Claude Lorrain

Claude Lorrain, , traditionell gerade Claude in Englisch (auch Claude Gellée, sein echter Name, oder in französischem Claude Gellée, , dit le Lorrain) (c. 1600 - am 21. oder 23. November 1682) war ein Künstler des Barocken Zeitalters, der in Italien energisch war, und für seine Ergebnisse in der Landschaft-Malerei bewundert wird.

Lebensbeschreibung

Frühe Jahre

Claude ist 1604 oder 1605 in die Armut in der Stadt Chamagne, Vosges in Lorraine - dann das Herzogtum von Lorraine, ein unabhängiger Staat bis 1766 und jetzt im nordöstlichen Frankreich geboren gewesen. Er war eines von fünf Kindern. Sein wirklicher Name war Claude Gellée, aber er ist durch die Provinz besser bekannt, in der er geboren gewesen ist. Verwaist durch das Alter zwölf ist er gegangen, um an Freiburg mit einem älteren Bruder, Jean Gellée, einem woodcarver zu leben. Er ist später nach Rom gegangen, um einen Lebensunterhalt und dann zu Naples zu suchen, wo er seit zwei Jahren von 1619 bis 1621 unter Goffredo (Gottfried) Wals in die Lehre gegeben hat. Er ist nach Rom im April 1625 zurückgekehrt und wurde Agostino Tassi in die Lehre gegeben. Er ist in einen Kampf mit Leonaert Bramer gekommen.

Er ist anscheinend im Stande gewesen, in Italien, Frankreich und Deutschland einschließlich seines Eingeborenen Lorraine zu reisen, zahlreiche Missgeschicke ertragend. Claude Deruet, Maler dem Herzog von Lorraine, hat ihn als Helfer seit einem Jahr behalten; und an Nancy hat er architektonische Themen auf der Decke der Karmelit-Kirche gemalt.

Reife Arbeiten

1627 ist Claude nach Rom zurückgekehrt. Hier haben zwei für Kardinal Bentivoglio gemachte Landschaften ihn die Schirmherrschaft von Papst Urban VIII verdient. Ungefähr von 1637 hat er schnell Berühmtheit als ein Maler von Landschaften und Seestücken erreicht. Er ist anscheinend seinem Mitfranzosen Nicolas Poussin behilflich gewesen; zusammen würden sie der Roman Campagna reisen, Landschaften skizzierend. Obwohl beide Landschaft-Maler in Poussin genannt worden sind, ist die Landschaft ein Hintergrund zu den Zahlen; wohingegen für Claude, trotz Zahlen an einer Ecke der Leinwand, die wahren Themen das Land, das Meer und die Luft sind. Durch den Bericht hat er häufig andere Künstler verpflichtet, die Zahlen für ihn, einschließlich Courtois und Filippo Lauris zu malen. Er hat zu denjenigen bemerkt, die seine Bilder kaufen, dass er ihnen die Landschaft verkauft hat; die Zahlen waren gratis.

Um Wiederholung von Themen zu vermeiden, und auch die vielen unechten Kopien seiner Arbeiten auszustellen, hat er leicht gefärbte Umriss-Zeichnungen (in sechs Papierbüchern bereit für diesen Zweck) von allen jenen an verschiedene Länder gesandten Bildern gemacht; und auf der Rückseite von jeder Zeichnung hat er den Namen des Käufers geschrieben. Diese Volumina hat er Liber Veritatis (Buch der Wahrheit) genannt. Diese wertvolle Arbeit, eingraviert und veröffentlicht, ist immer von Studenten der Kunst der Landschaft hoch geschätzt worden. Claude, der viel unter Gicht gelitten hat, ist in Rom entweder auf am 21. November oder auf am 23. November 1682 gestorben, seinen beträchtlichen Reichtum zwischen seinen einzigen Hinterbliebenen, einem Neffen und einer angenommenen Tochter (vielleicht seine Nichte) verlassend. Ursprünglich begraben in Santissima Trinità al Monte Pincio (allgemein bekannt als Trinità al Monte).

Kritische Bewertung und Vermächtnis

In Rom, erst als die Mitte des 17. Jahrhunderts waren Landschaften gehalten passend für die ernste Malerei. Nördliche Europäer, die dort, wie Elsheimer und Brill arbeiten, hatten solche Ansichten herausragend in einigen ihrer Bilder (sowie Da Vinci in seinen privaten Zeichnungen http://www.royalcollection.org.uk/eGallery/object.asp?theme=LANDSCAPE&object=912409&row=0 oder Baldassarre Peruzzi in seiner dekorativen Freskomalerei von vedute) gemacht; aber erst als Annibale Carracci und sein Schüler Domenichino tun, sehen wir Landschaft der Fokus einer Leinwand durch einen italienischen Hauptkünstler werden. Sogar mit den letzten zwei, als mit Claude, waren die festgesetzten Themen der Bilder mythisch oder religiös. Die Landschaft als ein Thema war ausgesprochen unklassisch und weltlich. Die ehemalige Qualität war mit der Renaissancekunst nicht konsonant, die sich seiner Konkurrenz mit der Arbeit der Menschen der Antike gerühmt hat. Die zweite Qualität hatte weniger öffentliche Schirmherrschaft in der Gegenreformation Rom, das der "hohen Malerei würdige Themen," normalerweise religiöse oder mythische Szenen geschätzt hat. Reine Landschaft, wie reines Stillleben oder Genremalerei, hat einen ästhetischen Gesichtspunkt widerspiegelt, der als das Ermangeln im moralischen Ernst betrachtet ist. Rom, das theologische und philosophische Zentrum der italienischen Kunst des 17. Jahrhunderts, war zu solch einer Unterbrechung mit Tradition nicht ziemlich bereit.

