Leuchtkäfer (Fernsehreihe)

Leuchtkäfer ist eine amerikanische Raumwestfernsehreihe, die vom Schriftsteller und Direktor Joss Whedon unter seinem Mutationsfeind-Produktionsetikett geschaffen ist. Whedon hat als Produzent zusammen mit Tim Minear gedient.

Die Reihe wird das Jahr 2517 nach der Ankunft von Menschen in einem neuen Sternsystem gesetzt, und folgt den Abenteuern der tückishen Mannschaft der Gelassenheit, eines Raumschiffes "der Leuchtkäfer-Klasse". Der Ensemble-Wurf porträtiert die neun Charaktere, die von der Gelassenheit leben. Whedon hat die Show als "neun Menschen aufgestellt, die in die Dunkelheit des Raums blicken und neun verschiedene Dinge sehen". Die Show erforscht die Leben von einigen Menschen, die auf der verlierenden Seite eines Bürgerkriegs und anderer gekämpft haben, die jetzt ein Leben vom Stadtrand der Gesellschaft als ein Teil der Pionierkultur machen, die auf den Fransen ihres Sternsystems besteht. Außerdem ist es eine Zukunft wo die nur zwei überlebenden Supermächte, die Vereinigten Staaten und China, verschmolzen, um die Hauptbundesregierung, genannt die Verbindung zu bilden, auf die Fusion der zwei Kulturen hinauslaufend. Gemäß der Vision von Whedon, "wird sich nichts in die Zukunft ändern: Technologie wird vorwärts gehen, aber wir werden noch dasselbe politische, moralische und ethische Probleme als heute haben".

Leuchtkäfer premiered in den Vereinigten Staaten im Fuchs-Netz am 20. September 2002. Trotz hoher Erwartungen für den Joss hatte GeWhedon-führtes Projekt, durch die Mitte des Dezembers 2002, Leuchtkäfer nur 4.7 Millionen Zuschauer pro Episode im Durchschnitt betragen und war in Einschaltquoten 98. Es wurde annulliert, nachdem elf der vierzehn erzeugten Episoden gelüftet wurden. Trotz der relativ kurzen Lebensdauer der Reihe hat es starke Verkäufe erhalten, als es auf der DVD veröffentlicht wurde und großen Anhänger Kampagnen unterstützen lässt. Es hat eine Emmy 2003 für Hervorragende Spezielle Seheffekten für eine Reihe gewonnen. Der postlüftende Erfolg der Show hat Whedon and Universal Pictures dazu gebracht, einen Film zu erzeugen, der auf der Reihe, Gelassenheit gestützt ist. Die Leuchtkäfer-Lizenz hat sich von der Reihe und dem Film zu anderen Medien einschließlich Comics und eines Rolle spielenden Spiels ausgebreitet.

Anschlag

Backstory

Die Reihe findet das Jahr 2517, auf einer Vielfalt von Planeten und Monden statt. Die Fernsehreihe offenbart nicht, ob diese Himmelskörper innerhalb eines Sternsystems sind, nur sagend, dass die Weise der Gelassenheit des Antriebs ein "Ernst-Laufwerk" ist. Der Film Gelassenheit macht verständlich, dass alle Planeten und Monde in einem großem System sind, und mit dem Film verbundene Produktionsdokumente anzeigen, dass es kein als Licht schnelleres Reisen in diesem Weltall gibt. Die Charaktere beziehen sich gelegentlich auf die "Erde, die war", und der Film feststellt, dass, lange vor den Ereignissen in der Reihe, eine große Bevölkerung von der Erde bis ein neues Sternsystem in Generationsschiffen emigriert war:" "Erde, die war", konnte unsere Zahlen nicht mehr stützen, wir waren so viele". Die Emigranten haben sich in diesem neuen Sternsystem, mit "Dutzenden von Planeten und Hunderten von Monden" eingerichtet. Viele von diesen waren terraformed, ein Prozess, in dem ein Planet oder Mond verändert werden, um Erde zu ähneln. Der Terraforming-Prozess war nur der erste Schritt im Bilden eines Planeten bewohnbar jedoch, und die abgelegenen Ansiedlungen haben häufig weitere Unterstützung im Aufbau ihrer Zivilisationen nicht erhalten. Das ist auf viele der Grenzplaneten und Monde das habende Verbieten, die trockenen Umgebungen hinausgelaufen, die zum Westgenre gut passend sind.

Synopse

Die Show nimmt seinen Namen vom Raumschiff "der Leuchtkäfer-Klasse", der Gelassenheit, dass die Hauptcharaktere nach Hause rufen. Es ähnelt einem Leuchtkäfer in der allgemeinen Einordnung und der Schwanz-Abteilung, die einem bioluminescent insectoid Abdomen, Lichter während der Beschleunigung analog ist. Das Schiff wurde nach dem Kampf des Gelassenheitstales genannt, wo Mal und Zoe auf der verlierenden Seite waren. Es wird im "Aufgelauerten" offenbart, dass der Kampf des Gelassenheitstales als der Verlust weit betrachtet wird, der das Schicksal der Unabhängigen gesiegelt hat.

Überall in der Reihe, wie man zeigt, regelt die Verbindung das Sternsystem durch eine Organisation von "Kern"-Planeten, im Anschluss an seinen Erfolg im gewaltsamen Vereinheitlichen aller Kolonien unter einer einzelnen Regierung. DVD-Kommentar weist darauf hin, dass die Verbindung aus zwei primären "Kern"-Systemen, ein vorherrschend Westlich in der Kultur, dem anderen Panasiaten zusammengesetzt wird, die Misch-Sprach- und Sehthemen der Reihe rechtfertigend. Die Hauptplaneten sind fest unter der Verbindungskontrolle, aber die abgelegenen Planeten und Monde ähneln dem Amerikaner des 19. Jahrhunderts nach Westen mit wenig Regierungsautorität. Kolonisten und Flüchtlinge auf den abgelegenen Welten ("im Schwarzen" oder, "auf den Schwarzen" zugehend), haben Verhältnisfreiheit von der Hauptregierung, aber haben an den Annehmlichkeiten der hochtechnologischen Zivilisation Mangel, die auf den inneren Welten besteht. Außerdem werden die abgelegenen Gebiete des Raums von den Plünderern, einer kannibalischen Gruppe von nomadischen Menschen bewohnt, die wild und animalistic geworden sind.

In diese Mischung werden die Hauptfiguren der Show geworfen. Der Kapitän der Mannschaft der Gelassenheit ist Malcolm "Mal" Reynolds (Nathan Fillion), und die Episode "Gelassenheit" stellt fest, dass der Kapitän und sein erster Genosse Zoe Washburne (Gina Torres) Veteran"Browncoats" des Vereinigungskrieges, eines erfolglosen Versuchs durch die abgelegenen Welten sind, um der Behauptung der Verbindung der Kontrolle zu widerstehen. Eine spätere Episode, betitelt "Aus Benzin", offenbart, dass Mal die Raumschiff-Gelassenheit gekauft hat, um fortzusetzen, außer der Verbindungskontrolle zu leben. Viel Arbeit der Mannschaft besteht aus Ladungsläufen oder Schmuggel. Einer der Hauptgeschichte-Kreisbogen ist der der Flussschottenmütze (Sommerglau) und ihr Bruder Simon (Sean Maher). Fluss war ein Wunderkind, dessen Gehirn Experimenten unterworfen wurde. Infolgedessen zeigt sie Schizophrenie und hört häufig Stimmen. Es wird später offenbart, dass sie ein "Leser", derjenige ist, der telepathische geistige Anlagen besitzt. Simon hat eine hoch erfolgreiche Karriere als ein Trauma-Chirurg aufgegeben, um sie aus der Verbindung zu retten, und infolge dieser Rettung sind sie beide gewollte Flüchtlinge. In der ursprünglichen Versuchs"Gelassenheit" schließt sich Simon an die Mannschaft als ein zahlender Passagier mit dem Fluss hat an Bord als Ladung geschmuggelt. Wie Whedon in einem episodischen DVD-Kommentar feststellt, ist jede Show, die er tut, über das Schaffen der Familie. Durch die letzte Episode, "Gegenstände im Raum" ist der zerbrochene Charakter des Flusses schließlich ganz teilweise geworden, weil sich andere dafür entschieden haben, sie in ihre "Familie" auf dem Schiff zu akzeptieren.

Unterschrift-Show-Elemente

Die Show hat Elemente von der Raumoper und den Westgenres vermischt, die Zukunft der Menschheit zeichnend, die gewissermaßen von den meisten zeitgenössischen Sciencefictionsprogrammen darin verschieden ist, es gibt keine großen Raumkämpfe. Leuchtkäfer findet in einer multikulturellen Zukunft, in erster Linie eine Fusion von Abendländischen und chinesischen Kulturen statt, wo es eine bedeutende Abteilung zwischen den Reichen und Armen gibt. Infolge der chinaamerikanischen Verbindung ist Mandarine-Chinese eine allgemeine zweite Sprache; es wird in Anzeigen verwendet, und Charaktere in der Show verwenden oft chinesische Wörter und Flüche. Gemäß dem DVD-Kommentar zur Episode "Gelassenheit" wurde das erklärt als, das Ergebnis Chinas und der Vereinigten Staaten zu sein, die die zwei Supermächte sind, die sich in den Raum ausgebreitet haben.

