Édith Piaf (; am 19. Dezember 1915 - am 11. Oktober 1963), geborene Édith Giovanna Gassion, war ein französischer Sänger und kulturelle Ikone, wer weit betrachtet als Frankreichs nationaler populärer Sänger geworden ist, sowie einer von Frankreichs größten internationalen Sternen zu sein. Ihr Singen hat ihr Leben mit ihrer Spezialisierung widerspiegelt, die Balladen ist. Unter ihren Liedern sind "La Vie en rose" (1946), "Nicht, je ne regrette rien" (1960), "Hymne à l'amour" (1949), "Herr" (1959), "La Foule" (1957), "l'Accordéoniste" (1955), und "Padam... Padam..." (1951).

Frühes Leben

Trotz zahlreicher Lebensbeschreibungen wird viel Leben von Piaf im Mysterium verschleiert. Sie war geborene Édith Giovanna Gassion in Belleville, Paris. Legende hat es, dass sie auf der Fahrbahn von Rue de Belleville 72 geboren gewesen ist, aber ihre Geburtsurkunde zitiert die Hôpital Zinke, das Krankenhaus für den 20. arrondissement, dessen Belleville Teil ist.

Sie war genannte Édith nach der britischen Krankenschwester des Ersten Weltkriegs Edith Cavell, die hingerichtet wurde, um französischen Soldaten zu helfen, deutscher Gefangenschaft zu entfliehen. Piaf — ein umgangssprachlicher Argot-Ausdruck für "den Spatzen" — war ein Spitzname, den sie 20 Jahre später erhalten würde.

Ihre Mutter, Annetta Giovanna Maillard (1895-1945), war vom französischen Abstieg auf der Seite ihres Vaters und vom italienischen und Berberursprung auf ihrer Mutter. Sie war ein Eingeborener von Livorno, einer Hafen-Stadt am Westrand der Toskana, Italien. Sie hat als ein Café-Sänger unter der Namenlinie Marsa gearbeitet.

Louis-Alphonse Gassion (1881-1944), der Vater von Édith, war ein normannischer Straßenakrobat mit einer Vergangenheit im Theater. Die Eltern von Édith haben sie bald verlassen, und sie hat seit einer kurzen Zeit mit ihrer Großmutter mütterlicherseits, Emma (Aïcha) Saïd ben Mohammed (1876-1930) gelebt. Bevor er sich mit der französischen Armee 1916 gemeldet hat, um im Ersten Weltkrieg zu kämpfen, hat ihr Vater sie seiner Mutter gebracht, die ein Bordell in der Normandie geführt hat. Dort haben Prostituierte geholfen, sich um Piaf zu kümmern.

Vom Alter drei bis sieben war Piaf infolge keratitis angeblich blind. Gemäß einer ihrer Lebensbeschreibungen hat sie ihren Anblick wieder erlangt, nachdem die Prostituierten ihrer Großmutter Geld vereint haben, um sie auf einem Pilgerfahrt-Ehren-Heiligen Thérèse von Lisieux zu senden, der die Autor-Ansprüche auf eine wunderbare Heilung hinausgelaufen sind.

1929, an 14, hat sie sich ihrem Vater bei seinen akrobatischen Straßenleistungen überall in Frankreich angeschlossen, wo sie zuerst öffentlich gesungen hat.

Sie hat ein Zimmer an Großartigem Hôtel de Clermont genommen (18 bereuen Veron, Paris 18ème), und getrennt von ihm, ihren eigenen Weg als ein Straßensänger in Pigalle, Ménilmontant und den Pariser Vorstädten (vgl das Lied "Elle fréquentait la Rue Pigalle") gehend.

Sie hat sich ihrem Freund Simone Berteaut ("Mômone") in diesem Versuch angeschlossen, und die zwei sind lebenslängliche Partner im Unfug geworden. Sie war ungefähr 16, als sie sich in Louis Dupont, einen Austräger verliebt hat.

