Die Regeln des Spiels (ursprünglicher französischer Titel: La Règle du jeu) ist ein 1939 französischer Film, der von Jean Renoir über die französische Gesellschaft aus der Oberschicht kurz vor dem Anfang des Zweiten Weltkriegs geleitet ist. Er hat ursprünglich die Geschichte von Les Caprices de Marianne von Alfred de Musset, einer populären Komödie des 19. Jahrhunderts von Manieren angepasst: "Meine erste Absicht war, eine Umstellung von Caprices de Marianne zu unserer Zeit zu filmen. Es ist die Geschichte eines tragischen Fehlers: Der Geliebte von Marianne wird für jemanden anderen genommen und wird in einem Hinterhalt getötet". Er wurde auch durch Jeu de l'amour et du hasard von Marivaux von Molière begeistert, und hat einige Details von Beaumarchais genommen: Der Kostenvoranschlag am Anfang des Films kommt aus Le Mariage de Figaro

Die Regeln des Spiels werden häufig als einer der größten Filme in der Geschichte des Kinos zitiert. Die zehnjährige Wahl von internationalen Kritikern durch die Zeitschrift Sight & Sound hat es #10 1952 aufgereiht, hat es bis zu #3 1962, und #2 1972, 1982, und 1992 bewegt; 2002 ist es zu #3, hinter dem Bürger Kane (1941) und Gleichgewichtsstörung (1958) zurückgewichen.

Anschlag

Der Film beginnt mit dem Flieger André Jurieux, der an Le Bourget Airfield gerade außerhalb Paris, Frankreich landet. Er wird von seinem Freund gegrüßt, Oktave, wer offenbart, dass Christine, liebt die Frau André, ist zum Flugplatz nicht gekommen, um ihn zu grüßen. André ist todunglücklich. Wenn ein Radioreporter kommt, um seine ersten Wörter nach der Landung zu übertragen, erklärt er seinen Kummer und verurteilt die Frau, die ihn verschmäht hat. Christine, ein Österreicher, hört der Sendung von ihrer Wohnung in Paris zu, weil ihr von ihrem Dienstmädchen, Lisette aufgewartet wird. Christine ist mit Robert, Marquis de la Cheyniest seit drei Jahren verheiratet gewesen. Lisette ist mit Schumacher, dem Wildhüter am Landstand seit zwei Jahren verheiratet gewesen, aber sie ist gnädiger Frau Christine ergebener. Die vorige Beziehung von Christine mit André ist von ihrem Mann, ihrem Dienstmädchen und ihrem Freund Oktave offen bekannt. Nachdem Christine und Robert spielerisch die emotionale Anzeige von André besprechen und Hingabe zu einander verpfänden, entschuldigt Robert, um einen Anruf zu machen. Er veranlasst, Geneviève, seine Herrin am nächsten Morgen zu treffen.

An der Wohnung von Geneviève gibt Robert bekannt, dass er ihre Beziehung beenden muss, aber sie einlädt, sich ihnen für einen Wochenendrückzug Robert und dem Landstand von Christine, La Colinière in Sologne anzuschließen. Später veranlasst Oktave Robert, André zum Land ebenso einzuladen. Sie scherzen, den André und Geneviève paarweise anordnen und jedermanns Probleme lösen werden. Am Stand überwacht Schumacher den Boden, versuchend, Kaninchen loszuwerden. Marceau, ein Wilddieb, schleicht auf den Boden, um ein in einer seiner Schlingen gefangenes Kaninchen wiederzubekommen. Bevor er loskommen kann, fängt Schumacher ihn und beginnt, er vom Eigentum zu marschieren, wenn Robert verlangt zu wissen, was weitergeht. Marceau erklärt, dass er Kaninchen fangen kann, und Robert ihm einen Job als ein Diener anbietet. Einmal im Haus, Flirts von Marceau mit der Frau von Schumacher, Lisette.