In dieser Sache der Wichtigkeit von der Landschaft war Claude vorherwissend. In einem vorromantischen Zeitalter lebend, hat er jene unbewohnten Panoramen nicht gezeichnet, die in späteren Jahrhunderten, solcher als mit Salvatore Rosa geschätzt werden sollten. Er hat eine Schäferwelt von Feldern und Tälern gemalt, die von Schlössern und Städten nicht entfernt sind. Wenn der Ozeanhorizont vertreten wird, ist es von der Einstellung eines belebten Hafens. Vielleicht, um das öffentliche Bedürfnis nach Bildern mit edlen Themen zu füttern, schließen seine Bilder Halbgötter, Helden und Heilige ein, wenn auch seine reichlichen Zeichnungen und Skizzenbücher beweisen, dass er sich mehr für scenography interessiert hat.

Claude Lorrain wurde als Art seinen Schülern beschrieben und fleißig; scharf aufmerksam, aber ein ungelehrter Mann bis zu seinem Tod. Der Maler Joachim von Sandrart ist eine Autorität für das Leben von Claude (Akademie Artis Pictoriae, 1683); Baldinucci, der Information von einigen von den unmittelbaren Überlebenden von Claude erhalten hat, verbindet verschiedene Ereignisse zu einer verschiedenen Wirkung (Notizie dei professoni del disegno).

Polizist von John hat Claude als "der vollkommenste Landschaft-Maler beschrieben, den die Welt jemals gesehen hat" und erklärt hat, dass in der Landschaft von Claude "alles - alle reizend nett ist - ist alles Annehmlichkeit und Ruhe; der ruhige Sonnenschein des Herzens".

Ausgewählte Arbeiten

  • Landschaft mit Großhändlern (der Schiffbruch) (1630)
  • Landschaft mit dem Ziegenhirten (1636)
  • Der Ford (1636)
  • Hafen mit der Villa Medici (1637)
  • Entdeckung von Moses (1638)
  • Schäferlandschaft, (1638)
  • Seehafen (1639)
  • Seehafen am Sonnenuntergang (Odysseus) (1639)
  • Dorffest, (1639)
  • Ansicht von Campagna (c. 1639)
  • Einschiffung des Heiligen Paula Romana an Ostia (1639)
  • Die Einschiffung von St. Ursula (1641)
  • Die Ausschiffung von Cleopatra an der Fußwurzel (1642)
  • Die Ausschiffung von Cleopatra an der Fußwurzel (1642-43)
  • Die trojanischen Frauen, die ihre Flotte In Brand setzen
  • Bach und zwei Brücken
  • Reise von Jacob
  • Der Besuch des Engels
  • Ansicht von der Kirche Santa Trinità Dei Monti
  • Seehafen mit dem Schloss
  • Ansicht von Tivoli am Sonnenuntergang (1644)
  • Quecksilber, die Ochsen von Apollo (1645) stehlend
  • Landschaft mit Cephalus und Procris, der von Diana (1645) wieder vereinigt ist
  • Das Urteil Paris (1645-46)
  • Sonnenaufgang (1646-47)
  • Einschiffung der Königin von Sheba (1648)
  • (1648)
  • Landschaft mit Paris und Oenone (1648)
  • Landschaft mit dem Tanzen von Abbildungen (die Mühle) (1648)
  • Ansicht von La Crescenza (1648-50)
  • Der Rest auf dem Flug in Ägypten (1651 oder 1661)
  • Landschaft mit Mercury und Battus (1654)
  • Landschaft mit Hagar und dem Engel (1654)
  • Landschaft mit Acis und Galatea (1657)
  • Landschaft mit Apollo und Quecksilber (1660)
  • Landschaft mit einem Tanz (Die Ehe von Isaac und Rebeccah (1663)
http://www.royalcollection.org.uk/eGallery/object.asp?theme=LANDSCAPE&object=913076&row=8
  • Der Vater des Seele-Opferns am Tempel von Apollo (1663)
  • Küste-Szene mit der Vergewaltigung von Europa (1667)
  • Die Ausweisung von Hagar (1668)
  • Seehafen (1674)
  • Die Landung von Aeneas (1675)
  • Ascanius das Schießen des Hirschs von Sylvia (1682)
  • Ansicht von einem Seehafen

Siehe auch

  • Schwarzer Spiegel
  • Verlorene Gestaltungsarbeiten

Weiterführende Literatur

  • DULLEA, Owen J., Claude Gellée de Lorrain, New York, Scribner und Wellford, 1887.
  • CHIARINI, Marco. CLAUDE LORRAIN - Ausgewählte Zeichnungen. Presse der Staatlichen Universität von Pennsylvanien, 1968.
  • Michael Kitson, Claude Lorrain, Liber veritatis (britische Museum-Veröffentlichungen, London, 1978) internationale Standardbuchnummer 0-7141-0748-4
  • RUSSEL, H. Diane, Claude Lorrain, 1600-1682, New York, George Braziller, 1982.
  • LAGERLÖF, Margaretha Rossholm, Ideale Landschaft: Annibale Carracci, Nicolas Poussin und Claude Lorrain, Neuer Hafen, Yale Universität Presse, 1990.
  • SONNABEND, Martin und WHITELEY, Jon, mit RUEMELIN, Christen, Claude Lorrain: Die Verzauberte Landschaft, Lund Humphries, in Verbindung mit dem Ashmolean Museum, Oxford, 2011.

Links


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