An 17 hatte sie ihr einziges Kind, ein Mädchen genannt Marcelle, der an Gehirnhautentzündung mit zwei gestorben ist. Wie ihre Mutter hat Piaf es schwierig gefunden, sich für ein Kind zu sorgen, während er ein Leben der Straßen gelebt hat, so hat sie häufig Marcelle zurückgelassen, während sie weg war, und Dupont sie bis zu ihrem Tod erzogen hat.

Das Singen der Karriere

1935 wurde Piaf im Gebiet von Pigalle Paris vom Nachtklub-Eigentümer Louis Leplée entdeckt, dessen Klub Le Gerny von den Kämpen-Élysées durch die oberen und niedrigeren Klassen gleich oft besucht wurde. Er hat sie überzeugt, trotz ihrer äußersten Nervosität zu singen, die, verbunden mit ihrer Höhe nur, ihn angeregt hat, ihr den Spitznamen zu geben, der bei ihr für den Rest ihres Lebens und Aufschlags als ihr Künstlername, La Môme Piaf (Parigot übersetzbar als "Der Spatz des Verlassenen Kindes", "Der Kleine Spatz", oder "Kinderspatz") bleiben würde. Leplée hat sie die Grundlagen der Bühne-Anwesenheit unterrichtet und hat ihr gesagt, ein schwarzes Kleid zu tragen, später ihre Handelsmarke-Kleidung zu werden. Leplée hat einen intensiven Werbefeldzug geführt, der bis zu ihrer öffnenden Nacht führt, die Anwesenheit vieler Berühmtheiten einschließlich des Schauspielers Maurice Chevalier anziehend. Ihre Nachtklub-Rauhmaschinen haben zu ihren ersten zwei Aufzeichnungen geführt hat dieses dasselbe Jahr, mit einem von ihnen eingepfercht von Marguerite Monnot, einem Mitarbeiter überall im Leben von Piaf erzeugt.

Am 6. April 1936 wurde Leplée ermordet, und Piaf wurde befragt und als ein Hilfsmittel angeklagt, aber wurde freigesprochen. Leplée war von Gangstern mit vorherigen Banden Piaf getötet worden. Eine Talsperre der negativen Mediaaufmerksamkeit hat jetzt ihrer Karriere gedroht. Um ihr Image zu rehabilitieren, hat sie Raymond Asso rekrutiert, mit dem sie romantisch beteiligt werden würde. Er hat ihren Künstlernamen "Édith Piaf" geändert, hat unerwünschte Bekanntschaften davon verriegelt, sie zu sehen, und hat Monnot beauftragt, Lieder zu schreiben, die nachgedacht haben oder auf das vorherige Leben von Piaf auf den Straßen angespielt haben.

1940 hat Édith im erfolgreichen Einaktspiel von Jean Cocteau Le Bel Indifférent die zweite Hauptrolle gespielt. Sie hat begonnen, Freundschaften mit prominenten Leuten, einschließlich Chevaliers und Dichters Jacques Borgeat zu bilden. Sie hat die Lyrik von vielen ihrer Lieder geschrieben und hat mit Komponisten an den Melodien zusammengearbeitet. 1944 hat sie Yves Montand in Paris entdeckt, hat ihn einen Teil ihrer Tat gemacht, und ist sein Mentor und Geliebter geworden. Innerhalb eines Jahres ist er einer der berühmtesten Sänger in Frankreich geworden, und sie hat ihre Beziehung abgebrochen, als er fast so populär geworden war, wie sie war.

Während dieser Zeit war sie in der großen Nachfrage und sehr erfolgreich in Paris als Frankreichs populärster Unterhaltungskünstler. Nach dem Krieg ist sie bekannt international, das Reiseeuropa, die Vereinigten Staaten und Südamerika geworden. In Paris hat sie Atahualpa Yupanqui (Héctor Roberto Chavero) — der wichtigste argentinische Musiker der Volkskunde — die Gelegenheit gegeben, die Szene zu teilen, sein Debüt im Juli 1950 machend. Sie hat geholfen, die Karriere von Charles Aznavour am Anfang der 1950er Jahre zu starten, ihn auf der Tour mit ihr in Frankreich und den Vereinigten Staaten nehmend und einige seiner Lieder registrierend. Zuerst hat sie sich mit wenig Erfolg mit amerikanischen Zuschauern getroffen, die sie als niedergedrückt betrachtet haben. Nach einer glühenden Rezension von einem prominenten New Yorker Kritiker, jedoch, ist ihre Beliebtheit zum Punkt gewachsen, wo sie schließlich auf Der Show von Ed Sullivan achtmal und am Saal von Carnegie zweimal (1956 und 1957) erschienen ist.

