David Alfaro Siqueiros

David Alfaro Siqueiros (geborener José de Jesús Alfaro Siqueiros, am 29. Dezember 1896, in Mexiko City - am 6. Januar 1974, in Cuernavaca, Morelos) war ein mexikanischer sozialer Realist-Maler, der für seine großen Wandmalereien in der Freske bekannt ist. Er, Diego Rivera und José Clemente Orozco haben mexikanischen Muralism eingesetzt. Er war ein Mitglied der mexikanischen kommunistischen Partei, das an einem erfolglosen Versuch teilgenommen hat, Leon Trotsky im Mai 1940 zu ermorden.

Sein Nachname war Alfaro; wie ein anderer bedeutender Maler des 20. Jahrhunderts, Pablo Ruíz y Picasso, ist Siqueiros durch den Nachnamen seiner Mutter gegangen. Es wurde lange geglaubt, dass er in Camargo, Chihuahua geboren gewesen ist, aber 2003 wurde es bewiesen, dass er wirklich in der Hauptstadt geboren gewesen war und in Irapuato, Guanajuato, von mindestens dem Alter sechs aufgewachsen ist. Die Entdeckung seiner Geburtsurkunde, die von einem mexikanischen Kunstmuseumsdirektoren gemacht ist, wurde im nächsten Jahr vom Kunstkritiker Raquel Tibol bekannt gegeben, der als die Hauptautorität auf mexikanischem Muralism berühmt war, und wer eine nahe Bekanntschaft von Siqueiros gewesen war. Er hat seinen Vornamen durch "David" ersetzt, nachdem seine erste Frau ins Benennen von ihm dass bewundernd in der Anspielung auf die Bildsäule von Michelangelo, David gebracht hat. Eine andere sachliche Verwirrung schließt ein, welches Jahr er geboren gewesen ist. Er ist 1896 geboren gewesen, aber viele Quellen geben 1898 oder 1899.

Jugend

Viele Details seiner Kindheit, einschließlich des Geburtsdatums, Geburtsorts, Vornamens, und wo er aufgewachsen ist, waren misstated während seines Lebens und lange nach seinem Tod in einigen Fällen durch seine eigenen Berichte. Häufig, wie man berichtet, ist er geboren gewesen und hat 1898 in einer Stadt in Chihuahua erhoben, und, wie man berichtet, sind seine Vornamen "José David".

Siqueiros ist 1896 das zweite von drei Kindern in Mexiko City 1896 geboren gewesen. Er war getaufter José de Jesús Alfaro Siqueiros. Sein Vater, Cipriano Alfaro, ursprünglich von Irapuato, war wohlhabend. Seine Mutter war Teresa Siqueiros. Siqueiros hatte zwei Geschwister: eine Schwester, Luz, drei Jahre älter, und ein Bruder Chucho, ein jüngeres Jahr. David war vier Jahre alt, als seine Mutter gestorben ist und sein Vater die Kinder gesandt hat, um mit ihren Großeltern väterlicherseits zu leben. Der Großvater von David, mit einem Spitznamen bezeichneter "Siete Filos" ('sieben Schneiden), würde eine besonders starke Rolle in seinem Erziehen haben. 1902 wurde Siqueiros in die Schule in Irapuato, Guanajuato eingeschrieben.

Er Kredite sein erster rebellischer Einfluss seiner Schwester, die der religiösen Orthodoxie ihres Vaters widerstanden war. Um diese Zeit wurde Siqueiros auch zu neuen politischen Ideen hauptsächlich entlang den Linien von anarchosyndicalism ausgestellt. Ein solcher politischer Theoretiker war Dr Atl, der ein Manifest veröffentlicht hat, 1906 mexikanische Künstler auffordernd, eine nationale Kunst zu entwickeln und auf alte einheimische Kulturen für die Inspiration zu achten. 1911, im Alter von 15, wurde Siqueiros an einem Studenten beteiligt zielen auf die Akademie von San Carlos von der Nationalen Akademie von Schönen Künsten, die gegen die Methode der Schule protestiert haben zu unterrichten und die Anklage des Direktors der Schule gedrängt haben. Ihre Proteste haben schließlich zur Errichtung einer "Freiluftakademie" in Santa Anita geführt.