Die Show zeigt auch Slang, der nicht in der zeitgenössischen Kultur, wie Anpassungen von modernen Wörtern oder neuen Wörtern zusammen verwendet ist. Zum Beispiel, "glänzend" wird oft auf eine ähnliche Weise als der echte "kühle" Weltslang verwendet. Schriftlicher und gesprochener chinesischer sowie Alter Westdialekt wird auch verwendet. Weil ein Rezensent bemerkt hat: "Der Dialog hat dazu geneigt, ein bizarrer purée von witzigen Bemerkungen, altem-timey Westpaperback-Dialekt und Schnappen des Chinesisch zu sein".

Tim Minear und Joss Whedon haben auf zwei Szenen hingewiesen, die, sie haben geglaubt, die Stimmung der Show außergewöhnlich klar artikuliert haben. Eine Szene ist in der ursprünglichen Versuchs"Gelassenheit", wenn Mal mit Essstäbchen isst und eine Westzinntasse durch seinen Teller ist; der andere ist "im" Job-Zugpiloten, wenn Mal aus einem holografischen Bar-Fenster geworfen wird. Der DVD-Satz "-des" Dokumentarfilms machend, erklärt das kennzeichnende Titelbild der Reihe (worin Gelassenheit über eine Herde von Pferden aufsteigt) als der Versuch von Whedon, "alles zu gewinnen, was Sie über die Reihe in fünf Sekunden verstehen müssen".

Einer der Kämpfe, die Whedon mit dem Fuchs hatte, war der Ton der Show, besonders mit dem Hauptcharakter Malcolm Reynolds. Fuchs hat Whedon unter Druck gesetzt, um Mal "lustiger" zu machen, weil sie gefürchtet haben, dass er im ursprünglichen Piloten zu dunkel war, der durch den Moment verkörpert ist, schlägt er vor, dass er 'Raum' Simon und Fluss könnte, sie die Luftschleuse werfend, um zu sterben. Außerdem war Fuchs nicht glücklich, dass die Show mit dem "nobodies" verbunden gewesen ist, wer "durch die Politik" statt der wirklichen Parteiideologen zermatscht wird.

Wurf

Hauptcharaktere

Leuchtkäfer hat einen Ensemble-Wurf aufrechterhalten, der die neun Besatzungsmitglieder des Schiffs, Gelassenheit porträtiert hat. Diese Charaktere kämpfen mit Verbrechern und Verschwörern, Verbindungssicherheitskräften, den äußerst psychotischen und brutalen Plünderern und den mysteriösen Männern mit "Händen des Blaus" — die anscheinend operatives einer heimlichen Agentur sind, die ein Teil der Megavereinigung ist, die auf im DVD-Kommentar nur als Blue Sun Corporation verwiesen ist. Die Mannschaft wird durch das Bedürfnis gesteuert, genug Einkommen zu sichern, um ihr Schiff betrieblich zu halten, gegen ihr Bedürfnis unterzugehen, sich unauffällig zu verhalten, um ihre Gegner zu vermeiden. Ihre Situation wird durch die auseinander gehenden Motivationen der Personen Gelassenheit an Bord außerordentlich kompliziert, aber komplizierte Charakterisierung wurde durch den geführten Schriftsatz der Show behindert.

Alle neun der Hauptcharaktere sind in jeder Episode mit Ausnahme von "Ariel" erschienen, von dem Buch fehlt — wird es erklärt, dass er an einer Abtei meditierte.

  • Nathan Fillion als Malcolm "Mal" Reynolds — der Eigentümer der Gelassenheit und ehemalige Unabhängige Sergeant im Angelkampf des Gelassenheitstales. Sehr wenig ist über den rätselhaften Kapitän bekannt; wenig offenbart er über sein voriges Leben verrät nichts seines Charakters (ein Mysterium seines eigenen). Malcolm offenbart, dass er auf einer Ranch aufgewachsen ist, und von seiner Mutter und den Ranch-Händen erzogen wurde. Die einzigen weiteren Szenen seines vorigen Lebens, die gezeigt werden, sind über den Vereinigungskrieg, in dem er und Zoe um die Unabhängige Armee, den "Browncoats" als ein Zug-Sergeant in 57. Overlanders gekämpft haben. Er ist ein effizienter Führer und ist mit Pistolen sowie im Nahkampf erfahren. Der Charakter von Mal ist mit Widersprüchen voll. Er kämpft ständig mit seinen Dämonen, und sein wahres selbst bleibt etwas von einem Mysterium.
  • Gina Torres als Zoe Alleyne Washburne — stellvertretende Gelassenheit an Bord, ein loyaler Kriegsfreund von Kapitän Reynolds und die Frau dessen wäscht Sich. Beschrieben von ihrem Mann als eine "Krieger-Frau" hat sie große Kenntnisse des Kampfs. Ihre Vergangenheit ist ein Mysterium; das einzige bekannte Ding besteht darin, dass sie geboren gewesen ist und auf einem Schiff erhoben hat und unter Mal während des Krieges als ein Unteroffizier gedient hat. Sie demonstriert eine fast vorbehaltlose Loyalität Mal, die einzige Ausnahme hat bemerkt ihre Ehe zu sein, um Sich Zu waschen, den der Kapitän fordert, war gegen seine Ordnungen. Ihr Nachname während des Vereinigungskrieges war Alleyne.
  • Alan Tudyk als Hoban "Wäscht" Washburne — Gelassenheitspilot und der Mann von Zoe. Waschen Sie Schnellzug-Neid über den "Kriegsfreund seiner Frau" Beziehung und vorbehaltlose Unterstützung ihres Kapitäns, am meisten besonders in der Episode "Kriegsgeschichten", in denen er Mal bezüglich ihrer Beziehung gegenübersteht. Während mehr von der Vergangenheit von Wash bekannt gegeben wird als die meisten anderen Charaktere, ist sein Hintergrund noch spärlich: Er hat sich Versuchsausbildung angeschlossen, um gerade die Sterne zu sehen, die von der Oberfläche seines beschmutzten homeworld unsichtbar waren, und er sich Gelassenheit trotz des hoch suchet durch andere Schiffe angeschlossen hat. Er ist sehr fröhlich und neigt dazu, amüsante Anmerkungen trotz der Strenge jeder Situation zu machen.
  • Morena Baccarin als Inara Serra — ein Begleiter, der das 26. Jahrhundert ist, das einer Kurtisane oder oiran gleichwertig ist, wer einen von zwei kleinen Pendelbussen der Gelassenheit vermietet. Wie ihre Renaissancekollegen genießt Inara hohen sozialen Status. Ihre Anwesenheit teilt einen Grad der Gesetzmäßigkeit und sozialen Annahme zu, die die Mannschaft der Gelassenheit ohne sie an Bord nicht haben würde. Sie und Mal haben eine gespannte Beziehung mit der unausgesprochenen romantischen Spannung, die eine bedeutende Rolle in mehreren Episoden, sowie im Film spielt. Inara vertritt wohl das Herz von Mal, und Mal ist ein merklich dunklerer Charakter, wenn Inara (als während der ersten Hälfte "der Gelassenheit") fehlt.
  • Adam Baldwin als Jayne Cobb — hat Muskel gemietet. Er und Mal haben sich auf Gegenseiten einer Konkurrenz getroffen; Mal, während gehalten, mit vorgehaltener Schusswaffe, hat Jayne seine eigene Koje und eine höhere Kürzung angeboten als sein aktueller Arbeitgeber, so hat er Mantel gedreht und hat seine Dann-Partner geschossen. In der ursprünglichen Versuchs"Gelassenheit" deutet er Mal an, dass er ihn nicht verraten hat, weil "Das Geld nicht gut genug war," jedoch vorher hatte er den Verbindungsagenten zugespitzt gefragt, ob er erforderlich wäre, den Kapitän anzumachen, um ihm zu helfen, und in "Ariel" seine Handlungen verteidigt, die die Behörden bezüglich Simons und Flusses durch das Behaupten alarmieren, dass er nicht vorgehabt hatte, Mal zu verraten. Er ist jemand, auf den in einem Kampf angewiesen werden kann. Er neigt dazu, wie ein "Trottel" zu handeln, wer denkt, dass er die klügste Person im Raum ist, aber gelegentliche Hinweise des Nachrichtendienstpiepsens durch diese Fassade, den Eindruck gebend, dass er stummer handelt als, ist er. Wie Whedon mehrere Male feststellt, ist Jayne der Mann, der die Fragen stellen wird, dass keiner anderer will. Wenn auch er ein betont männlicher Charakter ist, hat er eine besonders intensive Angst vor Plünderern mehr gezeigt als der Rest der Mannschaft. Trotz seines amoralischen Lohncharakters sendet er einen bedeutenden Teil seines Einkommens seiner Mutter.
  • Jewel Staite als Kaywinnet Lee "Kaylee" Frye — der Mechaniker des Schiffs. In der Episode "Aus Benzin" wird es gegründet, dass sie keine formelle Ausbildung hat, aber Gelassenheit behält, die mit einem intuitiven Geschenk für die Tätigkeit des Maschinenparks läuft. Jewel Staite erklärt den Charakter von Kaylee als, gesund, süß, und "völlig echt in dieser Süßigkeit" zu sein, hinzufügend, dass "Sie liebt, auf diesem Schiff zu sein. Sie liebt alle jene Leute. Und sie ist die einzige, der sie alle unglaublich echt liebt." Sie ist in Dr Simon Tam verknallt. Kaylee ist das Herz des Schiffs: Gemäß dem Schöpfer Joss Whedon, wenn Kaylee etwas glaubt, ist es wahr.
  • Sean Maher als Dr Simon Tam — ein medizinischer Forscher und Trauma-Chirurg des ersten Kalibers (3 erster % in seiner Klasse an einer Spitzenkernplanet-Einrichtung), wer nach dem Brechen seines Schwester-Flusses aus einer Regierungsforschungsmöglichkeit auf der Flucht ist. In der "Sicheren" Episode wird es offenbart, dass er und Fluss ein privilegiertes Erziehen mit dem Zugang zur besten Ausbildung hatten. Es wird auch offenbart, dass Simon eine hoch erfolgreiche Zukunft in der Medizin über die strengen Einwände seines strengen Vaters geopfert hat, als er Fluss gerettet hat. Seine schusseligen Versuche einer romantischen Beziehung mit Kaylee sind eine wiederkehrende Nebenhandlung überall in der Reihe, und andauernd scheint er, eine Weise zu finden, seine eigenen Versuche des Romans unwissentlich zu vereiteln. Sein Leben wird durch das Sorgen für seine Schwester definiert.
  • Sommerglau als Flussschottenmütze — hat auf das Schiff durch ihren Bruder geschmuggelt. Fluss war ein Wunderkind des einmaligen Genies, aber sie wurde auf an den Händen von Verbindungsärzten experimentiert, sie wahnhaft, exzentrisch, und zuweilen gewaltsam verlassend. Ihre persönliche Reise der Selbstentdeckung ist ein laufendes Thema überall in der Reihe und dem Film. Fluss führt ständig gegen ihre eigenen Dämonen Krieg. Sie sieht und hört Sachen, die andere nicht, und Erfahrungen machen, die Träume ihrer Erinnerungen der Verbindungs-"Akademie"-Experimente aufwecken. Meinungen von ihr ändern sich unter der Mannschaft: Ein Wert sie, Jayne fürchtet sie, und der Rest will gerade, dass sie aus Schwierigkeiten bleibt. Sie ist auch telepathisch, oder, als Kapitän Malcolm Reynolds in der Episode "Gegenstände im Raum", ein "Leser" sagt.
  • Ron Glass als Derrial Buch — ein Hirte (gleichwertig einem Pastor). Obwohl präsentiert, als ein frommer christlicher Mann demonstriert Buch eine Tiefe von Kenntnissen über die Tätigkeiten von Verbrechern (in "Unserer Frau Reynolds") und korrupte Polizei (in "Der Nachricht"). Er ist auch im Nahkampf und dem Gebrauch von Schusswaffen tüchtig. Wenn infrage gestellt, auf seinen nichtbiblischen Absichten während der Rettung in "Kriegsgeschichten" antwortet Buch etwas ironisch, dass, während die Bibel über die Tötung ziemlich spezifisch ist, es auf dem Thema von Kniescheiben "etwas krauser ist". Im "Sicheren", wie man zeigte, hatte er genügend Status in der Verbindung, um ärztliche Behandlung vom Militär ohne Fragen zu erhalten, hat gefragt. Buch vertritt den Führer von Mal, Gewissen und verlorene Spiritualität, während sein verborgener backstory allmählich offenbart worden sein sollte, haben die Reihe fortsetzen lassen.