Das Unterschrift-Lied von Édith Piaf "La wetteifert en hat sich erhoben" wurde 1945 geschrieben und wurde ein Grammy-Ruhmeshalle-Preis 1998 gewählt.

Das berühmte Pariser Varietee von Olympia von Bruno Coquatrix ist, wo Piaf anhaltende Berühmtheit erreicht hat, mehrere Reihen von Konzerten am Saal, dem berühmtesten Treffpunkt in Paris, zwischen Januar 1955 und Oktober 1962 gebend. Exzerpte von fünf dieser Konzerte (1955, 1956, 1958, 1961, 1962) wurden in den Akten und CD ausgegeben und sind nie vergriffen gewesen. Die 1961-Konzerte, die von Piaf versprochen sind, um den Treffpunkt vom Bankrott zu sparen, haben ihr Lied "Nicht, je ne regrette rien" debütiert. Im April 1963 hat Piaf ihr letztes Lied, "L'homme de Berlin" registriert.

Zweiter Weltkrieg

Während des Zweiten Weltkriegs war sie ein häufiger Darsteller an deutschen Kräften soziale Sammlungen im besetzten Frankreich, und viele haben sie als einen Verräter betrachtet; im Anschluss an den Krieg hat sie festgestellt, dass sie für den französischen Widerstand gearbeitet hatte. Während es keine Beweise davon gibt, scheint es wirklich, wahr zu sein, dass sie im Helfen mehreren Personen instrumental war (einschließlich mindestens eines Juden), entkommen nazistischer Verfolgung. Überall in all dem ist sie ein nationaler und internationaler Liebling geblieben. Piaf hat auf einen jüdischen Pianisten während dieser Zeit und co-wrote ein feines Protest-Lied mit Monnot datiert. Gemäß einer Geschichte, für hohe Deutsche an Ein Zwei singend, hat Zwei Klub Piaf das Recht verdient, für Fotographien mit französischen Kriegsgefangenen zu posieren, ihre Moral zu erhöhen. Die Franzosen sind vermutlich im Stande gewesen, ihre Fotos auszuschneiden und sie als geschmiedete Passfotos zu verwenden.

Persönliches Leben

Die Liebe des Lebens von Piaf, des verheirateten Boxers Marcel Cerdan, ist in einem Flugzeugunglück im Oktober 1949 gestorben, während sie von Paris nach New York City geflogen ist, um sie zu treffen. Der Flug von Air France von Cerdan, der auf einer Lockheed Konstellation geweht ist, ist in den Azoren abgestürzt, jeden an Bord einschließlich des bekannten Geigers Ginette Neveu tötend. Piaf und die Angelegenheit von Cerdan haben internationale Überschriften gemacht, weil Cerdan der ehemalige Mittelgewichtsweltmeister und eine Legende in Frankreich in seinem eigenen Recht war.

1951 wurde Piaf in einem Autounfall zusammen mit Charles Aznavour ernstlich verletzt, ihren Arm und zwei Rippen brechend, und hatte danach ernste Schwierigkeiten, die aus Morphium- und Alkohol-Hingaben entstehen. Zwei nähere tödliche Autounfälle haben die Situation verschlimmert. Jacques Pills, ein Sänger, hat sie in Rehabilitation bei drei verschiedenen Gelegenheiten vergeblich genommen.

Piaf hat Jacques Pills 1952 geheiratet (ihre Matrone der Ehre war Marlene Dietrich), und hat ihn 1956 geschieden. 1962, sie wed Théo Sarapo (Theophanis Lamboukas), ein griechischer "Friseur hat Sänger" und Schauspieler gedreht, der 20 Jahre ihr Jugendlicher war. Das Paar hat zusammen in einigen ihrer letzten Verpflichtungen gesungen.

