Loch ist eine amerikanische alternative Rockband, die sich ursprünglich in Los Angeles 1989 geformt hat. Das Band wird vom Liedermacher Courtney Love gegenübergestanden (Vokale, Rhythmus-Gitarre), wer co-founded Loch mit Eric Erlandson (führen Gitarre). Loch hat beträchtlichen kommerziellen und kritischen Erfolg im Laufe der 1990er Jahre erreicht, am Anfang Singlen durch unabhängige Etiketten in L.A. veröffentlichend und mit ihrem Ätzgeräusch felsbeeinflusst Hübsch auf dem Innen-(1991) debütierend, und der spätere gewinnende nah-einmütige kritische Beifall mit ihrem 1994-Album Erlebt Das Mit.

Als das Band in die späteren 1990er Jahre fortgeschritten ist, haben sie Elemente des Macht-Knalls in ihren Ton vereinigt. Das dritte Album des Bandes, Berühmtheitshaut (1998), hat Hardrock mit verschiedenen Knall-Elementen verschmolzen, sich zu ihren vorherigen Stilen abhebend. Berühmtheitshaut hat fortgesetzt, das am meisten gewerblich erfolgreiche Album des Bandes zu sein, sie riesige kritische Aufmerksamkeit sowie mehrere Grammy-Nominierungen speichernd.

Die Gruppe hat sich offiziell 2002 aufgelöst, und seine Mitglieder haben Solokarrieren und andere Projekte begonnen. 2009 hat Liebe bekannt gegeben, dass sie Loch mit dem ehemaligen Larrikin-Liebe-Gitarrenspieler Micko Larkin zusammen mit zwei anderen jungen Musikern männlichen Geschlechts reformierte, die Liebe aus London rekrutiert hat. Erlandson hat jedoch festgestellt, dass keine Wiedervereinigung vertraglich ohne gegenseitige Beteiligung zwischen Liebe und Erlandson stattfinden konnte. Am 1. Januar 2010 wurde eine Website, die die letzte Ausgabe des Loches, Niemandes Tochter fördert, mit Verbindungen zu verschiedenen sozialen Mediaseiten einschließlich Facebook, Gezwitschers, YouTube und MySpace gestartet.

Trotz des Streits zwischen Erlandson und Liebe wurde das neue Loch-Album im April 2010 veröffentlicht, und das Band hat Europa und Nordamerika zur Unterstutzung der Aufzeichnung bereist.

Geschichte

Ursprüngliches Band (1989-2002)

Hintergrund

Loch hat sich in Los Angeles im August 1989 durch seine zwei zentralen Mitglieder, Courtney Love und Eric Erlandson geformt.

Liebe war in Oregon aufgewachsen und hatte eine ziemlich beunruhigte Kindheit, zwischen Pflegehäusern und jugendlichen Systemen wegen ihres antiautoritären Menschen und häufig rücksichtslosen Verhaltens springend. Ihre Eltern waren beide Vogelhippies; ihre Mutter ist aus einer wohlhabenden Adoptivfamilie gekommen, und ihr Vater war ein Roadie für Die Dankbaren Toten in San Francisco gegen Ende der 1960er Jahre gewesen. Liebe ist gesetzlich emanzipiert geworden, als sie 16 Jahre alt war und nach England, Irland und Japan auf einem Treuhandvermögen vor dem Zurückbringen nach Oregon gereist ist und auf die Punkrock-Szene von Portland in den 1980er Jahren stoßend. Im Laufe ihrer erwachsenen frühen und Teenagerjahre hat Liebe als ein Stripteasetänzer gearbeitet, um sich zu unterstützen und kurz mehreren Universitäten periodisch auftretend aufgewartet hat. Fasziniert durch die Musik hatte sie mehrere erfolglose Versuche von Startbändern größtenteils mit dem Freund Kat Bjelland. Sie hat zwei Bänder in ihrem frühen Erwachsensein angefangen, von denen beide unfruchtbar waren; erstens, Zuckerbabydoll in Portland, und später, Die Heidnischen Babys in San Francisco; sie hat auch kurz im Glauben Nicht mehr gesungen. Liebe hat eine geringe Brechung in die Unterhaltungsindustrie gemacht, als sie Rollen in zwei Filmen von Alex Cox, Sid & Nancy (1986) und Gerade zum Teufel (1987) gelandet ist, aber mit der Erfahrung unzufrieden war und sich schließlich nach Los Angeles, Absicht auf dem Formen eines Bandes bewegt hat. Liebe hat bemerkt, dass die "kathartische" Natur der Musik ist, was sie dazu angezogen hat, und auch traumatische Lebenserfahrungen als seiend eine Motivation zitiert hat: "Fangen Sie mit dem Tag ein an und setzen Sie fort zu gehen. [Mein Leben war] vom genauen Moment meiner Geburt und vorwärts traumatisch. Ich habe immer in einem Band sein wollen. Das Konzept des Lebens hat mich gerade eines Tages geschlagen."

Erlandson war ein Eingeborener von Kalifornien und war in San Pedro aufgewachsen. Er hat begonnen, Musik in seinen Teenagerjahren, und wie Liebe zu spielen, hat bemerkt, dass traumatische Erfahrungen ihn auch zur Musik angezogen haben, von denen einer eine Leiche fand: "Ich ging entlang den Gezeiten-Lachen [in San Pedro] spazieren, und ich habe eine Leiche gefunden. Ich habe gedacht, dass sie einen Film filmten, war es dieser Körper, der reines Weiß war, war es um ein paar Tage im Wasser verdroschen worden, die Felsen schlagend. Ich bin in der Nähe davon und 'oh hinaufgegangen Mein Gott!'... dann habe ich Kiss und Aerosmith gesehen, und es war überall. Ich weiß nicht. Ich musste ein Rockstar sein." Erlandson hat Universität von Loyola Marymount aufgewartet, wo er Volkswirtschaft und Marketing studiert hat, und dann nach Europa 1988 gereist ist, versuchend sich zu belaufen, "was man mit seinem Leben tut". Er arbeitete als ein Lizenzgebühren-Betriebsleiter an Kapitol-Aufzeichnungen, als er Liebe entsprochen hat, die Lizenzgebühren von Paul McCartney und Tina Turner führend.

Bildung und frühe Jahre (1989-1991)

Loch hat sich geformt, nachdem Eric Erlandson einer Anzeige geantwortet hat, die von Courtney Love in die Punkrock-Fanmagazin-B-Seite gelegt ist. Die Anzeige hat einfach gelesen: "Ich will ein Band anfangen. Meine Einflüsse sind Große Schwarze Schalljugend und Fleetwood Mac." Love hatte mehrere Antworten auf die Anzeige, aber hat Erlandson gewählt. Im Rückblick hat sie gesagt: "Er hatte Thurston [Moore] Qualität über ihn. Er war hoch, dünn, blond. Er hat sich ziemlich kühl angezogen, und er hat gewusst, wer Schalljugend waren..., ist er ein höchst unheimlicher, guter Gitarrenspieler, und er ist der Leim, der mich zusammen behalten hat."

