Das vorschulische Schulfernsehen-Programm die Sesame Street hat auf öffentlichen Sendefernsehstationen seit seiner Premiere am 10. November 1969 gelüftet. Den Muppets von Jim Henson, Zeichentrickfilm, lebende Shorts, Humor und Berühmtheitsanschein zeigend, war es das erste Fernsehprogramm seiner Art, um seinen Inhalt und Produktionswerte auf der formenden und Laborforschung und das erste zu stützen, um einen Lehrplan einzuschließen, der "ausführlich berichtet oder in Bezug auf messbare Ergebnisse festgesetzt ist". Anfängliche Antworten auf die Show haben schmeichlerische Rezensionen, eine Meinungsverschiedenheit und hohe Einschaltquoten eingeschlossen. Durch seinen 40. Jahrestag 2009 wurde die Sesame Street in mehr als 120 Ländern übertragen, und 20 unabhängige internationale Versionen waren erzeugt worden.

Die Show wurde 1966 während Diskussionen zwischen dem Fernseherzeuger Vizepräsident von Joan Ganz Cooney and Carnegie Corporation Lloyd Morrisett konzipiert. Ihre Absicht war, eine TV-Show von Kindern zu schaffen, die die suchterzeugenden Qualitäten des Fernsehens "meistern und etwas Gutes mit ihnen", wie das Helfen kleine Kinder tun würde, sich auf die Schule vorzubereiten. Nach zwei Jahren der Forschung hat kürzlich gebildete Children's Television Workshop (CTW) eine vereinigte Bewilligung von $ 8 Millionen von Carnegie Corporation, dem Ford Foundation und der amerikanischen Bundesregierung erhalten, um eine TV-Show der neuen Kinder zu schaffen und zu erzeugen.

Durch den zehnten Jahrestag der Show 1979 beobachteten neun Millionen amerikanische Kinder im Alter von sechs die Sesame Street täglich, und mehrere Studien haben gezeigt, dass es einen positiven Bildungseinfluss hatte. Der Wurf und die Mannschaft haben sich während dieser Zeit, einschließlich der Einstellung von Frauen in der Mannschaft und den zusätzlichen Minderheiten im Wurf ausgebreitet. 1981 hat die Bundesregierung seine Finanzierung zurückgezogen, so hat sich der CTW anderen Quellen, wie seine Zeitschrift-Abteilung, Buchlizenzgebühren, das Produktgenehmigen und Auslandseinkommen zugewandt. Während der 1980er Jahre hat sich Sesam-Straßenlehrplan ausgebreitet, um mehr affective Themen wie Beziehungen, Ethik und Gefühle einzuschließen. Viele Handlungen der Geschichte der Show wurden von den Erfahrungen seines schreibenden Personals genommen, und Mannschaft, am meisten namentlich der Tod von Will Lee geworfen — wer Herrn Hooper — und die Ehe von Luis und Maria gespielt hat.

In letzten Jahrzehnten hat die Sesame Street gesellschaftlichen und wirtschaftlichen Herausforderungen, einschließlich Änderungen in den Betrachtungsgewohnheiten zu kleinen Kindern, mehr Konkurrenz von anderen Shows, der Entwicklung des Kabelfernsehens und einem Fall in Einschaltquoten gegenübergestanden. Nach der Umdrehung des 21. Jahrhunderts hat die Show Hauptstrukturanpassungen, einschließlich des Änderns seines traditionellen Zeitschrift-Formats zu einem Bericht-Format gemacht. Wegen der Beliebtheit von Muppet Elmo hat die Show ein populäres als die "Welt von Elmo bekanntes Segment" vereinigt. Die Sesame Street hat acht Grammys und mehr als hundert Emmys in seiner Geschichte — mehr gewonnen als die Show irgendwelcher anderen Kinder.

Hintergrund

Gegen Ende der 1960er Jahre haben 97 % aller amerikanischen Haushalte einen Fernseher besessen, und vorschulische Kinder haben einen Durchschnitt von 27 Stunden des Fernsehens pro Woche beobachtet; für sie geschaffene Programme wurden dafür weit kritisiert, zu gewaltsam zu sein und für kommerzielle Werte zu widerspiegeln. Erzeuger Joan Ganz Cooney hat die Programmierung von Kindern ein "Ödland" genannt, und sie war in ihrer Kritik nicht allein. Fernsehprogramme vieler Kinder wurden durch lokale Stationen, mit wenig Beachtung zu Bildungsabsichten und dem Gebrauch der Programmierung von Kindern erzeugt, weil ein Bildungswerkzeug "unbewiesen" war und "ein revolutionäres Konzept".

Gemäß den Mediaexperten und Schalom von Kindern Edward Palmer M. Fisch, die Fernsehprogramme von Kindern der 1950er Jahre und der 1960er Jahre haben "vorherige Mediaformen" kopiert. Zum Beispiel haben sie dazu geneigt, einfache Schüsse einer Kameraauge-Ansicht von einer Position zu zeigen, die mit Kindern gefüllt ist, oder sie haben Märchenbücher mit Schüssen von Buchumschlägen und unbeweglichen illustrierten Seiten erfrischt. Die Gastgeber dieser Programme geruhten "unerträglich", obwohl eine Ausnahme Kapitän Kangaroo war, der geschaffen und von Bob Keeshan veranstaltet ist, den Autor Michael Davis beschrieben hat als, "langsamer Schritt und Idealismus" zu haben, an dem Shows der meisten anderen Kinder Mangel gehabt haben.

