Schönheit und das Biest sind 1991 amerikanischer belebter Musikfantasie-Film, der durch den Eigenschaft-Zeichentrickfilm von Walt Disney erzeugt ist und von Walt Disney Pictures verteilt ist. Der 30. Film in Walt Disney Belebte Klassiker-Reihe und der dritte Film der Renaissanceperiode von Disney basiert der Film auf dem Märchen La Belle et la Bête durch Prinzen von Jeanne-Marie Le de Beaumont und verwendet einige Ideen aus dem 1946-Film desselben Namens. Der Film steht um einen Prinzen im Mittelpunkt, der in ein Biest und eine junge Frau genannt Belle umgestaltet wird, die er in seinem Schloss einsperrt. Um ein Prinz wieder zu werden, muss das Biest Belle lieben und ihre Liebe dafür gewinnen, oder er wird ein Biest für immer bleiben.

Das Zeichentrickfilm-Drehbuch des Films wurde von Linda Woolverton mit der Geschichte geschrieben, die von Roger Allers, Brenda Chapman, Chris Sanders, Burny Mattinson, Kevin Harkey, Brian Pimental, Bruce Woodside, Joe Ranft, Tom Ellery, Kelly Ashbury und Robert Lence geschrieben ist, der von Gary Trousdale und Kirk Wise geleitet ist, und hat durch Don Hahn erzeugt. Die Musik des Films wurde von Alan Menken und Howard Ashman zusammengesetzt, von denen beide die Musik und Lieder für Disney Die Kleine Meerjungfrau geschrieben hatten. Der Film wurde Ashman gewidmet, der vergangen ist, vor diesem Film und dem folgenden Film von Disney wurden Aladdin beendet.

Schönheit und das Biest wurden am 13. November 1991 befreit. Der Film war ein bedeutender kommerzieller und kritischer Erfolg während seiner anfänglichen Ausgabe, und hat jetzt $ 424 Millionen im Kasse-Ertrag weltweit bezüglich des Aprils 2012 verdient. Schönheit und das Biest wurden auch für mehrere Preise berufen, und haben den Goldenen Erdball-Preis für den Besten Film - Musical oder Komödie mit zwei anderen Preisen für seine Musik gewonnen. Berühmt waren Schönheit und das Biest der allererste belebte Film, der für den Oscar für das Beste Bild zu berufen ist, und waren der einzige belebte Film, um diese Ehre bis 2009 und 2010 beziehungsweise zu halten, als die belebten Filme von Pixar und Spielzeuggeschichte 3 berufen wurden. Schönheit und das Biest haben insgesamt sechs Nominierungen, einschließlich des Besten Bildes, Am besten Ursprüngliche Kerbe, des Besten Tons und der drei Nominierungen für sein Lied erhalten. Es hat damit geendet, zwei, für die Beste Ursprüngliche Kerbe und Am besten das Ursprüngliche Lied für das Lied "Schönheit und das Biest" zu gewinnen. 2002 wurden Schönheit und das Biest für die Bewahrung in der Nationalen Filmregistrierung von der Bibliothek des Kongresses ausgewählt, um "kulturell, historisch, oder ästhetisch bedeutend zu sein."

Ein genannter midquel unmittelbar zum Video wurde 1997 veröffentlicht. Ihm wurde 1998 durch einen anderen midquel, die Magische Welt der Schönheit, und später durch eine Bühne-Produktion desselben Namens und einer Fernsehnebenprodukt-Reihe gefolgt, Singen Sie Mich eine Geschichte mit der Schönheit. Eine IMAX Extrablatt-Version des ursprünglichen Films wurde 2002 mit einer neuen fünfminutigen eingeschlossenen Musikfolge veröffentlicht. Nach dem Erfolg der 3D-Wiederausgabe Des Löwe-Königs ist der Film zu Theatern im 3D am 13. Januar 2012 zurückgekehrt.

Anschlag

Eine als eine alte Bettler-Frau verkleidete Zauberin bietet einem jungen Prinzen ein Erheben als Entgelt für einen Schutz einer Nacht an. Wenn er sie abwendet, bestraft sie ihn, indem sie ihn in ein hässliches Biest umgestaltet und seine Diener in Möbel und andere Haushaltssachen verwandelt. Sie gibt ihm einen magischen Spiegel, der ihm ermöglichen wird, entfernte Ereignisse anzusehen, und sie ihm das Erheben gibt, das bis zu seinem einundzwanzigsten Geburtstag blühen wird. Er muss lieben und dafür geliebt werden, bevor Blütenblätter ganzen Rosés zurückgegangen sind, oder er ein Biest für immer bleiben wird.

Einige Jahre später kommt eine schöne junge Frau genannt Belle mit, in einem nahe gelegenen französischen Dorf mit ihrem Vater Maurice, einem Erfinder lebend. Belle liebt zu lesen und sehnt sich nach einem Leben außer dem Dorf. Ihre Schönheit zieht Aufmerksamkeit in der Stadt an, und sie wird von vielen Männern gejagt, aber größtenteils der arrogante lokale Jäger, Gaston, obwohl Belle kein Interesse an ihm hat, ungeachtet der Tatsache dass nach ihm von allen einzelnen Frauen gesucht wird und göttlich in der Vollkommenheit von der Bevölkerung männlichen Geschlechts der Stadt betrachtet wird.

Als Maurice zu einer Messe reist, wird er unterwegs verloren und wird vom Wolf vor dem Stolpern auf das Schloss des Biestes gejagt, wo er die umgestalteten Diener Lumière (ein Armleuchter), Cogsworth (eine Uhr), Frau Potts (eine Teekanne), und ihr Sohn Chip (eine Teetasse) trifft. Das Biest sperrt Maurice ein, aber Belle wird zurück nach dem Schloss vom Pferd von Maurice geführt und erklärt sich bereit, den Platz ihres Vaters zu nehmen, dem das Biest zustimmt. Während Gaston über seine Erniedrigung in der Taverne schmollt, erzählt Maurice ihm und den anderen Dorfbewohnern, was geschehen ist, aber sie denken, dass er Verstand verloren hat.

Am Schloss befiehlt das Biest Belle, mit ihm zu speisen, aber sie lehnt ab, und Lumiere missachtet seine Ordnung, sie nicht essen zu lassen. Nachdem Cogsworth ihr eine Tour des Schlosses gibt, findet sie das Erheben im verbotenen Westflügel, und das Biest jagt sie verärgert weg. Erschreckt versucht sie zu flüchten, aber sie und ihr Pferd werden vom Wolf angegriffen. Nachdem das Biest sie rettet, säugt sie seine Wunden, und er beginnt, Gefühle für sie zu entwickeln. Das Biest gewährt Zugang von Belle zur Schlossbibliothek, die Belle beeindruckt und sie Freunde werden, näher wachsend, weil sie mehr Zeit zusammen verbringen. Inzwischen zahlt der verschmähte Gaston dem Direktor der Irrenanstalt der Stadt, um Maurice begehen zu lassen, wenn Belle dem Heiratsantrag von Gaston nicht zustimmt.