Andere Rollen

Fünf Mitglieder des Leuchtkäfers werfen sich ist auf der anderen Fernsehreihe von Joss Whedon als Hauptbengel erschienen. Fillion wurde als Caleb in der letzten Jahreszeit von Buffy der Vampir-Mörder und später als Kapitän Hammer in der Internetreihe geworfen, die Dr Horrible - Entlang Blog Singt, während Torres und Baldwin wiederkehrende Rollen auf Angel in seinen vierten und fünften Jahreszeiten beziehungsweise, als die Charaktere von Jasmine und Marcus Hamilton übernommen haben. Tudyk hat das Schelm-Charakter-Alpha in der letzten Reihe von Whedon, Puppenhaus porträtiert. Sommerglau hat auch einen Gegner-Wissenschaftler porträtiert, der später den Hauptfiguren in der zweiten Jahreszeit des Puppenhauses in der Rolle von Bennett Halverson hilft. Sie hat ihr stellvertretendes Berufsdebüt in der dritten Jahreszeit Episode von Angel gemacht, "In den Flügeln wartend", bevor sie im Leuchtkäfer geworfen wurde.

Baccarin war ursprünglich beabsichtigt, um Vorabend in der letzten Jahreszeit des Engels zu porträtieren, aber war schließlich unfähig, zur Rolle wegen anderer Verfolgungen zu verpflichten. Außerdem ist Staite in mehreren Episoden von Wonderfalls erschienen, der von Tim Minear erzeugt wurde. Fillion hat als Alex Tully im kurzlebigen Reihe-Laufwerk von Tim Minear die Hauptrolle gespielt. In einer Huldigung zu seinem Charakter auf dem Leuchtkäfer erscheint Fillion in einem Kostüm, das Malcolm Reynolds in einer Halloween-Episode des Fernsehreihe-Schlosses, einer Reihe ähnlich ist, in der er die Hauptrolle spielt.

Wiederkehrende Charaktere

Trotz des kurzen Laufs der Reihe sind einige wiederkehrende Charaktere aus den Einwohnern des Leuchtkäfer-Weltalls erschienen:

  • Dachs (Mark Sheppard) ist ein feststehender schmuggelnder Zwischenhändler auf dem Planeten Persephone. Er hat Jobs für die Gelassenheit bei mindestens zwei Gelegenheiten zur Verfügung gestellt. Im DVD-Kommentar für die Episode "Gelassenheit" wurde es offenbart, dass dieser Teil mit der Absicht von Whedon ursprünglich geschrieben wurde, der selbst die Rolle spielt. Dachs ist in der ursprünglichen Versuchs"Gelassenheit" und im "Schwof" mit einer Rückkehr in der Reihe des komischen Buches erschienen.
  • Adelei Niska (Michael Fairman) ist ein Verbrecher, der einen Ruf für gewaltsame Vergeltungsmaßnahmen einschließlich strenger, anhaltender Folter hat, gegen diejenigen, die ihm fehlen oder ihn sogar ärgern. Er ist "im Zugjob" und "den Kriegsgeschichten" erschienen.
  • "Safran" (Christina Hendricks) ist ein betrügerischer Künstler, dessen echter Name unbekannt ist. In der Reihe hat sie auch die Decknamen "Bridget" und "Yolanda" verwendet, Mal dazu bringend, sie als "YoSaffBridge", ein Handkoffer ihrer drei Decknamen, in der Episode "Abfall" scherzend anzureden. Sie hat eine Gewohnheit dazu, ihre Referenzen während ihrer Maschen zu heiraten. Sie ist zuerst in der Episode "Unsere Frau Reynolds" als die unfreiwillig erworbene Frau von Mal erschienen.
  • "Die Hände des Blaus" (Jeff Ricketts und Dennis Cockrum): Zwei anonyme Männer, die Klagen und blaue Handschuhe tragen, die Fluss verfolgen, um anscheinend sie ins Institut zurückzugeben, dem sie, wie gezeigt ", im Zugjob", "Ariel" und die Gelassenheit entflogen hat: Jene Zurückgelassener Komiker. Sie töten jeden einschließlich des Verbindungspersonals, das Kontakt mit ihr mit einem mysteriösen tragbaren Gerät hatte, das Gehirn hemorrhaging zu jedem in seiner Nähe verursacht, außer ihnen.