Tod und Vermächtnis

Piaf ist an Leber-Krebs mit 47 an ihrer Villa in Plascassier auf dem französischen Riviera am 11. Oktober 1963 gestorben. Sie hatte in und aus dem Bewusstsein seit mehreren Monaten getrieben. Ihre letzten Wörter waren "Jede verdammte Dummkopfsache, die Sie in diesem Leben machen, zahlen Sie dafür." Es wird gesagt, dass Sarapo ihren Körper zurück nach Paris heimlich gesteuert hat, so dass Anhänger denken würden, dass sie in ihrer Heimatstadt gestorben war. Sie wird im Friedhof Père Lachaise in Paris neben ihrer Tochter Marcelle begraben, wo ihr Grab unter dem am meisten besuchten ist.

Obwohl ihr eine Begräbnismasse vom Römisch-katholischen Erzbischof Paris wegen ihres Lebensstils bestritten wurde, hat ihr Leichenzug Zehntausende von Trauernden auf die Straßen Paris angezogen, und der Zeremonie am Friedhof wurde von mehr als 100,000 Anhängern beigewohnt. Charles Aznavour hat zurückgerufen, dass der Leichenzug von Piaf die einzige Zeit seit dem Ende des Zweiten Weltkriegs war, dass er Pariser Verkehr gesehen hat zu einem ganzen Halt kommen.

In Paris wird ein Zwei-Zimmer-Museum ihr gewidmet, die Musée Édith Piaf (5 bereuen Crespin du Gast).

In der populären Kultur

Zahlreiche Lieder durch Piaf werden in Filmen (wie das Retten Privaten Ryans und Beginns Die Träumer (Film)) und andere Medien verwendet. Sänger haben Anerkennung ihr gezollt, indem sie ihre Lieder bedecken. Der Name von Piaf kann noch in der populären Kultur und Musik heute gefunden werden. Ihr Leben ist das Thema von vielfachen Filmen und Spielen gewesen:

Filme ihres Lebens

Der Film hat Piaf (1974) ihre frühen Jahre gezeichnet, und hat Brigitte Ariel mit frühen von Betty Mars durchgeführten Liedern von Piaf in der Hauptrolle gezeigt.

Die Beziehung von Piaf mit Cerdan wurde auch im Film von Claude Lelouch im Film Édith und Marcel (1983), mit Marcel Cerdan dem Jüngeren gezeichnet. in der Rolle seines Vaters und Évelyne Bouix, der Piaf porträtiert.

Piaf... Ihre Geschichte... Ihre Lieder (2003) sind ein Film, der Raquel Bitton in ihrer Leistungshuldigung Édith Piaf in der Hauptrolle zeigt. Bitton führt die berühmtesten Lieder von Piaf durch und beschreibt ihr stürmisches Leben. Gewebt ins gefilmte Konzert ist ein Mittagessen in Paris, das von Bitton veranstaltet ist, in der einige von den Komponisten von Piaf, Freunden, Geliebten und Familie ihre Erinnerungen teilen. Diese schließen Michel Rivgauche und Francis Lai, zwei der Komponisten von Piaf, sowie Marcel Cerdans des Jüngeren ein. der Sohn des boxenden Meisters, der ihre größte Liebe war.

La Vie en rose (2007), ein Film über ihr von Olivier Dahan geleitetes Leben, hat an den Berliner Filmfestspielen im Februar 2007 debütiert. Betitelter La Môme in Frankreich, die Filmstars Marion Cotillard in der Rolle, die sie der Oscar für die Beste Schauspielerin (Oskar) als Piaf gewonnen hat. Der Film von Dahan folgt dem Leben von Piaf von der frühen Kindheit bis ihren Tod 1963. Die 1988-Lebensbeschreibung von David Bret, Piaf, Ein Leidenschaftliches Leben, wurde durch Bücher II wiederveröffentlicht, um mit der Ausgabe des Films zusammenzufallen.