Im Alter von achtzehn Jahren haben sich Siqueiros und mehrere seiner Kollegen von der Schule von Schönen Künsten der Grundgesetzlichen Armee von Venustiano Carranza angeschlossen, die mit der Regierung von Huerta kämpft. Als Huerta 1914 gefallen ist, ist Siqueiros verstrickt im "postrevolutionären" Gerangel geworden, weil die Grundgesetzliche Armee mit den politischen Splittergruppen der Villa Pancho und Emiliano Zapata für die Kontrolle kämpfen musste. Sein militärisches Reisen um das Land hat ihn zur mexikanischen Kultur und den rohen täglichen Kämpfen des Arbeitens und der ländlichen Armen ausgestellt. Nachdem die Kräfte von Carranza Kontrolle gewonnen hatten, ist Siqueiros kurz nach Mexiko City zurückgekehrt, um vor dem Reisen nach Europa 1919 zu malen. Zuerst in Paris hat er den Einfluss des Kubismus, gefesselt besonders mit Paul Cézanne und dem Gebrauch von großen Blöcken der intensiven Farbe absorbiert. Während dort er auch Diego Rivera, einen anderen mexikanischen Maler in "den großen drei" gerade auf dem Rand einer legendären Karriere in muralism getroffen hat, und mit ihm überall in Italien gereist ist, um die großen Freske-Maler der Renaissance zu studieren.

Frühe Kunst und Politik

Obwohl viele gesagt haben, dass die künstlerischen Wagnisse von Siqueiros oft durch seine politischen "unterbrochen" wurden, hat Siqueiros selbst geglaubt, dass die zwei kompliziert verflochten wurden. Vor 1921, als er sein Manifest in Vida Americana geschrieben hat, war Siqueiros bereits zum Marxismus ausgestellt worden und hat das Leben des Arbeitens und der ländlichen Armen gesehen, während er mit der Grundgesetzlichen Armee gereist ist. In "Einer Neuen Richtung für die Neue Generation von amerikanischen Malern und Bildhauern," hat er aufgefordert, dass eine "geistige Erneuerung" gleichzeitig die Vorteile der klassischen Malerei zurückgebracht hat, während sie diesen Stil mit "neuen Werten" aufgegossen hat, die die "moderne Maschine" und die "zeitgenössischen Aspekte des täglichen Lebens" anerkennen. Das Manifest hat auch behauptet, dass ein "konstruktiver Geist" für die bedeutungsvolle Kunst notwendig ist, die sich über der bloßen Dekoration oder den falschen, fantastischen Themen erhebt. Durch diesen Stil hat Siqueiros gehofft, einen Stil zu schaffen, der nationale und universale Kunst überbrücken würde. In seiner Arbeit sowie seinem Schreiben hat Siqueiros einen sozialen Realismus gesucht, der sofort den Proletariat-Völkern Mexikos und der Welt zugejubelt hat, während er die Klischees des modernen "Primitivismus" und "Indianism" vermieden hat.