Liebe hat gescherzt, dass sie den Namen für das Band vom "Liebling meines Mannes genommen hat, der Punkt trinkt", aber dieser Anspruch ist zweifelhaft, seitdem sie Kurt Cobain, ihren zweiten Mann, das Jahr getroffen hat, nachdem Loch gebildet wurde. Liebe, während in einem Interview auf Später... mit dem Jools Holland, hat behauptet, dass der Name durch ein Zitat aus Medea von Euripides begeistert wurde, die lesen, "gibt es ein Loch, das meine Seele durchstößt." Zusätzlich hat Liebe ein Gespräch mit ihrer Mutter als seiend ein primärer Einfluss für den Namen des Bandes zitiert. In einem Interview mit der Zeitschrift Flipside im Fall 1990 ist Liebe, die vom Namen: des Bandes "der Name gesagt ist, aus meiner Mama gekommen. Sie, ist ein Therapeut ähnlich, und ich habe gesagt, dass "Ich eine wirklich gebumste Kindheit hatte", und sie "Gut Courtney gesagt hat, können Sie nicht ringsherum mit einem großen Loch in sich darüber spazieren gehen.""

Die erste Probe des Bandes hat im Festungsstudio in Hollywood stattgefunden, wo Liebe, Erlandson und ursprünglicher Bassist Lisa Roberts "etwas Lautes gespielt haben", während "sie [Courtney und Lisa] angefangen haben, ihre Dichtung an der Oberseite von ihren Lungen seit zwei oder drei Stunden zu schreien." Am Anfang hatte das Band kein Schlagzeug, bis Liebe Drummer Caroline Rue auf einer Show von Gwar getroffen hat. Sie haben auch einen dritten Gitarrenspieler, Mike Giesbrecht rekrutiert und haben begonnen, lebend zu leisten. Die erste Show des Loches hat an Raji — ein kleiner Klub in Hollywood - im September 1989 stattgefunden. Das Band hat noch drei Shows im Laufe 1989 gespielt: am Dreiblattklee in Los Angeles am 17. Oktober 1989, Nightmoves im Strand von Huntington am 11. November 1989 und an Hollywood Lebender Klub am 17. November 1989.

Die frühen Shows des Bandes waren bemerkenswert, um viel experimentelles Spielen, Verzerrung und Gitarrenfeed-Back — ein Stil zu zeigen, der schwer in ihrem schließlichen Studio-Material — und Courtney Love da sein würde, die sehr mit dem Publikum aufeinander wirkt. Am Anfang ihrer dritten Show an Nightmoves wurde das Thema vom Gespenst (1979) gespielt, und Love hat das Band vorgestellt, sagend: "Wir sind Loch. Einige von Ihnen werden uns mögen, und einige von Ihnen werden uns hassen." Mehrere bemerkenswerte Lieder wurden auf diesen Shows einschließlich des schließlichen einzelnen Debüts des Bandes durchgeführt, "Verzögerungsmädchen", sowie "Phonebill Lied", "Beere" und "Terpentinöl", von denen alle es schließlich auf Studio-Aufnahmen machen würden.

Vom Anfang war Loch in erster Linie unter Einfluss des Punkrocks, Geräuschfelsens und keiner Welle-Musik, die von ihren frühsten Aufnahmen offensichtlich ist. Beide Liebe und Erlandson waren große Anhänger des notorischen LA Punkrock-Bandes Die Keime, und Liebe hatte einmal eine "Keim-Brandwunde" (eine kreisförmige Brandwunde auf dem Arm, der Anhängern und Mitgliedern des Bandes gegeben ist), gegeben ihr durch den Keim-Gitarrenspieler Pat Smear, der später im Nirwana spielen würde. In einem 1996-Interview für einen Keim-Huldigungsdokumentarfilm hat Erlandson gesagt: "Ich denke, dass jedes Band auf einem Lied basiert, und unser Band auf "dem Formen" basiert hat... Courtney hat es in die Probe gebracht, und sie, hat wie, drei Akkorde gewusst, und es war das einzige Punkrock-Lied, das wir spielen konnten." Liebe hat auch früh bemerkt, auf dem das Band "schwer in die Lyrik" war, und dass sie "das wichtigste Ding" zu ihr waren. Die Musik des Bandes hatte auch sehr pro-feministische Positur besonders von der Liebe. In einem Interview auf dem Thema hat sie sich auf Haarbänder wie Gift als "Schinderei-Königinnen" bezogen und hat gesagt, "sie verkleiden sich wie Frauen deshalb, kommen sie, um emotionalen Problemen gegenüberzustehen. Der ganze feminization von Männern in schwerem Metall spricht für sich. So, Kratzer das, weil ich dieses ganze 'Küken-Ding' überschreiten will. Bumsen Sie dieses Küken-Ding. Alles mit der Musik ist, dass es kathartisch ist, und wenn es dann nicht kathartisch wäre, würde ich es nicht spielen wollen."

Bevor Loch begonnen hat, einen fanbase zu entwickeln, ist Gitarrenspieler Mike Giesbrecht abgereist und wurde kurz von Errol Stewart ersetzt, der ein paar Wochen später abgereist ist. Roberts hat auch die Gruppe an einem Punkt Anfang 1990 verlassen. Nach der Abfahrt von Roberts hat Loch Jill Emery auf dem Bass rekrutiert und hat begonnen, Studio-Material zu registrieren, sowie zu spielen (und häufig die Schlagzeile zu widmen), lokale Felsen-Shows in Los Angeles. Nach mehreren Monaten von lebenden Leistungen hat das Band ihr einzelnes Debüt veröffentlicht: "Verzögern Sie Mädchen" 1990, und ist ihm mit "Dicknail" 1991, veröffentlicht auf der Zuneigung für die Rekordindustrie und Sub Pop beziehungsweise gefolgt. Gemäß dem KROQ-FM-Diskjockey Rodney Bingenheimer würde Liebe häufig an einem Denny auf dem Sunset Blvd "heraushängen", wohin er für Kaffee an den Morgen gegangen ist, um zu versuchen, ihn zu überzeugen, "Verzögerungsmädchen" auf seiner Station zu spielen. Bingenheimer hat scherzend gesagt, dass sie sich an ihn" jeden Morgen praktisch "heranpirschen würde.

Das Band ist bekannt zurzeit für das wilde Bühnenverhalten der Liebe geworden, und ihre Fähigkeit zu wirklich "ärgert" die Menge. Da die Gruppe begonnen hat, anständiges Geld als ein unterirdisches Band, A&R zu machen, haben Wüstling und Musik-Etiketten angefangen, auf ihren Shows zu erscheinen. Nach einer Show wurde dem Band von einem Hauptmusik-Etikett-Vertreter genähert, der Liebe gesagt hat, dass sie mehr "vollen Ton" gebraucht haben, dem sie geantwortet hat, "verpissen sich". Die Gruppe hat Shows an mehreren legendären Felsen-Bars während dieser Zeit besonders am Whisky gespielt ein Gehen Geht in Westliches Hollywood und CBGB in New York Hinein.

Hübsch auf dem Inneren und der Tour (1991-1992)

Nach fast zwei Jahren von lebenden Leistungen und Bilden-Singlen hat das Band begonnen, ihr erstes Studio-Album zu denken. Im Suchen nach einem Etikett, um das Album zu veröffentlichen, wurde der Gruppe sowohl von Sub Pop als auch von Zuneigung für die Rekordindustrie genähert, wer vorher Singlen für sie veröffentlicht hatte, aber Liebe hat ihre Angebote geneigt. Statt dessen hat das Band auf Caroline Records unterzeichnet, und Liebe hat Kim Gordon von Schalljugend gesucht, um das Album für sie zu erzeugen. Einen Brief Hallo sendend, haben Kätzchen-Haarspange und Kopien der frühen Singlen des Bandes Gordon, Liebe erwähnt, dass das Band außerordentlich die Arbeit von Gordon bewundert hat und "... die Produktion der SST-Aufzeichnung" geschätzt hat (entweder sich auf die Album-Schwester oder EVOL der Schalljugend beziehend), auch bemerkend, dass sie "es vorziehen würden, mit einer Frau zu arbeiten", und für immer "geehrt würden", sollte Gordon erzeugen. Gordon hat zugestimmt, und Don Fleming von Gumball hat bei der Produktion geholfen.