Spiele

• Piaf (1978), durch Pam Gems
• Piaf Piaf (1988), durch Juha Siltanen und Jorma Uotinen
• Der Spatz und der Vogelkenner durch Raquel Bitton (1999) beauftragt durch Theatreworks
• Edith und Simone (2000 und 2006), durch Ronny Verheyen
• PIAF.. Ihre Geschichte.. Ihre Lieder" Durch Raquel Bitton (2000)
• Herzen.. Le Ballet des Coeurs Durch Raquel Bitton (1985) Choreografie Michael Smuin, Satz-Designs Tony Walton, Kostüme Willa Kim
• Reiner Piaf (2006), durch Alex Ryer
• Keine Reue (2009), durch Scotti Sween (Off-Off-Broadway)
• Musical von Piaf de (1999 und 2009), ein holländisches Musical
• Piaf, het legendarische verhaal van Edith Piaf (2009), durch Yves Caspar
• Edith Piaf, die lebendig und in New York (2011), durch Floanne Ankah lebt
• "Heute Abend... Piaf" (1989) Ihr Junge war M j Lanze hier durch Joelle Rabu und Ted Galay, der durch Ray Michal geleitet ist
• "Piaf, ihre Lieder, Liebt Sie" Stadtbühne, Vancouver 1978, der durch Ray Michal geleitet ist

Lieder

1925

1933

1934

1935

1936

• (aus dem Film La Garçonne)

1937

1938

1939

1940

1941

• (aus dem Film Montmartre-sur-Seine)

1942

(aus dem Film Montmartre-sur-Seine)

1943

(aus dem Film Montmartre-sur-Seine)

1944

1945

1946

• (mit Les Compagnons de la chanson)

• (mit Les Compagnons de la Chanson)

(mit Les Compagnons de la Chanson) (mit Les Compagnons de la Chanson)

1947

• (aus dem Film Neuf Garçons, Un Cœur)

(aus dem Film Neuf Garçons, Un Cœur)

1948

1949

• (aus dem Film L'Homme aux Mains d'Argile)

1950

• Kirchenlied, um zu lieben
• Herbst verlässt
• Die drei Glocken
• Einfach ein Walzer

• (Englische Version)

1951

• (mit Eddie Constantine)

(mit Eddie Constantine)

• (mit der M. Jiteau)

1952

• (aus dem Film Boum sur Paris)

• (mit Jacques Pills) (aus dem Film Boum sur Paris)

1953

(mit Jacques Pills) (aus dem Film Boum sur Paris)

1954

• (aus dem Film Si Versailles M'Était Conté)

• (vom französischen Filmcancan)

1955

1956

• Himmel hat Gnade
• Ein kleiner Mann
• 'Ursache liebe ich Sie

• (Englischer)
• Schreien Sie nicht
• Ich sollte mich nicht sorgen
• Meine verlorene Melodie

1957

1958

1959

1960

1961

• Keine Reue

1962

• (mit Théo Sarapo)

• (mit Charles Dumont)

• (mit Mikis Theodorakis/Jacques Plante)

(mit Théo Sarapo)

1963

• (ihre letzte Aufnahme)

Filmography

• La garçonne (1936), Jean de Limur
• Montmartre-sur-Seine (1941), Georges Lacombe
• Étoile ohne lumière (1946), Marcel Blistène
• Neuf garçons, un cœur (1947), Georges Freedland
• Si Versailles m'était conté (1954), Sacha Guitry
• Französischer Cancan (1954), Jean Renoir
• Música de Siempre (1958), hat La vida en rosa, die spanische Version von "La Vie en rose" gesungen.
• Les Amants de demain (1959), Marcel Blistène

Theater-Kredit

• Le Bel Indifférent (1940), Jean Cocteau

Schallplattenverzeichnis

Die folgenden Titel sind Kompilationen der Lieder von Édith Piaf und nicht Neuauflagen der veröffentlichten Titel, während Édith Piaf energisch war.

