Gwen Verdon

Gwenyth Evelyn "Gwen" Verdon (am 13. Januar 1925 - am 18. Oktober 2000) war eine Schauspielerin und Tänzer, der vier Preise von Tony für ihre Leistungen der musikalischen Komödie gewonnen hat. Mit dem brennenden roten Haar und einem lieben Tremolo in ihrer Stimme war Verdon ein kritisch mit Jubel begrüßter Tänzer auf Broadway in den 1950er Jahren und 1960er Jahren. Sie wird auch mit ihrem zweiten Mann, Direktor-Ballettmeister Bob Fosse stark erkannt, der als die Mitarbeiter-Muse des Tänzers nicht vergessen ist, für wen er viel von seiner Arbeit und als der Wächter seines Vermächtnisses nach seinem Tod choreografiert hat.

Frühes Leben und Karriere

Verdon ist in der Ringeltaube-Stadt, Kalifornien, dem zweiten Kind von Gertrude Lilian geboren gewesen (Standring; am 24. Oktober 1896 - am 16. Oktober 1956) und Joseph William Verdon (am 31. Dezember 1896 - am 23. Juni 1978), die britische Einwanderer in die Vereinigten Staaten über Kanada waren. Ihr Bruder war William Farrell Verdon (am 1. August 1923 - am 10. Juni 1991). Die Familie von Verdon konnte als "showpeople" beschrieben werden. Ihr Vater war ein Elektriker am MGM Studio, und ihre Mutter war ein ehemaliger vaudevillian der Tanztruppe von Denishawn, sowie ein Tanzlehrer.

Als ein Kleinkind hatte Gwen Rachitis, die ihre Beine so schlecht missgebildet verlassen hat, wurde sie "Gimpy" von anderen Kindern genannt und hat ihre frühen Jahre in orthopädischen Stiefeln und starren geschweiften Bein-Klammern ausgegeben. Ihre Mutter hat den Dreijährigen in Tanzklassen gebracht. Weitere Ballett-Ausbildung hat ihre Beine gestärkt und hat ihren Wagen verbessert.

Als sie sechs Jahre alt war, tanzte sie bereits auf der Bühne. Sie hat fortgesetzt, vielfache Tanzformen, im Intervall von Klaps, Jazz, Ballsaal und Flamenco zu Balinesisch zu studieren. Sie hat sogar das Jonglieren zu ihrem Repertoire hinzugefügt. Mit 11 ist sie als eine Soloballerina im romanischen Musikfilm erschienen, den Der König (1936), geleitet von Josef von Sternberg und die Hauptrolle spielender Grace Moore und Franchot Tone Abschreitet. Sie hat Höherer Schule von Hamilton in Los Angeles aufgewartet und hat unter berühmtem balletomane Ernest Belcher studiert. Während in der Höheren Schule sie in einem Wiederaufleben des Show-Bootes geworfen wurde.

Verdon hat ihre Eltern und Lehrer erschüttert, als sie ihre knospende Karriere im Alter von 17 aufgegeben hat, um mit Reporter James Henaghan 1942 durchzubrennen. 1945 ist sie als ein Tänzer im Filmmusical Die Blondine Von Brooklyn erschienen. Nach ihrer Scheidung hat sie ihrem Sohn Jimmy der Sorge über ihre Eltern anvertraut.

Erwachsene Karriere

Bald hat Verdon einen Job als Helfer dem Ballettmeister Jack Cole gefunden, dessen Arbeit sowohl vom Studio von Broadway als auch von Hollywood movie respektiert wurde. Während ihrer fünfjährigen Anstellung mit Cole hat sie kleine Rollen in Filmmusicals als ein "Spezialisierungstänzer" genommen. Sie hat auch Tanz Darstellern unterrichtet, die schließlich Sterne, wie Jane Russell, Fernando Lamas, Lana Turner, Rita Hayworth, Betty Grable und Marilyn Monroe geworden sind.