Produktion

Ursprung

Whedon hat das Konzept für die Show nach dem Lesen Der Mörderengel, des Pulitzers Preisgekrönter Roman von Michael Shaara entwickelt, der den Kampf von Gettysburg während des amerikanischen Bürgerkriegs aufzeichnet. Er hat Leuten folgen wollen, die auf der verlierenden Seite eines Krieges und ihrer Erfahrungen später als Pioniere und Einwanderer auf dem Stadtrand der Zivilisation, viel wie das postamerikanische Bürgerkrieg-Zeitalter der Rekonstruktion und die amerikanische Alte Westkultur gekämpft hatten. Er hat die Show beabsichtigt, um "eine Postkutsche-Art des Dramas mit vielen Leuten zu sein, die versuchen, ihre Leben in einer düsteren Pionierumgebung auszurechnen". Whedon hat eine Show über die fühlbare Natur des Lebens, eine Show entwickeln wollen, wo Existenz physischer und schwieriger war. Nach dem Lesen Der Mörderengel hat Whedon ein Buch über jüdische Parteikämpfer im Zweiten Weltkrieg gelesen, der ihn auch beeinflusst hat. Whedon hat etwas für das Fernsehen schaffen wollen, das mehr Charakter-gesteuert und kiesig wurde als modernste Sciencefiction. Fernsehsciencefiction, er hat sich gefühlt, war zu ursprünglich und rarefied geworden.

Whedon hat der Show einen Namen geben wollen, der Bewegung und Macht angezeigt hat und gefunden hat, dass "Leuchtkäfer" beide hatte. Die relativ unbedeutende Bedeutung dieses starken Wortes, Whedon hat sich, hinzugefügt zu seiner Allüre gefühlt. Er hat schließlich abgewickelt, das Schiff im Image eines Leuchtkäfers zu schaffen.

Format

Während des Filmens der Versuchsepisode behauptete Whedon noch mit dem Fuchs, dass die Show im Widescreen-Format gezeigt werden sollte. Folglich hat er vorsätzlich Szenen mit Schauspielern am äußersten Rand von beiden Seiten gefilmt, so dass sie nur in widescreen gezeigt werden konnten. Das hat zu einigen Szenen auf der DVD geführt (und späterer Blu-Strahl), wo Gegenstände, die sichtbar sein sollten (wie das Joch des Schiffs) nicht darin bestehen, seitdem sie in einem Non-Widescreen-Format nicht erforderlich gewesen sein würden. Jedoch wurde der Pilot von den Fuchs-Managern zurückgewiesen, die gefunden haben, dass es an Handlung Mangel gehabt hat, und dass der Kapitän "zu mürrisch" war. Sie haben auch keine Szene gemocht, in der die Mannschaft einem Verbrechen-Chef zurückgetreten ist, seitdem die Szene angedeutet hat, dass die Mannschaft nichts "war". So hat Fuchs Whedon an einem Freitagsnachmittag gesagt, dass er eine neue Versuchsschrift am Montagsmorgen vorlegen musste oder die Show nicht aufgenommen würde. Whedon und Tim Minear haben sich für das Wochenende eingeschlossen, um zu schreiben, was der neue Pilot, "Der Zugjob geworden ist". An der Richtung des Fuchses haben sie "größer beigetragen als Leben" Charaktere wie der Gefolgsmann "Krähe" und die "Hände von blauen" Männern, die auch ein X-Files-Type-Ende eingeführt haben.

Für den neuen Piloten hat Fuchs verständlich gemacht, dass sie die Episoden im Widescreen-Format nicht lüften würden. Whedon und Gesellschaft haben gefunden, dass sie zwei Mastern "dienen mussten", indem sie sich widescreen für die schließliche DVD-Ausgabe verfilmen lassen haben, aber Gegenstände im Rahmen behaltend, so konnte es noch, wenn gelüftet, in der Pfanne arbeiten und vollen Rahmen scannen. Um einen immersive und unmittelbares Gefühl zu erhalten, wurden die Episoden in einem Dokumentarstil mit tragbaren Kameras gefilmt, ihnen den Blick der "gefundenen Gesamtlänge", mit absichtlich misframed oder unscharfe Themen gebend. Weil sich Whedon bezogen hat:" ... seien Sie nicht Bogen, seien Sie nicht das Fegen — gefunden werden, seien Sie rau und stürzen Sie und docu [mentary] und "Sie sind dort"". Computererzeugte Szenen haben die Bewegung einer tragbaren Kamera nachgeahmt. Dieser Stil wurde jedoch nicht verwendet, als man Szenen geschossen hat, die die Hauptregierung, die Verbindung eingeschlossen haben. Das Verfolgen und unveränderliche Kameras wurde verwendet, um die Sterilität dieses Aspekts des Leuchtkäfer-Weltalls zu zeigen. Ein anderer verwendeter Stil war Linse-Aufflackern, die auf das Fernsehen der 1970er Jahre zurückgehen. Dieser Stil wurde so gewünscht, dass der Direktor der Fotografie, David Boyd, die innovativen Linsen zurückgesendet hat, die Linse-Aufflackern als Entgelt für preiswertere reduziert haben.

Verschieden von den meisten anderen Sciencefictionsshows, die Ton zu Raumszenen für die dramatische Wirkung hinzufügen, porträtiert Leuchtkäfer Raum als still, weil ein Vakuum Ton nicht übersenden kann.

Satz-Design

Produktionsentwerfer Carey Meyer hat die Schiff-Gelassenheit in zwei Teilen (ein für jedes Niveau) als ein ganzer Satz mit Decken und praktischer Beleuchtung installiert als ein Teil des Satzes gebaut, den die Kameras zusammen mit beweglichen Teilen verwenden konnten. Der zweiteilige Satz hat auch der zweiten Einheit erlaubt, in einer Abteilung zu schießen, während die Schauspieler und die erste Einheit unbeeinträchtigt im anderen gearbeitet haben. Weil Whedon zurückgerufen hat: "... Sie konnten es wegziehen oder etwas Riesiges bewegen, so dass Sie hineingelangen konnten und um alles. Das hat bedeutet, dass die Umgebung für uns gearbeitet hat und es nicht viele Anpassungen gab, die gemacht werden mussten." Es gab andere Vorteile für dieses Satz-Design. Man war das es hat den Zuschauern erlaubt zu finden, dass sie wirklich in einem Schiff waren. Für Whedon war das Design des Schiffs im Definieren des bekannten Raums für den Zuschauer entscheidend, und dass es nicht "eintausendvierhundert Decks und einen holodeck und alles gab, können Sie Büfett im Rücken essen". Er hat das befördern wollen es war Utilitarist, und dass es "geschlagen war, aber - in und schließlich gelebt hat, ist es Zuhause gewesen". Wie Joss Whedon im DVD-Kommentar bespricht, hat jedes Zimmer ein Gefühl oder Charakter vertreten, der gewöhnlich durch die Farbe-Farbe befördert ist. Er erklärt das, als Sie sich vom Rücken des Schiffs im Maschinenraum, zur Vorderseite des Schiffs zur Brücke, den Farben und dem Stimmungsfortschritt vom äußerst warmen bis Kühler bewegen. Außer dem Herbeirufen einer Stimmung hat mit dem Charakter verkehrt, wer den grössten Teil der Zeit in jedem Gebiet verbringt, spielt das Farbenschema auch auf die im Schwanz des Schiffs erzeugte Hitze an.

Whedon ist auch darauf scharf gewesen, vertikalen Raum zu verwerten; so die durch die Leiter zugänglichen Viertel der Mannschaft zu haben, war wichtig. Ein anderer Vorteil des Satz-Designs war, dass es auch den Schauspielern erlaubt hat, im Moment zu bleiben und aufeinander zu wirken, ohne nach jedem Schuss anhalten und für das folgende neu fassen zu müssen. Das hat geholfen, zum Dokumentarstil beizutragen, um den Whedon gekämpft hat.

Der Satz hatte mehrere Einflüsse, einschließlich der Schiebetüren und winzigen an japanische Hotels erinnernden abgeschlossenen Schlafräume. Künstler Larry Dixon hat bemerkt, dass die Ladungsbucht-Wände an verflochtene, überlappende asiatische Designs "erinnernd sind, klug uns an die amerikanisch-chinesische Verbindungseinstellung erinnernd, während sie ein gemustertes Flugzeug für die Hintergrundskala-Verweisung künstlerisch bilden". Dixon hat sich auch darüber geäußert, wie das Satz-Design zur Erzählkunst durch den Gebrauch von Farbe, Tiefe und Zusammensetzung, Beleuchtung, sowie seinem Gebrauch von Diagonalen und gestalteten Schatten beigetragen hat.