1922 ist Siqueiros nach Mexiko City zurückgekehrt, um als ein muralist für die revolutionäre Regierung von Álvaro Obregón zu arbeiten. Dann Sekretär der Öffentlichen Ausbildung hat José Vasconcelos eine Mission gemacht, die Massen durch die öffentliche Kunst zu erziehen, und hat Hunderte von Künstlern und Schriftstellern gemietet, um eine moderne mexikanische Kultur zu bauen. Siqueiros, Rivera und José Orozco haben unter Vasconcelos zusammengearbeitet, der die muralist Bewegung unterstützt hat, indem er Wandmalereien für prominente Gebäude in Mexiko City beauftragt hat. Und doch, die Künstler, die an Preparatoria arbeiten, haben begriffen, dass viele ihrer frühen Arbeiten an der "öffentlichen" in ihrer Ideologie vorgesehenen Natur Mangel gehabt haben. 1923 hat Siqueiros geholfen hat das Syndikat von Revolutionären mexikanischen Malern, Bildhauern und Graveuren gefunden, die das Problem des weit verbreiteten öffentlichen Zugangs durch sein Vereinigungspapier, El Machete gerichtet haben. In diesem Jahr hat das Papier - "für das Proletariat der Welt" - ein Manifest veröffentlicht, das Siqueiros Autor auf der Notwendigkeit einer "gesammelten" Kunst geholfen hat, die als "ideologische Propaganda" dienen würde, um die Massen zu erziehen und Bourgeois, Individualist-Kunst zu überwinden.

Bald danach hat Siqueiros sein berühmtes Wandmalerei-Begräbnis eines Arbeiters (1923) im Treppenhaus des Colegio Chicos gemalt. Die Freske zeigt eine einheimische Frau, die über einen Sarg trauert, der mit einem Hammer und Sichel geschmückt ist. Aber weil die Vereinigung jemals kritischer gegenüber der revolutionären Regierung geworden ist, die die versprochenen Reformen nicht errichtet hatte, haben seine Mitglieder neuen Drohungen gegenübergestanden, Finanzierung für ihre Kunst und das Papier zu schneiden. Eine Fehde innerhalb der Vereinigung, ob man aufhört, El Machete zu veröffentlichen, oder finanzielle Unterstützung für die Wandmalerei-Projekte verliert, hat Siqueiros an der vordersten Reihe als im Protest der Entscheidung verlassener Rivera verlassen, Politik über die künstlerische Gelegenheit hochzuhalten. Trotz, gelassen zu werden, gehen von seinem Posten unter der Abteilung der Ausbildung 1925, Siqueiros ist tief verschanzt in Arbeitstätigkeiten, in der Vereinigung sowie der mexikanischen kommunistischen Partei geblieben, bis er eingesperrt und schließlich am Anfang der 1930er Jahre verbannt wurde.

Künstlerische Karriere

Am Anfang der 1930er Jahre, einschließlich seiner im Lecumberri Gefängnis verbrachten Zeit, hat Siqueiros eine Reihe von politisch unter einem bestimmten Thema stehenden Steindrucken erzeugt, von denen viele in den Vereinigten Staaten ausgestellt wurden. Sein Steindruck-Kopf wurde auf der 1930-Ausstellung "mexikanische Künstler und Künstler der mexikanischen Schule" am delphischen Studio in New York City gezeigt. 1932 hat er eine Ausstellung und Konferenz betitelt "Korrekturen auf mexikanischem Muralism" an der Galerie des spanischen Kasinos in Taxco, Guerrero geführt. Kurz danach ist er nach New York gereist, wo er an der "mexikanischen Grafischen" Kunstausstellung der Galerie Weyhe teilgenommen hat. Mit einer Mannschaft von Studenten hat er auch eine Wandmalerei, bekannt manchmal als das Tropische Amerika 1932 am italienischen Saal auf der Olvera Street in Los Angeles vollendet. Die Malerei der Freske auf einer Außenwand - sichtbar dem Passanten sowie den absichtlichen Zuschauern - hat Siqueiros gezwungen, seine Methodik als ein muralist nachzuprüfen. Er hat gewollt, dass das Image - ein Image eines Indianerpeon durch die amerikanische Beklemmung gekreuzigt zu werden - von vielfachen Winkeln zugänglich war. Anstatt gerade "eine vergrößerte Staffelei-Malerei zu bauen," hat Er begriffen, dass sich die Wandmalerei "der normalen Durchfahrt eines Zuschauers anpassen muss." Schließlich würde Siqueiros eine Wandmalerei-Technik entwickeln, die mit Nachforschungszahlen auf eine Wand mit einem elektrischen Kinoprojektor verbunden gewesen ist, frühe Wandskizzen fotografierend, um Perspektive, und neue Farben, Spritzpistolen und andere Werkzeuge zu verbessern, um die Oberfläche von modernen Gebäuden und den Außenbedingungen anzupassen. Er wurde von den Vereinigten Staaten für die politische Tätigkeit dasselbe Jahr ungezwungen deportiert.

