Maurice Polydore Marie Bernard Maeterlinck, auch genannt Comte (Graf) Maeterlinck von 1932, (in Belgien, in Frankreich; am 29. August 1862 - am 6. Mai 1949) war ein belgischer Dramatiker, Dichter und Essayist, der in Französisch geschrieben hat. Er wurde dem Nobelpreis in der Literatur 1911 zuerkannt. Die Hauptthemen in seiner Arbeit sind Tod und die Bedeutung des Lebens. Seine Spiele bilden einen wichtigen Teil der symbolistischen Bewegung.

Lebensbeschreibung

Frühes Leben

Maeterlinck ist in Gent, Belgien zu einer wohlhabenden, französisch sprechenden Familie geboren gewesen. Sein Vater, Polydore, war ein Notar, der daran Freude gehabt hat, die Gewächshäuser auf ihrem Eigentum zu neigen. Seine Mutter, Mathilde, ist aus einer wohlhabenden Familie gekommen.

Im September 1874 wurde er an die Jesuitenuniversität von Sainte-Barbe gesandt, wo Arbeiten der französischen Romantiker verachtet wurden und nur auf religiösen Themen spielt, wurden erlaubt. Seine Erfahrungen in dieser Schule haben seine Abneigung für die katholische Kirche beeinflusst und haben Religion organisiert.

Er hatte Gedichte und kurze Romane während seiner Studien geschrieben, aber sein Vater hat gewollt, dass er in Gesetz eingetreten ist. Nach dem Vollenden seines Gesetzes studiert an der Universität Gents 1885, er hat ein paar Monate in Paris, Frankreich ausgegeben. Er hat einige Mitglieder der neuen Symbolik-Bewegung, Villiers de l'Isle Adam getroffen insbesondere der einen großen Einfluss auf die nachfolgende Arbeit von Maeterlinck haben würde.

Karriere

Maeterlinck ist sofort eine öffentliche Zahl geworden, als sein erstes Spiel, Prinzessin Maleine, begeistertes Lob von Octave Mirbeau, dem literarischen Kritiker von Le Figaro im August 1890 erhalten hat. In den folgenden Jahren hat er eine Reihe von symbolistischen Spielen geschrieben, die durch den Schicksalsglauben und die Mystik, am wichtigsten Einbrecher (1890), Der Rollladen (1890) und Pelléas und Mélisande (1892) charakterisiert sind.

Er hatte eine Beziehung mit dem Sänger und der Schauspielerin Georgette Leblanc von 1895 bis 1918. Leblanc hat seine Arbeit seit den folgenden zwei Jahrzehnten beeinflusst. Mit dem Spiel haben Aglavaine und Sélysette Maeterlinck begonnen, Charaktere, besonders Frauengestalten mehr in der Kontrolle ihrer Schicksale zu schaffen. Leblanc hat diese Frauengestalten auf der Bühne durchgeführt. Wenn auch Mystik und Metaphysik seine Arbeit während seiner Karriere beeinflusst haben, hat er langsam seine Symbolik durch einen mehr existenziellen Stil ersetzt.

1895, mit seinen Eltern, die seine offene Beziehung mit einer Schauspielerin missbilligen, haben sich Maeterlinck und Leblanc zum Bezirk Passy in Paris bewegt. Die katholische Kirche war widerwillig, ihr eine Scheidung von ihrem spanischen Mann zu gewähren. Sie haben oft Gäste, einschließlich Mirbeau, Jean Lorrains und des Forts Paul unterhalten. Sie haben ihre Sommer in der Normandie ausgegeben. Während dieser Periode hat Maeterlinck seine Zwölf Lieder (1896), Der Schatz des Bescheidenen (1896), Das Leben der Biene (1901), und Ariadne und Blaubart (1902) veröffentlicht.

1903 hat Maeterlinck den Dreijährigen Preis für die Dramatische Literatur von der belgischen Regierung erhalten. Während dieser Periode, und unten zum Großen Krieg wurde er, überall in Europa, als ein großer Weiser und die Verkörperung des höheren Gedankens an der Zeit weit aufgeblickt.