Bildungsforschung der frühen Kindheit hatte gezeigt, dass, als Kinder bereit waren, Schule zu schaffen, sie höhere Ränge verdient haben und effektiver erfahren haben. Kinder von Familien des niedrigen Einkommens hatten weniger Mittel als Kinder von Familien des höheren Einkommens, um sie auf die Schule vorzubereiten. Forschung hatte gezeigt, dass Kinder vom niedrigen Einkommen, Minderheitshintergründe geprüft "wesentlich sinken" als Mittelstandskinder in schulzusammenhängenden Sachkenntnissen, und dass sie fortgesetzt haben, Bildungsdefizite überall in der Schule zu haben. Das Feld der Entwicklungspsychologie war während dieser Periode gewachsen, und Wissenschaftler begannen zu verstehen, dass Änderungen in der frühen Kindheitsausbildung das kognitive Wachstum von Kindern vergrößern konnten. Wegen dieser Tendenzen in der Ausbildung, zusammen mit den großen gesellschaftlichen Änderungen, die in den Vereinigten Staaten während dieses Zeitalters vorkommen, war die Zeit für die Entwicklung einer Show wie die Sesame Street reif.

Vorproduktion (1966-1969)

Anfänge

Seit 1962 hatte Cooney Talk-Shows und Dokumentarfilme an der Schulfernsehen-Station WNDT erzeugt, und 1966 hatte eine Emmy für einen Dokumentarfilm über die Armut in Amerika gewonnen. Anfang 1966 haben Cooney und ihr Mann Tim eine Abendgesellschaft an ihrer Wohnung in Manhattan veranstaltet; experimenteller Psychologe Lloyd Morrisett, der den "Finanzpaten der Sesame Street" und seine Frau Mary genannt worden ist, war unter den Gästen. Der Chef von Cooney, Lewis Freedman, den Cooney "den Großvater der Sesame Street genannt hat", hat auch der Partei aufgewartet, wie ihren Kollegen Anne Bower getan hat. Als ein Vizepräsident an Carnegie Corporation hatte Morrisett mehrere Millionen Dollar in Bewilligungen zu Organisationen zuerkannt, die schwach und Minderheit vorschulische Kinder erzogen haben. Morrisett und die anderen Gäste haben gefunden, dass sogar mit beschränkten Mitteln Fernsehen eine wirksame Weise sein konnte, Millionen von Kindern zu erreichen.

Ein paar Tage nach der Abendgesellschaft haben sich Cooney, Freedman und Morrisett an den Büros von Carnegie Corporation getroffen, um Pläne zu machen; sie haben die suchterzeugende Macht des Fernsehens zu ihren eigenen Zwecken anspannen wollen, aber haben wie noch nicht gewusst. Den nächsten Sommer, trotz des Mangels von Cooney an der Erfahrung im Feld der Ausbildung, hat Morrisett sie angestellt, um Forschung über die Kindheitsentwicklung, Ausbildung und Medien zu führen, und sie hat Experten in diesen Feldern über die Vereinigten Staaten und Kanada besucht. Sie hat ihre Ideen über die Betrachtungsgewohnheiten zu kleinen Kindern erforscht und hat einen Bericht über ihre Ergebnisse geschrieben.

Die Studie von Cooney, betitelt "Fernsehen für die Vorschulische Ausbildung" hat dargelegt, wie Fernsehen verwendet werden konnte, um kleinen Kindern besonders von Familien des niedrigen Einkommens zu helfen, sich auf die Schule vorzubereiten. Der Fokus auf der neuen Show war auf Kindern von benachteiligten Hintergründen, aber Cooney und die Schöpfer der Show haben anerkannt, dass, um die Art des Erfolgs zu erreichen, den sie gewollt haben, es für Kinder aller sozioökonomischen und ethnischen Hintergründe ebenso zugänglich sein musste. Zur gleichen Zeit haben sie die Show so ansprechend Innenstadt-Kindern machen wollen, dass sie ihnen helfen würde, so viel zu erfahren, wie Kinder mit mehr Bildungsgelegenheiten. Das war das primäre Kriterium der Show für den Erfolg.

