Tage von Wein und Rosés (1962) sind ein Film, der von Blake Edwards mit einem Drehbuch von JP Miller geleitet ist, der von seinem eigenen 1958-Theater 90 teleplay desselben Namens angepasst ist. (Sieh: Tage von Wein und Rosés, 1958 Fernsehdrama.)

Der Film wurde von Martin Manulis mit der Musik von Henry Mancini erzeugt, und zeigt Jack Lemmon, Lee Remick, Charles Bickford und Jack Klugman. Der Film zeichnet die Spirale nach unten von zwei durchschnittlichen Amerikanern, die Alkoholismus und Versuch erliegen, sich mit ihrem Problem zu befassen.

Ein Oscar ist zur Thema-Musik des Films gegangen, die von Mancini mit der Lyrik durch Johnny Mercer zusammengesetzt ist. Der Film hat vier andere Nominierungen von Oskar, einschließlich für den Besten Schauspieler und die Beste Schauspielerin erhalten.

Anschlag

Werbemann Joe Clay (Jack Lemmon) trifft sich und verliebt sich in Kirsten Arnesen (Lee Remick), ein Sekretär. Kirsten ist ein Abstinenzler, bis Joe sie ins soziale Trinken vorstellt. Widerwillig zuerst, nach ihr erste Kognak Alexanders, gibt sie zu, dass zu trinken, "mich mich gut hat fühlen lassen." Trotz der Bedenken ihres Vaters (Charles Bickford), der einen San Mateo führt, der Geschäft gärtnerisch gestaltet, verheiraten sie sich und haben eine Tochter genannt Debbie.

Joe geht langsam vom "Zwei-Martinis-Mittagessen" zu voll aufgeblühtem Alkoholismus. Es betrifft seine Arbeit und im Laufe der Zeit, er und Kirsten sowohl erliegen den Vergnügen als auch dem Schmerz der Hingabe. Joe wird wegen der schlechten durch zu viel Alkohol verursachten Leistung degradiert. Er wird verreist geschäftlich gesandt. Kirsten findet, dass die beste Weise, die Zeit zu passieren, trinken, und sehr trinken soll. Während getrunken, eines Nachmittags verursacht sie ein Feuer in ihrer Wohnung und tötet sich fast sich und ihr Kind. Joe wird schließlich vom PR-Unternehmen entlassen und geht vom Job bis Job im Laufe der nächsten mehreren Jahre.

Eines Tages geht Joe durch eine Bar spazieren und sieht sein Nachdenken im Fenster. Er geht nach Hause und sagt seiner Frau: "Ich bin durch das Vereinigungsvierkanteisen spazieren gegangen. Ich war dabei hineinzugehen. Dann habe ich mich, mein Nachdenken im Fenster gesehen, und ich habe gedacht, 'Ich mich frage, wer dieser Hintern ist.' Und dann habe ich gesehen, dass es ich war. Schauen Sie jetzt auf mich. Ich bin ein Hintern. Schauen Sie auf mich! Schauen Sie auf Sie. Sie sind ein Hintern. Schauen Sie auf Sie. Und schauen Sie auf uns. Schauen Sie auf uns. C'mon, schauen Sie auf uns! Sieh? Einige Hintern."

Flucht aus ihrer Hingabe suchend, arbeiten Joe und Kirsten im Geschäft von Herrn Arnesen zusammen und schaffen, nüchtern eine Zeit lang zu bleiben. Jedoch ist der Drang zu stark, und nachdem eine Nachtsauferei, Joe ein komplettes Gewächshaus der Werke seines Schwiegervaters zerstört, während er nach einer versteckten Flasche von geistigem Getränk sucht.

Nach dem Engagement zu einem Sanatorium wird Joe schließlich nüchtern eine Zeit lang, mit der Hilfe von Alkoholikern Anonym, ein hingebungsvoller Förderer genannt Jim Hungerford (Jack Klugman) und regelmäßige AA Sitzungen. Wenn Joe versucht, Kirsten zu helfen, endet er stattdessen damit, wieder zu trinken, und geht zu einem Wein- und Spirituosengeschäft, das für die Nacht geschlossen hat. Joe bricht in den Laden ein und stiehlt eine Flasche, auf eine andere Reise nach dem Sanatorium hinauslaufend.

