Ein Proszenium-Theater ist ein Theater-Raum, dessen primäre Eigenschaft ein großer Rahmen ist oder Bogen (den Proszenium-Bogen genannt hat, wenn auch es oft nicht ein rund gemachter Bogengang überhaupt ist), der an oder in der Nähe von der Vorderseite der Bühne gelegen wird. Der Gebrauch des Begriffes "Proszenium--Bogen" wird durch die Tatsache erklärt, dass in Latein die Bühne als das "Proszenium" bekannt ist, "vor der Landschaft bedeutend."

In einem Proszenium-Theater steht das Publikum direkt der Bühne gegenüber, die normalerweise um mehrere Fuß über dem Vorderreihe-Publikum-Niveau erhoben wird, und die Leistung durch das Proszenium "Bogen" ansieht. Der Raum, der das Publikum hält, wird das "Haus" genannt. Die Hauptbühne ist der Raum hinter dem Proszenium-Bogen; es wird häufig durch einen Vordervorhang abgegrenzt, der gesenkt oder geschlossen gezogen werden kann. Der Raum vor dem Vorhang wird die "Schürze" genannt. Die Gebiete des Bühne-Niveaus, die durch den Proszenium-Bogen und irgendwelche Vorhänge verdunkelt sind, die demselben Zweck (häufig dienen, genannt Beine oder Peiniger) werden die Flügel genannt, während der Raum über der Bühne, die durch die Spitze des Proszenium-Bogens verborgen wird, den flyspace genannt wird. Jeder Raum nicht viewable zu den Zuschauern wird insgesamt hinter den Kulissen genannt. Proszenium-Stufen erstrecken sich in der Größe von kleinen Einschließungen bis mehrere hohe Geschichten.

In der allgemeinen Praxis wird ein Theater-Raum ein "Proszenium" jede Zeit genannt das Publikum steht direkt der Bühne ohne Publikum auf jeder anderen Seite gegenüber, selbst wenn es nicht einen formellen Proszenium-Bogen über die Bühne gibt. Weil es etwas nicht übereinstimmend scheint, um sich auf ein Proszenium-Theater zu beziehen, wenn kein Proszenium-Bogen da ist, werden diese Theater manchmal "Ende - auf" (amerikanischem) oder "endstufigem" (das Vereinigte Königreich) Theater-Räume genannt.

Ursprung

Im alten Rom war das Bühne-Gebiet vor dem scaenae frons als das "Proszenium" bekannt, "vor der Landschaft" bedeutend. Im römischen Theater hat kein Proszenium-Bogen im modernen Sinn bestanden. Jedoch waren römische Theater modernen Proszenium-Theatern im Sinn ähnlich, dass das komplette Publikum eine eingeschränkte Reihe von Ansichten auf der Bühne hatte - von denen alle von der Vorderseite, aber nicht den Seiten oder zurück waren.

Das älteste überlebende Innentheater des modernen Zeitalters, Teatro Olimpico in Vicenza (1585), wird manchmal als das erste Beispiel eines Proszenium-Theaters falsch vorgeschlagen. Der Teatro Olimpico war eine akademische Rekonstruktion eines römischen Außentheaters. Dieser Wetteifer des römischen Modells, das zum Kennzeichnen des Bühne-Gebiets als das "Proszenium" und einige Schriftsteller erweitert ist, hat sich auf den scaenae des Theaters frons als ein Proszenium falsch bezogen, und hat sogar darauf hingewiesen, dass der Hauptbogengang in der Mitte des scaenae frons die Inspiration für die spätere Entwicklung des lebensgroßen Proszenium-Bogens war. Es gibt keine Beweise überhaupt für diese Annahme (tatsächlich, zeitgenössische Illustrationen von Leistungen an Teatro Olimpico zeigen klar, dass die Handlung vor dem scaenae frons stattgefunden hat, und dass die Schauspieler durch den Hauptbogengang selten eingerahmt wurden).

Die Verwirrung ist wahrscheinlich das Ergebnis der Tatsache, dass das italienische Wort für einen scaenae frons "proscenio" ist. Ein moderner Übersetzer erklärt das Formulierungsproblem: "[In dieser Übersetzung aus dem Italienisch] behalten wir den italienischen proscenio im Text; es kann nicht gemachtes Proszenium aus offensichtlichen Gründen sein; und es gibt keine englische Entsprechung.... Es würde auch möglich sein, den klassischen frons scaenae zu behalten. Der Italiener "arco scenico" ist als "Proszenium-Bogen übersetzt worden."

In der Praxis jedoch werden die Bühne in den Läufen von Teatro Olimpico von einem Rand des Sitzgebiets zum anderen und nur eine sehr beschränkte sich entwickelnde Wirkung durch die verwahrte Decke über die Bühne und durch die Teilungswände an den Ecken der Bühne geschaffen, wo das Sitzgebiet die Fußbödenbretter angrenzt. Das Ergebnis besteht dass in diesem Theater "die architektonischen Räume für das Publikum und die Handlung darin... sind in der durch ihre Nebeneinanderstellung noch vereinigten Behandlung verschieden; kein Proszenium-Bogen trennt sie."