Cooney hat vorgeschlagen, dass öffentliches Fernsehen, wenn auch es eine schlechte Spur-Aufzeichnung im Anziehen von Innenstadt-Zuschauern hatte, verwendet werden konnte, um die Qualität der Programmierung von Kindern zu verbessern. Sie hat vorgeschlagen, die "am meisten einnehmenden Charakterzüge des Fernsehmediums", einschließlich hoher Produktionswerte, des hoch entwickelten Schreibens, und Qualitätsfilms und Zeichentrickfilms zu verwenden, um das größte mögliche Publikum zu erreichen. In den Wörtern des Kritikers Peter Hellman, "Wenn [Kinder] Geklingel von Budweiser vom Fernsehen rezitieren konnte, ihnen ein Programm warum nicht geben, das würde die Abc und einfachen Zahl-Konzepte unterrichten?" Cooney hat ein Programm schaffen wollen, das Werte ausbreiten würde, die Ausbildung Nichtzuschauern — einschließlich ihrer Eltern und älterer Geschwister bevorzugen, die dazu geneigt haben, den Fernseher zu kontrollieren. Zu diesem Zweck hat sie vorgeschlagen, dass zu Erwachsenen geleiteter Humor eingeschlossen wird, der, als Kleiner berichtet hat, "kann sich erweisen, ein ziemlich gutes System im Zwingen das kleine Kind zu sein, sich zu strecken, um für ältere Zuschauer entworfene Programme zu verstehen". Cooney hat auch kulturelle Verweisungen geglaubt, und der Gast-Anschein von Berühmtheiten würde Eltern und ältere Geschwister dazu ermuntern, die Show zusammen zu beobachten.

Entwicklung

Infolge des Vorschlags von Cooney hat Carnegie Corporation sie eine Bewilligung von $ 1 Million 1968 zuerkannt, um Children's Television Workshop (CTW) zu gründen, um Unterstützung zum kreativen Personal der neuen Show zur Verfügung zu stellen. Morrisett, der für die Kapitalbeschaffung verantwortlich war, hat zusätzliche Bewilligungen von der USA-Bundesregierung, der Vereinigung für die Öffentliche Rundfunkübertragung und dem Ford Foundation für das anfängliche Budget des CTW beschafft, das sich auf $ 8 Millionen belaufen hat; das Erreichen, das von dieser Kombination von Regierungsstellen und privaten Fundamenten finanziell unterstützt, hat den CTW vor dem durch kommerzielle Netze erfahrenen Wirtschaftsdruck geschützt. Die Sesame Street war ein teures Programm, um zu erzeugen, weil die Schöpfer entschieden haben, dass sie sich mit anderen Programmen bewerben mussten, die in die berufliche, hohe Qualitätsproduktion investiert haben.

Die Erzeuger haben achtzehn Monate ausgegeben, die neue Show, etwas Beispielloses im Fernsehen von Kindern vorbereitend. Die Show hatte ein "eindrucksvolles" Budget von 28,000 $ pro Episode. Verantwortlichen Direktor des CTW genannt, hat Cooney begonnen, eine Mannschaft von Erzeugern zu versammeln: Jon Stone war für das Schreiben, Gussteil und Format verantwortlich; David Connell hat Zeichentrickfilm und Volumen übernommen; und Samuel Gibbon hat als die Hauptverbindung der Show zwischen dem Produktionspersonal und der Forschungsmannschaft gedient. Stone, Connell und Gibbon hatten an Kapitän Kangaroo zusammen gearbeitet, aber wurden am Fernsehen von Kindern nicht beteiligt, als Cooney sie rekrutiert hat. Zuerst hat Cooney geplant, die Produktion der Show von fünf Episoden pro Woche unter mehreren Mannschaften zu teilen, aber ihr wurde vom CBS Vizepräsidenten Mike Dann empfohlen, nur einen zu verwenden. Diese Produktionsmannschaft wurde von Connell geführt, der Erfahrung gesammelt hatte, viele Episoden in einer kurzen Zeitspanne, ein Prozess genannt "Volumen-Produktion" während seiner elf Jahre erzeugend, an Kapitän Kangaroo arbeitend.

Der CTW hat Ordentlichen Professoren von Harvard Gerald S. Lesser angestellt, um die Bildungsziele der Show zu entwerfen und einen Nationalen Ausschuss von Beratern zu gründen und zu führen. Anstatt zur Verfügung zu stellen, was Lesser "Schaufensterdekoration" genannt hat, hat der Ausschuss aktiv am Aufbau von Bildungsabsichten und kreativen Methoden teilgenommen. An der Richtung des Ausschusses hat Lesser fünf dreitägigen Lehrplan geführt, Seminare in Boston und New York City im Sommer 1968 planend. Der Zweck der Seminare war, der Schulvorbereitungssachkenntnisse festzustellen, in der neuen Show zu betonen. Die Erzeuger haben Fachleuten mit verschiedenen Hintergründen gesammelt, um Ideen für den Bildungsinhalt zu erhalten. Sie haben berichtet, dass die Seminare "weit erfolgreich" waren, und lange hinausgelaufen sind und über Listen von möglichen Themen für die Einschließung in den Lehrplan der Sesame Street ausführlich berichtet haben; tatsächlich haben die Seminare mehr angedeutete Bildungsziele erzeugt, als es jemals durch eine Fernsehreihe gerichtet werden konnte.