Zurück am Schloss Belle und dem Biest teilen einen romantischen Abend zusammen. Belle sagt dem Biest, dass sie ihren Vater vermisst, und er ihren Gebrauch der magische Spiegel lässt, um ihn zu sehen. Wenn Belle ihn sieht in den Wäldern in einem Versuch sterben, sie zu retten, erlaubt das Biest ihr abzureisen, um ihren Vater zu retten, ihr den Spiegel gebend, um sich an ihn dadurch zu erinnern. Da er ihre Erlaubnis beobachtet, gibt das Biest zu Cogsworth zu, dass er Belle liebt.

Belle findet ihren Vater und nimmt ihn nach Hause. Gaston kommt an, um seinen Plan auszuführen, aber Belle beweist geistig gesunden Maurice, indem sie ihnen das Biest mit dem magischen Spiegel zeigt. Begreifende Belle hat Gefühle für das Biest, Gaston weckt die Wut der Menge gegen das Biest auf, ihnen erzählend, dass das Biest ein Mann essendes Ungeheuer ist, das imediatelly heruntergebracht werden muss, und sie zum Schloss führt. Gaston schließt Belle und Maurice im Keller, obwohl Chip, der sich im Gepäck von Belle verborgen hatte, eine der Erfindungen von Maurice verwendet, um sie zu befreien.

Während die Diener und der Massenkampf von Gaston im Schloss, Gaston das Biest erlegt. Das Biest wird am Anfang zu deprimiert, um sich zur Wehr zu setzen, aber er gewinnt seinen Willen wieder, wenn er Belle sieht zum Schloss mit Maurice zurückkehren. Nach dem Gewinnen eines erhitzten Kampfs verschont das Biest das Leben von Gaston, fordernd, dass er das Schloss verlässt und nie zurückkehrt. Weil das Biest vorhat, sich mit Belle, Gaston wieder zu vereinigen, sich weigernd, Misserfolg zuzulassen, das Biest von hinten sticht, aber sein Gleichgewicht verliert und der Balkon zu seinem Tod zurückgeht.

Da das Biest seinen Wunden erliegt, wispert Belle, dass sie ihn liebt, die Periode brechend, als das letzte Blütenblatt des Rosés fällt. Das Biest kommt zum Leben, seine menschliche wieder hergestellte Form zurück. Weil er und Kuss von Belle, das Schloss und seine Einwohner zu ihren vorherigen Staaten ebenso zurückkehren. Belle und der Prinz tanzen im Ballsaal mit ihrem Vater und den humanisierten Dienern, die glücklich zusehen.

Wurf und Mannschaft

Wurf und Charaktere

• Paige O'Hara als Belle - (Zeichentrickfilm - James Baxter und Mark Henn) - Eine buchsprachliche junge Frau, die sich ins Biest verliebt. In ihrer Anstrengung, den Charakter von der ursprünglichen Geschichte zu erhöhen, haben die Filmemacher gefunden, dass Belle ihre eigene Schönheit nicht wissen sollte und sie "etwas seltsam" gemacht hat. Kluge Rückrufe, O'Hara wegen eines "einzigartigen Tons" werfend, hatte sie, "ein kleines bisschen Judy Garlands", wessen Äußeres sie danach modelliert wurde.
• Robby Benson als das Biest - (Zeichentrickfilm - Glen Keane) - Ein kaltherziger Prinz hat sich zu einem Biest als Strafe für seine Ichbezogenheit verwandelt. Chris Sanders, einer der storyboard Künstler des Films, hat die Designs für das Biest entworfen und hat Designs präsentiert, die auf Vögeln, Kerbtieren und Fisch vor dem Präsentieren von etwas in der Nähe von der Konstruktion gestützt sind. Glen Keane, Zeichner von Trickfilmen für das Biest beaufsichtigend, hat das Design raffiniert, indem er zum Zoo gegangen ist und die Tiere studiert hat, auf denen das Biest basiert hat. Benson hat kommentiert, "Es gibt eine Wut und Qual in diesem Charakter, den ich nie gebeten worden bin, vorher zu verwenden." Die Filmemacher haben kommentiert, dass "jeder große Gebühr fi fo fum und kiesbedeckt war", während die Stimme von Benson die "große Stimme und die warme, zugängliche Seite" hatte, und dass "Sie den Prinzen unter dem Pelz hören konnten".
• Richard White als Gaston - (Zeichentrickfilm - Andreas Deja) - Ein hoch egotistischer Jäger, der für die Hand von Belle in der Ehe wetteifert und beschlossen wird, irgendjemanden anderen ihr Herz nicht gewinnen zu lassen. Er hat kommentiert, dass sie "große Aufstellungen von gut aussehenden Männern mit tiefen Stimmen" während der Gussteil-Hörvermögen hatten, aber dass Richard White eine "große Stimme" hatte, die "mit dem Zimmer gerasselt hat". Der Überwachen-Zeichner von Trickfilmen von Gaston, Andreas Deja, wurde von Jeffrey Katzenberg gedrückt, um Gaston hübsch im Gegensatz zum traditionellen Äußeren eines Bengels von Disney, eine Anweisung zu machen, er hat schwierig zuerst gefunden.
• Jerry Orbach als Lumiere - (Zeichentrickfilm - Nik Raineri) - Der gutherzige, aber rebellische maître d' des Schlosses des Biestes ist er in einen Armleuchter umgestaltet worden. Er hat eine Gewohnheit dazu, die strengen Regierungen seines Masters zu missachten, manchmal Spannung zwischen ihnen verursachend, aber das Biest wendet sich ihm häufig für den Rat zu. Er wird als so etwas wie ein Mann von Damen gezeichnet, weil er oft mit Babette Featherduster gesehen wird und sofort Belle bringt.
• David Ogden Stiers als Cogsworth - (Wird Zeichentrickfilm - Finne) - Der Schlosshausmeier und der beste Freund von Lumiere, der in eine Uhr umgestaltet ist. Während er so gutmütig ist wie Lumiere, ist er gegenüber dem Biest äußerst loyal, um sich und irgendjemanden anderen irgendwelche Schwierigkeiten zu retten, häufig zu Reibung zwischen sich und Lumiere führend. Stiers äußert auch den Erzähler.
• Angela Lansbury als Frau Potts - (Zeichentrickfilm - David Pruiksma) - Der Kopf der Schlossküchen, verwandelt eine Teekanne, wer eine mütterliche Einstellung zu Belle nimmt. Die Filmemacher sind mehrere Namen für Frau Potts wie "Frau Chamomile" durchgegangen, bevor Ashman den Gebrauch von einfachen und kurzen Namen für die Haushaltsgegenstände vorgeschlagen hat.
• Bradley Michael Pierce als Chip - (Zeichentrickfilm - David Pruiksma) - Eine Teetasse und der Sohn von Frau Potts. Ursprünglich beabsichtigt, um nur eine Linie zu haben, waren die Filmemacher mit der Leistung von Pierce beeindruckt und haben die Rolle des Charakters bedeutsam ausgebreitet, sich eines stummen Musik-Kasten-Charakters enthaltend.
• Rex Everhart als Maurice - (Zeichentrickfilm - Ruben A. Aquino) der Erfinder-Vater von Belle.
• Jesse Corti als Lefou - (Zeichentrickfilm - Chris Wahl) - Gaston schusselig und hat häufig falsch behandelt, aber loyaler und ziemlich kluger Kumpan.
• Hal Smith als Philippe - (Zeichentrickfilm - Russ Edmonds) - das Pferd der Schönheit.
• Jo Anne Worley als die Garderobe - (Zeichentrickfilm - Tony Anselmo) die Autorität des Schlosses über die Mode und ein ehemaliger Opernsänger, hat sich in eine Garderobe verwandelt. Der Charakter der Garderobe wurde von der visuellen Entwicklungsperson Sue C. Nichols in den dann völlig männlichen Wurf von Dienern eingeführt, und war ursprünglich ein mehr integrierter Charakter genannt "gnädige Frau Armoire". Garderobe ist als "Gnädige Frau de la Grande Bouche" (gnädige Frau Big Mouth) in der Bühne-Anpassung des Films bekannt.
• Mary Kay Bergman und Kath Soucie als Bimbettes - Ein Trio von Dorfmädchen, die ständig über Gaston schwänzeln. Bekannt als die "Dummen Mädchen" in der Bühne-Anpassung.
• Brian Cummings als der Ofen - der Chef des Schlosses, der in einen Ofen umgestaltet wurde.
• Alvin Epstein als der Buchhändler
• Tony Jay als Monsieur D'Arque - Der Eigentümer des Maison de Lune. Gaston besticht ihn, um ihm in seinem Plan zu helfen, Belle zu erpressen.
• Alec Murphy als der Bäcker
• Kimmy Robertson als Featherduster - Ein featherduster und der Geliebte von Lumiere. Sie wird "Babette" in der Bühne-Anpassung des Films und "Fifi" in der Magischen Welt der Schönheit genannt.
• Frank Welker als der Schemel - der Lieblingshund des Schlosses hat sich in einen Schemel verwandelt.