Jedoch war die genaue Erwiderung von Teatro Olimpico der offenen und zugänglichen römischen Bühne die Ausnahme aber nicht die Regel im Theater-Design des sechzehnten Jahrhunderts. Gravieren weisen darauf hin, dass der Proszenium-Bogen bereits im Gebrauch schon in 1560 bei einer Produktion in Siena war. Der wahrscheinlichste Kandidat für den ersten wahren Proszenium-Bogen in einem dauerhaften Theater ist Teatro Farnese in Parma (1618). Klar definiert "arco scenico" - mehr wie ein Bilderrahmen als ein Bogen, aber Portion demselben Zweck - entwirft die Bühne und trennt das Publikum von der Handlung auf der Bühne.

Funktion

Der Proszenium-Bogen schafft ein "Fenster" um die Landschaft und Darsteller. Die Vorteile bestehen darin, dass es jedem im Publikum eine gute Ansicht gibt, weil sich die Darsteller nur auf eine Richtung konzentrieren müssen, anstatt ständig die Bühne zu bewegen, um eine gute Ansicht von allen Seiten zu geben. Ein Proszenium-Theater-Lay-Out vereinfacht auch das Verbergen und Verdunkeln von Gegenständen von der Ansicht des Publikums (Sätze, Darsteller nicht zurzeit das Durchführen und die Theater-Technologie). Irgendetwas, was nicht gemeint wird, um gesehen zu werden, wird einfach außerhalb des "Fensters" gelegt, das durch den Proszenium-Bogen entweder in den Flügeln oder im flyspace über der Bühne geschaffen ist.

Die Seite der Bühne, die dem Publikum ins Gesicht sieht, wird die "vierte Wand" genannt. Der Ausdruck "das Brechen des Proszeniums" bezieht sich darauf, wenn ein Darsteller das Publikum direkt als ein Teil der dramatischen Produktion anredet (ist auch bekannt als das Brechen der vierten Wand). Der Ausdruck kann sich auch darauf beziehen, wenn ein Mitglied des Wurfs oder der Mannschaft auf die Bühne oder ins Haus spazieren geht, wenn es ein Publikum innen gibt, auch die vierte Wand brechend.

Proszenium-Theater sind aus Bevorzugung in einigen Theater-Kreisen gefallen, weil sie das vierte Wandkonzept fortsetzen. Das Inszenieren in Proszenium-Theatern deutet häufig an, dass die Charaktere, die auf der Bühne leisten, so in einer vier ummauerten Umgebung mit der "Wand" tun, die dem Publikum ins Gesicht sieht, das unsichtbar ist. Viele moderne Theater versuchen, das vierte Wandkonzept zu beseitigen, und werden stattdessen so mit einer Stoß-Bühne entworfen, die aus dem Proszenium-Bogen vorspringt und ins Publikum "reicht" (technisch, kann das noch ein Proszenium-Theater genannt werden, weil es noch einen Proszenium-Bogen enthält, jedoch ist die Begriff-Stoß-Bühne spezifischer und weiter verwendet).

Andere Formen des inszenierenden Theaters

• Allee-Theater: Die Bühne wird auf zwei Seiten vom Publikum umgeben.
• Stoß: Die Bühne wird auf drei Seiten (oder 270 ) vom Publikum umgeben. Kann eine Modifizierung einer Proszenium-Bühne sein. Manchmal bekannt als "drei Viertel herum".
• Theater in der Runde: Die Bühne wird vom Publikum auf allen Seiten umgeben.
• Mit der Seite spezifisches Theater (a.k.a. Umwelttheater): Die Bühne und das Publikum entweder verschmelzen zusammen, oder sind in zahlreichen oder Abteilungen in der sonderbaren Form. Schließt jede Form des Inszenierens ein, das unter den obengenannten Kategorien nicht leicht klassifizierbar ist.
• Schwarzes Kasten-Theater: Das schwarze Kasten-Theater ist eine relativ neue Neuerung, die aus einem großen rechteckigen Zimmer mit schwarzen Wänden und einem flachen Fußboden besteht. Das Platznehmen wird normalerweise aus losen Stühlen auf Plattformen zusammengesetzt, die leicht bewegt oder entfernt werden können, um dem kompletten Raum zu erlauben, an die künstlerischen Elemente einer Produktion angepasst zu werden.
• Studio-Theater-Lay-Out: Nicht technisch eine Form des Inszenierens, eher ein Theater, das wiederkonfiguriert werden kann, um viele Formen des Inszenierens anzupassen.
• Rückseite in der Runde: Eine Variante des Theaters in der Runde jedoch sitzt das Publikum in einem Hauptzimmer, und die Handlung geschieht um sie. Diese Variante wird gewöhnlich im Promenade-Theater verwendet.

Links

• Scenography - Das Theater-Designwebsite-Diagramm und die Images der Proszenium-Bühne