Loch veröffentlichte das Debüt-Album, betitelt Hübsch auf dem Inneren im August 1991 zum riesengroßen Lob von unterirdischen Kritikern besonders im Vereinigten Königreich wo reiste das Band ein umfassender mit der erstklassigen Kettensäge, Mudhoney und Therapie?. Loch hat auch Nordamerika und den Rest Europas zur Unterstutzung der Aufzeichnung bereist. Nach der Ausgabe des Albums wurde es von unterirdischen Musik-Kritikern als "laut, hässlich und absichtlich schockierend gebrandmarkt." Eine 1991-Rezension in der Drehung hat gesagt, dass das Album "um eine Faszination der abstoßenden Aspekte von L.A kreist. — Oberflächlichkeit, Sexismus, Gewalt und Rauschgifte. Liebe ist die Verkörperung dessen, was das Band steuert: die Zweiteilung von hübschen/hässlichen... Das hübsche/hässliche dynamische kommt auch in der Musik des Loches herüber... ein Lied wie "Teenagerhure" kommt zuerst wie eine herumschimpfende laute Wut herüber, aber ist unten eine überraschend üppige Melodie." Drehung hat auch das Album in ihren "20 Besten Alben des Jahres" Liste aufgereiht, und es wurde Album des Jahres durch New Yorks Dorfstimme gewählt. Das Album hat an der Nummer 59 auf der Album-Karte des Vereinigten Königreichs kulminiert, und hat sich für eine unabhängige Ausgabe gut verkauft.

Das Album hat eine Single erzeugt, "Teenagerhure", die ins Vereinigte Königreich Indie Karte an der Nummer ein, sowie das Debüt-Musik-Video des Bandes für das Lied "Garbadge Mann" eingegangen ist. Musikalisch und lyrisch war das Album sehr abschleifend, durch das offene Geräusch und Feed-Back, chaotische Gitarre riffs, grafische Lyrik und eine Schwankung der Vokale von Love im Intervall vom Flüstern zum gutturalen Schreien charakterisiert. Das Album hat auch Gitarre riffs gezeigt hat sich wortwörtlich von Liedern von Neil Young und Bauhaus, sowie einer Probe vom "Rhiannon" von Fleetwood Mac gehoben. In späteren Jahren hat sich Courtney Love auf das Album als "unlistenable", trotz seiner kritischen Ritterschläge und schließlichen Kults im Anschluss an bezogen.

Im Oktober 1991 ist Liebe romantisch beteiligt mit Kurt Cobain von Nirwana geworden (die zwei hatten Pfade 1989 in Portland, Oregon am Anfang durchquert). Inzwischen ist ein schöner Betrag des Dramas während der Tour des Bandes vorgekommen, um Hübsch auf dem Inneren zu fördern. Während sie in London mit Mudhoney gespielt hat, hat Liebe ihre Kleidung gewaltsam abreißen lassen, während Bühne-Tauchen, ein Ereignis, das später die Inspiration für das Lied "Das Bitten Darum" werden würde. Gemäß der Liebe, nach dem Springen von der Bühne, wurden ihr Kleid und Unterkleidung ihrer von Publikum-Mitgliedern abgerissen, Leute "haben ihre Finger in ihr geschoben", und sie war "völlig nackt", als sie auf der Bühne zurückgekommen ist:" Ich bin zu Karen Finley aufgelegt gewesen. Aber das schlechteste Ding von allen bestand darin, dass ich eine Fotographie davon später gesehen habe — hat jemand ein Bild von mir Recht genommen, als das geschah, und ich dieses große Lächeln auf meinem Gesicht wie hatte, gab ich vor, dass es nicht geschah. Ich kann es nicht vergleichen, um zu vergewaltigen, weil es nicht dasselbe ist. Aber in einem Weg war es. Ich wurde von einem Publikum — bildlich, wörtlich, und noch vergewaltigt, bat ich darum?"

Ein anderes bemerkenswertes Ereignis ist auf der zweitletzten Show der Tour am 19. Dezember 1991 am Whisky A vorgekommen Gehen Gehen, wo sich Loch für Die Zersplitternden Kürbise geöffnet hat. Courtney Love hat berüchtigt ihre Gitarre auf der Bühne in einem Anfall der Wut zerschlagen, nachdem das Publikum gescheitert hat, gut auf ihren Satz zu antworten, und Erlandson sein Instrument ebenso "abgerissen" hat. Dass derselbe Abend, Roadie Joe Cole, der dem Konzert mit dem Freund Henry Rollins beigewohnt hatte, in einem Raub nach dem Ankommen nach Hause ermordet wurde. Love war eine Bekanntschaft von Cole, und das Band hat später ihr zweites Album ihm gewidmet.

Im nächsten Monat haben Courtney Love und Kurt Cobain entdeckt, dass sie ein Kind erwarteten und sich für seine Gesundheit gefürchtet haben, seitdem sie Heroin verwendet hatten, bevor sie sich der Schwangerschaft bewusst werden.

Erleben Sie Diesen und Hauptströmungserfolg (1992-1995) mit

Im Anschluss an den Erfolg von Hübschen auf dem Inneren hat Loch begonnen, ein zweites Album 1992 zu planen. In der Mitte dessen sind Courtney Love und Kurt Cobain am 24. Februar 1992 verheiratet gewesen, und haben ihre Tochter, Frances am 18. August dieses Jahres zur Welt gebracht. Love hatte angeblich zurzeit vom kiesigeren Punkrock-Stil des Loches bis ein melodischeres, Knall-beeinflusstes Felsen-Format auf ihrem folgenden Album wechseln wollen, an dem Bassist Jill Emery hat nicht teilnehmen wollen. "Courtney hat Knall sein wollen, sie hat sich ändern wollen. Ich bin nicht dagegen sich zu ändern, ich liebe es, aber ich habe von bis Z nicht gehen wollen — es hat gerade Fälschung gefühlt" hat Emery gesagt. Emery hat das Band verlassen, kurz nachdem Love Kurt Cobain geheiratet hat, und Drummer Caroline Rue gefolgt ist. In einer Anzeige, um einen neuen Bassspieler zu finden, hat Love geschrieben:" [Ich will] jemand, der spielen kann OK, und vor 30,000 Menschen stehen, sich entfernen, ihr Hemd und haben 'bumsen Sie' geschrieben über ihre Meisen. Wenn Sie Angst vor mir nicht haben und Sie nicht haben, dass die Angst zum Bumsen es sagt, einen Brief sendet. Keine Kätzchen mehr, keine unechte Mädchen mehr, will ich eine Hure von der Hölle." Im April 1992 wurde Drummer Patty Schemel auf den Rat von Kurt Cobain rekrutiert, aber das Band hat den Rest des Jahres ohne einen stabilen Bassisten ausgegeben.