Anstatt sich auf die sozialen und emotionalen Aspekte der Entwicklung zu konzentrieren, haben sich die Erzeuger dafür entschieden, den Vorschlägen der Seminar-Teilnehmer zu folgen und kognitive Sachkenntnisse zu betonen, eine Entscheidung, die sie gefühlt haben, wurde durch die Anforderungen der Schule und die Wünsche von Eltern bevollmächtigt. Die während der Seminare entwickelten Ziele wurden in Schlüsselkategorien kondensiert: symbolische Darstellung, kognitive Prozesse und die physische und soziale Umgebung. Die Seminare legen die Politik der neuen Show über die Rasse und sozialen Probleme dar und haben die Produktion der Show und kreative Mannschaft mit "einem Intensivkurs" in der Psychologie, kindlichen Entwicklung und frühen Kindheitsausbildung versorgt. Sie haben auch den Anfang der Beteiligung von Jim Henson an der Sesame Street gekennzeichnet. Cooney hat Henson auf einem der Seminare getroffen; Stein, wer mit der Arbeit von Henson vertraut war, hat gefunden, dass, wenn sie ihm an Bord nicht bringen konnten, sie "machen sollten, kommen ohne Marionetten aus".

Die Erzeuger und Schriftsteller haben sich dafür entschieden, die neue Show um einen braunen Sandstein oder eine Innenstadt-Straße, eine Wahl zu bauen, die Davis "beispiellos" genannt hat. Stein war überzeugt, dass in der Größenordnung von Innenstadt-Kindern, um sich auf die Sesame Street zu beziehen, er in einem vertrauten Platz gesetzt werden musste. Trotz seiner städtischen Einstellung haben sich die Erzeuger dafür entschieden zu vermeiden, mehr Negativität zu zeichnen, als, was bereits in der Umgebung des Kindes da gewesen ist. Kleiner hat kommentiert, "[trotz] seiner ganzen Heiserkeit und Pritsche-Humors ist die Sesame Street eine süße Show geworden, und sein Personal behauptet, dass es nichts Falsches darin gibt".

Die neue Show wurde die "Vorschulische Schulfernsehen-Show" in Beförderungsmaterialien genannt; die Erzeuger waren unfähig, sich über einen Namen zu einigen, den sie gemocht haben und bis zur letzten Minute gewartet haben, um eine Entscheidung zu treffen. In einem kurzen, unehrerbietigen öffentlichen Fernsehmanagern gezeigten Beförderungsfilm haben die Erzeuger ihr "Namengeben-Dilemma" parodiert. Die Erzeuger waren wie verlautet für einen Titel "wild"; sie haben sich schließlich auf dem Namen dass sie am wenigsten geliebt niedergelassen: Die Sesame Street, die durch den magischen Ausdruck von Ali Baba begeistert ist, obwohl es Sorgen gab, dass es für kleine Kinder zu schwierig sein würde sich auszusprechen. Stein war einer der Erzeuger, die den Namen nicht gemocht haben, aber er hat gesagt, "War ich outvoted, für den ich tief dankbar bin".

Die Verantwortung, sich für die Sesame Street zu werfen, ist Jon Stone gefallen, der begonnen hat, einen Wurf zu bilden, wo weiße Schauspieler in der Minderheit waren. Er hat Hörvermögen bis zum Frühling 1969 mehrere Wochen nicht begonnen, bevor fünf Testshows erwartet waren, erzeugt zu werden. Er hat die Hörvermögen gefilmt, und Palmer hat sie ins Feld genommen, um die Reaktionen von Kindern zu prüfen. Die Schauspieler, die "die meisten begeisterten Daumen" erhalten haben, wurden geworfen. Zum Beispiel wurde Loretta Long gewählt, um Susan zu spielen, als die Kinder, die ihr Hörvermögen gesehen haben, aufgestanden sind und zusammen mit ihrer Interpretation davon gesungen haben, bin "mir eine kleine Teekanne". Stone hat berichtet, dass Gussteil der einzige Aspekt war, der gerade "völlig willkürlich war". Der grösste Teil des Wurfs und der Mannschaft hat Jobs auf der Sesame Street durch persönliche Beziehungen mit Stone und den anderen Erzeugern gefunden. Stone hat Bob McGrath angestellt (ein Schauspieler, und Sänger am besten bekannt zurzeit für seinen Anschein auf Mitch Miller singen - entlang der Show auf NBC), Bob, Will Lee zu spielen, um Herrn zu spielen. Hooper und Garrett Saunders, um Gordon zu spielen.