Ihr kleines Budget war ein anderer Grund, das Schiff für viel von der Erzählkunst zu verwenden. Als die Charaktere wirklich das Schiff, die Welten abgegangen sind alle hatten Erdatmosphäre und das Färben, weil sie sich nicht leisten konnten, ausländische Welten zu entwerfen. "Ich habe zu Palmlilie-Wohnungen jede andere Episode nicht gehen und sie in die Bizarro Welt umgestalten wollen, indem ich den Himmel orange gemacht habe," hat Whedon zurückgerufen. Weil Meyer zurückgerufen hat: "Ich denke schließlich, dass das Gefühl war, dass wir abgewickelt haben, viele Plätze oder Äußere zu verwenden, die sich gerade zu Westlich gefühlt haben und wir notwendigerweise diesen Weg haben nicht gehen wollen; aber an einem Punkt wurde es gerade die kleineren von zwei Übeln — was konnten wir wirklich in drei Tagen schaffen?"

Musik

Greg Edmonson hat die Musikkerbe für die Reihe zusammengesetzt. Er hat festgestellt, dass er für das Gefühl des Moments geschrieben hat. Jedoch hat ein Rezensent behauptet, dass er auch für die Charaktere geschrieben hat, festsetzend: "... Edmonson hat eine Spezialsammlung der Musiksymbolik für die Reihe entwickelt..." Um zu helfen, die Sammlung zu illustrieren, hat der Rezensent Schlüssel "Unterschriften" verschiedene Namen gegeben, bemerkend, dass "Gelassenheit" das Thema der Show zurückruft und verwendet wird, wenn sie zum Schiff zurückkehren, oder als sie sich geheim trafen; es war "der Ton ihres Hauses". Die Gleiten-Gitarre und in diesem Stück verwendete Geige sind tragbare Instrumente, die den Lebensstil der Mannschaft passen: "... die Musik, die sie machen, ruft Melodien erschöpft im Freien durch Leute auf, die Hunderte von Meilen weg gestern waren. 'Gelassenheit' beschwört den nomadischen Lebensstil die Mannschaft führt und unterstreicht den Westaspekt der Show." Eine andere emotionale Unterschrift war "Traurige Geige". Es wurde am Ende des Kampfs des Gelassenheitstales verwendet, sondern auch geholfen stellt den Witz dafür auf, wenn Mal Simon sagt, dass Kaylee in der Episode "Gelassenheit" tot ist. Der denkwürdigste Gebrauch der "Traurigen Geige" ist jedoch am Ende "Der Nachricht", als die Mannschaft den Tod von Tracey betrauert hat. Das war auch die letzte Szene der letzten Episode der Schauspieler-Schuss, und so wurde das von ihnen und Edmonson als Leuchtkäfer lebt wohl! gesehen. Um drohende Gefahr anzuzeigen, wurde "Risiko" verwendet, der "ein niedriger Puls, wie ein Herzschlag, mit tiefen Geläuten und niedrigen Schnuren" ist. Der Rezensent hat auch Charakter-Unterschriften bemerkt. Der Verbrecher Niska hat seine eigene Unterschrift: Osteuropäische oder mittelöstliche Melodien über eine niedrige Drohne. Simon und die Unterschrift des Flusses waren ein Klavier gespielt wenig mit einer Geige im Vordergrund. Das ist im Gegensatz zu den tragbaren Instrumenten "der Gelassenheit": das Klavier ist ein Instrument, das nicht leicht bewegt werden kann und das Image "des entfernten Hauses und der Familie herbeiruft, nach der sie beide sich sehnen". Die verschiedenen Unterschriften wurden größtenteils im ersten Piloten, "der Gelassenheit" gegründet und geholfen erhöhen den Bericht.

Die Musikkerbe hat die kulturelle in der Show gezeichnete Fusion ausgedrückt. Mit dem asiatischen Einfluss vermischte Cowboy-Gitarre hat den atmosphärischen Hintergrund für die Reihe erzeugt. Weil ein Rezensent festgesetzt hat:

Die Erkennungsmelodie der Show, "Die Ballade der Gelassenheit", wurde von Joss Whedon geschrieben und von Sonny Rhodes durchgeführt. Whedon hat das Lied geschrieben, bevor die Reihe greenlit war und eine einleitende von Whedon durchgeführte Aufnahme auf der DVD-Ausgabe gefunden werden kann. Der Soundtrack zur Reihe wurde auf der CD am 8. November 2005 von Varèse Sarabande veröffentlicht, obwohl ein 40-minutiger Soundtrack durch die Fuchs-Musik im September 2005 als ein digitaler EP veröffentlicht wurde. "Die Ballade der Gelassenheit" wurde von NASA als das Lied des Kielwassers für den Astronauten Robert L. Behnken und die anderen Besatzungsmitglieder von STS-130 am 12. Februar 2010 verwendet.

Gussteil

Im Gussteil seiner Neun-Mitglieder-Mannschaft hat Whedon erst auf die Schauspieler ausgesehen und hat ihre Chemie mit anderen gedacht. Wurf-Rückrufe des Mitgliedes Sean Maher "So dann er gerade Sorte von gestellten wir alle zusammen, und denke ich, dass es, wie direkt aus dem Tor sehr schnell war, haben wir alle sofort verpfändet". Alle neun Wurf-Mitglieder wurden gewählt, bevor das Filmen begonnen hat. Jedoch, während er die ursprüngliche Versuchs"Gelassenheit" gefilmt hat, hat Whedon entschieden, dass Rebecca Gayheart für die Rolle von Inara Serra unpassend war, und ihre Szenen in Singlen geschossen hat, so dass es leichter sein würde, sie zu ersetzen. Morena Baccarin hat für die Rolle vorgesprochen und war zwei Tage später auf dem Satz in ihrer ersten TV-Show. "Joss hat mich vom Probezimmer wie ein stolzer Vati, das Halten meiner Hand und Vorstellen von mir gestürzt," hat Baccarin zurückgerufen.

Whedon hat sich Nathan Fillion genähert, um die Hauptrolle von Malcolm Reynolds zu spielen; nach dem Erklären der Proposition und der Vertretung von Fillion die Behandlung für den Piloten war Fillion auf die Rolle eifrig. Fillion wurde mehrere Male zurückgerufen, um für den Teil zu lesen, bevor er geworfen wurde. Er hat bemerkt, dass "es wirklich spannend war. Es war meine erste Leitung, und ich war ziemlich nervös, aber ich habe wirklich diesen Teil gewollt, und ich habe jene Geschichten erzählen wollen." Fillion hat später gesagt, dass er "todunglücklich" war, als er erfahren hat, dass die Reihe annulliert worden war. Fillion hat seine Zeit auf dem Leuchtkäfer den besten stellvertretenden Job genannt, den er jemals hatte, und jeden Job vergleicht, den er dazu gehabt hat.

Alan Tudyk hat durch ein Gussteil-Büro vorgesprochen und wurde mehrere Monate später für ein Testhörvermögen herbeigerufen, wo er sich mit Whedon getroffen hat. Ihm wurde dann gesagt zurückzukommen in, mit möglichem Zoes (die Frau von Wash) zu prüfen, und dass es unten zu ihm und einem anderem Kandidaten war. Der Zoes ist nicht gut gelaufen (Gina Torres hat schließlich die Rolle erhalten), und Tudyk wurde nach Hause gesandt, aber hat einen Anruf erhalten, der ihn informiert, er hatte den Teil irgendwie. Sein Hörvermögen-Band wird in die Besonderheiten der DVD-Ausgabe der Reihe eingeschlossen.

Gina Torres, ein Veteran von mehrerer Sciencefiction / Fantasie-Arbeiten (Cleopatra 2525, Die Matrix Umgeladen, Deckname,), war zuerst am Tun einer anderen Sciencefictionsshow gleichgültig, aber, "wurde durch die Qualität des Quellmaterials erobert". Wie sie zurückgerufen hat, "hatten Sie diese herausgeforderten Charaktere, die eine schwierige Welt bewohnen, und das für die große Erzählkunst macht. Und keine Ausländer!"

Für Adam Baldwin, der aufgewachsen ist, westerns zusehend, war die Rolle von Jayne Cobb besonders widerhallend.

Kanadische Schauspielerin Jewel Staite hat ihr Hörvermögen von Vancouver aufgenommen und wurde gebeten, nach Los Angeles zu kommen, um Whedon zu treffen, an dem Punkt sie für die Rolle von Kaylee Frye, dem Ingenieur des Schiffs geworfen wurde.

Sean Maher ruft das Lesen für den Teil und die Zuneigung des Charakters von Simon Tam zurück, aber dass es die Persönlichkeit von Whedon und Vision war, die "das Geschäft" für ihn gesiegelt hat. Für die Rolle der Schwester von Simon, Fluss Tam, hat Whedon Sommerglau für ein Hörvermögen und Test derselbe Tag herbeigerufen. Glau hatte zuerst für Whedon in der Engel-Episode gearbeitet, "In den Flügeln wartend". Zwei Wochen später hat Whedon sie genannt, um ihr zu erzählen, dass sie den Teil hatte.

Veteranfernsehschauspieler Ron Glass hat gesagt, dass bis zum Leuchtkäfer er nicht erfahren oder eine Sciencefiction oder Westrolle gesucht hatte, aber er hat sich in die Versuchsschrift und den Charakter des Hirte-Buches verliebt.