1906 haben sich Maeterlinck und Leblanc zu einer Villa in Grasse bewegt. Er hat seine Stunden ausgegeben, meditierend und spazieren gehend. Als er emotional von Leblanc abgefahren ist, ist er in einen Staat der Depression eingegangen. Diagnostiziert mit der Neurasthenie hat er die Benediktinerabtei von St. Wandrille in der Normandie vermietet, um ihm zu helfen, sich zu entspannen. Leblanc würde häufig ringsherum im Kleid einer Äbtissin spazieren gehen; er würde Rollschuhe tragen, als er sich über das Haus bewegt hat. Während dieser Zeit hat er seinen Aufsatz "Die Intelligenz von Blumen" (1906) geschrieben, in dem er Zuneigung mit sozialistischen Ideen ausgedrückt hat. Er hat Geld Vereinigungen vieler Arbeiter und sozialdemokratischen Fraktionen geschenkt. In dieser Zeit hat er sich seinen größten zeitgenössischen Erfolg vorgestellt: Die Fee spielt Den Blauen Vogel (1908, aber größtenteils geschrieben 1906). Nach dem Schreiben "Der Intelligenz von Blumen" hat er von einer Periode der Depression und des Blocks des Schriftstellers gelitten. Obwohl er sich davon nach einem Jahr oder zwei erholt hat, war er nie so erfinderisch wie ein Schriftsteller wieder. Seine späteren Spiele, wie Marie-Victoire (1907) und Mary Magdalene (1910), versorgt mit Hauptrollen für Leblanc, waren namentlich ihren Vorgängern untergeordnet, und wiederholen manchmal bloß eine frühere Formel. Leblanc war klar nicht mehr eine Inspiration dem Dramatiker. Wenn auch Leistungen im Freien von einigen seiner Spiele an St. Wandrille erfolgreich gewesen waren, hat Maeterlinck gefunden, dass er seine Gemütlichkeit verlor. Der Tod seiner Mutter am 11. Juni 1910 hat zu seiner Depression beigetragen.

1910 hat er die 18-jährige Schauspielerin Renée Dahon während einer Probe Des Blauen Vogels getroffen. Sie ist sein fröhlicher Begleiter geworden. Das Gewinnen des Nobelpreises für die Literatur, die gedient ist, um seine Geister ebenso zu erhöhen. Vor 1913 war er offener Sozialist und hat für die belgischen Gewerkschaften gegen die katholische Partei während eines Schlags Partei ergriffen. Er hat begonnen, Mystik zu studieren, und hat die katholische Kirche in seinen Aufsätzen vermöbelt, für die Geschichte des Weltalls falsch auszulegen. Durch eine Verordnung vom 26. Januar 1914 wurde seine Oper omnia auf dem Index Librorum Prohibitorum von der Römisch-katholischen Kirche gelegt.

Als Deutschland in Belgien 1914 eingefallen hat, hat sich Maeterlink der französischen Ausländischen Legion anschließen wollen, aber seine Anwendung wurde wegen seines Alters bestritten. Er und Leblanc haben sich dafür entschieden, Grasse für eine Villa nahe Nett zu verlassen, wo er das nächste Jahrzehnt seines Lebens ausgegeben hat. Er hat Reden auf dem Mut der belgischen Leute gegeben und hat Schuld auf alle Deutschen für den Krieg gelegt. Obwohl sein Patriotismus und seine Teilnahmslosigkeit gegenüber dem Schaden, dem er zu seinem Stehen in Deutschland zufügte, ihn Kredit tun, hat es streng seinen Ruf als ein großer Weiser beschädigt, der über aktuellen Angelegenheiten gestanden hat.

Während im Netten er Dem Bürgermeister von Stilmonde geschrieben hat, der durch die amerikanische Presse als ein "Großes Kriegsspiel schnell etikettiert wurde." Er hat auch Die Verlobung, eine Fortsetzung zum Blauen Vogel geschrieben, in dem die Heldin des Spieles klar nicht ein Archetyp von Leblanc ist.

Am 15. Februar 1919 hat Maeterlinck Dahon geheiratet. Er hat eine Einladung in die Vereinigten Staaten akzeptiert. Samuel Goldwyn hat ihn gebeten, einige Drehbücher für den Film zu erzeugen. Nur zwei der Vorlagen von Maeterlinck bestehen noch; Goldwyn hat keinen von ihnen verwendet. Maeterlinck hatte denjenigen vorbereitet, der auf seinem Das Leben der Biene gestützt ist. Nach dem Lesen der ersten paar Seiten hat Goldwyn aus seinem Büro geplatzt, aufschreiend: "Mein Gott! Der Held ist eine Biene!"