An einem Maskerade-Ball werden verschiedene romantische Verbindungen gemacht. Im dunklen, einsamen Gewächshaus des Stands erklärt Oktave, dass er auch Christine liebt und sie sich impulsiv dafür entscheiden, zusammen davonzulaufen. Schumacher und Marceau, die beide vom Stand nach einem Kampf über Lisette vertrieben worden sind, beobachten die Gewächshaus-Szene und verwechseln Christine mit Lisette, weil Christine das Kap und Motorhaube von Lisette trägt. Oktave kehrt einen Augenblick lang zum Haus zurück und, während dort Lisette ihn daraus redet, mit Christine abzulaufen. Folglich sendet er André, um Christine zu treffen. Wenn André das Gewächshaus erreicht, verwechselt Schumacher ihn mit der Oktave, den er glaubt, ist dabei, seine Frau zu stehlen. Er schießt und tötet André, den Robert nachher seinen Gästen als ein "Unfall" erklärt.

Wurf

• Nora Gregor als Christine de la Cheyniest
• Paulette Dubost als Lisette, ihr Dienstmädchen
• Marcel Dalio als Robert de la Cheyniest
• Roland Toutain als André Jurieux
• Jean Renoir als Oktave
• Mila Parély als Geneviève de Marras
• Anne Mayen als Jackie, Nichte von Christine
• Julien Carette als Marceau, der Wilddieb
• Gaston Modot als Edouard Schumacher, der Wildhüter
• Pierre Magnier als der allgemeine
• Pierre Nay als Monsieur de St. Aubin
• Francœur als Monsieur La Bruyère
• Odette Talazac als gnädige Frau de la Plante
• Claire Gérard als gnädige Frau de la Bruyère
• Lise Elina als Radioreporter
• Eddy Debray als Corneille, der Butler
• Léon Larive als der Koch
• Henri Cartier-Bresson als der englische Diener

Produktion

Nach der Vollendung des Films La Bête Humaine (1938) hat Renoir mit Naturalismus und Arbeit in einem mehr klassischen und poetischen Stil entkommen wollen. Um Ideen und Inspirationen für Die Regeln des Spiels zu bekommen, hat er die Arbeiten von Pierre de Marivaux und Alfred de Musset gelesen. Obwohl er keine Absicht hatte, ihrem Stil zu folgen, hat das Lesen ihrer Arbeit Renoir geholfen, sein eigenes, somehwat halbwegs zwischen Realismus und Dichtung zu finden.

Empfang

Der Film wurde für seine Satire auf die französischen oberen Klassen am Anfang verurteilt und wurde mit dem Hohn von einer Pariser Menge auf seiner Premiere gegrüßt. Die obere Klasse wird in diesem Film als launisch und zügellos mit wenig Beachtung zu den Folgen ihrer Handlungen gezeichnet. Die französische Regierung hat es verboten. In der 1943-Ausgabe seines berühmten Histoire du cinéma hat Robert Brasillach geschrieben, dass der Film unter Renoir am meisten vermischt und verwirrt war, aber die scharfe Satire beklatscht hat, die er Proustian und die technische Schwankung als angestellt vom Direktor betrachtet hat, schließlich beschließend, dass der Film ein unerfülltes Meisterwerk war.

Nach dem Krieg ist es gekommen, um von vielen Filmkritikern und Direktoren als einer der größten Filme aller Zeiten gesehen zu werden. Kritiker, die es an der Oberseite von ihren Listen legen, schließen Nick Roddick, Paul Schrader und Bertrand Tavernier ein. Außerdem hat Filmemacher Wim Wenders es als der Film zitiert, der ihn als ein Filmemacher anfangen lassen hat. Die kritischen und öffentlichen Empfänge haben größtenteils nicht gekonnt oder waren widerwillig, den kristallklaren Ausdruck des Films eines dem Tode geweihten Alters umzufassen, das durch ein Mischen von Genres vertreten ist, um Renoir zu schaffen, satirisch, noch Realist-Stil. Zuschauern kann mit der feinen Ironie der Zusammensetzungen und einzigartigen Kamerabewegungen missfallen worden sein, die häufig eigenartig von der Schirm-Tätigkeit hervorheben. Der betäubend bewegliche fotografische Stil ist gegen Traditionen erschienen, das Publikum und die Kritiker mit einer Tiefe des tiefen und Feldfokus mise-en-scène beunruhigend, der nach Frankreich von Amerika über den Bürger Kane und Die Besten Jahre Unserer Leben zurückkehren würde. Die Regeln des Spiels sind betrachtet als ein Klassiker des französischen Vorkriegsrealismus seitdem geworden, das elementare sondern auch eine Förderung der Kinematographie präsentierend. Zeitschrift Empire hat es an der Nummer 13 in seiner Liste von "Der 100 Best Films des Weltkinos" 2010 gestellt.