Produktionspersonal

Tim Minear wurde von Whedon ausgewählt, um der Show-Läufer zu sein, der als der Hauptschriftsteller und Produktionsführer dient. Gemäß Whedon" [Minear] hat die Show sowie jeden Menschen verstanden, und hat gerade so viel dazu gebracht, dass ich daran denke, als ob er immer ein Teil davon war". Vieler vom anderen Produktionspersonal wurde von Leuten ausgewählt, mit denen Whedon in der Vergangenheit gearbeitet hatte, mit Ausnahme vom Direktor der Fotografie findet David Boyd, der "groß war", und wer mit der Heiterkeit und Energie "voll war".

Die Schriftsteller wurden nach Interviews und Schrift samplings ausgewählt. Unter den Schriftstellern waren José Molina, Ben Edlund, Cheryl Kain, Brett Matthews, Drew Z. Greenberg und Jane Espenson. Espenson hat einen Aufsatz auf dem Schreiben-Prozess mit dem Mutationsfeind geschrieben. Eine Sitzung wird gehalten, und eine Idee wird allgemein von Whedon schwimmen lassen, und die Schriftsteller erarbeiten gemeinsam, um das Hauptthema der Episode und der Charakter-Entwicklung zu entwickeln. Dann treffen sich die Schriftsteller (außer demjenigen, der an der Episode der vorherigen Woche arbeitet), im Vorzimmer zum Büro von Whedon, um zu beginnen, die Geschichte in Taten und Szenen 'zu brechen'. Für die Mannschaft entscheidet einer der Schlüsselbestandteile zum Planen von Taten, wo man für den kommerziellen und das sichernde den Zuschauer-Umsatz bricht. "Die Entdeckung in diesen Momenten in der Geschichte hilft, ihm Gestalt zu geben: Denken Sie an sie als tentpoles, die die Struktur unterstützen". Zum Beispiel, im "Schwof", kommt die Brechung für den kommerziellen vor, wenn Malcolm Reynolds ernst verletzt wird und das Verlieren des Duells." Es endet nicht, wenn Mal den Kampf umdreht, wenn er siegreich über seinen Gegner steht. Sie sind sowohl große Momente, aber einer von ihnen reist ab Sie neugierig als auch der andere tun nicht."

Dann entwickeln die Schriftsteller die Szenen auf einen Anschreiber-gefüllten whiteboard, "einen Schriftsatz bestellte Beschreibung jeder Szene" zeigend. Ein Schriftsteller wird ausgewählt, um einen Umriss des Konzepts der Episode — gelegentlich mit einem Dialog und Witzen — an einem Tag zu schaffen. Der Umriss wird showrunner Tim Minear gegeben, der ihn innerhalb eines Tages revidiert. Der Schriftsteller verwendet den revidierten Umriss, um den ersten Entwurf der Schrift zu schreiben, während die anderen Schriftsteller am Entwickeln des folgenden arbeiten. Dieser erste Entwurf wird gewöhnlich für die Revision innerhalb von drei bis vierzehn Tagen vorgelegt; später werden eine Sekunde und manchmal der dritte Entwurf geschrieben. Nachdem alle Revisionen gemacht werden, würde der endgültige Entwurf als der 'schießende Entwurf' erzeugt.

Kostüm

Jill Ohanneson, der ursprüngliche Kostüm-Entwerfer des Leuchtkäfers, hat Shawna Trpcic als ihr Helfer für den Piloten verursacht. Als die Show aufgenommen wurde, wurde Ohanneson an einem anderen Job und geneigtem Leuchtkäfer beteiligt, Trpcic für den Job vorschlagend.

Die Kostüme waren hauptsächlich unter Einfluss des Zweiten Weltkriegs, des amerikanischen Bürgerkriegs, des amerikanischen Alten Westens und der 1861 Samurais Japan. Trpcic hat tiefe Rots und Orangen für den Hauptwurf verwendet, um ein Gefühl "des Hauses" auszudrücken, und hat dem mit Graus und kühler Niedergeschlagenheit für die Verbindung gegenübergestellt. Seitdem die Charaktere häufig Schuss bekamen, würde Trpcic bis zu sechs Versionen desselben Kostüms für das Vielfache machen nimmt.

  • Für den Fluss größtenteils wurden Juwel-Töne verwendet, um sie abgesondert vom Rest der Gelassenheitsmannschaft zu setzen. Fluss hatte Stiefel, um sich von den weichen Stoffen ihrer Kleidung abzuheben, "weil es ist, wer sie ist — ist sie dieses weiche, schöne, empfindliche Mädchen, aber mit diesem harten inneren Charakter," hat Trpcic zurückgerufen.
  • Die Entwerfer haben auch Simon, dem Bruder des Flusses mit dem Rest der Mannschaft gegenüberstellen wollen. Wohingegen sie in Baumwolle angekleidet wurden, hat Simon Wolle, steife Stoffe, Satins und Seide getragen. Er war der "Dandy", aber weil die Show fortgeschritten ist, hat er sich ein bisschen gelockert.
  • Für Kaylee hat Trpcic auf der japanischen und chinesischen Jugend studiert, weil ursprünglich der Charakter asiatisch war. Andere Inspirationen für die Kostüme von Kaylee waren Rosie Riveter und chinesische Kommunistische Poster.
  • Die Kostüme von Inara widerspiegeln ihren hohen Status, und sind sehr weiblich und attraktiv.
  • Trpcic hat entworfen und hat die Kleidung für den geringen Charakter des Dachses mit Joss Whedon im Sinn geschaffen, seitdem er vorgehabt hat, diese Rolle zu spielen. Als Mark Sheppard die Rolle statt dessen gespielt hat, ist er im Stande gewesen, die für Whedon gemachte Kleidung einzubauen.
  • Für die Verbindung, außer den Graus und der kühlen Niedergeschlagenheit, hat Trpcic das nazistische Deutschland im Sinn gehabt, aber hat es mit verschiedenen Kriegen gemischt, weil die ersten Skizzen "zu nazistisch" waren. Die Uniformen der Verbindungssoldaten sind Überschussrüstung aus dem 1997-Film Starship Polizisten.

Empfang

Kritische Rezension

Viele Rezensionen haben sich auf die Fusion der Show von Wilden Westlichen und Weltraum-Motiven konzentriert. Matt Roush des Fernsehprogramms hat zum Beispiel die Show "Spinner" und "ausgefallen" genannt, und hat bemerkt, wie wörtlich die Reihe die Metapher von Raumopern als Westerns genommen hat. Roush hat gemeint, dass die Verschiebung von der Raumfahrt bis zu Pferd "kreischte", aber dass sobald er sich daran gewöhnt hat, hat er die Charaktere klug konzipiert, und das Schreiben eines knusprigen Gleichgewichtes der Handlung, der Spannung und des Humors gefunden. Mehrere Rezensenten haben jedoch die Einstellung der Show kritisiert; Tim Goodman der San Francisco Chronik hat gefunden, dass der melding der Westgenres und Sciencefictionsgenres ein "erzwungener Mischmasch von zwei beunruhigend entgegengesetzten Genres gerade war wegen, verschieden zu sein", und die Reihe eine "riesengroße Enttäuschung" und Carina Chocano Salon.com gesagten das genannt hat, während der "Raum als Wilde" Westmetapher, kein mit der Gegenwart verbundenes Genre ziemlich überflüssig ist. Emily Nussbaum von der New York Times, die DVD nachprüfend, ist untergegangen, hat bemerkt, dass das Programm "eine exzentrische Genre-Mischung gezeigt hat, die verloren es vom Anfang haben könnte: Es war eine am Charakter reiche Science-Fiction Westlustspiel mit existenziellen Untermauerungen, ein harter verkauft während einer von Joe Millionaire beherrschten Jahreszeit".

Der Bostoner Erdball hat Leuchtkäfer als eine "wunderbare, fantasievolle Verwirrung beschrieben, die von der Möglichkeit voll ist". Weitere Zeichen der Rezension der Unterschied zwischen der neuen Reihe und den anderen Programmen, um zu sein, dass sich jene Shows "Platzen auf die Szene mit glitschigen Piloten und schnell in die Mittelmäßigkeit verschlechtern... Leuchtkäfer ist auf der entgegengesetzten kreativen Reise." Jason Snell hat die Show einen der besten im Fernsehen, und ein "mit dem am meisten potenziellen für die zukünftige Helligkeit" genannt.