Nach 1920 hat Maeterlinck aufgehört, bedeutsam zum Theater beizutragen, aber hat fortgesetzt, Aufsätze auf seinen Lieblingsthemen des Okkultismus, der Ethik und der Naturgeschichte zu erzeugen. Die internationale Nachfrage nach diesen ist scharf nach dem Anfang der 1920er Jahre zurückgegangen, aber seine Verkäufe in Frankreich sind wesentlich bis zum Ende der 1930er Jahre geblieben. Dahon hat ein tot geborenes Kind 1925 zur Welt gebracht.

Angebliches Plagiat

1926 hat Maeterlinck La Vie des Termites veröffentlicht (übersetzt ins Englisch als Das Leben von Termiten oder Das Leben von Termiten), ein entomologisches Buch, das das Buch Die Seele der (Weißen) Ameise plagiiert hat, die erforscht und vom kapholländischen Dichter und Wissenschaftler Eugene Marais, darin geschrieben ist, was "ein klassisches Beispiel des akademischen Plagiats" von der Universität von Londons Professor der Biologie, David Bignell genannt worden ist.

Marais hat Maeterlinck angeklagt, sein Konzept der "organischen Einheit" des termitary in seinem Buch verwendet zu haben. Marais hatte seine Ideen auf dem termitary in der südafrikanischen mit dem Afrikaans sprachigen Presse veröffentlicht, sowohl darin Sterben Burger im Januar 1923 als auch in Huisgenoot, der eine Reihe von Artikeln über Termiten laut des Titels gezeigt hat, "Sterben Siel Kombi stirbt Mier" (Die Seele der Termite) von 1925 bis 1926. Das Buch von Maeterlinck, mit fast dem identischen Inhalt, wurde 1926 veröffentlicht. Maeterlinck ist im Stande gewesen, das Plagiat zu begehen, weil er Belgier war und, obwohl seine Muttersprache französisch war, war er auf Niederländisch fließend, von dem Afrikaans abgeleitet wurde. Es war zurzeit für würdige auf Afrikaans veröffentlichte Artikel üblich, in flämischen und holländischen Zeitschriften und Zeitschriften wieder hervorgebracht zu werden.

Unterstützt durch eine Clique von kapholländischen Nationalistischen Freunden hat Marais Justiz durch die südafrikanische Presse gesucht und hat eine internationale Rechtssache versucht. Das sollte sich finanziell unmöglich erweisen, und der Fall wurde nicht verfolgt. Jedoch hat Marais ein Maß des Ruhms als die benachteiligte Partei und als ein kapholländischer Forscher gewonnen, der sich bis zum Plagiat geöffnet hatte, weil er auf Afrikaans aus der nationalistischen Loyalität veröffentlicht hat. Marais hat zur Zeit des Skandals gebrütet: "Ich frage mich, ob Maeterlinck errötet, wenn er solche Dinge [kritischer Beifall] liest, und ob er eine Aufmerksamkeit der Ungerechtigkeit zuwendet, die er dem unbekannten Buren-Arbeiter tut?"

Die eigenen Wörter von Maeterlinck im Leben von Termiten zeigen an, dass die mögliche Entdeckung oder Beschuldigung wegen des Plagiats ihn beunruhigt haben:

Trotz dieser Bedenken gibt es keine Verweisung auf Eugene Marais in der Bibliografie. Die anderen Arbeiten von Maeterlinck an der Entomologie schließen Die Glasspinne (1923) und Das Leben der Ameise (1930) ein.

Robert Ardrey, ein Bewunderer von Eugene Marais, hat den späteren Selbstmord von Marais dieser Tat des Plagiats und Diebstahl des geistigen Eigentums durch Maeterlinck zugeschrieben, obwohl der Biograf von Marais, Leon Rousseau, nachgesonnen hat, dass Marais genossen hat und auf der Meinungsverschiedenheit und durch die Meinungsverschiedenheit erzeugten Aufmerksamkeit gediehen ist.

Späteres Leben

1930 hat er ein Schloss im Netten, Frankreich gekauft, und hat es Orlamonde, ein Name genannt, der in seiner Arbeit Quinze Chansons vorkommt.

Er wurde eine Zählung von Albert I, König der Belgier 1932 gemacht.

