Giambologna, geboren als Jean Boulogne, falsch bekannt als Giovanni da Bologna und Giovanni Bologna (1529 - am 13. August 1608), war ein Bildhauer, der für seinen Marmor und in einem späten Stil von Renaissance oder Mannerist plastische Bronze bekannt ist.

Lebensbeschreibung

Giambologna ist in Douai, Flandern (jetzt in Frankreich) geboren gewesen. Nach jungen Studien in Antwerpen mit dem Architekten-Bildhauer Jacques du Broeucq hat er sich nach Italien 1550 bewegt, und hat in Rom studiert. Giambologna hat ausführlich berichtete Studie der Skulptur der klassischen Altertümlichkeit gemacht. Er war auch viel unter Einfluss Michelangelos, aber hat seinen eigenen Stil von Mannerist, mit vielleicht weniger Betonung auf dem Gefühl und mehr Betonung auf raffinierten Oberflächen, kühler Anmut und Schönheit entwickelt. Papst Pius IV hat Giambologna seine erste Hauptkommission, die riesige Bronze Neptun und Unterstützungszahlen für den Brunnen Neptuns (die Basis gegeben, die von Tommaso Laureti, 1566 entworfen ist) in Bologna. Giambologna hat seine produktivsten Jahre in Florenz ausgegeben, wo er sich 1553 niedergelassen hatte. Zehn Jahre später wurde er ein Mitglied (Accademico) renommierten Accademia delle Arti del Disegno genannt, der gerade vom Duke Cosimo I de' Medici am 13. Januar 1563 unter dem Einfluss des Malers-Architekten Giorgio Vasari gegründet ist, auch einer des Medicis die meisten wichtigen Gerichtsbildhauer werdend. Er ist in Florenz im Alter von 79 Jahren gestorben - der Medici hatte ihm nie nachher erlaubt, Florenz zu verlassen, weil sie richtig gefürchtet haben, dass entweder der österreichische oder spanische Habsburgs ihn in die dauerhafte Beschäftigung locken würde. Er wurde in einer Kapelle beerdigt, die er selbst in Santissima Annunziata entworfen hat.

Arbeit

Giambologna ist weithin bekannt für einen feinen Sinn der Handlung und Bewegung und eines raffinierten, unterschiedenen Oberflächenschlusses geworden. Unter seinen berühmtesten Arbeiten sind das Quecksilber (von denen er vier Versionen getan hat), im Gleichgewicht auf einem Fuß, der durch einen Zephir unterstützt ist. Der Gott erhebt einen Arm, um himmelwärts in einer Geste hinzuweisen, die vom Repertoire der klassischen Redekunst geliehen ist, die für den maniera von Giambologna charakteristisch ist.

Mehrere Bilder von Giambologna von Venus haben einen Kanon von Verhältnissen gegründet und haben Modelle für die Darstellung der Göttin gesetzt, die für zwei Generationen von Bildhauern in Italien und im Norden einflussreich waren. Er hat Allegorien geschaffen, die stark Medicean politische Propaganda, wie das Florenzer Besiegen Pisa und, weniger offen, Samson Slaying ein Philister, für Francesco de' Medici (1562) fördern.

Er hat am Beheben der komplizierten Raumprobleme von drei verflochtenen Zahlen in seiner berühmten Vergewaltigung der Frauen von Sabine (1574-82) Freude gehabt. Das Thema wurde nicht schließlich bestimmt, bis es im Loggia dei Lanzi in Florenz Piazza della Signoria aufgestellt worden war. Heracles, der den Kentauren Nessus (1599) schlägt, ist auch eine bewusste Tour de Kraft. Es ist auch im Loggia dei Lanzi.

Die Reitbildsäule von Cosimo I de' Medici auch in Florenz, wurde von seinem Studio-Helfer Pietro Tacca vollendet.

Giambologna hat sowie viele Skulpturen für den Garten grottos und die Brunnen in den Boboli Gärten Florenz und an Pratolino und den Bronzetüren der Kathedrale von Pisa zur Verfügung gestellt. Für die Felsenhöhle der Villa Medicea von Castello hat er eine Reihe von Studien von individuellen Tieren vom Leben geformt, das jetzt an Bargello angesehen werden kann. Die kleinen Bronzeverminderungen von vielen seiner Skulpturen wurden von Kennern zurzeit und seitdem geschätzt, weil der Ruf von Giambologna Eklipse nie ertragen hat.

Giambologna war ein wichtiger Einfluss auf spätere Bildhauer durch seine Schüler Adriaen de Vries und Pietro Francavilla, der sein Atelier für Paris 1601, sowie Pierre Puget verlassen hat, der den Einfluss von Giambologna überall in Nordeuropa, und in Italien auf Pietro Tacca ausgebreitet hat, der die Werkstatt von Giambologna in Florenz, und in Rom auf Gian Lorenzo Bernini und Alessandro Algardi angenommen hat.

Zeichen

Gloria Fossi, u. a. "italienische Kunst", Florenz, Giunti Gruppo Editoriale, 2000, internationale Standardbuchnummer 88-09-01771-4.

"Giambologna, 1529-1608: Bildhauer dem Medici: Eine Ausstellung, die vom Kunstrat Großbritanniens usw.", Katalog organisiert ist, der von Charles Avery und Anthony Radcliffe editiert ist. [London] Kunstrat Großbritanniens, 1978, internationale Standardbuchnummer 0-7287-0180-4.

Außenverbindungen

• Lebensbeschreibung mit einem Bildnis auf kfki.hu
• Giambologna auf mega.it
• Giambologna auf artcyclopedia.com
• Eine Tour der Position der Hauptarbeiten von Giambologna in Florenz