Verdon ist auf Broadway als ein "Zigeuner" aufgebrochen, von einer Revue bis einen anderen gehend. Ihre Durchbruch-Rolle ist schließlich gekommen, als Ballettmeister Michael Kidd sie als die zweite Hauptdarstellerin im Musikcancan von Cole Porter (1953) geworfen hat, französische Primadonna Lilo in der Hauptrolle zeigend. Auswärtige Rezensenten haben der Interpretation von Verdon des Vorabends im Garten des Eden-Balletts als eine Leistung zugejubelt, die den Stern der Show hochnäsig behandelt hat, wer eifersüchtig gefordert hat, dass die Rolle von Verdon zu nur zwei gestalteten Tanzzahlen geschnitten wird. Mit ihrer Rolle, die auf ein wenig mehr als einen Ensemble-Teil reduziert ist, hat Verdon formell ihre Absicht bekannt gegeben, als die Show premiered auf Broadway aufzuhören. Aber ihr Öffnend-Nachtgarten der Eden-Leistung wurde so gut erhalten, dass das Publikum ihr Name geschrien hat, bis die erschreckte Schauspielerin von ihrem Ankleideraum in ihrem Bademantel gebracht wurde, um einen Vorhang-Anruf zu nehmen. Verdon hat eine Bezahlungszunahme und ihren ersten Tony Award für ihre triumphierende Leistung erhalten.

Mit ihrem kurzen Stoß des brennenden roten Haars, exquisitem Körper eines Pin-Up-Mädchens und einer arglosen Verwundbarkeit auf der Bühne und von, wurde Verdon als der beste Tänzer auf Broadway in den 1950er Jahren und 1960er Jahren betrachtet. Dieser Ruf, der während ihrer folgenden Show, die Verdammten Yankees von George Abbott (1955) konsolidiert ist, gestützt auf dem Roman Das Jahr die Yankees hat das Fähnchen Verloren. Sie würde für immer mit ihrer Rolle als die vampish Lola erkannt, und es war auf dieser Show, dass sie zuerst mit Bob Fosse als ihr Ballettmeister gearbeitet hat. In der Geschichte ist Lola von Verdon eine Frau, die einmal "die hässlichste Frau in der Vorsehung, Rhode Island" war, aber sich dem Teufel verkauft hat, um die Schönheit zu sein, die wir im Spiel sehen. Der Teufel (gespielt durch verdreht Komiker Ray Walston) überzeugt einen Baseball-Anhänger, seine Seele zu verkaufen, so kann er spielen und die Weltreihe für die Washingtoner Senatoren gewinnen. Der Teufel stellt dann die verführerische Lola an, um den Kerl ("Joe") davon zu behalten, seinem Griff zu entkommen. Der Hacken ist, dass Lola auf den Kerl reinfällt und zwischen ihrer Liebe zu ihm und ihrem Schönheitspakt mit dem Teufel wählen muss. Das Musical ist für 1019 Leistungen gelaufen. Vernon hat einen anderen Tony gewonnen und ist nach Hollywood gegangen, um zu wiederholen, dass ihre Rolle in der 1958-Filmversion Yankees Verdammt, denkwürdig singend, "was auch immer Lola will, kommt Lola". (Fosse kann gesehen werden hat köstlich mit ihr im witzigen Mambo-Duett vereinigt, "Die den Schmerz hat".)

Ein anderer Tony ist gekommen, als Verdon denkwürdig eine Rolle gespielt hat, die mit Greta Garbo, Anna Christie von Eugene O'Neill, dem Mädchen des harten Glücks vereinigt ist, das vor ihrer Vergangenheit als eine Prostituierte im Neuen Musikmädchen in der Stadt flieht. Als Fosse geleitet hat sowie sein erstes Musical von Broadway choreografiert hat, war es Rothaariger. 1960, Fosse und Verdon wed.