Gebrauch der Forschung in der Produktion

Die Sesame Street war das Fernsehprogramm der ersten Kinder, das einen Lehrplan mit klaren und messbaren Ergebnissen verwendet hat und erst war, um Forschung in der Entwicklung des Designs und Inhalts der Show zu verwenden. Die Forschung in der Sesame Street hatte drei Funktionen: Um zu prüfen, wenn die Show an Kinder appellierte, um zu entdecken, konnte was getan werden, um die Show ansprechender zu machen, und beim Publikum und den Kapitalanlegern zu melden, welchen Einfluss die Show auf seinen jungen Zuschauern hatte. Zehn bis fünfzehn Prozent des anfänglichen Budgets der Show von $ 8 Millionen wurden gewidmet, um zu forschen, und Forscher sind immer im Studio während der sich verfilmen lassenden Show anwesend gewesen. Ein Notizbuch eines "Schriftstellers" wurde entwickelt, um Schriftstellern und Erzeugern im Übersetzen der Forschungs- und Produktionsabsichten ins im Fernsehen übertragene Material zu helfen; das hat die Lehrplan-Absichten der Show und seine Schrift-Entwicklung verbunden. Die Muppet Charaktere wurden geschaffen, um spezifische Lehrplan-Bedürfnisse zu füllen: Oskar die Klage wurde zum Beispiel entworfen, um Kinder über ihre positiven und negativen Gefühle zu unterrichten. Kleiner hat die Kollaboration zwischen Forschern und Erzeugern, sowie der Idee genannt, Fernsehen als ein Bildungswerkzeug, das CTW "Modell" zu verwenden. Cooney hat zugestimmt, kommentierend, "Vom Anfang, uns — haben die Planer des Projektes — die Show als ein experimentelles Forschungsprojekt mit Bildungsberatern, Forschern und Fernseherzeugern entworfen, die als gleiche Partner zusammenarbeiten".

Die Erzeuger der Sesame Street haben geglaubt, dass die Ausbildung durch das Fernsehen möglich war, wenn sie gewonnen haben und die Aufmerksamkeit von Kindern gestützt haben; das hat bedeutet, dass die Show eine starke Bitte gebraucht hat. Edward Palmer, der erste Direktor des CTW der Forschung und der Mann Cooney, der das Gebäude des Fundaments des CTW der Forschung zugeschrieben ist, waren einer der wenigen Akademiker gegen Ende der 1960er Jahre, das Fernsehen von Kindern erforschend. Er wurde durch den CTW rekrutiert, um zu prüfen, wenn die in den Bostoner Seminaren entwickelten Lehrpläne ihr Publikum effektiv erreichten. Palmer wurde auch mit dem Entwerfen und der Durchführung der innerbetrieblichen Forschung des CTW und mit dem Arbeiten mit Educational Testing Service (ETS) beschäftigt. Seine Forschung war für die Sesame Street so entscheidend, dass Gladwell behauptet hat, "... ohne Ed Palmer hätte die Show während der ersten Jahreszeit nie gedauert".

Palmer und die Annäherung seiner Mannschaft an die Forschung der Wirksamkeit der Show waren innovativ; es war das erste Mal, als formende Forschung auf diese Weise geführt wurde. Zum Beispiel hat Palmer "den distractor" entwickelt, den er gepflegt hat zu prüfen, wenn das auf der Sesame Street gezeigte Material die Aufmerksamkeit der jungen Zuschauer gewonnen hat. Zwei Kinder wurden auf einmal ins Laboratorium gebracht; ihnen wurde eine Episode an einem Fernsehmonitor und einer Diashow daneben gezeigt. Das Gleiten würde sich alle sieben Sekunden, und registrierte Forscher ändern, als die Aufmerksamkeit der Kinder weg von der Episode abgelenkt wurde. Sie sind im Stande gewesen, fast jede Sekunde der Sesame Street diesen Weg zu registrieren; wenn die Episode das Interesse der Kinder 80-90 % der Zeit gewänne, würden die Erzeuger es lüften, aber wenn es nur 50 % prüfen würde, würden sie wiederschießen. Vor der vierten Jahreszeit der Show die Episoden selten unter 85 % geprüft.

Testepisoden im Juli 1969

Während der Produktion der ersten Jahreszeit der Sesame Street haben Erzeuger fünf einstündige Episoden geschaffen, um die Bitte der Show an Kinder zu prüfen und ihr Verständnis des Materials zu untersuchen. Nicht beabsichtigt für die Sendung wurden sie Kindern im Vorschulalter in 60 Häusern überall in Philadelphia und in Kindertagesstätten in New York City im Juli 1969 präsentiert. Die Ergebnisse waren "allgemein sehr positiv"; Kinder haben von den Shows erfahren, ihre Bitte war hoch, und ihre Aufmerksamkeit wurde im Laufe der vollen Stunde gestützt. Jedoch haben die Forscher gefunden, dass, obwohl die Aufmerksamkeit von Kindern während der Segmente von Muppet hoch war, ihr Interesse während der "Straßen"-Segmente geschwankt ist, als keine Muppets auf dem Schirm waren. Das war, weil die Erzeuger dem Rat von Kinderpsychologen gefolgt waren, die besorgt wurden, dass Kinder verwirrt wären, wenn menschliche Schauspieler und Muppets zusammen gezeigt würden. Infolge dieser Entscheidung war die Bitte der Testepisoden niedriger als das Ziel.