Hungerford warnt ihn, dass er nüchtern halten muss, egal was, selbst wenn das bedeutet, Kirsten fernzubleiben. Er erklärt Joe, wie Alkoholiker häufig zwanghaftes Verhalten demonstrieren, darauf hinweisend, dass die vorherige Liebe von Kirsten von Schokolade das erste Zeichen einer suchterzeugenden Persönlichkeit gewesen sein kann, und ihm berät, dass die meisten Alkoholiker es hassen, allein zu trinken.

Joe wird schließlich nüchtern für immer und ein verantwortlicher Vater seinem Kind, während er einen unveränderlichen Job unterdrückt. Er versucht, mit seinem Schwiegervater Schadenersatz zu leisten, indem er ihm einen Umschlag anbietet, der mit dem Bargeld für vorige Schulden und Unrecht, voll ist, aber Herr Arnesen schlägt auf ihn ein, um am alkoholischen Lebensstil beteiligten Kirsten zu bekommen. Kirsten, er sagt, ist für das lange Strecken der Zeit verschwunden und hat Fremde in Bars aufgenommen.

Eines Nachts, nachdem Debbie schläft, kommt Kirsten zu ihrer Wohnung, um eine Versöhnung zu versuchen. Joe sieht, dass, wenn er aufgeben sollte, es zu mehr von seinem vorherigen selbstzerstörerischen Verhalten führen konnte.

Kirsten sehnt sich ", zur Weise zurückzugehen, wie es war", aber weil Joe zu ihr erklärt, "Erinnern Sie sich, wie es wirklich war? Sie und ich und Alkohol — eine Dreiergruppe. Sie und ich waren einige drunks auf dem Meer des Alkohols, und das Boot ist gesunken. Ich habe etwas ergriffen, was mich davon abgehalten hat, unter zu gehen, und ich nicht dabei bin zu lassen, gehen seiner. Nicht für Sie. Nicht für jeden. Wenn Sie darauf gierig greifen, darauf gierig greifen wollen. Aber es gibt gerade Zimmer für Sie und mich — keine Dreiergruppe."

Kirsten weigert sich zuzugeben, dass sie ein Alkoholiker ist, aber wirklich zugibt, dass ohne Alkohol sie "nicht hinwegkommen kann, wie schmutzig alles schaut." "Sie geben besser auf mir auf," sagt sie. Wenn Debbie "Vati fragt, wird Mami jemals gut kommen?" er sagt, dass "Ich tat, stimmt das?" Wenn Kirsten abreist, kämpft Joe mit dem Drang, nach ihr zu gehen. Er sieht die Straße herab, wohin Kirsten, ein "Bar"-Zeichen spazieren geht, das im Fenster nachdenkt.

Wurf

• Jack Lemmon als Joe Clay
• Lee Remick als Kirsten Arnesen Clay
• Charles Bickford als Ellis Arnesen
• Jack Klugman als Jim Hungerford
• Alan Hewitt als Rad Leland
• Tom Palmer als Ballefoy
• Debbie Megowan als Debbie Clay
• Maxine Stuart als Dottie
• Jack Albertson als Trayner
• Ken Lynch als Besitzer des Wein- und Spirituosengeschäfts
• Gail Bonney als Gladys die Putzfrau
• Mel Blanc als Fernsehcartoon-Charaktere (Stimme)
• Jack Riley als Kellner
• Landjunker von Katherine als Frau Nolan
• Lisa Guiraut als Bauchtänzer
• Jennifer Edwards als Debbie Clay mit 5
• Lynn Borden ungeglaubt als ein Parteigast

Produktion

Hintergrund

JP Miller hat seinen Titel im 1896-Gedicht "Vitae Summa Brevis Spem No Vetat Incohare Longam" durch den englischen Schriftsteller Ernest Dowson (1867-1900) gefunden:

:They, sind das Weinen und das Gelächter, nicht lang

:Love und Wunsch und Hass;

:I denken, dass sie keinen Teil in uns danach haben

:We passieren das Tor.

:They, sind die Tage von Wein und Rosés nicht lang:

:Out eines nebeligen Traums

:Our-Pfad erscheint eine Zeit lang, schließt dann

:Within ein Traum.