1966 ist Verdon zur Bühne in der Rolle der Wohltätigkeit in der Süßen Wohltätigkeit zurückgekehrt, die wie viele ihrer früheren Triumphe von Broadway choreografiert und vom Mann Fosse geleitet wurde. Die Show basiert auf dem Drehbuch von Federico Fellini seit den Nächten von Cabiria. Aber wohingegen der italienische Schwarzweißfilm von Fellini das romantische Auf und Ab einer jemals hoffnungsvollen Prostituierten betrifft, macht das Musical den Hauptcharakter einen hoofer für Miete an einem Tanzlokal des Times Square. Die Handelsmarke Publikumswirksamkeit von Fosse, eine Dynamit-Musical-Kerbe und die Zuneigung von Theaterbesuchern zum überschwänglichen, 41-jährigen Verdon hat die Show trotz des Quellmaterials von Fellini gestellt, das sich gegen die Broadway-ized sterilisierte, Handlung der Geschichte spannt. Ihm wurde von einer Filmversion gefolgt, die Shirley MacLaine als Wohltätigkeit in der Hauptrolle zeigt, Ricardo Montalban, Sammy Davis den Jüngeren zeigend. und Chita Rivera, mit Fosse am Ruder seines allerersten Films als Direktor und Ballettmeister. Charakteristisch großzügig Verdon mit der Choreografie geholfen. Die Zahlen schließen den berühmten "Großen Geldverschwender" ein, der schnell durchschrittene "Rhythmus des Lebens", das witzige, "Wenn Meine Freunde Mich Jetzt" Sehen Konnten und, "ich bin eine Blaskapelle", in dem die Wohltätigkeit von MacLaine unten die Mitte von Manhattans Bezirk von Wall Street marschiert hat. Verdon würde auch nach Berlin reisen, um Fosse mit dem Kabarett, dem Musikfilm zu helfen, für den er einen Oscar für den Besten Direktor gewonnen hat.

Obwohl getrennt lebend, als ein Paar haben Verdon und Fosse fortgesetzt, an Projekten wie Chicago (1975) zusammenzuarbeiten (in dem sie die Rolle der Mörderin Roxie Hart hervorgebracht hat), und musikalischer Dancin' (1978), sowie der autobiografische Film von Fosse Ganzer Dieser Jazz (1979). Der helpmeet/peer, der von Leland Palmer in diesem Film gespielt ist, basiert auf der Rolle im echten Leben von Fosse gespielter Verdon. Sie hat auch eine nahe Arbeitsbeziehung mit dem Geliebten von Fosse, Tänzer von Broadway Ann Reinking entwickelt, und sie hat für die Musiktheater-Klassen von Reinking angewiesen. Reinking kann in Ganzem Diesem Jazz gesehen werden, den Geliebten der Hauptfigur spielend, wie sie im echten Leben von Fosse war. Sie, so viel wie Verdon, würde verantwortlich dafür werden, die Handelsmarke-Choreografie von Fosse nach dem Tod von Fosse zu bewahren. Reinking hat Roxie Hart im hoch erfolgreichen Wiederaufleben von Broadway Chicagos gespielt, das sich 1996 geöffnet hat. Sie hat die Tänze "im Stil von Bob Fosse" für dieses Wiederaufleben choreografiert.

Nach dem Entstehen der Rolle von Roxie gegenüber Chita Rivera in Chicago hat sich Verdon auf Film stellvertretende, spielende Charakter-Rollen im Kino wie Der Baumwollklub (1984), Kokon (1985) und (1988) konzentriert. Sie hat fortgesetzt, Tanz und Musiktheater zu unterrichten und zu handeln. Sie, drei Nominierungen von Emmy Award für den Anschein auf der Anderthalbliterflasche, P.I erhaltend. (1988), Traum Auf (1993) und (1993). Verdon ist als die Mutter von Alice im Film von Woody Allen Alice (1990) und als Ruth im Zimmer (1996) von Marvin, die zweite Hauptrolle spielende Meryl Streep, Diane Keaton und Hume Cronyn erschienen. 1999 hat Verdon als künstlerischer Berater auf einem handlungslosen Musical von Broadway gedient, das entworfen ist, um Beispiele der klassischen Choreografie von Fosse zu präsentieren. Genannt einfach Fosse, die Revue wurde konzipiert und von Richard Maltby dem Jüngeren und Ann Reinking geleitet und von Reinking und Chet Walker choreografiert. Die Tochter von Verdon Nicole hat "speziellen Dank" Kredit erhalten. Die Show hat einen Tony für das beste Musical empfangen.

