Johann Adolph Hasse

Johann Adolph Hasse (getauft am 25. März 1699 in Bergedorf, Deutschland - am 16. Dezember 1783 in Venedig) war ein deutscher Komponist des 18. Jahrhunderts, Sänger und Lehrer der Musik. Unermesslich populär in seiner Zeit war Hasse für seine fruchtbare Opernproduktion am besten bekannt, obwohl er auch eine beträchtliche Menge der heiligen Musik zusammengesetzt hat. Geheiratet mit dem Sopran Faustina Bordoni und ein großer Freund des Textdichters Pietro Metastasio, dessen Libretto er oft gesetzt hat, war Hasse eine Angelzahl in der Entwicklung der Oper seria und Musik des 18. Jahrhunderts.

Hasse ist in Bergedorf in der Nähe von Hamburg geboren gewesen.

Frühe Karriere

Die Karriere von Hasse hat im Singen begonnen, als er sich der Hamburger Oper angeschlossen hat (seine Familie, die traditionell kirchliche Musiker waren, ist aus in der Nähe von Hamburg gekommen) 1718 als ein Tenor. 1719 hat er einen Singen-Posten am Gericht von Brunswick erhalten, wo 1721 seine erste Oper, Antioco, durchgeführt wurde; Hasse selbst hat in der Produktion gesungen.

Wie man

denkt, hat er Deutschland während 1722 verlassen. Während der 1720er Jahre hat er größtenteils in Naples gelebt, dort seit sechs oder sieben Jahren wohnend. 1725 sein serenata Antonio e Cleopatra, wurde an Naples durchgeführt; die Hauptrollen wurden von Carlo Broschi, besser bekannt als Farinelli und Vittoria Tesi gesungen. Der Erfolg dieser Arbeit hat nicht nur Hasse viele Kommissionen von den Opernhäusern von Naples, sondern auch gemäß Quantz verdient, hat ihm in den Kontakt mit Alessandro Scarlatti gebracht, der sein Lehrer und Freund geworden ist; Hasse hat auch seinen Stil in mehrerer Hinsicht verändert, um diesen von Scarlatti zu widerspiegeln.

Die Beliebtheit von Hasse in Naples hat drastisch zugenommen, und seit mehreren Jahren hat sein Arbeitspensum ihn äußerst beschäftigt gehalten. In dieser Periode hat er seine einzige volle Oper buffa, La sorella amante, zusätzlich zu mehreren Intermezzos und serenatas zusammengesetzt. Er hat den venezianischen Karneval von 1730 besucht, wo seine Oper Artaserse am S Giovanni Grisostomo durchgeführt wurde. Das Libretto von Metastasio wurde für die Gelegenheit schwer nachgearbeitet, und Farinelli hat eine Hauptrolle genommen. Zwei seiner Arien von dieser Oper hat er später jede Nacht seit einem Jahrzehnt für Philip V aus Spanien geleistet.

Dresden und Venedig

1730 hat Hasse Faustina Bordoni geheiratet, und wurde auch zu Kapellmeister am Dresdener Gericht ernannt, obwohl er Dresden bis Juli 1731 nicht erreicht hat; früher im Jahr war er an Wien energisch gewesen, eine Leistung seines Oratoriums Daniello am Gericht von Habsburgs beaufsichtigend. Bald nach der Ankunft des Paares in Dresden hat Faustina vor dem Gericht geleistet. Im September wurde der Cleofide von Hasse (Satz zu einem hoch angepassten Text von Metastasio) seine Premiere gegeben; es scheint möglich, dass J. S. Bach der Leistung beigewohnt hat; sicher hat C. P. E. Bach behauptet, dass Hasse und sein Vater gute Freunde um diese Zeit geworden waren.

