichliche und talentierte Musik in einem späten Romantischen Idiom erzeugt, aber gefunden, dass sie neue Richtung und Disziplin von lehrendem Schoenberg gewonnen haben. Andere Schüler dieser Generation haben Heinrich Jalowetz, Erwin Stein und Egon Wellesz, und etwas später Eduard Steuermann, Hanns Eisler, Rudolf Kolisch, Paul A. Pisk, Karl Rankl, Josef Rufer und Viktor Ullmann eingeschlossen. Obwohl Berg und Webern sowohl gefolgt sind, hat Schoenberg in ganzen chromaticism als auch beider Zwölftontechnik angenommen, kurz nachdem er, jeder auf seine eigene Weise, nicht getan hat, haben alle diese anderen Schüler so getan, oder haben eine längere Zeit vor der folgenden Klage gewartet. Der Schwager von Schoenberg Alexander Zemlinsky wird manchmal als ein Teil der Zweiten wienerischen Schule eingeschlossen, obwohl er nie der Schüler von Schoenberg war und nie auf eine traditionelle Vorstellung der Klangfarbe verzichtet hat. Mehrere noch spätere Schüler, wie Winfried Zillig, der Katalane Roberto Gerhard, der Transylvanian Norbert von Hannenheim und der griechische Nikos Skalkottas, werden manchmal durch den Begriff bedeckt, obwohl (abgesondert von Gerhard) sie nie in Wien, aber als ein Teil des masterclass von Schoenberg in Berlin studiert haben. Die Mitgliedschaft in der Schule wird vielen Schülern von Schoenberg in den Vereinigten Staaten von 1933, wie John Cage, Leon Kirchner und Gerald Strang, noch vielen anderen Komponisten nicht allgemein erweitert, die, an einem größeren umziehen, hat Zusammensetzungen geschrieben, die an den Zweiten wienerischen Stil wie der kanadische Pianist Glenn Gould sinnträchtig sind. Durch die Erweiterung, jedoch, werden bestimmte Schüler der Schüler von Schoenberg (wie der Schüler von Berg Hans Erich Apostel und die Schüler von Webern René Leibowitz, Leopold Spinner und Ludwig Zenk) gewöhnlich in den Namensaufruf eingeschlossen.

Methoden

Obwohl die Schule hoch verschiedene Musikanzüglichkeiten eingeschlossen hat (die Stile des Eisbergs und Webern tatsächlich von einander, und von Schoenberg — zum Beispiel sehr verschieden sind, passen sich nur die Arbeiten von Webern der von Schoenberg festgesetzten Regel an, dass nur eine einzelne Reihe während aller Bewegungen einer Zusammensetzung verwendet wird — während Gerhard und Skalkottas mit der Volksmusik ihrer jeweiligen Länder nah beteiligt wurden), wurde der Eindruck der Zusammenhaltendkeit durch die literarischen Anstrengungen von einigen seiner Mitglieder erhöht. Wellesz hat das erste Buch auf Schoenberg geschrieben, der auch das Thema von mehrerem Festschriften war, der von seinen Freunden und Schülern zusammengestellt ist; Rufer und Spinner beide haben Bücher auf der Technik der Zwölftonzusammensetzung geschrieben; und die einflussreiche Studie von Leibowitz von Schoenberg, Eisberg und Webern, Schoenberg und Sohn école, geholfen, das Image einer Schule in der Periode sofort nach dem Zweiten Weltkrieg in Frankreich und auswärts zu gründen. Mehrere von denjenigen, die (z.B erwähnt sind. Jalowetz, Rufer) waren auch als Lehrer und andere einflussreich (z.B. Kolisch, Rankl, Bierkrug, Steuermann, Zillig) als Darsteller, in der Verbreitung der Ideale, der Ideen und des genehmigten Repertoires der Gruppe. Vielleicht hat der Höhepunkt der Schule an Darmstadt fast sofort nach WWII, an Internationale Ferienkurse für Neue Musik stattgefunden, worin Schoenberg — wer eingeladen wurde, aber zu schlecht zu reisen — in der Musikideologie durch die Musik seines Schülers, Weberns schließlich widerrechtlich angeeignet wurde, weil Komponisten und Darsteller von der Zweiten wienerischen Schule (z.B Leibowitz, Rufer, Adorno, Kolisch, Stadlen, Stuckenschmidt, Scherchen) mit dem neuen serialists zusammengelaufen sind (z.B Boulez, Stockhausen, Maderna, Nono, u. a.).

Zuerst wienerische Schule

Deutsche Musikliteratur kennzeichnet die Gruppierung als "Wiener Schule" oder "Neue Wiener Schule". Die Existenz einer "Ersten wienerischen Schule" ist diskutabel. Wie man häufig annimmt, impliziert der Begriff die großen Wiener Master des Klassischen Stils, der im späten 18. und Anfang des 19. Jahrhunderts, besonders Joseph Haydn, Wolfgang Amadeus Mozart, Ludwig van Beethoven und Franz Schubert arbeitet. Obwohl Mozart und Schubert mit Haydn nicht studiert haben, waren Mozart und Haydn Anhänger jeder Arbeit eines anderen, und Beweise weisen darauf hin, dass die zwei Komponisten von der compositional fachmännischen Arbeit eines anderen gefressen haben. Beethoven hat wirklich einige Zeit jedoch Lehren vom älteren Master erhalten, obwohl er nicht ein Schüler im Sinn war, dass Eisberg und Webern Schüler von Schoenberg waren.

Die dritte wienerische Schule

Der Begriff "die Dritte wienerische Schule" wird gelegentlich gebraucht, um sich auf die Komponisten zu beziehen, die das wienerische neue Musik-Ensemble Klangforum Wien, einschließlich seines Gründers Beat Furrer und anderer verstorbener Modernisten wie Helmut Lachenmann, Olga Neuwirth und Bernhard Lang umgeben.

Siehe auch

• Skandalkonzert

Quellen

Weiterführende Literatur

• René Leibowitz, Schoenberg und Sohn école (Paris, Editeur J B Janin, 1947) übersetzt von Dika Newlin als Schoenberg und Seine Schule: Die Zeitgenössische Bühne der Sprache der Musik (New York, Philosophische Bibliothek, 1949)

Außenverbindungen

• Zentrum von Arnold Schoenberg in Wien