Gemäß einem Artikel, der in der New York Times 1940 veröffentlicht ist, ist er in die Vereinigten Staaten von Lissabon auf dem griechischen Überseedampfer Nea Hellas angekommen. Er war nach Lissabon geflohen, um der nazistischen Invasion sowohl Belgiens als auch Frankreichs zu entkommen. The Times haben ihn zitiert, "Ich habe gewusst, dass, wenn ich von den Deutschen festgenommen wurde, ich sofort geschossen würde, seitdem ich immer als ein Feind Deutschlands wegen meines Spieles, Des Bürgermeisters von Stilmonde aufgezählt worden bin, der sich mit den Bedingungen in Belgien während des deutschen Berufs von 1918 befasst hat." Als mit seinem früheren Besuch nach Amerika hat er noch Amerikaner zu zufällig, freundlich und Francophilic für seinen Geschmack gefunden.

Er ist zum Netten nach dem Krieg am 10. August 1947 zurückgekehrt. 1948 hat die französische Akademie ihn die Medaille für die Französische Sprache zuerkannt. Er ist im Netten am 6. Mai 1949 nach dem Leiden eines Herzanfalls gestorben. Es gab keinen Priester auf seinem Begräbnis.

Statisches Drama

Der postume Ruf von Maeterlinck hängt völlig von seinen frühen Spielen ab (veröffentlicht zwischen 1889 und 1894), der einen neuen Stil des Dialogs, äußerst mager und Ersatz-geschaffen hat, wo, was angedeutet wird, wichtiger ist als, was gesagt wird. Die Charaktere haben keine Voraussicht und nur ein beschränkte Verstehen von sich oder der Welt um sie.

Maeterlinck, ein begieriger Leser von Arthur Schopenhauer, hat Mann als kraftlos gegen die Kräfte des Schicksals betrachtet. Er hat geglaubt, dass jeder Schauspieler, wegen der Hindernis des physischen Manierismus und der Ausdrücke, die symbolischen Zahlen seiner Spiele unzulänglich porträtieren würde. Er hat beschlossen, dass Marionetten eine ausgezeichnete Alternative waren. Geführt durch von einem Puppenspieler bediente Schnuren hat Maeterlinck Marionetten als eine ausgezeichnete Darstellung der ganzen Kontrolle des Schicksals über den Mann betrachtet. Er hat Interieur, Den Tod von Tintagiles, und Alladine und Palomides für das Marionette-Theater geschrieben.

Davon hat er allmählich seinen Begriff des "statischen Dramas entwickelt." Er hat gefunden, dass es die Verantwortung des Künstlers war, etwas zu schaffen, was menschliche Gefühle, aber eher die Außenkräfte nicht ausgedrückt hat, die Leute zwingen. Maeterlinck hat einmal geschrieben, dass "die Bühne ein Platz ist, wo Kunstwerke ausgelöscht werden. [...] Gedichte sterben, wenn sie leben, Leute kommen in sie."

Er hat seine Ideen auf dem statischen Drama in seinem Aufsatz "Das Tragische im Täglichen Leben" (1896) erklärt, der im Schatz des Bescheidenen erschienen ist. Die Schauspieler sollten sprechen und sich als ob gestoßen und gezogen durch eine Außenkraft, Schicksal als Puppenspieler bewegen. Sie sollten der Betonung ihrer inneren Gefühle nicht erlauben, ihre Bewegungen zu zwingen. Maeterlinck würde häufig fortsetzen, seinen Wurf von Charakteren als "Marionetten" zu kennzeichnen.

Die Vorstellung von Maeterlinck der modernen Tragödie weist die Intrige und lebhafte Außenhandlung des traditionellen Dramas zu Gunsten von einem dramatisation von verschiedenen Aspekten des Lebens zurück:

Er zitiert mehrere klassische athenische Tragödien — der, er streitet, fast unbeweglich sind, und die psychologische Handlung verringern, um ein Interesse an "der Person, von Angesicht zu Angesicht mit dem Weltall" — als Präzedenzfälle für seine Vorstellung des statischen Dramas zu verfolgen; diese schließen die meisten Arbeiten von Aeschylus Ajax und Sophocles, Antigone, Oedipus an Colonus und Philoctetes ein. Mit diesen Spielen fordert er:

Maeterlinck in der Musik

Pelléas und Mélisande haben vier Hauptmusikzusammensetzungen am Ende des 20. Jahrhunderts begeistert:

• 1898: ein Orchestergefolge (manchmal beschrieben als beiläufige Musik) durch Gabriel Fauré (Op. 80)
• 1893-1902: eine Oper durch Claude Debussy (L. 88, Paris), sieh Pelléas und Mélisande (Oper)
• 1902-1903: ein symphonisches Gedicht von Arnold Schoenberg (Op. 5)
• 1905: beiläufige Musik von Jean Sibelius (Op. 46), sieh Pelléas und Mélisande (Sibelius)

Andere auf den Spielen von Maeterlinck gestützte Musikarbeiten schließen ein:

• Aglavaine und Sélysette
• Orchestereinleitung durch Arthur Honegger
• Aladina und Palomid
• Oper durch Burghauser
• Oper durch Osvald Chlubna
• Oper durch Emil František Burian
• Ariane und Barbe-Bleue
• Oper in 3 Taten von Paul Dukas
• beiläufige Musik von Anatoly Nikolayevich Alexandrov
• Die Verlobung
• beiläufige Musik von Armstrong Gibbs
• Der Rollladen
• Oper durch Beat Furrer
• Oper Slepcy durch den polnischen Komponisten Jan Astriab nach dem Les aveugles von Maeterlinck
• Der Tod von Tintagiles
• symphonisches Gedicht von Charles Martin Loeffler
• beiläufige Musik von Ralph Vaughan Williams
• Oper durch Lawrance Collingwood
• Ouvertüre durch Carse
• Oper durch Nougues
• Symphonioc-Gedicht durch Santoliquido
• Orchestereinleitung durch Voormolen
• Monna Vanna
• Oper in 3 Taten von Emil Ábrányi
• Monna Vanna, Oper in 4 Taten von Henry Février
• Monna Vanna, unfertige Oper durch Sergei Rachmaninoff
• Oper in 4 Taten von Nicolae Brânzeu
• L'oiseau bleu
• Oper durch Albert Wolff
• 13 Szenen für das Orchester durch Fritz Hart
• beiläufige Musik von Leslie Heward
• beiläufige Musik von Engelbert Humperdinck
• Ouvertüre durch Kricka
• beiläufige Musik von Norman O'Neill
• beiläufige Musik von Szeligowski
• Prinzessin Maleine
• Ouvertüre durch Pierre de Bréville
• Ouvertüre durch Cyril Scott
• unfertige Oper (oder beiläufige Musik) durch Lili Boulanger
• beiläufige Musik von Maximilian Steinberg
• Die sieben Prinzessinnen
• beiläufige Musik durch Bréville
• Oper durch Nechayev
• Soeur Beatrice
• Oper durch Alexander Grechaninov
• Chor durch Anatoly Liadov
• Oper Sor Beatriz durch Marquez Puig
• Oper durch Dmitri Mitropoulos
• Oper durch Rasse
• Intérieur
• Oper durch Giedrius Kuprevičius

Arbeiten

Dichtung

• Serres chaudes (1889)
• Schütten Sie über chansons (1896) Wasser
• Quinze chansons (ausgebreitete Version dessen Schütten über chansons Wasser) (1900)

Drama

• La Princesse Maleine (Prinzessin Maleine) (veröffentlichter 1889)
• L'Intruse (Einbrecher) (veröffentlichter 1890; zuerst durchgeführt am 21. Mai 1891)
• Les Aveugles (Der Rollladen) (veröffentlichter 1890; zuerst durchgeführt am 7. Dezember 1891)
• Les-Prinzessinnen im September (Die Sieben Prinzessinnen) (veröffentlichter 1891)
• Pelléas und Mélisande (veröffentlichter 1892; zuerst durchgeführt am 17. Mai 1893)
• Alladine und Palomides (veröffentlichter 1894)
• Intérieur (Interieur) (veröffentlichter 1894; zuerst durchgeführt am 15. März 1895)
• La Mort de Tintagiles (Der Tod von Tintagiles) (veröffentlichter 1894)
• Aglavaine und Sélysette (zuerst durchgeführter Dezember 1896)
• Ariane und Barbe-Bleue (Ariane und Blaubart) (zuerst veröffentlicht in der deutschen Übersetzung, 1899)
• Soeur Béatrice (Schwester Beatrice) (veröffentlichter 1901)
• Monna Vanna (zuerst durchgeführter Mai 1902; veröffentlicht dasselbe Jahr)
• Joyzelle (zuerst durchgeführt am 20. Mai 1903; veröffentlicht dasselbe Jahr)
• Le Miracle de saint Antoine (Das Wunder des Heiligen Antony) (zuerst durchgeführt in der deutschen Übersetzung, 1904)
• L'Oiseau bleu (Der Blaue Vogel) (zuerst durchgeführt am 30. September 1909)
• Marie-Magdeleine (Mary Magdalene) (zuerst durchgeführt in der deutschen Übersetzung, Februar 1910; inszeniert und veröffentlicht in Französisch, 1913)
• Le Bourgmestre de Stilmonde (zuerst durchgeführt im Buenos Aires, 1918; veröffentlichter 1919)
• Les Fiançailles (veröffentlichter 1922)
• Le Malheur altmodisch (veröffentlichter 1925)
• La Puissance des morts (veröffentlichter 1926)
• Berniquel (veröffentlichter 1926)
• Marie-Victoire (veröffentlichter 1927)
• Judas de Kerioth (veröffentlichter 1929)
• La Prinzessin Isabelle (veröffentlichter 1935)
• Jeanne d'Arc (Joan of Arc) (veröffentlichter 1948)