Produktion

Frühe Versionen

Walt Disney hat andere Geschichten herausgefunden, um sich in Hauptfilme zu verwandeln, nachdem der Erfolg von Schneewittchen und den Sieben Überragt, und Schönheit und das Biest unter den Geschichten waren, die er gedacht hat. Versuche, die Schönheit und die Biest-Geschichte in einen Film zu entwickeln, wurden in den 1930er Jahren und 1950er Jahren gemacht, aber wurden schließlich aufgegeben, weil es sich "erwiesen hat, eine Herausforderung" für die Geschichte-Mannschaft zu sein. Peter M. Nichols stellt fest, dass Disney später von Jean Cocteau entmutigt worden sein kann, der bereits seine Version getan hat.

Einige Jahrzehnte später, nach dem Erfolg dessen, Wer Eingerahmter Roger Rabbit 1988, das Studio von Disney Schönheit und das Biest als ein Projekt für das Satellitenzeichentrickfilm-Studio wieder belebt hat, das es in London, England aufgestellt hatte, um an Roger Rabbit zu arbeiten. Richard Williams, der die belebten Teile von Roger Rabbit geleitet hatte, wurde genähert, um zu befehlen, aber geneigt für die ständige Arbeit an seinem langen-gestating Projekt Der Dieb und der Schuhmacher. In seinem Platz hat Williams seinem Kollegen, dem englischen Zeichentrickfilm-Direktor Richard Purdum empfohlen, und Arbeit hat unter dem Erzeuger Don Hahn auf einer Nichtmusikversion der Schönheit und des Biest-Satzes im viktorianischen Frankreich begonnen. Auf das Geheiß von Disney sind CEO Michael Eisner, Schönheit und das Biest belebter Film des ersten Disney geworden, um einen Drehbuchautor zu verwenden. Das war eine ungewöhnliche Produktionsbewegung für einen belebten Film, der auf storyboards aber nicht in der Scripted-Form traditionell entwickelt wird. Linda Woolverton hat den ursprünglichen Entwurf der Geschichte geschrieben, bevor storyboarding begonnen hat, und mit der Geschichte-Mannschaft gearbeitet hat, um den Film neu auszurüsten und zu entwickeln.

Schrift schreibt um und musicalization

Nach dem Sehen der Initiale storyboard Haspeln 1989 hat Studio-Vorsitzender von Walt Disney Jeffrey Katzenberg befohlen, dass der Film ausrangiert und von Kratzer angefangen wird. Ein paar Monate nach dem Starten von neuem hat Purdam als Direktor zurückgetreten. Das Studio hatte sich Ron Clements und John Musker genähert, um den Film zu leiten, aber das Angebot umgekehrt sagend, dass sie "müde" waren, gerade beendet, den neuen Erfolg von Disney Die Kleine Meerjungfrau zu leiten. Disney hat dann erst-malige Eigenschaft-Direktoren Kirk Wise und Gary Trousdale angestellt. Wise und Trousdale hatten vorher die belebten Abteilungen des Hirnschale-Befehls, eines kurzen Films für eine Freizeitpark-Anziehungskraft von Disney EPCOT geleitet. Außerdem hat Katzenberg Songschreiber Howard Ashman und Alan Menken gefragt, der die Liedkerbe für Die Kleine Meerjungfrau geschrieben hatte, um Schönheit und das Biest in einen Broadway-artigen Musikfilm in derselben Ader wie Meerjungfrau zu verwandeln. Ashman, der zurzeit erfahren hatte, dass er von Komplikationen von AIDS gestorben ist, hatte mit Disney an einem Lieblingsprojekt von seinem, Aladdin gearbeitet, und ist nur ungern bereit gewesen, sich der kämpfenden Produktionsmannschaft anzuschließen.

Um die scheiternde Gesundheit von Ashman anzupassen, wurde die Vorproduktion der Schönheit und des Biestes von London zum Residence Inn in Fishkill, New York in der Nähe vom New York City von Ashman nach Hause bewegt. Hier haben sich Ashman und Menken Klug, Trousdale, Hahn und Woolverton in der Umrüstung der Schrift des Films angeschlossen. Seitdem die ursprüngliche Geschichte nur zwei Hauptcharaktere hatte, haben die Filmemacher sie erhöht, haben neue Charaktere in der Form von verzauberten Haushaltssachen beigetragen, wer "fügen Wärme und Komödie zu einer düsteren Geschichte hinzu" und führen das Publikum durch den Film, und einen "echten Bengel" in der Form von Gaston hinzugefügt hat. Diese Ideen waren Elementen der französischen 1946-Filmversion der Schönheit und des Biestes etwas ähnlich, das den Charakter von Avenant, ein dummer Bittsteller eingeführt hat, der Gaston sowie leblosen Gegenständen etwas ähnlich ist, die im Schloss des Biestes lebendig werden. Die belebten Gegenstände wurden jedoch verschiedene Anzüglichkeiten in der Version von Disney gegeben. Bis zum Anfang 1990 hatte Katzenberg die revidierte Schrift genehmigt, und storyboarding hat wieder begonnen. Die Produktion ist Geschichte-Künstler hin und her zwischen Kalifornien und New York für storyboard Billigungen von Ashman geflogen, obwohl der Mannschaft den Grund warum nicht erzählt wurde.