Rezensenten haben auch Leuchtkäfer mit der anderen Reihe von Whedon, Buffy der Vampir-Mörder verglichen. Chocano hat bemerkt, dass die Reihe an der psychologischen Spannung von Buffy Mangel hat und darauf hinweist, dass das den Episoden zuzuschreibend sein könnte, die in Unordnung lüften werden. MSN hat andererseits darauf hingewiesen, dass nach der Betrachtung der DVD geboxt hat, geht unter es war leicht zu sehen, warum das Programm viele hartnäckige Anhänger angezogen hatte. "Alle Fingerabdrücke von Whedon sind dort: Der witzige Dialog, die gerissenen Propositionen und dunkle Erforschung des menschlichen Scheinbeweises, der Buffy hervorragend gemacht hat, haben ihren Weg zu diesem Raumdrama gefunden".

Fandom

Leuchtkäfer hat eine loyale Basis von Anhängern während seiner dreimonatigen ursprünglichen Sendung erzeugt, die auf dem Fuchs gegen Ende 2002 geführt ist. Diese ursprünglichen Anhänger, selbst ernannter Browncoats, haben sich zuerst organisiert, um zu versuchen, die Reihe davon zu sparen, durch den Fuchs annulliert zu werden. Ihre Anstrengungen haben Aufhebung des Geldes für eine Anzeige in der Zeitschrift Variety und einer Postkartenschreiben-Kampagne zu UPN eingeschlossen. Während erfolglos, in der Entdeckung eines Netzes, das die Show fortsetzen würde, hat ihre Unterstützung zu einer Ausgabe der Reihe auf der DVD im Dezember 2003 geführt. Eine nachfolgende Anhänger-Kampagne hat dann mehr als 14,000 $ in Spenden erhoben, um einen gekauften Leuchtkäfer-DVD-Satz zu haben, der an Bord von 250 amerikanischen Marineschiffen vor dem April 2004 für die Erholungsbetrachtung durch ihre Mannschaften gelegt ist.

Diese und anderen ständigen Anhänger-Tätigkeiten haben schließlich Universales Studio überzeugt, einen Hauptfilm, Gelassenheit zu erzeugen. (Der Titel der Gelassenheit wurde gemäß Whedon gewählt, weil Fuchs noch die Rechte auf den Namen 'Leuchtkäfer' besessen hat). Zahlreiche frühe Abschirmungen wurden für vorhandene Anhänger in einem Versuch gehalten, ein Summen und Zunahme-Karte-Verkäufe zu schaffen, als es weit am 30. September 2005 veröffentlicht wurde. Der Film war nicht so gewerblich erfolgreich, wie Anhänger gehofft hatten, sich an der Nummer zwei öffnend und nur $ 40 Millionen weltweit während seiner anfänglichen Theaterausgabe machend.

Am 23. Juni 2006 haben Anhänger die ersten Weltwohltätigkeitsabschirmungen der Gelassenheit in 47 Städten, synchronisiert organisiert, wie die Gelassenheit oder CSTS nicht Aufhören Kann, kann eine Huldigung zum tagline des Films, "Nicht das Signal aufhören". Das Ereignis hat mehr als 65,000 $ für die Lieblingswohltätigkeit von Whedon, Gleichheit Jetzt erhoben. 2007, 106,000 $ wurde erhoben; 2008, 107,219 $; und 2009, 137,331 $.

Eine andere Kampagne am 23. Juni 2006 hat das Datum als Gelassenheitstag gekennzeichnet, an dem Anhänger gekauft haben — und veranlasst haben, dass andere — Kopien der Gelassenheits- und Leuchtkäfer-DVDs in der Hoffnung auf das Universale Überzeugen gekauft haben, dass das Schaffen einer Fortsetzung eine gute Geschäftsentscheidung war. An diesem Tag wurden Gelassenheit und Leuchtkäfer an die zweite Stelle gerückt und drittens, beziehungsweise, auf der DVD Beste Verkäufer-Liste. Die Daten für beide Kampagnen wurden gewählt, weil es Reihe-Geburtstag des Schöpfers Joss Whedon ist.

Im Juli 2006 wurde ein Anhänger-gemachter Dokumentarfilm veröffentlicht, Getan der Unmögliche betitelt und ist gewerblich verfügbar. Der Dokumentarfilm verbindet die Geschichte der Anhänger, und wie die Show sie betroffen hat, und Interviews mit Whedon und verschiedenen Wurf-Mitgliedern zeigt. Ein Teil des DVD-Erlöses wird der Gleichheit Jetzt geschenkt.

NASA Browncoat Astronaut Steven Swanson hat die Leuchtkäfer- und Gelassenheits-DVDs mit ihm auf Raumfähre die STS-117 Mission von Atlantis im Juni 2007 genommen. Die DVDs wurden zur Mediasammlung auf der Internationalen Raumstation als Unterhaltung für die Mannschaften der Station hinzugefügt.

Eine Anhänger-gemachte, gemeinnützige, inoffizielle Fortsetzung zur Gelassenheit, betiteltem Browncoats: Tilgung, premiered in Dragon*Con 2010 am 4. September 2010. Gemäß der Website des Films hat Whedon "sein Segen" dem Projekt gegeben. Der Film wurde auf der DVD und dem Blu-Strahl an der Website des Films mit dem ganzen Erlös verkauft, der unter fünf Wohltätigkeiten wird verteilt. Der Film wurde auch an der verschiedenen Sciencefictionsvereinbarung über die Vereinigten Staaten mit Aufnahme-Quittungen geschirmt ähnlich geschenkt zu werden. Alle Verkäufe haben am 1. September 2011, ein Jahr nach seiner Premiere, mit Gesamteinnahmen außerordentliche 115,000 $ geendet. Gemeinschaftsdiskussion setzt bezüglich Abschirmungen in Verbindung mit der Dose nicht Halt das Gelassenheitsprojekt fort.

Kultstatus

2005 hat Zeitschrift-Website New Scientist eine Internetwahl gehalten, "Die Beste Raumscience-Fiction In der Welt Jemals" zu finden. Leuchtkäfer ist im ersten Platz mit seiner filmischen Anschlußgelassenheit im zweiten gekommen. Am 9. Mai 2006 wurden die Leuchtkäfer-Episoden zum iTunes Musik-Laden für das Download als ein Teil von Fuchs-Fernsehklassikern zusammen mit Buffy der Vampir-Mörder und Verloren im Raum hinzugefügt. Hulu.com sind Listen fünf Konsekutivepisoden, mit einer neueren hinzugefügt und das älteste einmal wöchentlich umgezogen. Im April 2010 hat Netflix die komplette Reihe zu ihrer Einteilung auf Verlangen Dienst hinzugefügt.

Brad Wright, der Co-Schöpfer von Stargate SG-1 hat gesagt, dass die 200. Episode von SG-1, "Ein bisschen Kuss zur Gelassenheit und dem Leuchtkäfer ist, der vielleicht eine der besten annullierten Reihen in der Geschichte war". In der Episode, "ist Martin Lloyd zum S.G.C gekommen. [Stargate Befehl] weil wenn auch "Wurmloch X-Treme!" wurde annulliert nach drei Episoden ist es so auf der DVD gesund gewesen sie machen eine Eigenschaft [Film]". Der Anschlußfilm, Gelassenheit, wurde der beste Sciencefictionsfilm aller Zeiten in einer Zeitschrift-Wahl SFX von 3,000 Anhängern gewählt. Leuchtkäfer wurde später #25 auf Fernsehprogramm-Spitzenkultshows Jemals aufgereiht. Der Name für das Beta von Google app Google Welle wurde durch diese Fernsehreihe begeistert.

Auf der CBS Situationskomödie, Der Urknall-Theorie, ist Sheldon Cooper ein Anhänger des Leuchtkäfers. Wenn er und Leonard Hofstadter ihre Zimmergenosse-Abmachung besprechen, träufeln sie einen Durchgang ein, in dem sie Freitagsnächte dem zusehenden Leuchtkäfer widmen, weil Sheldon glaubt, dass es seit Jahren dauern wird, aber seitdem es annulliert wurde, brandmarkt er Rupert Murdoch, den Eigentümer des Fuchses, einen Verräter.

Auf der NBC Komödie-Gemeinschaft, die Charaktere Troy und sind Zu Bett Anhänger der Show. Sie haben eine Abmachung, die, wenn einer von ihnen, der andere stirbt, ihn inszenieren wird, um wie ein Selbstmord auszusehen, der durch die Annullierung des Leuchtkäfers in den Hoffnungen verursacht ist, dass er die Show zurückbringen wird.

In der 2003-Minireihe/Piloten von Battlestar Galactica erscheint eine Schiff-Ähnlichkeitsgelassenheit im Vordergrund der Szene, wo Laura Roslin (Mary McDonnell) mit Brustkrebs diagnostiziert wird. Gelassenheit ist eines von mehreren Raumschiffen eingefügt als Kameen in Digitaleffekten-Szenen durch das Zoic Studio, die Gesellschaft, die für Digitaleffekten sowohl in Firefly als auch in Battlestar Galactica verantwortlich ist.