Aufsätze

• Le Trésor des humbles (Der Schatz des Bescheidenen) (1896)
• La sagesse et la destinée (Verstand und Schicksal) (1898)
• La Vie des abeilles (Das Leben der Biene) (1901)
• Tempel von Le enseveli (Der Begrabene Tempel) (1902)
• Le Double Jardin (der doppelte Garten) (1904)
• L'Intelligence des fleurs (Die Intelligenz von Blumen) (1907)
• L'Hôte inconnu (zuerst veröffentlicht in der englischen Übersetzung, 1914; in ursprünglichem Französisch, 1917)
• Les Débris de la guerre (1916)
• La Vie des termites (Das Leben von Termiten) (1926)
• La Vie de l'espace (Das Leben des Raums) (1928)
• La Grande Féerie (1929)
• La Vie des fourmis (Das Leben der Ameise) (1930)
• L'Araignée de verre (1932)
• Schweigen von Avant la grande (Vor dem Großen Schweigen) (1934)
• L'Ombre des ailes (Der Schatten von Flügeln) (1936)
• Devant Dieu (1937)
• L'Autre Monde ou le cadran stellaire (Die Andere Welt oder Das Sternsystem) (1941)

Lebenserinnerungen

• Bulles bleues (1948)

Übersetzungen

• Le Livre des XII béguines und L'Ornement des noces spirituelles, der aus dem Flämisch von Ruysbroeck (1885) übersetzt ist
• L'Ornement des noces spirituelles de Ruysbroeck l'admirable (1891)
• Annabella, eine Anpassung des Tis 'Mitleides von John Ford ist Sie eine Hure (durchgeführter 1894)
• Les Disciples à Saïs und Fragments de Novalis vom Deutschen von Novalis, zusammen mit einer Einführung durch Maeterlinck auf Novalis und deutscher Romantik (1895)
• Übersetzung und Anpassung von Macbeth von Shakespeare (durchgeführter 1909)

Siehe auch

• Der 100. Jahrestag von größtem zeitgenössischem Erfolg von Maurice Maeterlinck, sein Spiel Der Blaue Vogel, wurde als das Hauptmotiv einer Münze der hochwertigen Sammler ausgewählt: der belgische 50-Euro-Maurice Maeterlinck Gedächtnismünze, gemünzt 2008.
• Belgische Literatur

Weiterführende Literatur

• W. L. Courtney, Die Entwicklung der M Maeterlinck (London, 1904)
• M. J. Moses, Maurice Maeterlinck: Eine Studie (New York, 1911)
• E. Thomas, Maurice Maeterlinck, (New York, 1911)
• J. Bethell, Das Leben und die Arbeiten von Maurice Maeterlinck (New York, 1913)
• Archibald Henderson, europäische Dramatiker (Cincinnati, 1913)
• E. E. Slosson, Haupthellseher Heute (Boston, 1914)
• G. F. Sturgis, Die Psychologie von Maeterlinck, wie Gezeigt, in seinen Dramen (Boston, 1914)
• P. McGuinness, "Maeterlinck und das Bilden des Modernen Theaters" (Oxford, 2000)

Links

• Die Soziale Bedeutung des Modernen Dramas; Monna Vanna, Analyse des Spieles durch Maurice Maeterlinck
• Liste von Arbeiten von Maurice Maeterlinck an der Online-Buchseite
• eine Abschrift der Nobelpreis-Präsentationsrede
• Videobüroklammern von vier verschiedener Produktion der Arbeiten von Maeterlinck