• Die Stimme des Spatzen: Sehr am Besten von Édith Piaf, ursprünglichem Ausgabe-Datum: Juni 1991
• Édith Piaf: 30. Anniversaire, ursprüngliches Ausgabe-Datum: Am 5. April 1994
• Édith Piaf: Ihre Größten Aufnahmen 1935-1943, ursprüngliches Ausgabe-Datum: Am 15. Juli 1995
• Die Frühen Jahre: 1938-1945, Vol. 3, ursprüngliches Ausgabe-Datum: Am 15. Oktober 1996
• Kirchenlied, um Zu lieben: Alle Ihre Größten Lieder im englischen, ursprünglichen Ausgabe-Datum: Am 4. November 1996
• Goldsammlung, ursprüngliches Ausgabe-Datum: Am 9. Januar 1998
• Der Seltene Piaf 1950-1962 (am 28. April 1998)
• La Vie en rose, ursprüngliches Ausgabe-Datum: Am 26. Januar 1999
• Montmartre Sur Schlagnetz (Soundtrack-Import), ursprüngliches Ausgabe-Datum: Am 19. September 2000
• Éternelle: Der Beste Von (am 29. Januar 2002)
• Liebe und Leidenschaft (hat Satz geboxt), ursprüngliches Ausgabe-Datum: Am 8. April 2002
• Sehr am Besten von Édith Piaf (Import), ursprüngliches Ausgabe-Datum: Am 29. Oktober 2002
• 75 Chansons (Atelier / Import), ursprüngliches Ausgabe-Datum: Am 22. September 2005
• 48 Titres Originaux (Import), (09/01/2006)
• Édith Piaf: L'Intégrale/Complete 20 CD/413 Chansons, ursprüngliches Ausgabe-Datum: Am 27. Februar 2007

Es gibt über 80 Alben der auf Online-Musik-Läden verfügbaren Lieder von Édith Piaf.

Édith Piaf auf der DVD

• Édith Piaf - Ein Leidenschaftliches Leben (am 24. Mai 2004)
• Édith Piaf: Ewiges Kirchenlied (Éternelle, l'hymne à la môme, NichtuS-Format, Freund, Gebiet 2, Import)
• Piaf - Ihre Geschichte, Ihre Lieder (Juni 2006)
• Piaf: La Môme (2007)
• La Vie en rose (biografisches Filmepos, 2008)
• Édith Piaf - Das Vollkommene Konzert und Piaf Der Dokumentarfilm (Februar 2009)

Bücher auf Édith Piaf

• Das Rad des Glückes: Die Autobiografie von Édith Piaf durch Édith Piaf (ursprünglich geschrieben 1958, 5 Jahre vor ihrem Tod), Peter Owen Publishers; internationale Standardbuchnummer 0-7206-1228-4
• Édith Piaf, durch Édith Piaf und Simone Berteaut, hat Januar 1982 veröffentlicht; internationale Standardbuchnummer 2-904106-01-4

• Lebenserinnerungen, die von der Stiefschwester geschrieben sind
• Die Legende von Piaf, durch David Bret, Bücher von Robson, 1988.
• Piaf: Ein Leidenschaftliches Leben, durch David Bret, Bücher von Robson, 1998, hat Bücher II, 2007 revidiert
• "Der Spatz - Edith Piaf," Kapitel in Sängern & Dem Lied (Seiten 23-43), durch die Genhefe, Presse der Universität Oxford, 1987, aufschlussreiche Kritik der Lebensbeschreibung und Musik von Piaf.
• Marlene, Mein Freund, durch David Bret, Bücher von Robson, 1993. Dietrich widmet ein ganzes Kapitel ihrer Freundschaft mit Piaf.
• Oh! Père Lachaise, durch Jim Yates, Édition d'Amèlie 2007, internationale Standardbuchnummer 978-0-9555836-0-5. Piaf und Oskar Wilde treffen sich in einem rosa leicht gefärbten Pariser Fegefeuer.
• Keine Reue: Das Leben von Edith Piaf, durch Carolyn Burke, Alfred A. Knopf 2011, internationale Standardbuchnummer 978-0-307-26801-3. Ein eingehender und aufschlussreicher Blick auf das Leben von Piaf.

Siehe auch

• Musik Frankreichs
• Französische volkstümliche Musik

Links

• Wochenschau auf dem Leben von Edith Piaf
• Die Lieder von Edith Piaf
• Genealogie von Edith Piaf, Zeitschrift Généalogie, n ° 233, Seiten 30-36
• Edith Piaf und ihr Paris