Im Oktober hat Hasse Dresden zu direkten Premieren seiner folgenden Opern an Turin und Rom verlassen, und er hat auch Musik für die venezianischen Theater in dieser Zeit geschrieben. Kommen Sie der Herbst 1732 und Hasse waren an Naples wieder, obwohl er den Winter an Venedig ausgegeben hat, wo sein Siroe zuerst im besonders großzügigen Stil durchgeführt wurde. Im Februar 1733 ist Augustus das Starke von Polen und Sachsen, dem frühen königlichen Schutzherrn von Hasse an Dresden, gestorben. Da das Gericht in ein Jahr eingetreten ist zu trauern, wurde Hasse erlaubt, auswärts zu bleiben. Viele seiner heiligen Arbeiten, die für Venedigs Kirchen, Datum zu dieser Zeit zusammengesetzt sind.

Für viel 1734 war Hasse an Dresden, aber von 1735 bis 1737 war er in Italien größtenteils an Naples. Faustina hat in der Premiere im September 1735 von Tito Vespasiano geleistet (ein anderer hat Libretto von Metastsio angepasst) an Pesaro. Als sie zum königlichen Gericht in Dresden während 1737 zurückgekehrt sind, Hasse hat 5 neue Opern zusammengesetzt, aber als sich das Gericht nach Polen im Herbst 1738 bewegt hat, sind er und Faustina nach Venedig zurückgekommen, wo sie beide äußerst populär waren. Sein folgender Aufenthalt in Dresden war auch sein längstes, zwischen den ersten Monaten von 1740 und Januar 1744. In dieser Zeit hat er Artaserse revidiert, neue Arien für Faustina zusammensetzend, und hat auch einem Paar ursprüngliche Intermezzos geschrieben. Seine allgemeine Aufhebung der komischen Oper scheint, wegen Faustinas gewesen zu sein, die gefürchtet hat, dass der Stil, gefordert von der Oper buffa zu singen, ihre Stimme beschädigen würde.

Dresden: 1744-63

Zwischen dem Winter 1744 und späten Sommer 1745 war Hasse in Italien, aber ist dann nach Dresden seit einem Jahr zurückgekehrt. Frederick das Große, ein kluger Flöte-Spieler hat das Gericht im Dezember 1745 besucht, und es ist wahrscheinlich, dass viele Flöte-Sonaten und Konzerte von Hasse, dass das Datum zu dieser Zeit für Frederick geschrieben wurde. Der König Preußens ist auch bei einer Leistung von einem von Te Deums von Hasse anwesend gewesen, und er hat eine Leistung der Oper des Komponisten Arminio bestellt. Kurz nachdem Hasse Venedig und München besucht hat, nach Dresden im Juni 1747 zurückkehrend, um seine Oper La spartana generosa, durchgeführt zu inszenieren, um vielfache königliche Hochzeiten in dieser Zeit zu feiern. Auch in dieser Zeit wurde die Hierarchie an Dresden umstrukturiert; Nicola Porpora wurde Kapellmeister genannt, während Hasse selbst Oberkapellmeister gefördert wurde.

1748 hat Hasse zwei seiner Opern Ezio und Artaserse in Bayreuth in der Hälfte von beendetem Markgräfliches Opernhaus, wegen der Ehe von Elisabeth Fredericka Sophie von Brandenburg-Bayreuth, der Tochter von Wilhelmine Bayreuths durchgeführt. Die Ehe von Prinzessin Maria Josepha aus Sachsen zum französischen Dauphin hat Hasse die Gelegenheit gegeben, nach Paris im Sommer 1750 zu reisen, wo sein Didone abbandonata durchgeführt wurde.

