Giorgio Vasari (am 30. Juli 1511 - am 27. Juni 1574) war ein italienischer Maler, Schriftsteller, Historiker, und Architekt, der heute wegen seiner Lebensbeschreibungen von italienischen Künstlern berühmt ist, hat das ideologische Fundament des kunsthistorischen Schreibens gedacht.

Lebensbeschreibung

Vasari ist in Arezzo, die Toskana geboren gewesen. Empfohlen in einem frühen Alter durch seinen Vetter Luca Signorelli ist er ein Schüler von Guglielmo da Marsiglia, einem geschickten Maler des Farbglases geworden. Gesandt nach Florenz im Alter von sechzehn Jahren durch Kardinal Silvio Passerini hat er sich dem Kreis von Andrea del Sarto und seinen Schülern Rosso Fiorentino und Jacopo Pontormo angeschlossen, wo seine humanistische Ausbildung gefördert wurde. Ihm wurde von Michelangelo behilflich gewesen, dessen Malerei des Stils sein eigenes beeinflussen würde.

1529 hat er Rom besucht und hat die Arbeiten von Raphael und andere der römischen Hohen Renaissance studiert. Die eigenen Bilder von Mannerist von Vasari wurden in seiner Lebenszeit mehr bewundert als später. 1547 vollendet Vasari den Saal des Kanzleigerichtes in Palazzo della Cancelleria in Rom mit der Freskomalerei, die den Namen Sala dei Cento Giorni erhalten hat. Er wurde von Schutzherren in der Familie von Medici in Florenz und Rom durchweg angestellt, und er hat in Naples, Arezzo und anderen Plätzen gearbeitet. Viele seiner Bilder bestehen noch, das wichtigste Wesen die Wand und Decke-Bilder im großen Sala di Cosimo I von Palazzo Vecchio in Florenz, wo er und seine Helfer bei der Arbeit von 1555 und der Freskomalerei waren, er hat innerhalb der riesengroßen Kuppel von Duomo angefangen, der von Federico Zuccari und mit der Hilfe von Giovanni Balducci vollendet ist. Er hat auch geholfen, die Dekoration von Studiolo zu organisieren, der jetzt in Palazzo Vecchio wieder versammelt ist.

Als ein Architekt war Vasari vielleicht erfolgreicher als als ein Maler. Seine Loggia von Palazzo degli Uffizi durch den Arno öffnet die Aussicht am weiten Ende seines langen schmalen Hofs, einem einzigartigen Stück der städtischen Planung, die als eine öffentliche Piazza fungiert, und die, wenn betrachtet, als eine kurze Straße, die einzigartige Renaissance Street mit einer vereinigten architektonischen Behandlung ist. Die Ansicht von der Loggia vom Arno offenbart, dass, mit dem Vasari Gang, es eine von sehr wenigen Strukturen ist, die den Fluss linieren, die für den Fluss selbst offen sind und scheinen, die Uferumgebung zu umarmen.

In Florenz hat Vasari auch den langen Durchgang, jetzt genannt Vasari Gang gebaut, der Uffizi mit dem Palazzo Pitti auf der anderen Seite des Flusses verbindet. Die beiliegenden Gang-Pässe neben dem Fluss Arno auf einer Arkade, durchquert Ponte Vecchio und Winde um das Äußere von mehreren Gebäuden.

Vasari hat auch die feinen mittelalterlichen Kirchen der Novelle von Santa Maria und Santa Croces renoviert, von von dem beiden er den ursprünglichen Kruzifix-Schirm und Dachboden entfernt hat, und hat den Retro-Chor im Geschmack von Mannerist seiner Zeit umgebaut. In Santa Croce war er für die Malerei Der Anbetung von Magi verantwortlich, der von Papst Pius V 1566 beauftragt und im Februar 1567 vollendet wurde. Es wurde kürzlich wieder hergestellt, bevor es auf die Ausstellung 2011 in Rom und in Naples gestellt wird. Schließlich wird es geplant, es in die Kirche von Santa Croce in Bosco Marengo (Provinz von Alessandria, Piemont) zurückzugeben.