Zeichentrickfilm

Die Produktion der Schönheit und des Biestes musste auf einer komprimierten Zeitachse von zwei Jahren aber nicht vier wegen des Verlustes der verbrachten Produktionszeit vollendet werden, die frühere Version von Purdam des Films entwickelnd. Der grösste Teil der Produktion wurde am Haupteigenschaft-Zeichentrickfilm-Studio getan, das in der Luft auf Weise Möglichkeit in Glendale, Kalifornien aufgenommen ist. Eine kleinere Mannschaft am Studio-Freizeitpark von Disney-MGM in der Aussicht von See Buena, Florida hat der Mannschaft von Kalifornien auf mehreren Szenen, besonders geholfen, "Unser Gast" Zahl Zu sein.

Schönheit und das Biest waren der zweite erzeugte Film mit KAPPEN (Computerzeichentrickfilm-Produktionssystem), eine Digitalabtastung, Tinte, Farbe und compositing System der Software und Hardware, die für Disney durch Pixar entwickelt ist. Die Software hat eine breitere Reihe von Farben, sowie weiche Schattierung berücksichtigt und hat Linieneffekten für die Charaktere, verlorene Techniken gefärbt, als das Studio von Disney das Handeinfärben für die Xerographie gegen Ende der 1950er Jahre aufgegeben hat. KAPPEN haben auch der Produktionsmannschaft erlaubt, Mehrflugzeug-Effekten vorzutäuschen: Das Stellen von Charakteren und/oder Hintergründen auf getrennten Schichten und dem Bewegen von ihnen zu/weg von der Kamera auf der Z-Achse, um das Trugbild der Tiefe, sowie Ändern des Fokus jeder Schicht zu geben.

Außerdem haben KAPPEN leichtere Kombination der handgezogenen Kunst mit computererzeugten Bildern erlaubt, die vorher zu Zeichentrickfilm-Mobilen geplant werden mussten und traditionell gemalt haben. Diese Technik wurde zum bedeutenden Gebrauch während der "Schönheit und des Biestes" Walzer-Folge gestellt, in der Belle und Biest durch einen computererzeugten Ballsaal als die Kamerapüppchen um sie im vorgetäuschten 3D-Raum tanzen. Die Filmemacher hatten sich gegen den Gebrauch von Computern für den traditionellen Zeichentrickfilm ursprünglich entschieden, aber später als sich die Technologie verbessert hatte, hat entschieden, dass es für eine Szene im Ballsaal verwendet werden konnte. Der Erfolg der Ballsaal-Folge hat geholfen, Studio-Manager zu überzeugen, weiter in den Computerzeichentrickfilm zu investieren.

Musik

Ashman und Menken haben die Schönheitsliedkerbe während des Vorproduktionsprozesses in Fishkill, die öffnende Operette-entworfene "Schönheit" geschrieben, die ihre erste Zusammensetzung für den Film ist. Andere Lieder haben eingeschlossen, "Unser Gast Sein,", gesungen Belle durch die Gegenstände, wenn sie der erste Besucher wird, um am Schloss in einem Jahrzehnt, "Gaston", einem Solo für den stolzierenden Bengel, "Mensch Wieder zu essen", liebt ein Lied, das Belle und das Wachsen des Biestes beschreibt, von der Perspektive der Gegenstände, der Liebe Ballade "Schönheit und dem Biest" und dem Höhe-"Das Massenlied".

Als Geschichte und Liedentwicklung zu einer nahen, vollen Produktion gekommen sind, hat in Burbank begonnen, während Stimme und Liedaufnahme in New York City begonnen haben. Die Schönheitslieder wurden größtenteils lebend mit dem Orchester und dem Stimmenwurf registriert, der gleichzeitig leistet, aber nicht haben getrennt übersynchronisiert, um den Liedern einen Wurf einem Album ähnliche "Energie" zu geben, die die Filmemacher und Songschreiber gewünscht haben.

Während des Kurses der Produktion wurden viele Änderungen mit der Struktur des Films vorgenommen, den Ersatz nötig machend und von Liedern wiederbeabsichtigend. Nach der Abschirmung einer größtenteils belebten Version, "Unser Gast" Folge Sein, hat Geschichte-Künstler Bruce Woodside vorgeschlagen, dass die Gegenstände das Lied Belle aber nicht ihrem Vater singen sollten. Klug und Trousdale hat zugestimmt, und die Folge und das Lied wurden neu ausgerüstet, um Maurice durch Belle zu ersetzen.

"Mensch Wieder" war aus dem Film fallen gelassen, bevor Zeichentrickfilm begonnen hat, weil seine Lyrik Geschichte-Probleme über die Zeitachse verursacht hat, über die die Geschichte stattfindet. Das hat verlangt, dass Ashman und Menken ein neues Lied in seinem Platz geschrieben hat. "Etwas Dort", in dem Belle und Biest (über den Off-Kommentar) ihrer wachsenden Zärtlichkeit für einander singen, wurde spät in der Produktion zusammengesetzt und in die Schrift im Platz des "Menschen Wieder" eingefügt.

Menken würde später "Menschen Wieder" für die Einschließung in die 1994-Bühnenfassung von Broadway der Schönheit und des Biestes revidieren, und eine andere revidierte Version des Liedes wurde zum Film selbst in einer neuen Folge hinzugefügt, die für die Extrablatt-Wiederausgabe des Films 2002 geschaffen ist.

Ashman ist an AIDS-zusammenhängenden Komplikationen am 14. März 1991, acht Monate vor der Ausgabe des Films gestorben. Er hat nie den beendeten Film gesehen, und seine Arbeit an Aladdin wurde von einem anderen Lyriker, Tim Rice vollendet. Eine Huldigung dem Lyriker wurde am Ende Kreditkrauls eingeschlossen: "Unserem Freund, Howard, der einer Meerjungfrau ihre Stimme und ein Biest seine Seele gegeben hat. Wir werden für immer dankbar sein. Howard Ashman: 1950-1991".

Eine Knall-Version der "Schönheit und des Biestes" Thema, das von Céline Dion und Peabo Bryson über die Endkredite durchgeführt ist, wurde als eine kommerzielle Single vom Soundtrack des Films veröffentlicht, der mit einem Musik-Video unterstützt ist. Die Version von Dion/Bryson der "Schönheit und des Biestes" ist ein internationaler Knall-Erfolg geworden, die Zehn erreichend, die der Single-Karten in den Vereinigten Staaten und dem Vereinigten Königreich Später erst sind, Hausvideoausgaben der Schönheit und des Biestes würden einschließen, weil Bonus, neue Musik-Videos zeigt, die Deckel des Titelliedes durch den Sprung 5 (für die 2002-DVD-Ausgabe) und Jordin-Funken (für die Blu-Ray/DVD 2010-Ausgabe) zeigen.