Der 1751-Karneval in Dresden hat den Ruhestand von Faustina von der Opernleistung gesehen. Er hat fortgesetzt, neue Opern im Laufe des Jahrzehnts, einschließlich einer Einstellung von Il re von Metastasio pastore, ein von Mozart später verwendeter Text zu erzeugen. 1756 hat der Krieg von Sieben Jahren das Gericht an Dresden dazu gezwungen, sich nach Warschau zu bewegen, obwohl Hasse selbst größtenteils in Italien gelebt hat, nach Polen reisend, um allein Produktion seiner Opern, wenn überhaupt zu beaufsichtigen. Im Herbst 1760 hat er sich nach Wien bewegt, wo er seit den nächsten zwei Jahren geblieben ist, nach Dresden 1763 zurückkehrend, um viel sein Haus zerstört und der Musikapparat der zerstörten Gerichtsoper zu finden. Der Hauptschutzherr von Hasse an Dresden, König Augustus III aus Polen und Sachsen ist gestorben bald danach und sein Nachfolger, der auch schnell gestorben ist, hat wohl durchdachte Musikereignisse am Gericht für überflüssig gehalten. Hasse und Faustina wurden für das Gehalt von zwei Jahren bezahlt, aber keine Pension gegeben.

Wien und Venedig: letzte Jahre

1764 ist Hasse nach Wien gereist, wo die Krönung von Joseph II durch eine Leistung seines festa teatrale Egeria gekennzeichnet wurde, gehen Sie wieder zu einem Libretto durch Metastasio unter. Größtenteils ist er an Wien bis 1773 geblieben. Mozart ist bei einer Leistung seines Partenope im September 1767 anwesend gewesen. Die meisten seiner während dieser Periode zusammengesetzten Opern wurden auch an Naples erfolgreich erzeugt. Er war der Liebling von Maria Theresa, und es kann behauptet werden, dass er den Job des De-Facto-Gerichtes Kapellmeister aufgenommen hat. Mit der Premiere von Piramo e Tisbe (September 1768) hatte Hasse vorgehabt, sich von der Oper zurückzuziehen, aber wurde von Maria Theresa dazu gezwungen, eine weitere Arbeit, Ruggiero (1771) zusammenzusetzen, wieder zu einem Libretto von Metastasian unterzugehen.

In dieser Zeit erlebte Opernstil bedeutende Änderung und das Modell der Oper seria, den Hasse und Metastasio gesetzt hatten, hat sich angegriffen durch die Drohung der Reformen von Christoph Willibald Gluck und Ranieri de' Calzabigi, wie aufgestellt, in der Musik und dem Libretto für die Oper von Gluck Hrsg. von Orfeo Euridice gefunden. Charles Burney, Wien 1773 besuchend, hat über die Debatte berichtet.

Seine Musik unter der Belagerung von einer avantgardistischen Woge in einer neuen Richtung findend, hat Hasse Wien 1773 verlassen und hat die letzten zehn Jahre seines Lebens in Venedig ausgegeben, unterrichtend und heilige Arbeiten zusammensetzend. Faustina ist im November 1781, und Hasse selbst nach einem langen Zeitraum des Leidens von Arthritis gerade mehr als 2 Jahre später gestorben. Er wurde fast völlig ignoriert nach seinem Tod bis hat F. S. Kandler für seinen Grabstein in Venedig gezahlt, wo er, und authored eine Lebensbeschreibung von Hasse 1820 begraben wird.

Beziehung mit Metastasio

Die Freundschaft von Hasse mit Metastasio und seine Anerkennung der Kunst formen sich der Textdichter hatte geschaffen, im Laufe der Jahre zugenommen. Die frühen Texte von Metastasio, die er gesetzt hat, wurden alle zum Zweck außerordentlich verändert, aber Frederick der Große Algarotti und Francesco Algarotti beider genommener Einfluss, um Hasse größere Aufwartung den Arbeiten von Metastasio machen zu lassen. Am Anfang der 1740er Jahre hat er begonnen, neues Libretto von Metastasian nicht angepasst, und seine persönlichen Beziehungen mit dem Textdichter auch verbessert bedeutsam um diese Zeit zu setzen. In einem seiner Briefe, die bis März 1744 datiert sind, hat Metastasio die folgenden Anmerkungen gemacht:

In den folgenden Jahren hat Hasse seine früheren Arbeiten neu gefasst, die auf den Texten von Metastasio gestützt sind, dieses Mal große Aufmerksamkeit der ursprünglichen Absicht des Dichters, und während der 1760er Jahre schenkend, weil Metastasio neue Texte geschrieben hat, war Hasse, als ein General Regeln, der erste Komponist, um sie zu setzen. Burney hat das folgende Zeichen verlassen:

Stil und Ruf

Trotz des Anspruchs von Giovanni Battista Mancini, dass Hasse der Pater della musica, und trotz der massiven Beliebtheit des Komponisten als eine Zahl an der wirklichen vordersten Reihe des 18. Jahrhunderts ernste italienische Oper war, nachdem liegen der Ruf seines Todeshasses gewaltig geneigt und seine Musik größtenteils undurchgeführt (mit Ausnahme von einigen seiner heiligen Arbeiten, die dann und wann in Deutschland wiederbelebt wurden). Insbesondere seine Opern sind ohne Spur und nur begonnenes Wiederaufleben gesunken, weil sich das 20. Jahrhundert seinem Ende genähert hat: Die Reformen von Gluck haben Oper vom Stil von Hasse und den arkadischen Idealen von Metastasio zu einer neuen Richtung weggenommen, von der es nicht zurückkehren würde.

An seinem Tag wurde der Stil von Hasse in erster Linie für seine Lyrik und Sinn der Melodie bemerkt. Burney hat es dieser Weg gestellt:

Die sorgfältige Wahl des Schlüssels war auch ein entscheidender Faktor im Stil von Hasse mit bestimmten durch bestimmte Schlüsselwahlen gewöhnlich bestimmten Gefühlen. Verliebte Gefühle wurden durch A zum Beispiel ausgedrückt, während für Ausdrücke des aristokratischen Adels Hasse C und B Wohnung verwendet hat; andererseits ist seine übernatürliche und Angst veranlassende Musik gewöhnlich in die Schlüssel von C und F Minderjährigem eingetreten. Die meisten seiner Arien beginnen im Major, nur auf den Minderjährigen für die B Abteilung vor dem Zurückbringen dem Major für den da capo umschaltend. Da sich seine Karriere entwickelt hat, sind seine Arien viel länger gewachsen, aber ein lyrischer Sinn war noch sein überwiegendes Ziel.

Arbeiten

  • Frederick L. Millner: Die Opern von Johann Adolf Hasse. Ann Arbor MI: UMI Forschungspresse, 1979 (Studien in der Musikwissenschaft, 2). Internationale Standardbuchnummer 0-8357-1006-8

Weiterführende Literatur

  • F. L. Millner: 'Hasse und Londons Oper des Adels', HERR, xxxv (1974), 240-46
  • A. Yorke-Long: Musik am Gericht (London, 1954)
  • S. Hansell: 'Heilige Musik an Incurabili in Venedig zur Zeit von J. A. Hasse', MARMELADEN, xxiii (1970), 282-301, 505-21
  • F. Degrada: 'Aspetti gluckiani nell'ultimo Hasse', Chigiana, xxix-xxx (1975), 309-29
  • D. Heartz: 'Hasse, Galuppi und Metastasio', Venezia e il melodramma nel settecento: Venedig 1973-5, ich, 309-39
  • R. Strohm: Aufsätze auf Handel und italienischer Oper (Cambridge, 1985)
  • Imme Tempke: Mozart und der "Musick-Vatter" Hasse. In: Heben Sie Nr Lichtwark-hoch. 71. Verlag HB-Werbung, Hamburg-Bergedorf, 2006..
  • Imme Tempke: Hasses Musikausbildung in Hamburg. In: Heben Sie Nr Lichtwark-hoch. 67. Verlag HB-Werbung, Hamburg-Bergedorf, 2002..

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