Die Straßenszenen, wie Palmer sie beschrieben hat, waren "der Leim", der "die Show zusammengerissen hat", so haben Erzeuger gewusst, dass sie bedeutende Änderungen vornehmen mussten. Auf der Grundlage von ihrer Erfahrung auf Kapitän Kangaroo haben Cannell, Stein und Gibbon gedacht, dass die Meinungen der Experten "Quatsch" waren; Cooney hat zugestimmt. Kleiner hat ihre Entscheidung genannt, sich über die Empfehlungen von ihren Beratern "ein Wendepunkt in der Geschichte der Sesame Street" hinwegzusetzen. Die Erzeuger haben die Straßensegmente wiedergeschossen; Henson und seine Mitarbeiter haben Muppets geschaffen, der mit den menschlichen Schauspielern, spezifisch Oskar die Klage und der Große Vogel aufeinander wirken konnte, der zwei der am meisten fortdauernden Charaktere der Show geworden ist. Außerdem haben die Erzeuger gefunden, dass die Rolle von Saunders als Gordon so durch Kinder nicht sympathisch war, die die Show beobachten, auf den Charakter hinauslaufend, der durch Matt Robinson wird umarbeitet, der am Anfang der gefilmte Segment-Erzeuger der Show war. Diese Testepisoden waren dafür direkt verantwortlich, was Gladwell "die Essenz der Sesame Street — die geschickte Mischung von flaumigen Ungeheuern und ernsthaften Erwachsenen" genannt hat.

Premiere und die erste Jahreszeit (1969-1970)

Zwei Tage vor der Premiere der Show hat eine dreißigminutige Vorschau genannt Dieser Weg zur Sesame Street auf NBC gelüftet. Die Show wurde durch eine Bewilligung von 50,000 $ von Xerox finanziert. Geschrieben durch den Stein und erzeugt vom CTW Publicitymanager Bob Hatch wurde es der Tag gebunden, bevor es gelüftet hat. Newsday hat die Vorschau "eine einzigartige Anzeige der Zusammenarbeit zwischen kommerziellen und nichtkommerziellen Fernsehsprechern" genannt.

Die Sesame Street premiered am 10. November 1969. Es wurde für seine Originalität weit gelobt, und wurde von Eltern sowie Kindern gut erhalten. Die Show hat nur 67.6 % der Nation erreicht, aber hat eine 3.3 Einschaltquote verdient, 1.9 Millionen Haushalte bedeutend, und 7 Millionen Kinder haben es jeden Tag beobachtet. In der ersten Jahreszeit der Sesame Street hat der ETS berichtet, dass Kinder, die die Show eingekerbt höher in Tests beobachtet haben als weniger - häufige Zuschauer.

Im November 1970 hat der Deckel des Time Magazines Großen Vogel gezeigt, der mehr Fanpost empfangen hatte als einige der menschlichen Gastgeber der Show. Die Zeitschrift, hat "erklärt... Es ist nicht nur die Show der besten Kinder in der Fernsehgeschichte, es ist eine der Shows der besten Eltern ebenso". David Frost, über die Versionen der Sesame Street sprechend, die in anderen Ländern erzeugt wurden, hat erklärt, dass es war, "ein Erfolg überall geht es". Ein Manager am Abc, während er anerkannt hat, dass die Sesame Street nicht vollkommen war, hat gesagt, dass die Show "das Fernsehen von Kindern geöffnet hat, um zu schmecken, und Witz und Substanz" und "das Klima direkt für die Verbesserung gemacht hat". Andere Rezensenten haben vorausgesagt, dass kommerzielles Fernsehen gezwungen würde, die Programmierung seiner Kinder, etwas zu verbessern, was bis zu den 1990er Jahren nicht wesentlich vorgekommen ist. Die Sesame Street hat einen Preis von Peabody, drei Emmys und den Preis von Prix Jeunesse 1970 gewonnen. Präsident Richard Nixon hat Cooney einen Glückwunschbrief und Dr gesandt. Benjamin Spock hat vorausgesagt, dass das Programm "auf besser erzogene Bürger, weniger unemployables in der folgenden Generation, weniger Menschen auf der Sozialfürsorge und kleinere Gefängnis-Bevölkerungen" hinauslaufen würde.

Die Sesame Street war nicht ohne seine Kritiker; es gab wenig Kritik der Show in den Monaten im Anschluss an seine Premiere, aber es hat am Ende seiner ersten Jahreszeit und Anfangs der zweiten Jahreszeit zugenommen. Im Mai 1970 hat eine Zustandkommission in der Mississippi gestimmt, um die Show auf dem kürzlich gestarteten öffentlichen Fernsehnetz des Staates nicht zu lüften. Ein Mitglied der Kommission hat die Stimme zur New York Times durchgelassen, feststellend, dass "die Mississippi" zum einheitlichen Wurf der Show noch nicht bereit war. Cooney hat das Verbot "eine Tragödie sowohl nach den weißen als auch nach schwarzen Kindern der Mississippi" genannt. Die Zustandkommission hat seine Entscheidung umgekehrt, nachdem die Stimme nationale Nachrichten gemacht hat.

