Ein Virtuose (vom italienischen Virtuosen, Spätem lateinischem virtuosus, der lateinischen Virtus-Bedeutung: Sachkenntnis, Männlichkeit, Vorzüglichkeit) ist eine Person, die hervorragende technische Fähigkeit in den schönen Künsten, beim Singen oder Spielen eines Musikinstruments besitzt. Die Mehrzahlform ist entweder Virtuosen oder Anglicisation, Virtuosen, und die weibliche manchmal verwendete Form ist virtuosa. Virtuosen sind häufig Musikkomponisten ebenso. Während des Alters der Barocken Musik waren viele Komponisten auch Virtuosen auf ihren jeweiligen Instrumenten.

Virtuosität definiert

In der Musik in der Westzivilisation durch Piero Weiss und Richard Taruskin finden wir die folgende Definition des Virtuosen:

: "... ein Virtuose, war ursprünglich, ein hoch vollendeter Musiker, aber vor dem neunzehnten Jahrhundert war der Begriff eingeschränkt auf Darsteller, sowohl stimmlich als auch instrumental geworden, wessen technische Ausführungen so ausgesprochen wurden, um das Publikum zu blenden."

Das Definieren-Element der Virtuosität ist die Leistungsfähigkeit des fraglichen Musikers, der dazu fähig ist, Leistungen der Sachkenntnis ganz über dem durchschnittlichen Darsteller zu zeigen. Musiker haben sich auf Virtuosität konzentriert werden dafür allgemein kritisiert, Substanz und Gefühl für die rohe technische Heldentat zu überblicken. Trotz der mechanischen Aspekte der Virtuosität vermeiden viele Virtuosen erfolgreich solche Etiketten. Noch einmal allgemein angewandt im Zusammenhang der schönen Künste hat sich der Begriff seitdem entwickelt und kann jetzt auch einfach einen 'Master' oder 'Ass' bedeuten, wer technisch innerhalb eines besonderen Feldes oder Gebiets von menschlichen Kenntnissen — jeder besonders oder glänzend erfahren darin hervorragt, was sie tun.

Der italienische Begriff "des Virtuosen" wurde auch einmal allgemein gebraucht, um die Gruppe von erscheinenden ballistischen Experten, Ingenieuren, artillerists, und Fachmännern in der Mechanik und Dynamik zu beschreiben, die während des Endes des 17. Jahrhunderts als Antwort auf den sich ausbreitenden Gebrauch von Schießpulver in Europa entstanden ist.

Geschichte

Die Bedeutung des Virtuosen hat seine Wurzeln im italienischen Gebrauch der 16. und 17. Jahrhunderte, einen ehrenden Begriff bedeutend, der für eine in jedem intellektuellen oder künstlerischen Feld bemerkenswerte Person vorbestellt ist. Der Begriff, der mit der Zeit entwickelt ist, gleichzeitig sich verbreiternd und im Spielraum als Interpretationen schmäler werdend, ist hineingegangen und unmodern, und Debatten gehen auf. Ursprünglich wurde ein Musiker die Klassifikation geehrt, indem er ein Komponist, Theoretiker oder berühmter Maestro wichtiger gewesen ist als, ein Fachdarsteller zu sein.

Die 17. und 18. Jahrhunderte haben einen bastardization des Begriffes gesehen, der angefangen hat, selbst nachgegeben durch eine große Zahl von Musikern ohne Rücksichten des Verdiensts zu sein. Sébastien de Brossard in seinem Dictionaire de Musique (Paris, 1703) hat sich dem Wortvirtuosen durch seine lateinische Wurzel virtu das Hervorheben außergewöhnlicher Ausbildung besonders in der Theorie genähert. Diese Position wurde auch im Musicalisches Lexikon von Johann Gottfried Walther (1732) Bevorzugung des Theoretikers über den Darsteller verteidigt. Der Der brauchbare Virtuoso von Johan Matthenson (1720) hat die Rücksicht für das traditionelle "theoretische Virtuosen" (Virtuose theoretisch) aufrechterhalten sondern auch hat Anerkennung den "Virtuosen prattici" (Darsteller-Virtuose) gezollt.

Johann Kuhnau in seinem hat Der Musikquacksalber (Der musikalische Quack-Salber, 1700) den "wahren Virtuosen" wieder das Hervorheben der Theorie ("der wahre Virtuose") definiert, der den "hoch begabten Musiker" ("der glückselige Musicus") oder "Darsteller-Virtuose" beschreibt als, nichts anderes als praktische Möglichkeit zu haben.

Gegen Ende des 18. Jahrhunderts hat der Begriff angefangen, gebraucht zu werden, um den Musiker, Instrumentalisten oder Vokalisten zu beschreiben, der eine Karriere als ein Solist verfolgt hat. Die Spannung über das Verdienst der praktischen Virtuosität hat angefangen, zur gleichen Zeit und verstärkt im 19. Jahrhundert zu wachsen, nur eine offene Debatte seitdem zu bleiben. Franz Liszt hat erklärt, dass "Virtuosität nicht ein Auswuchs, aber ein unentbehrliches Element der Musik" (Gesammelte Schriften, iv, 1855-9) ist. Richard Wagner hat der Bedeutungslosigkeit und den exhibitionistischen Talenten des Darstellers entgegengesetzt, der seine Meinung stark äußert:" Die echte Dignität des Virtuosen ruht sich allein auf der Dignität aus, die er im Stande ist, für die kreative Kunst zu bewahren; wenn er spielt und Spielsachen damit, wirft er seine Ehre weg. Er ist der Vermittler der künstlerischen Idee" (Gesammelte Schriften; englische Übersetzung, vii, 1894-9, p. 112). Abschätzige Konnotationen haben in diesem Zeitalter angefangen, das durch neue deutsche Ausdrücke wie "Virtuosenmachwerk" (Stück der alltäglichen Anzeige) veranschaulicht ist. "Pultvirtuoso" (Leiter mit Virtuose-Qualitäten) ist andererseits nicht Pejorativum, aber schmeichelhaft.