Verdon hat Alora im Film gespielt, der Über Ägypten (1999) Spazieren geht, und ist im Film Bruno, befreit 2000 erschienen.

Verdon hat insgesamt vier Tonys, für die beste Unterstützen-Schauspielerin für den Cancan (1953) und am besten Hauptschauspielerin für Verdammte Yankees (1955), Neues Mädchen in der Stadt (1957) und Rothaariger (1959), ein Mordmysterium-Musical empfangen. Sie hat auch einen Grammy-Preis für die Wurf-Aufnahme des Rothaarigen gewonnen.

Gwen Verdon wurde ins amerikanische Theater Ruhmeshalle 1981 eingeweiht. 1998 wurde ihr dem Nationalen Orden von Künsten verliehen.

Persönliches Leben

Verdon hatte zwei Männer, Boulevardblatt-Reporter James Henaghan (geheirateter 1942, geschiedener 1947) und Bob Fosse (geheirateter 1960, sein Tod 1987). Sie und Henaghan hatten einen Sohn, Jim Henaghan (geborener 1943); sie und Fosse hatten eine Tochter, Nicole Fosse (geborener 1963).

1971 hat Verdon eine gesetzliche Trennung von Fosse abgelegt (aber hat nie geschieden) wegen seiner außerehelichen Verhältnisse. Sie hat ihn in ihren Armen gehalten, weil er einen tödlichen Herzanfall auf dem Gehsteig außerhalb des Washingtoner Theaters ertragen hat, wo Süße Wohltätigkeit wiederbelebt wurde.

Sie war ein Katze-Liebhaber, und hatte bis zu sechs Katzen auf einmal, mit Namen wie "Feets Fosse", "Junie Mond", und "Leckerbissen-Wäschetrockner Fosse".

Verdon ist in ihrem Schlaf 2000 eines Herzanfalls am Haus ihrer Tochter, Nicole, in Woodstock, Vermont im Alter von 75 Jahren gestorben. Um 20:00 Uhr in der Nacht ist sie gestorben, alle Markise-Lichter auf Broadway wurden in einer Huldigung der Schauspielerin verdunkelt. Sie wurde kremiert.

Arbeit

Filmography

  • Der König tritt (1936) heraus
  • Die Blondine von Brooklyn (1945)
  • Auf Riviera (1951)
  • David und Bathsheba (1951)
  • Treffen Sie mich nach der Show (1951)
  • Schatz (1952)
  • Ich sorgt sich Mädchen (1953) nicht
  • Der Spieler von Mississippi (1953)
  • Der Bauer nimmt eine Frau (1953)
  • Herren Heiraten Brünetten (1955) (Szenen gelöscht)
  • Verdammen Sie Yankees (1958)
  • Sgt. Das einsame Herzklub-Band des Pfeffers (1978) (Kamee)
  • Creepshow (1982) (Stimme nur)
  • Beine (1983)
  • Der Baumwollklub (1984)
  • Sanford Meisner: Das gepflegte Geheimnis (1985) des amerikanischen Theaters
  • Kokon (1985)
  • Nadine (1987)
  • (1988)
  • Das Zimmer (1996) von Marvin
  • Kaltblütig (Fernsehen) (1996)

Bühne

  • Gesund und munter (1950)
  • Cancan (1953)
  • Verdammen Sie Yankees (1955)
  • Neues Mädchen in der Stadt (1957)
  • Rothaariger (1959)
  • Süße Wohltätigkeit (1966)
  • Kinder! Kinder! (1972)
  • Chicago (1975)

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