Die Erzeuger der Sesame Street haben einige Änderungen in seiner zweiten Jahreszeit vorgenommen. Segmente, die Kinder gezeigt haben, sind mehr unwillkürlich geworden und haben improvisierteren Dialog erlaubt, selbst wenn es bedeutet hat, andere Segmente zu schneiden. Seitdem Bundeskapital verwendet worden war, um die Show zu erzeugen, haben mehr Bevölkerungszweige auf den vertritt auf der Sesame Street bestanden; zum Beispiel wurde die Show von hispanischen Gruppen für den Mangel an Charakteren von Latino in den frühen Jahren der Produktion kritisiert. Ein Komitee von hispanischen Aktivisten, die durch den CTW 1970 beauftragt sind, genannt die Sesame Street "Rassist" und hat gesagt, dass die zweisprachigen Aspekte der Show "von schlechter Qualität und dem Unterstützen" gewesen sind. Der CTW hat diesen Kritikern durch die Einstellung hispanischer Schauspieler, Produktionspersonals und Forscher geantwortet. Durch die Mitte der 70er Jahre hat Morgen berichtet, dass "die Show puerto-ricanische und Chicano-Wurf-Mitglieder, Filme über mexikanische Urlaube und Nahrungsmittel und Cartoons eingeschlossen hat, die spanische Wörter unterrichtet haben".

Während New Yorker Zeitschrift Kritik der Anwesenheit starker einzelner Frauen in der Show gemeldet hat, haben Organisationen wie die Nationale Organisation für Frauen (JETZT) Sorgen ausgedrückt, dass die Show "weniger von den Männern orientiert werden musste". Zum Beispiel haben Mitglieder dessen JETZT am Charakter Susan Anstoß gegeben, die ursprünglich eine Hausfrau war. Sie haben sich über den Mangel daran beklagt, wie Morgen, "glaubwürdige Frau Muppets" auf der Show gesagt hat; Morgen hat berichtet, dass die Antwort von Henson darin bestand, dass "Frauen nicht stark genug sein könnten, um die Marionetten im Laufe der langen Stunden des Aufnehmens zu halten". Die Erzeuger der Show haben geantwortet, indem sie Susan eine Krankenschwester gemacht haben, und indem sie einen weiblichen Schriftsteller angestellt haben.

Die 1970er Jahre

Durch die Mitte der 1970er Jahre war die Sesame Street, gemäß Davis, "eine amerikanische Einrichtung" geworden. ETS hat zwei "merkliche" Studien der Show 1970 und 1971 geführt, der demonstriert hat, dass die Sesame Street einen positiven Bildungseinfluss auf seine Zuschauer hatte. Die Ergebnisse dieser Studien haben zu den Erzeugern geführt, die sichern, für die Show im Laufe der nächsten mehreren Jahre finanziell unterstützend, und haben den CTW mit zusätzlichen Weisen versorgt, es zu fördern. Vor der zweiten Jahreszeit war die Sesame Street so populär geworden, dass das Design der Experimente von ET, um die Bildungsergebnisse der Show zu verfolgen, geändert werden musste: Anstatt Zuschauer mit einer Kontrollgruppe von Nichtzuschauern zu vergleichen, haben die Forscher die Unterschiede unter Niveaus der Betrachtung studiert. Sie haben gefunden, dass Kinder, die die Sesame Street öfter beobachtet haben, ein höheres Verständnis des präsentierten Materials hatten.

Erzeuger Jon Stone war im Führen der Show während dieser Jahre instrumental. Gemäß Davis hat Stone "der Sesame Street seine Seele gegeben"; ohne ihn "hätte es nicht die Sesame Street gegeben, weil wir es wissen". Frank Oz hat Stone als "der Vater der Sesame Street" betrachtet, und Cooney hat Stone "als den Schlüssel kreatives Talent auf der Sesame Street und "wahrscheinlich dem hervorragendesten Schriftsteller des Materials von Kindern in Amerika" betrachtet. Stone ist im Stande gewesen anzuerkennen und Mentor talentierte Leute für seine Mannschaft. Er hat aktiv angestellt und hat Frauen während einer Zeit gefördert, als wenige Frauen Spitzenproduktionsjobs im Fernsehen verdient haben. Seine Policen haben die Show mit einer Folge von weiblichen Erzeugern und Schriftstellern versorgt, von denen viele fortgesetzt haben, den Boom in der Programmierung von Kindern am Musikautomaten, dem Kanal von Disney und PBS in den 1990er Jahren und 2000er Jahren zu führen. Eine dieser Frauen war Dulcy Sänger, der später der erste weibliche Produzent der Sesame Street geworden ist.