In einem Interview am 17. Februar 2011, mit der Unterhaltung Wöchentlich, hat Nathan Fillion dass gescherzt: "Wenn ich $ 300 Millionen von der Lotterie von Kalifornien bekommen habe, ist die erste Sache, die ich machen würde kaufen die Rechte zum Leuchtkäfer, machen es selbstständig, und verteilen es im Internet". Das hat schnell eine fanbased Initiative zur Aufhebung des Kapitals verursacht, um die Rechte zu kaufen. Am 7. März 2011 haben die Veranstalter den Verschluss des Projektes bekannt gegeben, das erwartet ist, der Indossierung von den Schöpfern zu fehlen, mit $ 1 Million verpfändet zurzeit wurde es geschlossen. Jene Anhänger arbeiten jetzt am Schaffen ihrer eigenen Anhänger-geförderten Sciencefictionsproduktionsgesellschaft.

Preise

Leuchtkäfer hat die folgenden Preise gewonnen:

  • Emmy Award: Hervorragende Spezielle Seheffekten für eine Reihe, 2003
  • Seheffekten-Gesellschaft: Am besten Seheffekten in einer Fernsehreihe, 2003 (Episode "Gelassenheit")
  • Saturn-Preis: Cinescape Genre-Gesicht des Zukünftigen Preises, Mannes, 2003 (Nathan Fillion)
  • Saturn-Preis: Saturn-Preis für die Beste DVD-Ausgabe (Fernsehen), 2004
  • Genre-Preise von SyFy: Beste Reihe/Fernsehen, 2006
  • Genre-Preise von SyFy: Bester Schauspieler/Fernsehen Nathan Fillion, 2006
  • Genre-Preise von SyFy: Am besten Schauspieler/Fernsehen Adam Baldwin, 2006 Unterstützend
  • Genre-Preise von SyFy: Am besten Spezieller Gast/Fernsehen Christina Hendricks für "den Abfall", 2006
  • Genre-Preise von SyFy: Beste Episode/Fernsehen "Abfall", 2006

Die Reihe wurde auch für die folgenden Preise berufen:

  • Seheffekten-Gesellschaft: Bester compositing in einem im Fernsehen übertragenen Programm, Musik-Video, oder kommerziell, 2003
  • Film-Ton-Redakteure, die USA, "Goldener Haspel-Preis": Klingen Sie am besten das Redigieren im Fernsehen formen Sie sich lange: Geräuscheffekte/foley, 2003
  • Hugo Award: Am besten Dramatische Präsentation, Kurze Form, 2003 (Episode "Gelassenheit")
  • Hugo Award: Am besten Dramatische Präsentation, Kurze Form, 2004 (Episoden "Herz von Gold" und "Der Nachricht", die damals im Fernsehen in den USA nicht gezeigt worden war)
  • Goldener Satellitenpreis: Beste DVD-Extras, 2004

Einschaltquoten

Zurzeit wurde die Reihe vom Fuchs annulliert, sie hat 4.48 Millionen Zuschauer im Durchschnitt betragen und hat sich 125. aufgereiht.

Sendungsgeschichte

Leuchtkäfer besteht aus einem zweistündigem Piloten und dreizehn einstündigen Episoden. Die Reihe hat ursprünglich in den Vereinigten Staaten auf dem Fuchs im September 2002 gelüftet. Die Episoden wurden aus der beabsichtigten Ordnung gelüftet. Obwohl Whedon die Show entworfen hatte, um seit sieben Jahren zu laufen, sind niedrige Einschaltquoten auf Annullierung durch den Fuchs im Dezember 2002 hinausgelaufen, nachdem nur 11 der 14 vollendeten Episoden in den Vereinigten Staaten und Kanada gelüftet hatten. Vor der Annullierung haben einige Anhänger, die über niedrige Einschaltquoten beunruhigt sind, den Leuchtkäfer Unmittelbare Hilfe-Kampagne gebildet, deren Absicht war, die Produktion der Show durch das Einsenden von Postkarten zum Fuchs zu unterstützen. Nachdem es annulliert wurde, hat die Kampagne am Veranlassen ein anderes Netz wie UPN gearbeitet, die Reihe aufzunehmen. Die Kampagne war im Sichern der Verlängerung der Show erfolglos.

Der ZwiebelnA.V. Klub hat mehrere Handlungen durch das Fuchs-Netz zitiert, das zum Misserfolg der Show beigetragen hat, am meisten namentlich die Episoden aus der Folge lüftend, den Anschlag schwieriger machend, zu folgen. Zum Beispiel war die doppelte Episode "Gelassenheit" als die Premiere beabsichtigt, und hat deshalb die meisten Charakter-Einführungen und zurückstöckig enthalten. Jedoch hat Fuchs entschieden, dass "Gelassenheit" unpassend war, um die Reihe zu öffnen, und "Der Zugarbeitsplatz" spezifisch geschaffen wurde, um als ein neuer Pilot zu handeln. Außerdem wurde Leuchtkäfer als eine Handlungskomödie aber nicht die ernstere Charakter-Studie gefördert, die er beabsichtigt war, um zu sein, und die Showbiz-Handelspapiervielfalt die Entscheidung des Fuchses bemerkt hat, gelegentlich die Show für sportliche Ereignisse durch Vorkaufsrecht zu erwerben.

Ein Atelier, das die vierzehn vollendeten Episoden (einschließlich derjenigen enthält, die in den Vereinigten Staaten noch nicht gelüftet hatten), wurde auf dem Gebiet 1 DVD am 9. Dezember 2003, Gebiet 2 am 19. April 2004 und Gebiet 4 am 2. August 2004 veröffentlicht. Der Kasten zeigt die Episoden in der ursprünglichen Ordnung, in der die Erzeuger der Show sie beabsichtigt hatten, um, sowie sieben Episode-Kommentare, outtakes und andere Eigenschaften übertragen zu werden. Die DVDs zeigen die Episoden, weil sie in 16:9 widescreen geschossen wurden, mit Anamorphic-Übertragungen und Dolby Umgeben Audio-. Vor dem September 2005 hatte seine DVD-Ausgabe etwa 500,000 Kopien verkauft und war einer der Spitzenmöbelpacker an Amazon.com seit Monaten. An Amazon.com den DVDs hatte durchschnittliche tägliche Rangordnungen zwischen 1. und 75. 2003, 22. und 397. 2004, 2. und 232. 2005, und 2. und 31. 2006 bezüglich am 27. Juni 2006.

Fuchs hat die ganze Reihe in 1080i hochauflösend für die Sendung auf Universalem HD wiedergemeistert, der im April 2008 begonnen hat. Die Reihe wurde auf der Blu-Strahl-Scheibe am 11. November 2008 wiederveröffentlicht, drei Scheiben umfassend; exklusive Extras zur Blu-Strahl-Ausgabe schließen Extraaudiokommentar von Joss Whedon, Nathan Fillion, Alan Tudyk und Ron Glass für die Episode "Unsere Frau Reynolds", sowie ein zusätzlicher featurette, "Leuchtkäfer"-Wiedervereinigung ein: Mittagessen mit Joss, Nathan, Alan und Ron.

Am 12. März 2009 war die Reihe der Sieger der ersten jährlichen Preise von Hulu in der Kategorie "Shows, die Wir Zurückbringen würden".

Der Wissenschaftskanal hat begonnen, die Reihe am 6. März 2011 zu lüften. Alle Episoden haben in der beabsichtigten Ordnung, einschließlich Episoden "Abfall" gelüftet, "Die Nachricht" und "Das Herz von Gold", die in der ursprünglichen geführten Fuchs-Reihe nicht gelüftet wurden. Zusammen mit jeder Episode hat Dr Michio Kaku Kommentar über die wahre Wissenschaft hinter der Sciencefiction der Show gegeben.

Hausvideoausgaben

Medializenz

Die Beliebtheit der kurzlebigen Reihe hat als der losfahrende Punkt für die Medializenz innerhalb des Leuchtkäfer-Weltalls, einschließlich eines Hauptfilms Gelassenheit gedient, die viele Anschlag-Punkte verlassen ungelöst durch die Annullierung der Reihe richtet.

Zusätzlich gab es drei Minireihen des komischen Buches, Gelassenheit: Diejenigen, die (104 Seiten, 2006), Gelassenheit zurückgelassen sind: Bessere Tage (80 Seiten, 2008) und Gelassenheit: Das Märchen des Hirten (56 Seiten, 2010), in dem Whedon Anschlag-Ufer erforscht hat, die er vorgehabt hatte, weiter in der Reihe zu erforschen. Die Comics, werden in Anschlag-Begriffen, zwischen dem Ende der Fernsehreihe und der Öffnung des Hauptfilms gesetzt. Die Minireihen wurden später in der gesammelten Form als eingebundenes Buch und softcover grafische Romane veröffentlicht.

Weiterführende Literatur

Links


Sussex (Begriffserklärung) / Evangelist von Johann Haydn
Impressum & Datenschutz