Infolge des Hübschen auf dem Erfolg des Inneren und dem wütenden Presseeinschluss um Courtney Love und Mann Kurt Cobain wurde Loch zu Aufzeichnungen von Geffen mit einem Acht-Alben-Vertrag gegen Ende 1992 nach vielen Sitzungen mit führenden Firmen während der Schwangerschaft von Courtney Love unterzeichnet. Um diese Zeit haben sie Bassisten des Pförtners Joe, Kristen Pfaff rekrutiert. Im Frühling 1993 hat das Band ihren einzelnen "Schönen Sohn" befreit, der registriert wurde, bevor sich Pfaff dem Band angeschlossen hatte. Die neue Aufstellung hat viele Konzerte im Laufe 1993 (einschließlich des Festes von Phönix am 16. Juli) durchgeführt. Die 1993 Satz-Listen des Bandes haben viele Lieder von ihrem kommenden Debüt der führenden Firma gezeigt, "Erleben Sie Das Mit", das am Triclops Studio in Marietta, Georgia im Oktober 1993 registriert wurde. Das Studio wurde Love von Billy Corgan empfohlen, der den Zersplitternden siamesischen Kürbis-Album-Traum dort registriert hatte.

Im März 1994 haben Liebe und Mann Kurt Cobain individuell in Rehabilitationskliniken in Los Angeles für die behauptete Heroinneigung überprüft. Cobain hat aus der Rehabilitation kurz nach dem Ankommen überprüft und ist nach Seattle gerade eine Woche vor der Ausgabe des zweiten Albums des Loches zurückgekehrt. Das Album, betitelt Erlebt Das Mit, wurde am 12. April 1994, und im tragischen Timing — vier Tage nach der Entdeckung veröffentlicht, dass der Mann der Liebe, Cobain, in ihrem Seattle nach Hause gestorben war. In den Tagen im Anschluss an seinen Tod wurde Liebe, die mit Anhängern außerhalb ihres Hauses und einer Aufnahme ihres Lesens seines Zeichens betrauert ist, an einem Gedächtnisdienst in Seattle gespielt, wohin sie kurz nach der Zeremonie angekommen ist, um etwas von seiner Kleidung zu Anhängern zu verteilen.

Der Tod von Cobain hat sich auch gerührt Meinungsverschiedenheit, die die Endspur darauf umgibt, Erleben Das — "Rockstar" Mit — der Lyrik enthalten hat, die liest: "Wie würden Sie gern Nirwana sein? / So viel Spaß, Nirwana / zu sein, Sagt Ein Barrel des Lachens, um Nirwana / zu sein, dass Sie lieber sterben möchten". Das Lied wurde des Albums unerklärlich weggenommen und durch einen outtake betitelt "Olympia" ersetzt. Es wird weit geglaubt, dass, weil die Liedlyrik unpassend im Gefolge des Selbstmords von Cobain geschienen ist, das Lied ersetzt wurde. Jedoch, als die Entscheidung, "Rockstar" zu entfernen, getroffen wurde, waren die Gestaltungsarbeit und Einsätze für das Album bereits gedruckt worden, so bleibt der Titel "Rock Star" der offizielle Titel des Liedes.

Mitten unter dem emotionalen Einfluss und der Hysterie, die den Tod von Cobain umgibt, erleben Sie Mit Das war ein kritischer Erfolg, und hat ein Ermorden von ziemlich populären Singlen erzeugt: "Puppe-Teile", "Violett", "Miss World" und "Weicher, am Weichsten". Das Album ist Mehrplatin gegangen und wurde "Album des Jahres" durch die Zeitschrift Spin zugejubelt und einmütig Pracht-Rezensionen aus Hauptmusik-Zeitschriften erhalten. NME hat das Album "eine persönliche, aber heimliche Verdreschen-Knall-Oper des städtischen Nihilismus und leidenschaftlichen dumbthinks" genannt, und Rollender Stein hat gesagt, dass das Album "die stärkste Druckwelle des weiblichen Aufstands sein kann, jemals hat verpflichtet zu binden".

Trotz des kritischen Lobs dafür Erleben Das Mit, wütende Gerüchte haben anzüglich zirkuliert, den Cobain wirklich der Mehrheit des Albums geschrieben hatte, obwohl das Band heftig das bestreitet. Sie haben wirklich jedoch festgestellt, dass Liebe Cobain überzeugt hat, sich rückwärts bewegende Vokale beim "Bitten Darum" und "Weicher, am Weichsten" zur Verfügung zu stellen, während sie das Studio besucht hat, und Musik-Erzeuger während der Aufnahme-Sitzungen präsentieren, hat bemerkt, dass Cobain "völlig fremd" mit den Liedern geschienen ist. Gemäß dem Rollenden Steinfelsen hatten Journalist Gavin Edwards, Liebe und Cobain Lieder zusammen in der Vergangenheit geschrieben, aber sich dafür entschieden, sie nicht zu veröffentlichen, weil es ein bisschen nach John und Yoko "zu duftend war". Beiläufig hat Liebe offenbart, dass die abwechselnde Mischung, "Darum" Aufmachung von Cobain zu bitten, geplant wurde, um als eine Single veröffentlicht zu werden, bevor sein Selbstmord vorgekommen ist.

Mit der Liebe, die sich mit dem Tod von Cobain befasst, hat das Band vorwärts gestoßen, um sich auf eine Tour vorzubereiten, das massiv erfolgreiche Album zu fördern, aber es ist zu einem Halt gekommen, als Bassist Kristen Pfaff in diesem Juni an einer offenbaren Heroin-Überdosis gestorben ist. Loch hat aus dem kommenden Fest von Lollapalooza ausgestiegen, das auch dabei war, das Band von Cobain, Nirwana einzuschließen. Das Band ist vom Mediascheinwerfer im Sommer 1994, und am 1. September verschwunden, hat ihre erste die Schlagzeile widmende Show seit der Ausgabe des Albums am Theater von Phönix in Toronto gespielt, es Kristen widmend. Das Band, jetzt mit Melissa Auf der Maur auf dem Bass, der durch die Liebe am Vorschlag von Billy Corgan rekrutiert ist, bereist umfassend im Laufe Endes 1994 und 1995 und die Tour ist notorisch für seinen Presseeinschluss geworden, der den zerbrechlichen emotionalen Staat der Liebe umgibt.

Anschein hat den KROQ Fast Akustisches Weihnachten, Samstagsnacht Lebend, der Große Tag Fest, MTV Herausgezogen, das Lesen-Fest und Lollapalooza 1995 eingeschlossen. Vielleicht am meisten berüchtigt wurde das Band gebeten, an MTV Videomusik-Preisen zu spielen, wo sie für das "Puppe Teile" Musik-Video berufen wurden. Sie haben auch "Violett" auf der Preis-Show geleistet. Vor dem Lied hat eine klar verzweifelte Liebe die Leistung Cobain, Pfaff, Joe Cole, und den Fluss Phönix gewidmet, von denen alle kürzlich gestorben waren. Liebe hat geendet die Leistung durch das Singen "Des Gottes segnen Ihre Seele", ihre Gitarre in die Luft werfend, über einen Mikrofon-Standplatz ins Publikum stoßend, und Stereoausrüstung vor dem Herausnehmen über die Bühne umwerfend.