Musikzahlen

1. "Schönheit (Bonjour)" - Schönheit, Gaston, und Städter
2. "Schönheit" (Wiederprämie) - Schönheit
3. "Gaston" - Gaston, LeFou und Städter
4. "Gaston" (Wiederprämie) - Gaston und LeFou
5. "Seien Sie unser Gast" - Lumière, Frau Potts und die verzauberten Gegenstände
6. "Etwas dort" - Schönheit, Biest, Lumière, Cogsworth und Frau Potts
7. "Mensch Wieder" (hinzugefügt im 2002-Extrablatt) - Lumière, Cogsworth, Frau Potts, Garderobe, Span und Verzauberte Gegenstände
8. "Schönheit und das Biest" - Frau Potts
9. "Das Massenlied" - Gaston, LeFou und Städter
10. "Transformation (Schönheit und das Biest - Wiederprämie)" - Chor

Ausgabe und Wiederausgaben

Der Film wurde an den New Yorker Filmfestspielen im September 1991 gezeigt. Weil der Zeichentrickfilm um nur ungefähr 70 % abgeschlossen war, wurde der Film als eine "Arbeit im Gange gezeigt." Storyboards und Bleistift-Tests wurden im Platz der restlichen 30 % verwendet. Außerdem wurden Teile des Films, die beendet wurden, zurück" zu vorherigen Versionen der Vollziehung "gegangen. Die "arbeitsim Gange"-Version der Schönheit und des Biestes hat zu einem Stehapplaus vom Filmfestspiele-Publikum gespielt. Der vollendete Film würde auch aus der Konkurrenz an den Cannes 1992-Filmfestspielen geschirmt. Der beendete Film premiered am Theater von El Capitan in Hollywood am 13. November 1991, und ist in breite Ausgabe durch Walt Disney Pictures am 22. November eingetreten.

Disney hat am Anfang eine Wiederausgabe des Films geplant, der theatralisch im Dezember 1998 in einem Versuch der Kontrastprogrammgestaltung gegen DreamWorks Der Prinz Ägyptens zu veröffentlichen ist. Die Idee, den "Menschen Wieder" Folge wieder herzustellen, war ursprünglich für diese Neuauflage. Jedoch, wegen der drohenden Konkurrenz vom oben erwähnten Prinzen Ägyptens sowie Des Rugrats Films, und Jack Frosts sowie der eigenen Feiertagsausgabe-Liste von Disney, die mit dem Feind des Staates, eines Lebens eines Programmfehlers und Mächtigen Joe Youngs ziemlich voll ist, wurde die Wiederausgabe zum Frühling 1999 verzögert. Als sich Disney dafür entschieden hat, den 1. Film von Doug von unmittelbar zum Video bis eine Theaterausgabe zu stoßen, hat dieser Film das Datum der Wiederausgabe genommen, ihn zur Feiertagsjahreszeit verzögernd. Vermutlich wegen der Konkurrenz, wie das Jahr vorher, und die eigenen Anstrengungen von Disney, Spielzeuggeschichte 2 zu fördern, wurde dieses Ausgabe-Datum auch annulliert.

2002 wurden Schönheit und das Biest zur Nationalen USA-Filmregistrierung hinzugefügt, die als "kulturell, historisch, oder ästhetisch bedeutend wird hält." Der Film wurde wieder hergestellt und für den Tag seines Neujahrs wiedergemeistert, 2002 Wiederausgabe in IMAX Theatern in einem Extrablatt editieren einschließlich einer neuen Musikfolge. Für diese Version des Films wurde viel vom Zeichentrickfilm aufgeräumt, ein neuer Folge-Satz zum gelöschten Lied "Mensch Wieder" wurde in die zweite Tat des Films eingefügt, und ein neuer Digitalmaster von den ursprünglichen KAPPE-Produktionsdateien wurde verwendet, um den hohen Entschluss IMAX negativer Film zu fassen.

Ein Singen entlang der Ausgabe des Films, der durch Jordin-Funken veranstaltet ist, wurde in ausgesuchten Theatern am 29. September und am 2. Oktober 2010 veröffentlicht. Vor der Vertretung des Films Funken hat gezeigt, dass ein exklusiver Blick hinter den Kulissen auf die kürzlich wieder hergestellte hohe Definition Klassiker und das Bilden ihrer vollneuen Schönheit und des Biest-Musik-Videos belebt hat. Es gab auch Kommentar vom Erzeuger Don Hahn, den Interviews mit dem Wurf und einem Innenblick darauf, wie der Zeichentrickfilm geschaffen wurde.

Eine 3D-Version des Films hat ursprünglich auf dem Plan gestanden, um in US-Theatern am 12. Februar 2010 veröffentlicht zu werden, aber das Projekt wurde verschoben. Am 25. August 2011 hat Disney bekannt gegeben, dass die 3D-Version des Films sein filmisches Debüt in den Vereinigten Staaten an Hollywoods Theater von El Capitan vom 2-15 September 2011 machen würde. Disney hat weniger als $ 10 Millionen für die 3D-Konvertierung ausgegeben. Nach der erfolgreichen 3D-Wiederausgabe Des Löwe-Königs hat Disney eine breite 3D-Wiederausgabe der Schönheit und des Biestes in Nordamerika bekannt gegeben, das am 13. Januar 2012 beginnt.

Hausmediaausgaben

Der Film wurde zu VHS und Laserdisc am 30. Oktober 1992 und im Vereinigten Königreich im Herbst, 1993 seit einer beschränkten Jahreszeit als ein Teil der Klassiker-Reihe von Walt Disney veröffentlicht, und wurde später Stundung angezogen. Diese Version enthält einen Minderjährigen editieren zum Film: Schädel, die in den Schülern von Gaston für zwei Rahmen während seines klimatischen Falls zu seinem Tod erscheinen, wurden für die ursprüngliche Hausvideoausgabe entfernt. Nicht solcher editieren wurde zu späteren Neuauflagen des Films gemacht. Die an den New Yorker Filmfestspielen geschirmte "arbeitsim Gange"-Version wurde auch auf VHS und Laserdisc in dieser Zeit veröffentlicht.

Schönheit und das Biest: Extrablatt, wie die erhöhte Version des in IMAX/large-format veröffentlichten Films genannt wird, wurde auf der" Ausgabe Platin "2-Scheiben-DVD und dem VHS am 8. Oktober 2002 veröffentlicht. Die DVD hat Eigenschaften drei Versionen des Films gesetzt: Das verlängerte IMAX Extrablatt mit dem "Menschen Wieder" Folge, hat die ursprüngliche Theaterversion und die New Yorker Filmfestspiele-"arbeitsim Gange"-Version beigetragen. Diese Ausgabe ist zum "Disney Gewölbe" Stundungsstatus im Januar 2003, zusammen mit seinem unmittelbar zu Videofortsetzungen und der Magischen Welt der Schönheit gegangen.