1562 hat Vasari die achteckige Kuppel oben auf der Basilika Unserer Dame der Demut in Pistoia, einem wichtigen Beispiel der hohen Renaissancearchitektur gebaut.

In Rom hat Vasari mit Giacomo Barozzi da Vignola und Bartolomeo Ammanati an der Villa Giulia von Papst Julius III gearbeitet.

Vasari hat hohen Ruf während seiner Lebenszeit genossen und hat ein beträchtliches Glück angehäuft. 1547 hat er sich ein feines Haus in Arezzo (jetzt ein Museum gebaut, ihn ehrend) und hat gearbeitet, um seine Wände und Gewölbe mit Bildern zu schmücken. Er wurde zum Selbstverwaltungsrat oder priori seiner heimischen Stadt gewählt, und hat sich schließlich zum höchsten Büro von gonfaloniere erhoben.

1563 hat er geholfen hat die Florence Accademia e Compagnia delle Arti del Disegno, mit dem Großartigen Duke und Michelangelo als capi von der Einrichtung und den 36 als Mitglieder gewählten Künstlern gefunden. Vasari ist an Florenz am 27. Juni 1574 gestorben.

Die Leben

Als der erste italienische Kunsthistoriker hat er das Genre einer Enzyklopädie von künstlerischen Lebensbeschreibungen begonnen, die heute weitergeht. Vasari hat den Begriff "Renaissance" (rinascita) im Druck ins Leben gerufen, obwohl ein Bewusstsein der andauernden "Wiedergeburt" in den Künsten in der Luft von der Zeit von Alberti gewesen war. Der Le Vite de von Vasari' più eccellenti pittori, scultori, Hrsg. architettori (Leben der Bedeutendsten Maler, Bildhauer und Architekten) — gewidmet Großartigem Duke Cosimo I de' Medici — wurde zuerst 1550 veröffentlicht. Es hat eine wertvolle Abhandlung auf den technischen in den Künsten verwendeten Methoden eingeschlossen. Es wurde teilweise umgeschrieben und hat sich 1568, mit der Hinzufügung von Holzschnitt-Bildnissen von Künstlern (einige mutmaßlich) vergrößert.

Die Arbeit hat eine konsequente und notorische Neigung zu Gunsten von Florentinern und neigt dazu, ihnen allen die Entwicklungen in der Renaissancekunst — zum Beispiel, die Erfindung des Gravierens zuzuschreiben. Venezianische Kunst insbesondere (zusammen mit Künsten von anderen Teilen Europas), wird in der Erstausgabe systematisch ignoriert. Zwischen den ersten und zweiten Ausgaben hat Vasari Venedig besucht, und während die zweite Ausgabe mehr Aufmerksamkeit auf die venezianische Kunst gelenkt hat (schließlich einschließlich Titians), hat es so getan, ohne einen neutralen Gesichtspunkt zu erreichen.

In die Lebensbeschreibungen von Vasari wird den amüsanten Klatsch eingestreut. Viele seiner Anekdoten haben den Ring der Wahrheit, während andere Erfindungen oder allgemeine Fiktionen wie das Märchen von jungem Giotto sind, der eine Fliege auf der Oberfläche einer Malerei von Cimabue malt, den der ältere Master wiederholt versucht hat abzuwischen, hat ein Genre-Märchen, das Anekdoten zurückwirft, vom griechischen Maler Apelles erzählt. Mit einigen Ausnahmen, jedoch, war das ästhetische Urteil von Vasari akut und unvoreingenommen. Er hat Archive für genaue Daten nicht erforscht, wie moderne Kunsthistoriker tun, und natürlich seine Lebensbeschreibungen für die Maler seiner eigenen Generation und diejenigen der unmittelbaren Vergangenheit am zuverlässigsten sind. Moderne Kritik — mit neuen Materialien, die durch die Forschung geöffnet sind — hat viele seiner traditionellen Daten und Zuweisungen korrigiert. Die Arbeit bleibt ein Klassiker, obwohl sie durch die moderne kritische Forschung ergänzt werden muss.