Zurück in New York 1936 war er der Gast der Ehre an den "Zeitgenössischen Künsten" Ausstellung an der Galerie St. Regis. Dort hat er auch eine politische Kunstwerkstatt in der Vorbereitung des 1936-Generalstreiks für die Parade des Friedens und Ersten Mais geführt. Der junge Jackson Pollock hat der Werkstatt beigewohnt und hat geholfen, Hin- und Herbewegungen für die Parade zu bauen. Als er fortgesetzt hat, mehrere Arbeiten im Laufe des Endes der 1930er Jahre - wie Echo eines Schreis (1937) und Das Schluchzen (1939), beide jetzt am Museum der Modernen Kunst in New York zu erzeugen - hat Siqueiros auch mehrere experimentelle Kunstwerkstätten für amerikanische Studenten geführt. Er hat den besseren Teil von 1938 mit der republikanischen Armee in Spanien ausgegeben, mit dem faschistischen Aufstand von Francisco Franco vor dem Zurückbringen nach Mexiko City kämpfend, um an einem Projekt für die Vereinigung der Elektriker zu arbeiten. In einem Treppenhaus des Sindicato Mexicano de Electricistas hat Siqueiros eine seiner berühmtesten Arbeiten, Bildnis des Bürgertums entworfen, vor den Duell-Feinden des Kapitalismus und Faschismus warnend. Das Stück zeigt diese zwei Kräfte, die als eine einzelne politische Maschine funktionieren, Arbeiter schluckend, um Reichtum zu schaffen. Und doch taucht ein bewaffneter, tapfer-gesichtiger Revolutionär, der unnamable Klasse oder Ethnizität, in die Szene, um die Arbeiter und einen blauen Himmel auf der Decke zu retten, die durch die elektrische Turm-Anzeigehoffnung für das Proletariat in technologischen und industriellen Fortschritten flankiert ist. Vor der Vollziehung der Wandmalerei 1940, jedoch, wurde Siqueiros ins Verbergen gezwungen und später für seine Verbindungen zu einem Versuch eingesperrt, Leon Trotsky dann im Exil in Mexiko City von der Sowjetunion zu ermorden.:

Als Polizei ausfindig gemacht hat und das Haus gesucht hat, von dem der Angriff geplant worden war, haben sie den Leichnam von Robert Sheldon Harte gefunden. Sheldon war ein sowjetischer Agent, der die Umgebung von Trotsky eindringen lassen hatte, im Angriff von Siqueiros helfend, indem er dem Erfolg-Trupp erlaubt hat, in die Zusammensetzung von Trotsky einzugehen.

Am 2. Dezember 2010 wurde eine Wandmalerei durch Siqueiros, jetzt wieder hergestellt, im Buenos Aires von den Präsidenten Mexikos eröffnet, und Argentinien in einem Platz der Ehre geht gerade vom Präsidentenpalast. Die Wandmalerei, geschaffen 1933, hat "Ejercicio Plástico" betitelt ("Plastikübung"), den er während seines Aufenthalts im argentinischen Kapital - eine imaginäre Unterwasserwelt mit einem Typ der Luftblase geschaffen hat, wohin weibliche Sinneszahlen im Wasser schwimmen, wurde auf den Wänden, der Decke und dem Fußboden eines Kellers in einem Haus außerhalb des Buenos Aires gemalt, der dem Direktor der Zeitung von Crítica gehört hat, wo Siqueiros ein Kolumnist seit mehr als einem Jahr war.