Der Film wurde vom Gewölbe von Disney am 5. Oktober 2010 als die zweite von den Diamantausgaben von Disney, in der Form einer 3-Scheiben-Blu-Strahl-Scheibe und DVD-Kombinationssatzes veröffentlicht; das Darstellen der ersten Ausgabe der Schönheit und des Biestes auf dem Hausvideo im hochauflösenden Format. Diese Ausgabe besteht aus vier Versionen des Films: Die ursprüngliche Theaterversion, eine verlängerte Version, die New Yorker Filmfestspiele storyboard-nur Version und eine vierte Wiederholung, die den storyboards über Bild-in-Bild neben der ursprünglichen Theaterversion zeigt. Jedoch ist ein revidierter Schuss aus der speziellen verlängerten Ausgabe in allen 4 Versionen des Films erschienen. Das war der Schuss am wirklichen Ende der Musikzahl "Etwas Dort", wo Frau Potts Chip gesagt hat, "werde ich Ihnen erzählen, wenn Sie älter sind" und ihn auf der Nase geküsst haben. Eine Zwei-Scheiben-DVD-Ausgabe wurde am 23. November 2010 veröffentlicht. Ein 5-Scheiben-Combo-Satz, Blu-Strahl 3D, Blu-Strahl 2., DVD und Digitalkopie zeigend, wurde am 4. Oktober 2011 veröffentlicht. Der 3D-Combo-Satz ist zur ursprünglichen Diamantausgabe abgesehen von der zusätzlichen 3D-Scheibe und Digitalkopie identisch.

Empfang

Nach der Theaterausgabe der beendeten Version wurde der Film mit Roger Ebert allgemein gelobt, der es vier Sterne aus vier gibt und sagt, dass "Schönheit und das Biest zurück bis eine ältere und gesündere Tradition von Hollywood reichen, in der die besten Schriftsteller, Musiker und Filmemacher für ein Projekt gesammelt werden in der Annahme, dass ein Familienpublikum große Unterhaltung auch verdient." Er hat den Film als der dritte beste Film von 1991 aufgereiht. James Berardinelli hat dem Film vier aus vier Sternen gegeben und sagt, "Als ein Roman, Schönheit und das Biest ist entzückende Süßigkeiten, schließt das Schaffen eines Paares von denkwürdigen, dreidimensionalen Charakteren und uns gebend, nach ihrer Vereinigung zu wühlen." Berardinelli hat den Film den größten belebten Film aller Zeiten genannt und hat es #56 in seinen 100 ersten Filmen, vor anderen berühmten Filmen wie #71 Der Zauberer der Unze, #80 aufgereiht, um eine Spottdrossel, und #94 Lawrence aus Arabien Zu töten. Der Film hat größtenteils positive Rezensionen, unter ihnen einige der besten Benachrichtigungen erhalten, die das Studio seit den 1940er Jahren erhalten hatte. Faule Tomaten, eine Filmrezension aggregator, zeigen Schönheit und dem Biest mit einer 92-%-Billigung, die bezüglich des Februars 2012 gilt, der aus 83 Rezensionen der ursprünglichen Theaterausgabe und späteren Theater- und Hausvideoversionen durchschnittlich ist. Der Gebrauch des Computerzeichentrickfilms, besonders in der "Schönheit und dem Biest" Ballsaal-Folge, wurde in mehreren Rezensionen als einer der Höhepunkte des Films ausgesucht.

Smoodin schreibt in seinem Buch, das Kultur Belebt, dass das Studio versuchte, frühere Geschlechtstereotypien mit diesem Film wettzumachen. Smoodin stellt auch fest, dass im Weg es als das Zusammenbringen traditioneller Märchen und Feminismus sowie Computers und traditionellen Zeichentrickfilms angesehen worden ist, konnte die "Größe des Films in Bezug auf den Technologiebericht oder sogar die Politik bewiesen werden". Ein anderer Autor schreibt, dass Belle "eine Art Intellektueller weniger wird, indem sie wirklich Bücher liest, scheint es, als durch das Heraushängen mit ihnen," aber sagt, dass der Film näher kommt als andere Filme "des Studios Disney" zu "akzeptierenden Herausforderungen der Art, die die feinsten Eigenschaften von Walt Disney entsprochen haben". David Whitley schreibt in Der Idee von der Natur im Zeichentrickfilm von Disney, dass Belle von früheren Heldinnen von Disney verschieden ist, in denen sie von den Lasten der Innenhausarbeit größtenteils frei ist, obwohl ihre Rolle ebenso etwas unbestimmt ist, dass "zeitgenössische Kultur jetzt verlangt, dass die meisten jugendlichen Mädchen wenig im Weg der Hausarbeit beitragen, bevor sie das Zuhause verlassen und die vollen, vielfachen Verantwortungen der Arbeitsmutter übernehmen müssen". Whitley bemerkt auch andere Themen und moderne Einflüsse, wie die kritische Ansicht des Films vom Chauvinismus von Gaston und Einstellung zur Natur, den cyborg ähnlichen Dienern und der Rolle des Vaters als ein Erfinder aber nicht ein Großhändler.

Betsy Hearne, Redakteur Der Meldung des Zentrums für die Bücher von Kindern, schreibt, dass der Film die Moral der ursprünglichen Geschichte über die "innere Schönheit", sowie die Heldin selbst für einen tierischeren Kampf verkleinert; "Tatsächlich" sagt sie, "es ist nicht der Mangel der Schönheit an der Liebe, die fast das Biest von Disney, aber einen Dolch eines Rivalen tötet."

Stefan Kanfer schreibt in seinem Buch Ernstes Geschäft, dass in diesem Film "die Tradition des Musiktheaters", solcher als im Gussteil von Darstellern von Broadway Angela Lansbury und Jerry Orbach völlig hinzugewählt wurde.

IGN genannt die Schönheit und das Biest als der größte belebte Film aller Zeiten, direkt vor dem WAND-E.

Kassenleistung

Während seiner anfänglichen Ausgabe 1991 war der Film ein bedeutender Erfolg an der Kasse, mit 145,863,363 $ in Einnahmen in Nordamerika allein. Es hat sich als das dritte die meisten - erfolgreicher Film von 1991 in Nordamerika, übertroffen nur durch die Sommerkassenerfolge aufgereiht und. An der Zeitschönheit und dem Biest war die erfolgreichste belebte Filmausgabe von Disney und der erste belebte Film, um $ 100 Millionen in Nordamerika zu erreichen. In seiner IMAX-Wiederausgabe hat es 25,487,190 $ in Nordamerika und 5,546,156 $ in anderen Territorien für eine Weltsumme von 31,033,346 $ verdient. Es hat auch 6,101,793 $ von seiner 3D-Wiederausgabe in Übersee verdient. Während des öffnenden Wochenendes seiner nordamerikanischen 3D-Wiederausgabe 2012 haben Schönheit und das Biest $ 17.8 Millionen brutto verdient, an #2 Punkt hinter der Schmuggelware eingehend, und haben auch das höchste öffnende Wochenende für einen belebten Film im Januar erreicht. Wie man erwartete, hat der Film $ 17.5 Millionen im Laufe des Wochenendes jedoch gemacht, die Ergebnisse haben seine Vorhersage und die Erwartungen von Kasse-Analytikern überstiegen. Bezüglich am 29. April 2012 hat diese Wiederausgabe so weit 47,611,331 $ verdient, der das Gesamtgros des Films in Nordamerika zu 218,961,884 $ bringt. Es hat auch ungefähr 206,000,000 $ in anderen Territorien für eine Weltsumme von 424,961,884 $ gemacht.