Während dieser Zeit Periode waren die Bühne-Mätzchen der Liebe wild gewachsen, viel Aufmerksamkeit von der Presse speichernd. An Lollapalooza am 4. Juli 1995, in George, Washington, hat Liebe Bikini geschlagen Töten Sängerin Kathleen Hanna im Gesicht und hat sie mit Süßigkeiten und einer brennenden Zigarette beworfen, nachdem Hanna einen Rauschgift-Witz über die zweijährige Tochter der Liebe angeblich gemacht hatte. Liebe ist über den Fall vor Gericht gegangen und wurde verurteilt, um Verwaltungsklassen zu ärgern. Mehr Meinungsverschiedenheit wurde an Pittsburgh Lollapalooza Konzert im Fall 1995 gerührt, als Liebe gestürmt hinter den Kulissen mit dem Band in Tränen nach einem Publikum-Mitglied Schrotflinte-Schalen an ihr geworfen hat, in Spekulation Verweise anbringend, dass sie am Tod des Mannes Kurt Cobain beteiligt worden sein kann. Ein ähnliches Ereignis hatte mehrere Monate vorherig — auf einer Show im April 1995 an Paradiso in Amsterdam, Liebe zufällig, die an einem Publikum-Mitglied verflucht ist, um Dinge an ihr zu werfen, und hat schließlich von der Bühne mit dem Band nach dem Spielen von nur sechs Liedern gestürmt.

Zum Ende der Tour, um zu fördern, Erleben Das Mit, das Band hat ihren ersten EP veröffentlicht, betitelt Bitten Darum im September 1995; es hat 1991-Schale-Sitzungsaufnahmen von "Puppe-Teilen" und "Violett", sowie Deckel Der Scheibenwischer "Über den Rand" und "die Blaßblauen Augen" durch Die Samtuntergrundbahn gezeigt. Nach den Touren des Bandes 1995 ist Loch ins Studio eingegangen, um Arbeit an einem neuen Album zu beginnen. Es gab vielfache Versuche, das dritte Album des Loches zu registrieren, und ein solcher Versuch war in New Orleans im Winter 1995. Interviews mit Erlandson haben die Echtheit dieser Sitzung bestätigt, und, wie man denkt, ist der Stil ein Übergang zwischen dem alternativen Stil dessen gewesen Erleben Das und den später Knall-beeinflussten Ton des Bandes Mit, jedoch ist kein Material von den Sitzungen aufgetaucht.

Mangel und rückblickende Ausgaben (1996-1997)

Wie man

dachte, war Loch auf dem Mangel 1996 wegen der steigenden Filmkarriere der Liebe, die sprunghaft angestiegen ist, als sie eine Hauptrolle in Den Leuten gegen Larry Flynt (1996) gelandet ist. Trotz des berichteten Mangels und der stellvertretenden Karriere der Liebe hat das Band registriert und hat einen Deckel der "Goldstaub-Frau von Fleetwood Mac" für (1996), das erste Studio-Lied des Bandes veröffentlicht, um Melissa Auf der Maur auf dem Bass zu zeigen.

Während des angenommenen Mangels hat Loch zwei rückblickende Alben veröffentlicht: Erstens, ihr zweiter EP, hat Die Erste Sitzung (1997) betitelt, der aus einer ganzen Version der ersten Aufnahme-Sitzung des Bandes am Steigenden Stern von Rudy in Los Angeles im März 1990 zusammengesetzt wurde, von denen einige weit vorherige Jahre geschmuggelt worden waren. Es hat die allererste registrierte Spur der Gruppe, "Terpentinöl" gezeigt, das vorher zum Publikum, sowie ihrer ersten Single, "Verzögerungsmädchen" und seine zwei B-Seiten unveröffentlicht worden war.

Dasselbe Jahr hat das Band ihr erstes Kompilationsalbum, Meinen Körper, Die Handhandgranate (1997) veröffentlicht, der hauptsächlich von Eric Erlandson erzeugt wurde; Love hat das Verpacken und die Gestaltungsarbeit auf dem Album entworfen. Das Album wurde als eine Retrospektive auf der Karriere des Bandes zusammengesetzt, frühe Singlen, B-Seiten der Mitte der Periode und neue lebende Spuren zeigend, ihren Pfad von einem "winzigen L.A. Kellerstudio in die alternative Felsen-Superberühmtheit" illustrierend. Ein outtake vom Lebenden Bis Diese Aufnahme Sitzungen, der auf dieser Ausgabe eingeschlossen wurde, war das umstrittene Lied, "Alter". Die Geschichte und der Schriftsteller dieses Liedes waren das Thema der Meinungsverschiedenheit unter Kritikern von Courtney Love, die geglaubt haben, dass Kurt Cobain das zweite Album des Loches, eine Behauptung geschrieben hatte, für die keine Beweise jemals aufgetaucht sind. Es wurde schließlich erfahren "Alter" war von Kurt Cobain für die Sitzungen von Nevermind 1991 geschrieben, dann gegeben worden, um Löcher zu bekommen, woraufhin seine Lyrik von Love umgeschrieben wurde, die "versucht hat, es Goten zu machen". Ein anderes auf dem Album gezeigtes Lied war "20 Jahre in Dakota", das die Kämpfe von Yoko Ono als die Frau von John Lennon, eine Position besprochen hat, die Love selbst oft im Vergleich zu wegen der Wahrnehmung gewesen ist, dass Ono Lennon von Den Beatles weggezogen hat, und dass Love Cobain vom Nirwana weggezogen hat. Das Album hat auch eine Demoversion "der Miss Worlds", sowie Aufnahmen von 1995 MTV Herausgezogene Leistung gezeigt.

Obwohl das Loch als ein Band während 1996 und 1997, Mitglieder des Loches durchgeführt getrennt einschließlich des Gast-Äußeren der Liebe auf einer Show von Zersplitternden Kürbisen im Februar 1996 nicht geleistet hat, auf der sie "Silverfuck" und "Lebt wohl! und Gute Nacht", mit dem Zersplittern des frontman von Kürbisen, und ehemaligen Freunds, Billy Corgans durchgeführt hat. Auf der Maur und Schemel haben auch eine Show in Toronto im Juli 1996 durchgeführt. Erlandson hat auch mit Thurston Moore von Schalljugend und Direktor Dave Markey im kurzlebigen Projekt, Rodney & den Tube-Spitzen zusammengearbeitet, mit wem er eine Single veröffentlicht hat.

Berühmtheitshautzeitalter (1997-1999)

Das dritte Studio-Album des Loches, Berühmtheitshaut (1998) hat einen ganzen neuen Ton für das Band angenommen, das bekannt für seinen Schmutz und Punkrock-Wurzeln geworden war. Einen mehr Knall-orientierten Ton zeigend, war Berühmtheitshaut ein kritischer Erfolg mit starken Verkäufen und erfolgreichen Singlen, einschließlich der Titelspur, "Berühmtheitshaut", "Malibu", und "Schrecklich". Eric Erlandson hat Rollenden Stein erzählt, "Ich denke noch, dass viel Berühmtheitshaut mein Einfluss von Johnny Thunders heraufkommend ist - den Courtney, die gerade bumst, hasst."

Das Album wurde im Aufnahme-Studio von Conway in Los Angeles im Laufe 1997, nach vielen "unfruchtbaren Versuchen" in Miami, London und New York registriert. Obwohl Patty Schemel als Drummer in den Überseedampfer-Zeichen der Aufzeichnung verzeichnet wird, ist sie auf der Aufzeichnung nicht wirklich erschienen, weil sie das Band vor den Hauptaufnahme-Sitzungen verlassen hatte und der Reihe nach von einem Sitzungsdrummer ersetzt wurde (das Band würde schließlich Drummer Samantha Maloney für die Tour rekrutieren). Die Studio-Arbeit an der Berühmtheitshaut hat fast eineinhalb Jahr — gemäß Erlandson genommen, Courtney wurde auf das Liedschreiben mehr eingestellt, und das Singen und "hat sich über ihr Instrument nicht gesorgt". Eric hat auch bemerkt, dass Billy Corgan, wer co-wrote ein großer Teil des Albums, Bass auf dem "Erfolg So Hart" gespielt hat.