Der teleplay des Müllers für das Theater 90, auch betitelte Tage von Wein und Rosés, hatte günstige kritische Aufmerksamkeit erhalten und wurde für eine Emmy in der Kategorie "Am besten das Schreiben eines Einzelnen Dramatischen Programms - Eine Stunde oder Länger berufen." Manulis, ein Theater 90 Erzeuger, hat entschieden, dass das Material für einen groundbreaking Film ideal war. Einige Kritiker haben bemerkt, dass der Film am Einfluss der ursprünglichen Fernsehproduktion Mangel gehabt hat. In einem für die DVD-Zeitschrift geschriebenen Artikel hat Kritiker D.K. Holm zahlreiche Änderungen bemerkt, die das Original beträchtlich verändert haben, als das Material gefilmt wurde. Er zitiert als ein Beispiel die Einstellung von Jack Lemmon. Mit seiner Teilnahme "wenig übrig geblieben die Gründung teleplay, abgesehen vom Schauspieler Charles Bickford, der seine Rolle hoch wiederschätzt."

Das Filmen

Die nördlichen Positionen von Kalifornien des Films haben San Francisco, Albany und die Goldene Tor-Feldrennbahn eingeschlossen. Das Oskar gewinnende Titellied hatte Musik von Henry Mancini und Lyrik durch Johnny Mercer. Einzelne Aufzeichnungen durch Andy Williams und den Chor von Henry Mancini haben die Werbetafel 40 erstes gemacht.

Direktor Blake Edwards ist ein Abstinenzler ein Jahr nach der Vollendung des Films geworden und ist in Substanz-Wiederherstellung eingetreten. Er hat gesagt, dass er und Jack Lemmon schwere Alkoholiker waren, während sie den Film gemacht haben. Edwards hat das Thema des Alkohol-Missbrauchs häufig in seinen Filmen verwendet, einschließlich: 10 (1979), Verabredung mit einem Unbekannten (1987) und Haut Tief (1989). Sowohl Lemmon als auch Remick haben Hilfe von Anonymen Alkoholikern gesucht, lange nachdem sie den Film vollendet hatten. Lemmon hat James Lipton auf dem Inneren das Schauspieler-Studio seine vorigen trinkenden Probleme und seine Wiederherstellung offenbart. Der Film hatte eine anhaltende Wirkung im Helfen Alkoholiker, sich mit ihrem Problem zu befassen. Heute sind Tage von Wein und Rosés erforderlich, in vielen Alkoholiker und Rauschgift-Rehabilitationskliniken über Amerika ansehend.

Ausgabe

Kasse

Die Erzeuger haben den folgenden ironischen tagline verwendet, um den Film auf den Markt zu bringen:

:This, auf seine eigene furchterregende Weise, ist eine Liebesgeschichte.

Das Bild hat sich in der breiten Ausgabe in den Vereinigten Staaten am 26. Dezember 1962 geöffnet. Die Kasse-Quittungen für den Film waren gegeben die Zahlen gut hat berichtet sind 1962 Dollar. Gesamtverkäufe waren 8,123,077 $.

Hausmedien

Eine DVD des Films wurde am 6. Januar 2001 von Warner Home Video veröffentlicht. Die DVD enthält eine Extrakommentar-Spur durch Direktor Blake Edwards und ein Interview mit Jack Lemmon. Ein laserdisc wurde 1990 veröffentlicht.

Empfang

Kritische Antwort

Der Film ist einer der am besten betrachteten Filme von Blake Edwards geworden, sich öffnend, um von den Kritikern und Zuschauern gleich zu loben. Filmkritiker der New York Times, Bosley Crowther hat geschrieben, "[Es] ist ein Befehlen-Bild, und es von Herrn Lemmon und Fräulein Remick äußerst gut gespielt wird, die sich keine der schändlichen, schmerzhaften Szenen verschonen. Aber für ihr ganzes hervorragendes Durchführen und die gespannte Richtung von Blake Edwards bringen sie zwei mitleidsvollen Charakteren nicht dazu zu vollenden und Überwältigen-Leben."

