Musik-Technologie ist ein Begriff, der auf alle Formen der Technologie verweist, die mit den Musikkünsten, besonders der Gebrauch von elektronischen Geräten und Computersoftware beteiligt ist, Play-Back, Aufnahme, Zusammensetzung, Lagerung und Leistung zu erleichtern. Dieses Thema wird an vielen verschiedenen Bildungsniveaus, einschließlich K-12 durch die Universität und Universität unterrichtet. Als eine akademische Disziplin am Universitätsniveau ist Musik-Technologie (Bedeutung der Musik das erzeugte Verwenden der Software oder elektronischen Hardware) zuerst in der Mitte der 1980er Jahre am meisten namentlich an der Universität Yorks erschienen, wo die Abteilungen der Musik und Elektronik ein gemeinsames Master-Programm in der Musik-Technologie 1986 aufstellen. Außerdem umfasst Musik-Technologie die technischen und wissenschaftlichen Aspekte der Musik wie akustische Wissenschaft, Programmierung, Musik-Psychologie/Soziologie und Musik-Industriegeschäftsmethoden. Mit solchen frühen Pionieren als Luigi Russolo, Pierre Schaeffer, Pierre Henry, Edgard Varèse, Karlheinz Stockhausen und andere anfangend, ist Musik-Technologie gewesen und wird in vielen Modernist und zeitgenössische experimentelle Musik-Situationen verwendet, um neue gesunde Möglichkeiten zu schaffen. Zeitgenössische klassische Musik verwendet manchmal computererzeugte Töne, entweder bespielt oder hat lebend, in der Verbindung oder Nebeneinanderstellung mit klassischen akustischen Instrumenten erzeugt/manipuliert.

Das Konzept der Musik-Technologie wird sowohl mit der künstlerischen als auch mit technologischen Kreativität vertraut verbunden. Leute mühen sich ständig, neue Formen des Ausdrucks durch die Musik auszudenken, und schaffen physisch neue Geräte, um ihnen zu ermöglichen, so zu tun. Wegen dessen breitet sich unsere Definition dessen, was Musik-Technologie ständig umfasst, aus. Obwohl der Begriff jetzt meistens in der Verweisung auf moderne elektronische Geräte wie ein monome gebraucht wird, wie man auch sagen kann, sind das Klavier und die Gitarre frühe Beispiele der Musik-Technologie. Im Computeralter jedoch hat die ontologische Reihe der Musik-Technologie außerordentlich zugenommen, und es kann jetzt mechanisch, elektronisch, softwarebasiert oder tatsächlich sogar rein begrifflich sein.

Ablaufsteuerungssoftwareprogramme, wie Pro-Werkzeuge, Logikaudio, CoolEdit und viele andere, sind vielleicht die am weitesten verwendete Form der zeitgenössischen Musik-Technologie. Solche Programme erlauben dem Benutzer, akustische Töne oder MIDI Musikfolgen zu registrieren, die dann entlang einer Zeitleiste organisiert werden können. Musiksegmente können kopiert und ad infinitum kopiert, sowie editiert werden und haben das Verwenden einer Menge von Audioeffekten bearbeitet.

Viele Musiker und Künstler verwenden 'patcher' Typ-Programme, wie Pd, Bidule, Max/MSP und Audiomulch sowie, oder statt, Digitalaudioarbeitsplätze oder Ablaufsteuerungen, und es gibt noch eine bedeutende Anzahl von Leuten, die "traditionellere" Software verwenden, nur nähert sich wie CSound oder das Tischprojekt des Komponisten.

Musik-Technologie schließt viele Formen der Musik-Fortpflanzung ein. Musik und gesunde Technologie verweisen auf den Gebrauch der gesunden Technik in beiden eine kommerzielle oder gemächliche/experimentelle Weise. Musik-Technologie und gesunde Technologie können manchmal als dasselbe Ding klassifiziert werden, aber sie beziehen sich wirklich auf verschiedene Arbeitsbereiche, von denen die Namen einigermaßen für sich sprechend sind, aber wo sich gesunde Technik in erster Linie auf den Gebrauch der gesunden Technologie zu medialogischen Zwecken beziehen kann.

Links

• Musik-Technologie in der Ausbildung
• Musik-Technologiemittel
• Eine blog Seite, die dem Erforschen der Welt von USB Audioschnittstellen gewidmet ist