In der Reaktion zur öffentlichen Spekulation, dass Kurt Cobain das zweite Album des Bandes geschrieben hatte, haben Berühmtheitshautüberseedampfer-Zeichen ausführlich den Beitrag jedes Musikers zur Aufzeichnung verzeichnet, Autorschaft für jedes Lied angebend. Liebe hat die ganze Lyrik geschrieben, während Erlandson, Helfer-Produzieren neben Michael Beinhorn, eine Hand in jedem Lied hatte. Co-Songschreiber auf dem Album haben auch Melissa Auf der Maur, Patty Schemel eingeschlossen, Jordon Zadorozny dessen Legen dem Stern und Charlotte Caffey Scheuklappen an, jeder beitragende Stücke zu mehreren Liedern Zu zu gehen-Go's, jedoch war der bemerkenswerteste Mitwirkende Billy Corgan, wer co-wrote fünf der zwölf Lieder auf dem Album.

Dennoch, als mit den Gerüchten, die die Schreiben-Kredite darauf umgeben, Erleben Das, unberechtigte über die Autorschaft der Lieder gerührte Meinungsverschiedenheit Mit. Nach seiner Ausgabe hat Corgan Verweisungen gemacht, dass ihm Kredit "gegeben worden sein sollte", für das komplette Album zu schreiben. Eric Erlandson hat auf die Behauptungen von Corgan in einem Rollenden Steininterview geantwortet, kommentierend: "Wir arbeiteten am ganzen Zeug, das Courtney und ich bereits geschrieben hatten. Billy hat wirklich Dinge in einem Weg erleichtert... Ich würde in der Musik bringen, Courtney würde anfangen, Lyrik sofort zu präsentieren, und [Billy] würde helfen, all das auszuarbeiten." Erlandson hat auch festgesetzt: "Courtney schreibt ihre ganze eigene Lyrik. Kein anderer schreibt jene Lyrik, und niemand hat jemals."

Ein Journalist hat die Meinungsverschiedenheit zur Kenntnis genommen, als er das Album nachgeprüft hat, festsetzend: "Zurück 1994 Erlebt der Beifall dafür Mit Das wurde durch das Flüstern unterhöhlt, dass der verstorbene Mann der Liebe das Album geschrieben hat. Verbinden Sie jene Komplott-Theorien mit dem grundlosen, aber beharrlichen Gerücht, dass Cobain wirklich ermordet wurde, und es keine Überraschung ist, dass, im Lied "Berühmtheitshaut", Liebe sich eine Wandern-Studie in der Dämonenlehre nennt."

Das Album hat einmütig positive Rezensionen, mit dem Lob aus Musik-Zeitschriften wie Rollender Stein, NME, und Mixer, sowie eine Viersternerezension von Los Angeles Times erhalten, es eine "wilde emotionale Fahrt" sicher nennend, "eine der am meisten analysierten und diskutierten Sammlungen des Jahres zu sein." Das Album geplant unglaublich so, an der Nummer 9 auf der Werbetafel 200 kulminierend, und das Band sein erstes und nur einzelne Nummer 1, "Berühmtheitshaut speichernd", die die Modernen Felsen-Spuren überstiegen hat. "Malibu" war die zweite erfolgreiche Single des Albums, es zur Nummer 3 auf den Modernen Felsen-Spuren machend. Gewerblich sprechend, hat Berühmtheitshaut fortgesetzt, der größte Erfolg des Bandes zu sein.

Im Winter 1998-99 ist Loch auf der Tour gegangen, um Berühmtheitshaut zu fördern, und hat weiteren Anschein auf Festen im Laufe 1999 nach einer umfassenden amerikanischen und europäischen Tour gemacht. Loch und Marilyn Manson sind zusammen mit Manson gereist, der sein dann neues Album, Mechanische Tiere (1998) auf der "Schönen Ungeheuer-Tour" fördert. Die Tour hat sich in einen Werbungsmagnet verwandelt, und Loch ist aus der Tour neun Daten in, wegen beider die Mehrheit der Anhänger herausgefallen, die Manson sind, die sich nicht sehr für die Loch-Leistungen und die Finanzeinordnung für die Bänder (50/50 Kosten und das Einnahmenaufspalten) als ein Grund dafür interessiert haben, die Tour zu unterbrechen (Hatte Loch relativ kleine Produktionskosten und das Enden des Zahlens eines großen Betrags für die hohe Kostenproduktion von Manson). Manson und Liebe haben häufig einander auf der Bühne ebenso verspottet, und Liebe hat die Bühne-Mätzchen von Manson angegriffen, die eingeschlossen haben, eine Bibel während Leistungen aufreißend:" Sie wissen, wann auch immer jemand die Bibel vor 40,000 Menschen reißt, denke ich, dass es ein großes Geschäft ist," hat sie während eines 1999-Interviews gesagt. Das Band hat eine letzte Show auf der Tour nach einem schlecht erhaltenen Konzert an der Rosengarten-Arena von Portland gespielt, die mit Anhängern von Manson geendet hat, die das Band und die Liebe auspfeifen, die ihre Gitarre fallen lässt und hinter den Kulissen nach einem 45-minutigen Satz spazieren geht.

Dennoch hat Melissa Auf der Maur die Tour "als das beste betrachtet, das [wir] jemals als ein lebendes Band waren", und die Berühmtheitshautkonzerte dokumentiert haben, indem wir Fotographien genommen haben, von denen mehrere in Nationalen Geografischen Musik-Leitartikeln gezeigt wurden. Wie bemerkt, durch Auf der Maur war es ein "tägliches Ereignis" für die Liebe, um Publikum-Mitglieder auf der Bühne einzuladen, mit ihr für das letzte Lied auf fast jedem während der Tour durchgeführten Konzert zu singen.

Am 18. Juni 1999 während des Satzes des Loches auf dem Hultsfred Fest in Schweden ist ein 19-jähriges altes Mädchen gestorben, durch die mosh Grube hinter dem sich vermischenden Ausschuss zerquetscht. Das Band hat sich über ihren Tod nicht geäußert. Loch hat seine Endshow am Thunderbird Stadion in Vancouver am 14. Juli 1999 gespielt.

Der zweite Mangel und die Auflösung (1999-2002)

Im Oktober 1999 hat Auf der Maur Loch verlassen und hat fortgesetzt, ein Reisebassist für Die Zersplitternden Kürbise zu werden. Samantha Maloney hat auch ein paar Monate später aufgehört. Trotz, die nur zwei restlichen Mitglieder der Gruppe zu sein, haben Liebe und Erlandson noch mit dem Loch weitergemacht. Die Endausgabe des Bandes war eine Single für den Film Irgendwelcher Gegeben am Sonntag (1999). "Seien Sie ein Mann" veröffentlicht im März 2000, war ein outtake von den Berühmtheitshautsitzungen, und war ein anderes Lied co-written durch und einschließlich der Bassarbeit von Corgan.

Liebe und Erlandson haben offiziell Loch über eine Mitteilung entlassen, die auf der Website des Bandes 2002 abgesandt ist.