Der Personal an der Zeitschrift Variety hat den Film, besonders das Handeln gemocht, schreibend, "Das mörderische Drama des Müllers illustriert, wie der unlöschbare Köder von Alkohol sogar Liebe ersetzen kann, und wie Heiratskommunikation in einem durch das einseitige Trinken geteilten Haus nicht bestehen kann... Lemmon gibt eine dynamische und kalte Leistung. Szenen seines Zusammenbruchs, besonders im gewaltsamen Bezirk, sind brutal realistisch und furchterregend. Remick ist auch wirksam, und es gibt feste gestaltete Arbeit von Charles Bickford und Jack Klugman und mehreren feinen Unterstützen-Leistungen."

In einer Rezension der Richtung von gelobtem Edward des Kritikers Gary W. Tooze der DVD und des Handelns, schreibend, "bleibt die starke Anpassung von Blake Edwards des Theaters von J.P. Miller 90 Geschichte, Jack Lemmon und Lee Remick in Karriere-Leistungen in der Hauptrolle zeigend, eine Schwankung in seinem Körper der der Komödie größtenteils gewidmeten Arbeit... Lemmon ist an seinem besten und dito für Remick in diesem grauenhaften Märchen von durch ihre gegenseitige Hingabe verbrauchten Leuten. Das wendet sich einer ehrlichen und bewegenden Beschreibung des Alkoholismus, wie geschickt getan, zu wie jeder Film, an den ich mich erinnern kann."

Margaret Parsons, Filmmuseumsdirektor an der Nationalgalerie der Kunst, hat gesagt, "[Bleibt der Film] eines von den meisten Eingeweide reißenden Dramen der Alkohol-zusammenhängenden Ruine und Wiederherstellung, die jemals auf dem Film gewonnen ist..., und es auch einer der Pionierfilme des Genres ist."

Die Rezension aggregator Faule Tomaten hat berichtet, dass 100 % von Kritikern dem Film eine positive Rezension gegeben haben, die auf sieben Rezensionen gestützt ist.

Preise

Oscar-Gewinne (1963)

• Am besten ursprüngliches Lied, Henry Mancini (Musik) und Johnny Mercer (Lyrik).

Oscar-Nominierungen (1963)

• Bester Schauspieler, Jack Lemmon.
• Beste Schauspielerin, Lee Remick.
• Beste Kunstrichtung, Joseph C. Wright und George James Hopkins.
• Bestes Kostüm-Design, Don Feld.

Andere Gewinne

• San Sebastián Internationale Filmfestspiele: OCIC Preis Blake Edwards; Preis San Sebastián, Bester Schauspieler, Jack Lemmon; beste Schauspielerin, Lee Remick; 1963.
• Fotogramas de Plata, Spanien: Fotogramas de Plata; am besten Ausländischer Darsteller, Jack Lemmon; 1964.

Andere Nominierungen

• Goldene Erdbälle: Goldener Erdball; bestes Bewegungsdrama-Bild; bester Bewegungsdrama-Bilderschauspieler, Jack Lemmon; beste Bewegungsdrama-Bilderschauspielerin, Lee Remick; der beste Film-Direktor, Blake Edwards; 1963.
• Britische Akademie des Films und der Fernsehkünste: BAFTA Filmpreis; bester Film von jeder Quelle, die USA; am besten Ausländischer Schauspieler, Jack Lemmon; am besten Ausländische Schauspielerin, Lee Remick; 1964.

Andere besondere Auszeichnungen

• Wurde von den Filmkritikern Der New York Times als einer der 1000 besten jemals gemachten Filme ausgewählt.
• Ausgewählt als einer der besten 400 Filme des Instituts des amerikanischen Films.

Bemerkenswerte Notierungen

• Joe: Mein Name ist Joe Clay. Ich bin ein Alkoholiker.
• Kirsten: Vielen Dank für das Kompliment, aber weiß ich, wie ich schaue. Das ist die Weise, wie ich schaue, wenn ich nüchtern bin. Es ist genug, eine Person trinken zu lassen, würden Sie nicht sagen? Sie sehen, die Welt sieht so schmutzig zu mir aus, wenn ich nicht trinke. Joe, erinnern Sie sich an den Kai des Fischers? Das Wasser, als Sie zu nahe schauten? Es ist die Weise, wie die Welt auf mich achtet, wenn ich nicht trinke.

Links

• Tage von Wein und Rosé-Filmtrailer an YouTube
• Tage von Wein und Rosés an Der New York Times 1000 Bestes Kino Jemals Gemachter