Späteres Leben und Arbeiten

Siqueiros hat am allerersten mexikanischen Anteil am XXV Venedig Biennale Ausstellung mit Orozco, Rivera und Tamayo 1950 teilgenommen, und er hat den zweiten Preis für alle Aussteller erhalten, die den internationalen Status der mexikanischen Kunst anerkannt haben. Und doch vor den 1950er Jahren ist Siqueiros zu akzeptierenden Kommissionen davon zurückgekehrt, was er als einen "progressiven" mexikanischen Staat gedacht hat, anstatt für Galerien oder private Schutzherren zu malen. Er hat eine Außenwandmalerei genannt Die Leute zur Universität, der Universität den Leuten an der Nationalen Autonomen Universität Mexikos in Mexiko City 1952 gemalt. 1957 hat er Arbeit an der Regierungskommission für das Schloss Chapultepec in Mexiko City begonnen; Del porfirismo ein la Revolución war seine größte Wandmalerei noch. (Die Malerei ist in Englisch als Von der Zwangsherrschaft von Porfirio Diaz zur Revolution oder Der Revolution Gegen die Porfirian Zwangsherrschaft bekannt.)

In der Vorhalle des Hospital de la Raza in Mexiko City hat er eine revolutionäre mehrwinkelige Wandmalerei mit neuen Materialien und Techniken, "Für die Soziale Sozialfürsorge aller Mexikaner geschaffen." Nach dem malenden "Mann der Master und Nicht der Sklave der Technologie" auf einer konkaven Aluminiumtafel in der Vorhalle des Polytechnikums hat er "Die Entschuldigung für den Zukünftigen Sieg der Wissenschaft über Krebs" auf Tafeln gemalt, die sich um die Vorhalle des Krebs-Zentrums einhüllen.

Und doch in der Nähe vom Ende des Jahrzehnts haben seine freimütigen politischen Ideen und Tätigkeiten ihn der Regierung sowie der breiten Öffentlichkeit entfremdet. Unter dem Druck von der Regierung hat die Vereinigung der Nationalen Schauspieler, die eine Wandmalerei auf dem Theater in Mexiko beauftragt hatte, seine Arbeit an Der Geschichte des Theaters in Mexiko am Theater von Jorge Negrete aufgehoben und hat ihn auf den Vertragsbruch 1958 verklagt.

Siqueiros wurde schließlich 1960 angehalten, wegen den Präsidenten Mexikos offen anzugreifen und Proteste gegen die Verhaftungen von bemerkenswerten Arbeitern und Lehrern zu führen, obwohl, wie man allgemein bekannt, die Anklagen falsch waren. Zahlreiche Proteste, haben sogar einschließlich einer Bitte durch wohl bekannte Künstler und Schriftsteller in einer Anzeige der New York Times 1961 gefolgt. Ungerecht eingesperrt hat Siqueiros fortgesetzt zu malen, und seine Arbeiten haben fortgesetzt zu verkaufen. Während dieses Aufenthalts würde er zahlreiche Skizzen für das Projekt machen, den Hotel Casino de la Selva", besessen von Manuel Suarez y Suarez zu schmücken. Siqueiros wurde schließlich im Frühling 1964 befreit und hat sofort Arbeit an seinen aufgehobenen Wandmalereien in der Vereinigung und dem Schloss Chapultepec der Schauspieler fortgesetzt.