Postloch (2002-2009)

Nach dem Spalt die vier Musiker hat jeder Projekte ihres eigenen übernommen. Erlandson hat fortgesetzt, als ein Erzeuger und Sitzungsmusiker zu arbeiten, schließlich die experimentelle Gruppe bildend, RRIICCEE mit dem umstrittenen Künstler, Vincent Gallo und der Liebe hat eine Solokarriere begonnen, ihr Debüt, Amerikas Schätzchen 2004 veröffentlichend. Melissa Auf der Maur hat auch eine Solokarriere unternommen, und hat ihr selbstbetiteltes Debüt-Album 2004 veröffentlicht, das auch Erlandson auf der Leitungsgitarre auf der Spur eingeschlossen hat, "Würde, Wenn ich Gekonnt habe." Ihr zweites Album, Aus Unseren Meinungen, wurde am 30. März 2010 veröffentlicht.

Der ursprüngliche Körper des Loches der Arbeit schließt dreizehn Singlen, sechs Grammy-Nominierungen, drei LP, drei EPs, ein Kompilationsalbum und 10 Musik-Videos ein.

(2009-Gegenwart-) Wandlung

Niemandes (2009-Gegenwart-) Tochter-Zeitalter

Am 17. Juni 2009 hat NME zwei eingehende blogs und Verbindungen zu zwei Interviews von Courtney Love angeschlagen, die die Wiedervereinigung des Loches bekannt gibt. Der Artikel wurde in erster Linie auf die kommende Soloausgabe von Love, Niemandes Tochter eingestellt, noch hat es mit dem "Felsen Courtney zurück in der Handlung gefordert, diese Musik konnte nur unter einem Namen, Loch herauskommen". Gemäß dem Blog-Posten würde Melissa Auf der Maur wieder Bassist mit Micko Larkin sein, der Eric Erlandson ersetzt, und ein Drummer wurde nicht erwähnt. Es gab auch Erwähnung von "Touren im nächsten Jahr". Jedoch, einige Tage später, hat Melissa Auf der Maur, der in Toronto interviewt ist, wo sie im Norden durch das Nordostmusik-Fest erschien, gesagt, dass sie "keinen Hinweis" über die berichtete Wiedervereinigung des Bandes hatte und bestritten hat, dass die NME behaupten, dass sie hatte, oder dazu gefragt wurde, tragen Sie Vokale zum Album bei, oder war gebeten worden, mit dem angeblich wieder vereinigten Band-Ausspruch zu reisen, "Ich weiß wirklich [über die Wiedervereinigung] nicht. .. Ich habe [das Musik-Fest in Toronto] erreicht, und ich habe gehört, dass Loch zusammen von Leuten zurückkam, die mir Verbindungen senden," hat sie gesagt. Auf der Maur hat wirklich jedoch festgestellt, dass sie von Love gebeten worden war, Harmonien auf dem Album, aber nichts anderem zu tun.

Eric Erlandson hat in einer Zeitschrift Spin festgestellt, dass vertraglich keine Wiedervereinigung ohne seine Beteiligung stattfinden kann, deshalb würde Niemandes Tochter die Soloaufzeichnung der Liebe im Vergleich mit einer "Loch"-Aufzeichnung bleiben. Erlandson hat festgestellt, dass er und Liebe "einen Vertrag haben", der später offenbart wurde, um ein Vertrag zu sein, der irgendeinen davon abhält, Loch ohne gegenseitige Beteiligung zu reformieren. Liebe hat dann auf die Anmerkungen von Erlandson in einem Gezwitscher-Posten geantwortet, behauptend, dass "er verrückt ist, ist Loch mein Band, mein Name und meine Handelsmarke". Kurz nachdem diese Streit-Liebe begonnen hat, neue Loch-Firmenzeichen, Bühne-Ideen und Gitarrenauswahl-Ideen auf ihrer Seite von Facebook, Andeutung anzuschlagen, obwohl nicht bestätigend, den Loch reformiert hatte. In einem späteren Interview, gerade wenige Tage vor der erwarteten Ausgabe von Niemandes Tochter des Loches, hat Erlandson erklärt, wie" das Management [von Courtney] mich überzeugt hat, dass es die ganze heiße Luft war, und dass sie nie im Stande sein würde, ihr Album zu beenden. Jetzt werde ich in einer unbehaglichen Position verlassen."

Im Dezember 2009 wurden drei kommende Shows in New York, Mailand und Amsterdam, am Boom-Boom-Zimmer des Hotels Standard, Magazzini Generali und Paradiso beziehungsweise bekannt gegeben, obwohl Piloten von der New Yorker Show dem Darsteller allein als Courtney Love glauben. Die offizielle Website von Paradiso hat eine Presseinformation derselbe Monat ausgegeben feststellend, dass Melissa Auf der Maur an der Show teilnehmen würde, aber wenn gefragt, durch einen Anhänger auf ihrer offiziellen Anhänger-Seite von Facebook hat Auf der Maur behauptet, dass" [diese] mysteriöse Presseinformation Nachrichten zu mir ist [...] meinen Detektivhut jetzt [...] mehr darauf bald anziehend." Die Website von Paradiso hat im Januar 2010 behauptet, dass "viele Streite gesetzt werden."

Auf der Maur in einem Interview mit der New Yorker Zeitschrift im April 2010 festgesetzt:

"Sogar im Rock 'n' Roll glaube ich, dass es ein Recht und falsch gibt. Ich bin noch enge Freunde mit Eric, und er ist der einzige, der irgendetwas auf seinem Ende darüber tun kann. Er ist ein friedlicher Mann, der große Anstrengungen in seinem eigenen Leben gemacht hat, um Frieden zu finden. Ich fühle mich Schutz-des Vermächtnisses des Loches und meiner Erinnerungen darin. Es war nicht trotzdem viel über das Tun einer Wiedervereinigung. Ich habe Courtney erzählt, 'Ich die Retrospektive von allem Getanem in dieser Zeit unterstütze. Wenn und wenn Sie bereit sind zu schauen, an dem ich es unterstützen werde.' Was so komisch ist, ist, dass sie herauskommen und sagen kann, dass ich sie gebeten habe, eine Wiedervereinigung zu tun. Es ist nicht genau, was gesagt wurde. Was ich gesagt habe, war, dass ich denke, dass eine Retrospektive in diesem Augenblick unglaublich wertvoll sein würde und es offensichtlich nicht ist, wo sie daran ist. Ich habe immer das beste für sie gewünscht. Ich will, dass sie glücklich ist. Ich will, dass sie Musical ist. Ich sorge mich über ihr Wohlbehagen. Wenn sie eine Idee in ihrer Meinung bekommt, ist es, wobei sie unabhängig davon bleibt, was andere Leute denken oder fühlen."

Loch hat eine neue Website und eine offizielle Seite von Facebook am 1. Januar 2010 gestartet. Das Band hat seine erste Leistung seit der Wiedervereinigung am 12. Februar 2010 in der Freitagsnacht mit Jonathan Ross gespielt, der "Samantha" spielt. Am 17. Februar 2010 haben sie ein volles Set an den O2 Hirten Reich von Bush mit der Unterstützung von Wenig Fisch gespielt. Weitere Shows wurden an 02 Akademie Brixton und das jährliche SXSW Musik-Fest der DREHUNG mit weiteren Daten durchgeführt, die für die Vereinigten Staaten und das Vereinigte Königreich im April und Mai 2010 hinzufügen werden. Fernsehanschein, in Anstrengungen, das kommende Album zu fördern, schließt das Durchführen auf der Späten Show mit David Letterman am 27. April, Lebendem Jimmy Kimmel ein! am 29. April und auf Später mit dem Jools Holland auf am 4. Mai. Am 16. März wurde das erste Loch, das in zehn Jahren, und zuerst von Niemandes Tochter einzeln ist, betitelte "Dünnes Kleines Weibchen" veröffentlicht. Es war das am meisten zusätzliche Lied im alternativen Radio und das zweite am meisten zusätzliche Lied auf dem aktiven Felsen Anfang März in den Vereinigten Staaten, an Nr. 32 auf der Alternativen Single-Karte der Werbetafel debütierend.