Editieren Sie nach der Premiere und Wiederherstellung 1959

Renoir wurde durch den anfänglichen Empfang tief verletzt. Die Franzosen und die Regierungen von Vichy haben den Film verboten, um "demoralisierend" zu sein, und es wurde von jedem Kino in Paris entfernt.

Nach der empörten Publikum-Antwort haben Verteiler gefordert, dass Renoir den Film drastisch geschnitten hat. Er hat es von 94 Minuten zu 81 bald nach seiner Premiere editiert. Er hat die Rolle der Oktave reduziert, die er einschließlich der kurzen Vernarrtheit der Oktave mit Christine während des Endes gespielt hat. Die Weglassung dieser Komplikation während des Endes hat den Begriff eines "zweiten Endes" verursacht.

Während einer der Verbündeten Bombardierungen wurde die ursprüngliche Verneinung zerstört, viele dazu bringend, zu glauben, dass eine ganze Version wieder nie gesehen würde. Nachdem der Krieg, obwohl Stücke der Verneinung, und die sorgfältige Aufgabe gefunden wurden, den Film wieder zu versammeln, übernommen wurde. Der Film wurde zu 106 Minuten 1959 mit der Billigung und Rat von Renoir wieder hergestellt. Nur eine Szene, wurde eine von Lisette nicht gelegen, die über Angelegenheiten unter dem Dienstmädchen-Personal spricht, aber das war eine kurze Szene und gemäß Renoir, der für den Anschlag nicht lebenswichtig ist.

Jedoch, der herrische Film von Roger Manvell (Pelikan-Bücher, 1944, 1950 Revision, p. 208) bezieht sich nach einem ersten London, das sich 1946 zeigt.

Stil

Die Regeln des Spiels werden für seinen Gebrauch des tiefen Fokus bemerkt, so dass Ereignisse, die im Vordergrund weitergehen, so wichtig sind wie diejenigen im Vordergrund. Interviewen Sie 1954 mit Jacques Rivette und François Truffaut, der in Jean Renoir nachgedruckt ist: Interviews, Renoir hat gesagt, dass "Das Arbeiten auf der Schrift mich angeregt hat, eine Brechung zu machen und vielleicht mit Naturalismus völlig zu entkommen, zu versuchen, ein mehr klassisches, poetischeres Genre zu berühren." Er hat geschrieben und hat es mehrere Male umgeschrieben, häufig seine ursprünglichen Absichten zusammen auf die Wechselwirkung mit den Schauspielern aufgebend, die Reaktionen bezeugt haben, die er nicht vorausgesehen hatte. Als ein Direktor hat er sich bemüht, näher am Weg "zu werden, auf den sich Charaktere an ihre Theorien im echten Leben anpassen können, während sie vielen Hindernissen des Lebens unterworfen werden, die uns davon abhalten, theoretisch zu sein, und davon, theoretisch zu bleiben".

Der Stil des Films hat einen Einfluss auf zahlreiche Filmemacher gehabt. Ein Beispiel ist Robert Altman, dessen Gosford Park viele Regeln der Anschlag-Elemente des Spiels (eine Geschichte von Aristokraten im Land, Aristokraten und ihren Dienern, Mord) kopiert und Huldigung mit einer direkten Verweisung auf die berüchtigte Jagdszene oder "la chasse" bezahlt, in dem sich keiner bewegt, aber die Hilfe.

Siehe auch

• Kino Frankreichs
• Liste von Filmen der Französischen Sprache

Außenverbindungen

Informations-

• Janus Films — Trailer.
• Ganzer Film online an LikeTelevision

Kritik

• Das große Filmnachdenken von Roger Ebert über Die Regeln des Spiels