Waren und Nebenprodukte

Schönheit und die Biest-Waren haben ein großes Angebot an Produkten, unter ihnen Märchenbuch-Versionen der Geschichte des Films, ein komisches Buch bedeckt, das auf dem Film gestützt ist, der durch Comics von Disney, Spielsachen, die Kostüme von Kindern und andere Sachen veröffentlicht ist. Außerdem ist der Charakter von Belle in die "Prinzessin von Disney" Linie der Verbrauchsgüter-Abteilung von Disney integriert worden, und erscheint auf mit dieser Lizenz verbundenen Waren.

1995 Singt eine Kinderreihe der lebenden Handlung genannt Mich eine Geschichte mit der Schönheit hat begonnen, in der Syndikatsbildung zu laufen, im Rundfunk im Laufe 1999 bleibend. Zwei midquels unmittelbar zum Video (die während der im ursprünglichen Film gezeichneten Zeitachse stattfinden) wurden durch den Fernsehzeichentrickfilm von Walt Disney erzeugt: 1997 und die Magische Welt der Schönheit 1998.

Bühne-Musical

Gemäß einem Artikel in Der Houstoner Chronik "Der Katalysator für das Trotzen von Disney war die Bühne ein Artikel vom Theaterkritiker der New York Times Frank Rich, der Schönheit und das Biest als das beste Musical von 1991 gelobt hat.... Das Theater Unter Dem verantwortlichen Sterndirektor Frank Young hatte versucht, Disney für eine Bühnenfassung der Schönheit über dieselbe Zeit interessieren zu lassen, Eisner und Katzenberg waren mulling über die Säule von Rich. Aber Young konnte nicht scheinen, sich mit der richtigen Person im Reich von Disney in Verbindung zu setzen. Nichts ist geschehen bis zum Disney hat execs angefangen, das Projekt von ihrem Ende zu verfolgen.... Als sie George Ives, den Leiter der Schauspieler-Billigkeit auf der Westküste gefragt haben, welches Theater von Los Angeles der beste Treffpunkt sein würde, für ein neues Musical zu starten, hat Ives gesagt, dass das beste Theater zu diesem Zweck TUTS sein würde. Nicht lange nachdem sind sich das, Don Frantz von Disney und Bettina Buckley mit Young in Verbindung gesetzt, und die Partnerschaft ist in Vorbereitung gewesen." Eine Bühne-Kondensation des Films, der von Robert Jess Roth geleitet ist, und hat durch den Matten Westen choreografiert, von denen beide zur Entwicklung von Broadway weitergegangen sind, war bereits an Disneyland daran präsentiert worden, was dann die Bühne von Videopolis genannt wurde.

"Schönheit und das Biest" premiered in einer gemeinsamen Produktion des Theaters Unter Den Sternen und Disney Theatricals am Varietee, Houston, Texas, vom 28. November 1993, im Laufe des 26. Dezember 1993.

Am Montag, dem 18. April 1994, "Schönheit und das Biest", premiered auf Broadway am Palasttheater in New York City. Die Show hat zum Lunt-Fontanne Theater am 11. November 1999 übergewechselt. Das kommerzielle (obwohl nicht kritisch) Erfolg der Show hat zu Produktion am Westende, Toronto, und überall auf der Welt geführt. Die Version von Broadway, die seit mehr als einem Jahrzehnt gelaufen ist, hat einen Preis von Tony erhalten, und ist die erste von einer ganzen Linie der Bühne-Produktion von Disney geworden. Der ursprüngliche Broadway hat sich geworfen hat Terrence Mann als das Biest, Susan Egan als Schönheit, Burke Moses als Gaston, Gary Beach als Lumiere, Heath Lamberts als Cogsworth, Tom Bosley als Maurice, Beth Fowler als Frau Potts und Stacey Logan als Babette das Feder-Staubtuch eingeschlossen. Viele wohl bekannte Schauspieler und Sänger haben auch in der Produktion von Broadway während seines dreizehnjährigen Laufs einschließlich Kerry Butlers, Deborah Gibsons, Toni Braxtons, Andrea McArdles, Jamie-Lynn Siglers, Christy Carlson Romanos, Ashley Browns und Anneliese van der Pols als Belle die Hauptrolle gespielt; Chuck Wagner, James Barbour und Jeff McCarthy als das Biest; Meshach Taylor, Bryan Batt, Jacob Young und John Tartaglia als Lumiere; und Marc Kudisch, Christopher Sieber und Donny Osmond als Gaston. Die Show hat seinen Broadway geführt am 29. Juli 2007 nach 46 Vorschauen und 5,461 Leistungen beendet. Bezüglich 2012 ist es noch die achte am längsten laufende Show von Broadway in der Geschichte.

Videospiele

Es gibt mehrere Videospiele, die lose auf dem Film basieren:

• Schönheit und das Biest sind eine Handlung platformer entwickelt und veröffentlicht durch die für den NES Weiche Hudson. Es wurde in Europa 1994 veröffentlicht. Gaston ist logisch der Endchef des Spiels, weil er das Biest töten, Belle heiraten und sie zwingen will, nichts als Baby-Jungen zur Welt zu bringen (die wie Gaston aussehen).
• Die Schönheit von Disney und das Biest sind eine Handlung platformer für den SNES. Es wurde durch die Untersuchungsunterhaltung entwickelt und durch die Hudson veröffentlicht, die in Nordamerika und Europa im November 1994 und am 23. Februar 1995 beziehungsweise weich ist. Das Spiel wurde von der Jungfrau veröffentlicht, die in Japan am 8. Juli 1994 interaktiv ist. Das komplette Spiel wird durch die Perspektive des Biestes gespielt. Als das Biest muss der Spieler veranlassen, dass sich Belle verliebt, so dass der Fluch-Wurf auf ihn und sein Schloss gebrochen wird, wird sie ihn heiraten und eine Prinzessin werden. Der Endchef des Spiels ist Gaston, ein Jäger, der versuchen wird, Belle dem Biest zu stehlen. Es gibt sogar eine Schneeball-Kampf-Szene in der Mitte des Spiels und cutscenes zwischen Stufen, der die Geschichte von der Schönheit und dem Biest erzählt. In Japan ist dieses Spiel genannt geworden.
• Schönheit & Das Biest: Die Suche von Belle ist eine Handlung, platformer für die Sega Mega Drive / Entstehung. Entwickelt durch Softwareentwicklungen wurde das Spiel in Nordamerika 1993 veröffentlicht. Es ist eines von zwei Videospielen, die auf dem Film gestützt sind, den Sunsoft für die Entstehung, der andere veröffentlicht hat, Schönheit & Das Biest seiend: Gebrüll des Biestes. Charaktere aus dem Film wie Gaston können dem Spieler vorige heikle Situationen helfen. Als Belle muss der Spieler das Schloss des Biestes erreichen und die Periode brechen, um glücklich seit dieser Zeit zu leben. Um erfolgreich zu sein, muss sie das Dorf, den Wald, das Schloss und den schneeigen Wald erforschen, um Rätsel und Minispiele zu lösen, während sie untertaucht oder über Feinde springt. Die Gesundheit von Belle wird durch einen Stapel von blauen Büchern vertreten, der sich vermindert, wenn sie Fledermäuse, Ratten und andere Gefahren im Spiel berührt. Extraleben, Schlüssel und andere Sachen werden überall in den Niveaus verborgen. Während es gibt, nicht gehen weiter oder Spielsparen-Fähigkeit, Spieler können einen Code verwenden, um das Spiel an einigen der sieben Niveaus anzufangen.
• Schönheit & Das Biest: Das Gebrüll des Biestes ist der Titel eines seitenscrollenden Videospiels für die Sega Genesis/Mega Drive. Das Spiel war eines von zwei Spielen, die auf dem Film gestützt sind, der für die Sega Entstehung, das andere Spiel veröffentlicht ist, das Schönheit & Das Biest ist: Die Suche von Belle, von denen beide von Sunsoft erzeugt und 1993 veröffentlicht wurden. Als das Biest muss der Spieler mehrere Niveaus erfolgreich vollenden, die auf Szenen aus dem Film gestützt sind, um das Schloss davor zu schützen, in Dorfbewohner und Waldtiere einzufallen, und Belle aus dem Übel Gaston zu retten. Pause-Screenshots zwischen jedem Niveau helfen, die Geschichte vorwärts als zu bewegen, Minispiele zu tun. Das Biest kann hocken, springen, seine Fäuste schwingen, und einen speziellen Gebrüll-Angriff verwenden, der die Bildschirmfeinde seit einer kurzen Periode einfrieren wird. Er kann manchmal Sachen innerhalb eines Niveaus ausfindig machen, um etwas von seiner Gesundheit wieder herzustellen, und das Spiel stellt unbegrenzt zur Verfügung geht weiter. Es wurde häufig beschrieben als, ein hohes Schwierigkeitsniveau zu haben.
• Die Schönheit von Disney & Das Biest: Ein Abenteuer von Boardgame ist ein Abenteuer von Disney Boardgame für die Spieljunge-Farbe.
• Königreich-Herzen sind eine RPG Reihe, die das Weltall seiner ursprünglichen Charaktere, Endfantasie und verschiedener Einstellungen von Disney hinübergeht. Unter dem riesigen Wurf von Charakteren sind mehrere von der Schönheit und dem Biest mit einer Welt, die auf dem Film (das Schloss des Biestes) gestützt ist, prominent in Königreich-Herzen II zeigend, und. Gestaltete Charaktere sind Schönheit, Biest, Lumiere, Cogsworth, Frau Potts, Span und gnädige Frau la Grande Bouche. Namentlich bricht ihre Hauswelt die Tradition jeder Welt, die einen Chef-Kampf gegen den jeweiligen Bengel des Films zeigt, da Gaston einzelnes Äußeres in der Reihe nicht macht. Statt dessen, dessen Rolle Bengel in der Welt von einem der ursprünglich geschaffenen Bengel des Spiels, Xaldins genommen wird.

Preise und Nominierungen

Oscars

Alan Menken und das Lied von Howard Ashman "Schönheit und das Biest" haben den Oscar für das Beste Ursprüngliche Lied gewonnen, während die Kerbe von Menken den Preis für die Beste Ursprüngliche Kerbe gewonnen hat. Zwei andere Lieder von Menken und Ashman aus dem Film, "Schönheit" und, "Unser Gast Sein", wurden auch für das Beste Ursprüngliche Lied berufen. Schönheit und das Biest waren das erste Bild, um drei Oscar-Nominierungen für das Beste Ursprüngliche Lied, eine Leistung zu erhalten, die vom Löwe-König (1994), Dreamgirls (2006), und Verzaubert (2007) wiederholt würde. Akademie-Regeln sind seitdem geändert worden, um jeden Film auf zwei Nominierungen in dieser Kategorie zu beschränken.

Der Film wurde auch für das Beste Gesunde und Beste Bild berufen. Es war der erste belebte Film jemals, der für das Beste Bild zu berufen ist, und ist der einzige belebte bis 2010 berufene Film geblieben, als das Beste Bilderfeld zehn Vorgeschlagenen breiter gemacht wurde. Es hat zum kritisch mit Jubel begrüßten Thriller Das Schweigen der Lämmer verloren.

Mit sechs Nominierungen teilt der Film zurzeit die Aufzeichnung für die meisten Nominierungen für einen belebten Film mit dem WAND-E (2008), obwohl, mit drei Nominierungen in der Besten Ursprünglichen Liedkategorie, Schönheit und die Biest-Nominierungen nur vier Kategorien abmessen, während Wand-Es Nominierungen sechs individuelle Kategorien bedecken.

Goldene Erdbälle

Schönheit und das Biest waren der erste belebte Film, um einen Goldenen Erdball für den Besten Film - Musical oder Komödie zu gewinnen. Diese Leistung wurde vom Löwe-König und der Spielzeuggeschichte 2 wiederholt.

Grammy-Preise

Andere Preise

Im Juni 2008 hat das amerikanische Filminstitut sein "Zehn Zehn Erste" Listen der besten zehn Filme in zehn "klassischen" amerikanischen Filmgenres offenbart, die auf Wahlen von mehr als 1,500 Menschen von der kreativen Gemeinschaft gestützt sind. Schönheit und das Biest wurden als der 7. beste Film im Zeichentrickfilm-Genre anerkannt. In vorherigen Listen hat es sich #22 auf der Liste der Institute von besten Musicals und #34 auf seiner Liste der besten romantischen amerikanischen Filme aufgereiht. Auf der Liste der größten Lieder aus amerikanischen Filmen haben sich Schönheit und das Biest #62. aufgereiht

Amerikanische Filminstitutanerkennung:

• Die 100 Jahre von AFI... 100 Kino - Berufener
• Die 100 Jahre von AFI... 100 Leidenschaften -

#34

• Die 100 Jahre von AFI... 100 Helden und Bengel:
• Schönheit - berufener Held
• Die 100 Jahre von AFI... 100 Lieder:
• "Schönheit und das Biest" -

#62

• "Seien Sie unser Gast" - berufener
• Die größten Filmmusicals von AFI -

#22

• Die 100 Jahre von AFI... 100 Kino (10. Jahrestag-Ausgabe) - Berufener
• AFI'S 10 10 erstes - #7 Belebter Film

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