Niemandes Tochter wurde am 26. und 27. April 2010 weltweit durch Quecksilberaufzeichnungen befreit, und wurde von Musik-Kritikern mit dem gemäßigt positiven Beifall empfangen. Das Rollen des Steins hat das Album drei aus fünf Sternen gegeben, aber hat" [bemerkt, während Liebe] ein absoluter Ungeheuer-Vokalist in den neunziger Jahren, das größte Zeitalter jemals für Felsen-Sänger war... Sie hat diese Macht in ihren Lungen nicht mehr - kaum eine Spur. Aber mindestens erinnert sie sich, und das bedeutet etwas an sich." Die Zeitschrift hat sich auch auf das Album als "nicht ein wahrer Erfolg", aber eine "edle Anstrengung" bezogen. Die Stimme der Liebe, die merklich mehr krächzend gewesen war (wahrscheinlich wegen Jahre des Schrei-Singens, Drogenmissbrauchs, und rauchend) war im Vergleich zu den ähnlichen von Bob Dylan.

NME hat jedoch dem Album eine 6/10-Schätzung gegeben, und Robert Christgau hat es ein "A-" abgeschätzt, sagend, "Ding ist, kann ich etwas neue Punkrock-Wut in meinem Leben verwenden, und wenn Sie kein Anhänger von Goldman Sachs und BP Petroleum sind, Sie auch. Was mehr ist, besser kommt es aus einer 45-jährigen Frau, die weiß, wie man ihr Gewicht ringsherum wirft als vom zitty newbies und den tattooed Straßenhunden, die den grössten Teil davon an diesen Tagen ausstoßen. Ich weiß — für sie, BP Petroleum ist gerade etwas anderes, um sich darüber zu verstellen. Aber das Gefühl, das ihrem Vorwand Brennstoff liefert, ist dennoch kathartisch."

Zur Unterstutzung der Ausgabe ist Loch zwischen Februar und September 2010 in Nordamerika, Europa und Japan gereist. Eine verlängerte europäische Tour hat auf dem Plan gestanden, um im Mai und Juni stattzufinden, aber wurde annulliert, und nur fünf europäische Daten wurden gegen Ende August gespielt. 2011 hat das Band noch einige Shows, einschließlich des Afisha Picknick-Festes in Moskau, Russland und dem Fest von SWU Music & Arts in São Paulo, Brasilien getan. Das Band hat ihren die Schlagzeile widmenden Punkt für die australische Schallwelle-Festtour von 2012 wegen Unstimmigkeiten über die Rechnung aufgegeben.

Am 28. März 2011 sind Love, Erlandson, Patty Schemel und Auf der Maur bei der New Yorker Abschirmung des Dokumentarerfolgs von Schemel So Hart erschienen: Das Leben & In der Nähe von der Todesgeschichte von Patty Schemel am Museum der Modernen Kunst. Das Äußere war das erste Mal in dreizehn Jahren, dass alle vier Mitglieder zusammen öffentlich erschienen sind. Schemel hat einen Wunsch ausgedrückt, mit Love, Erlandson und Auf der Maur zu registrieren, feststellend, dass "nichts besprochen worden ist, aber ich habe ein Gefühl." Nach der Abschirmung haben die vier an Q&A Sitzung teilgenommen, wo Courtney Love festgesetzt hat: "Für mich so viel, wie ich liebe, mit Patty zu spielen - und würde ich mit ihr in fünf Sekunden wieder und jedem auf der Bühne spielen - wenn es nicht vorankommt, tue ich nicht will es tun. Es ist gerade mein Ding. Es gibt Poltern; es gibt immer blutiges Poltern. Aber wenn es nicht jämmerlich ist und es vorankommt und ich damit … glücklich bin, ist es alles, was ich über diese Frage sagen muss."

Im Mai 2011 wurde ein Video für "Samantha" geschossen. Es war das erste Beförderungsvideo für Niemandes Tochter, mehr als ein Jahr nach seiner Ausgabe und dem ersten offiziellen Musik-Video des Loches in elf Jahren seitdem, "Ein Mann" 2000 sein. Im September 2011 hat Loch um die 10. Jahrestag-Partei EINES Managements gespielt. Dieses Konzert hat die erste Leistung von Scott Lipps als der Ersatz des Drummers Stu Fisher gekennzeichnet. Liebe hat kürzlich einen Status auf ihrer Gezwitscher-Rechnung aktualisiert feststellend, dass sie im Studio mit dem Band und Scott Lipps war, der ihr 5. Album registriert.

Am 13. April 2012 haben sich Liebe, Erlandson, Auf der Maur und Schemel auf dem Öffentlichen Zusammenbau in New York für einen Zwei-Lieder-Satz, einschließlich "der Miss Worlds" und "Über den Rand," an danach Parteien-für den Erfolg So Hart wieder vereinigt: Das Leben und die Nah-Todesgeschichte von Patty Schemel. Die Leistung hat das erste Mal gekennzeichnet, als die vier Mitglieder zusammen seit 1995 geleistet haben.

Mitglieder

Aktuelle Aufstellung

• Courtney Love - führt Vokale, Rhythmus-Gitarre
• Micko Larkin - führt Gitarre
• Scott Lipps - Trommeln, Schlagzeug

Ehemalige Mitglieder

• Eric Erlandson - führt Gitarre
• Lisa Roberts - Bass, Vokale unterstützend
• Mike Giesbrecht - Gitarre
• Errol Stewart - Gitarre
• Caroline Rue - Trommeln, Vokale unterstützend
• Jill Emery - Bass
• Patty Schemel - Trommeln, Schlagzeug
• Leslie Hardy - Bass, Vokale unterstützend
• Kristen Pfaff - Bass, Vokale, Klavier unterstützend
• Melissa Auf der Maur - Bass, Vokale unterstützend
• Samantha Maloney - Trommeln, Schlagzeug
• Shawn Dailey - Bass
• Stu Fisher - Trommeln, Schlagzeug

Zeitachse

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Schallplattenverzeichnis

Studio-Alben

• Hübsch auf dem Innen-(1991)
• Erleben Sie diesen (1994) mit
• Berühmtheitshaut (1998)
• Niemandes Tochter (2010)

EPs

• Bitten Sie darum (1995)
• Die erste Sitzung (1997)

Kompilationsalben

• Mein Körper, die Handhandgranate (1997)

Karte-Positionen

Maximalpositionen von US & Canada Billboard Album Chart

Maximalpositionen von US & Canada Billboard Singles Chart

Preise und Nominierungen

Grammy-Preis

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| || Berühmtheitshaut || schaukeln am besten Album ||

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| || Berühmtheitshaut || schaukeln am besten Lied ||

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| || Berühmtheitshaut || schaukeln am besten stimmliche Leistung durch ein Duett oder Gruppe ||

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| || schaukeln Malibu || am besten stimmliche Leistung durch ein Duett oder Gruppe ||

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MTV Videomusik erkennt zu

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| || Puppe-Teile || bestes alternatives Video ||

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| || Malibu || beste Kinematographie in einem Video ||

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