Vasari schließt eine Skizze seiner eigenen Lebensbeschreibung am Ende seiner Leben ein, und fügt weitere Details über sich und seine Familie in seinen Leben von Lazzaro Vasari und Francesco Salviati hinzu.

Konkurrenz und "Konkurrenz"

Gemäß dem Historiker Richard Goldthwaite war Vasari einer der frühsten Autoren, um das Wort "Konkurrenz" (oder "concorrenza" in Italienisch) in seinem Wirtschaftssinn zu verwenden. Er hat es wiederholt, aber vielleicht am meisten namentlich in der Einführung in sein Leben von Pietro Perugino verwendet, während er die Gründe für das florentinische künstlerische Hervorragen erklärt hat.

In der Ansicht von Vasari haben florentinische Künstler hervorgeragt, weil sie Hunger gehabt haben, und sie Hunger gehabt haben, weil ihre harte Konkurrenz unter sich für Kommissionen sie hungrig gehalten hat. Konkurrenz, er hat gesagt, ist "eine der Nahrungen, die sie aufrechterhalten".

Galerie

File:Florenz Uffizien.jpg|The Uffizi Säulenreihe und Loggia

File:Loge de Vasali Arezzo. JPG|The Loggia von Vasari in Arezzo

File:Firenze-interno wurde die Duomo.jpg|The-Malerei des Interieurs der Kuppel der Florenzer Kathedrale von Vasari angefangen

File:Sala dei cento giorni - Giorgio Vasari - 1547 - Palazzo della Cancelleria 1.jpg|Sala dei cento giorni - Giorgio Vasari - 1547 - Palazzo della Cancelleria

File:Sala dei Cento Giorni - Giorgio Vasari - 1547 - Palazzo della Cancelleria - istoria - 3.jpg|Sala dei Cento Giorni - Giorgio Vasari - 1547 - Palazzo della Cancelleria - istoria

File:Villa Giulia - Gericht - Vasari - Vignola.jpg|Villa Giulia - Gericht - Vasari - Vignola

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Siehe auch

• Accademia delle Arti del Disegno

Verweisungen und Quellen

; Verweisungen

Quellen

• Die Leben der Künstler-Presse der Universität Oxford, 1998. Internationale Standardbuchnummer 0 19 283410 X
• Leben der Maler, Bildhauer und Architekten, Bände I und II. Die Bibliothek des Bürgers, 1996. Internationale Standardbuchnummer 0-679-45101-3
• Vasari auf der Technik. Veröffentlichungen von Dover, 1980. Internationale Standardbuchnummer 0 486 20717 X
• Leben von Michelangelo. Alba House, 2003. Internationale Standardbuchnummer 0-8189-0935-8

Links

• Lebensbeschreibung von Vasari und Analyse für vier Hauptarbeiten
• Schriftsatz Vita

Kopien der Leben von Vasari der Künstler online:

• "Die Leben von Giorgio Vasari der Künstler." Seite von Adrienne DeAngelis geschaffen. Jetzt größtenteils vollendet in der Versetzung der Leben, beabsichtigt, um wiederübersetzt zu werden, um die ungekürzte englische Version zu werden.
• "Le Vite." 1550 Ungekürztes, ursprüngliches Italienisch.
• "Geschichten Der italienischen Künstler Von Vasari." Übersetzt von E L Seeley, 1908. Gekürzt, in Englisch.
• Le Vite - Edizioni Giuntina e Torrentiniana
• Gli artisti principali citati dal Vasari nelle "Vite" (elenco)
• Exzerpte von Vite haben sich mit Fotos von von Vasari erwähnten Arbeiten verbunden.