Als die Wandmalerei, die für den Hotel de la Selva in Cuernavaca geplant ist, nach Mexiko City bewegt und ausgebreitet wurde, hat er eine Mannschaft von nationalen und internationalen Künstlern versammelt, um an den Tafeln in seiner Werkstatt in Cuernavaca zu arbeiten. Dieses Projekt, seine letzte Hauptwandmalerei, ist die größte Wandmalerei jemals gemalt, eine einheitliche Struktur-Kombinieren-Architektur, in der das Gebäude als eine Wandmalerei, mit der Wandmalerei-Malerei und polyverchromten Skulptur entworfen wurde. Bekannt als das Polyforum Siqueiros besteht das Äußere aus 12 Tafeln der Skulptur und Malerei, während die Wände und Decke des Interieurs mit "Dem März der Menschheit auf der Erde und Zum Weltall bedeckt werden." Vollendet 1971 nach Jahren der Erweiterung und Verzögerung hat die Wandmalerei aus einigen vorherigen stilistischen Mandaten, wenn nur durch seine komplizierte Nachricht gebrochen. Bekannt, um Kunst zu machen, die vom Publikum, besonders die niedrigeren Klassen leicht gelesen wurde, ist Nachricht von Siqueiros im März schwieriger zu entziffern, obwohl es scheint, zwei Visionen des menschlichen Fortschritts, einer internationaler und eines gestützten im mexikanischen Erbe zu verschmelzen. Das Stellen der Wandmalerei in einem stinkvornehmen Hotel und Kommission durch seinen Millionär-Eigentümer scheint auch, die antikapitalistische Ideologie von Siqueiros herauszufordern.

Stil

Als ein muralist und ein Künstler hat Siqueiros geglaubt, dass Kunst öffentlich, pädagogisch, und ideologisch sein sollte. Er hat größtenteils Wandmalereien und andere Bildnisse der Revolution - seine Absichten, seine Vergangenheit und die aktuelle Beklemmung der Arbeiterklassen gemalt. Weil er eine Geschichte des menschlichen Kampfs malte, um autoritäre, kapitalistische Regel zu überwinden, hat er die täglichen an diesem Kampf ideal beteiligten Leute gemalt. Obwohl seine Stücke manchmal Landschaften oder Zahlen der mexikanischen Geschichte und Mythologie einschließen, erscheinen diese Elemente häufig als bloße Zusätze zur Geschichte eines revolutionären Helden, oder Helden (zeichnen mehrere Arbeiten die revolutionären "Massen," wie die Wandmalerei an Chapultepec).

Sein Interesse an der menschlichen Form hat sich an der Akademie in Mexiko City entwickelt. Seine Betonung der Winkel des Körpers, seiner Muskeln und Gelenke, kann während seiner Karriere in seiner Beschreibung des starken revolutionären Körpers gesehen werden. Außerdem zeigen viele Arbeiten besonders in den 1930er Jahren prominent Hände, die als ein anderes heroisches Symbol der Proletarierkraft durch die Arbeit interpretiert werden konnten: sein selbst Bildnis im Gefängnis (El Coronelazo, 1945, Museum der Modernen Kunst, Mexiko City), Unser Gegenwärtiges Image (1947, Museum der Modernen Kunst, Mexiko), Neue Demokratie (1944, Palast von Schönen Künsten, Mexiko City), und sogar seine Reihe auf Arbeiterfrauen, wie Das Schluchzen.

Siehe auch

  • Mexikanischer Muralism
  • Mexikanische Kunst

Ausgewählte andere Arbeiten

  • Proletariermutter, 1929, Museum der Modernen Kunst, Mexiko
  • Zapata (Steindruck), 1930, Tehran Museum der Zeitgenössischen Kunst
  • Zapata (Ölgemälde), 1931, Hirshhorn Museum und Skulptur-Garten, Smithsonian, Washington, D.C.
  • Amerika Tropisch, 1932, Los Angeles
  • Krieg, 1939, Museum von Philadelphia der Kunst
  • Jose Clemente Orozco, 1947, Museum von Carillo Gil, Mexiko City
  • Kain in den Vereinigten Staaten, 1947, Museum von Carillo Gil, Mexiko City
  • Für die Ganze Sozialversicherung Aller Mexikaner, 1953-36, Hospital de La Raza, Mexiko City

Referenzen

Außenverbindungen

http://www.lne.es/siglo-xxi/2009/11/23/siglo-xxi-manuel-suarez-teifaros-mexico/837601.html

Ruth Chatterton / Tánaiste
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