Nach dem anfänglichen Erfolg der Show haben seine Erzeuger begonnen, an sein Überleben außer seiner Entwicklung und die erste Jahreszeit zu denken, und haben sich dafür entschieden, andere Finanzierungsquellen zu erforschen. Der CTW hat sich dafür entschieden, von Regierungsstellen und privaten Fundamenten abzuhängen, um die Show zu entwickeln. Das würde es vor dem Finanzdruck schützen, der durch kommerzielle Netze, aber geschaffene Probleme in der Entdeckung fortlaufender Unterstützung erfahren ist. Dieses Zeitalter in der Geschichte der Show wurde durch Konflikte zwischen dem CTW und der Bundesregierung gekennzeichnet; 1978 hat sich die US-Abteilung der Ausbildung geweigert, eine Kontrolle von $ 2 Millionen bis zum letzten Tag des Geschäftsjahrs des CTW zu liefern. Infolgedessen hat sich der CTW dafür entschieden, vom Genehmigen von Maßnahmen, dem Veröffentlichen und den internationalen Verkäufen für seine Finanzierung abzuhängen. Henson hat die Handelsmarken zu den Charakteren von Muppet besessen: Er hat sich dagegen gesträubt, sie zuerst auf den Markt zu bringen, aber hat abgestimmt, als der CTW versprochen hat, dass die Gewinne von Spielsachen, Büchern und anderen Produkten exklusiv verwendet werden sollten, um den CTW finanziell zu unterstützen. Die Erzeuger haben ganze Kontrolle über alle Produkte und Produktentscheidungen gefordert; jedes mit der Show vereinigte Erzeugnis musste pädagogisch, billig, und während seines airings nicht angekündigt sein. Der CTW hat sich Zufälligem Haus genähert, um eine Nichtsendungsmaterial-Abteilung zu gründen und zu führen. Zufälliges Haus und der CTW genannt Christopher Cerf, um dem CTW beim Veröffentlichen von Büchern und anderen Materialien zu helfen, die den Lehrplan betont haben. 1980 hat der CTW begonnen, eine Reisebühne-Produktion zu erzeugen, die auf der Show gestützt ist, die von Connell geschrieben ist und durch die Eisalbernheiten durchgeführt ist.

Kurz nach der Premiere der Sesame Street wurde dem CTW von Erzeugern, Pädagogen und Beamten in anderen Nationen genähert, dass eine Version der Show bittend, in ihren Ländern gelüftet werden. Ehemaliger CBS Manager Mike Dann hat kommerzielles Fernsehen verlassen, um Vizepräsident des CTW und der Helfer von Cooney zu werden; Dann hat begonnen, was Charlotte Cole, Vizepräsident für die Internationale Forschungsabteilung des CTW, die "Globalisierung" der Sesame Street genannt hat. Ein flexibles Modell wurde entwickelt, auf den Erfahrungen der Schöpfer und Erzeuger der ursprünglichen Show gestützt. Die Shows sind gekommen, "um Co-Produktion" genannt zu werden, und sie haben ursprüngliche Sätze, Charaktere und Lehrplan-Absichten enthalten. Abhängig von den Bedürfnissen und Mitteln jedes Landes wurden verschiedene Versionen, einschließlich synchronisierter Versionen der ursprünglichen Show und unabhängigen Programme erzeugt. Vor 2009 hatte sich die Sesame Street in 140 Länder ausgebreitet; Die New York Times hat 2005 berichtet, dass das Einkommen von der internationalen Co-Produktion des CTW der Show $ 96 Millionen war.

Der Wurf der Sesame Street hat sich in den 1970er Jahren ausgebreitet, besser die ursprüngliche Absicht der Show der größeren Ungleichheit sowohl im Menschen als auch in den Charakteren von Muppet erfüllend. Die Wurf-Mitglieder, die sich der Show angeschlossen haben, waren Sonia Manzano (Maria), die auch für die Show, Nördlicher Calloway (David), Alaina Reed (Olivia), Emilio Delgado (Luis), Linda Bove (Linda) und Buffy Sainte-Marie (Buffy) geschrieben hat. 1975 ist Roscoe Orman der dritte Schauspieler geworden, um Gordon zu spielen, Hal Miller nachfolgend, der Matt Robinson kurz ersetzt hatte.

Neue Muppet Charaktere wurden während der 1970er Jahre eingeführt. Graf von Count wurde geschaffen und von Jerry Nelson durchgeführt, der auch Herrn Snuffleupagus, großer Muppet geäußert hat, der verlangt hat, dass zwei Puppenspieler funktioniert haben. Richard Hunt, der sich in den Wörtern von Jon Stone, Muppets als ein "wild angestarrter 18-Jähriger angeschlossen hat und in einen Master-Puppenspieler hineingewachsen ist und hat Lehrer begeistert" hat Gladys die Kuh, Vergesslicher Jones, Musik von Don geschaffen, und der Bauarbeiter Besudelt. Fernseher-Ungeheuer wurde von Brian Muehl durchgeführt; Marty Robinson hat die Rolle 1984 übernommen. Frank Oz hat Plätzchen-Ungeheuer geschaffen. Matt Robinson hat das "umstrittene" geschaffen (wie Davis ihn genannt hat) Charakter Roosevelt Franklin. Fran Brill, der erste weibliche Puppenspieler für Muppets, hat sich der Organisation von Henson 1970 angeschlossen, und hat die Charakter-Prärie-Morgendämmerung hervorgebracht. 1975 hat Henson Die Muppet-Show geschaffen, die gefilmt und in London erzeugt wurde; Henson hat vielen der Darsteller von Muppet mit ihm, so Gelegenheiten dazu gebracht, die für neue Darsteller und Marionetten geöffnet sind, auf der Sesame Street zu erscheinen.

Der CTW hat die besten Komponisten und Lyriker für die Sesame Street anziehen wollen, so wurde Songschreibern wie Joe Raposo, der Musik-Direktor der Show, und Schriftsteller Jeff Moss erlaubt, die Rechte auf die Lieder zu behalten, haben sie geschrieben. Die Schriftsteller haben lukrative Gewinne verdient, und die Show ist im Stande gewesen, öffentliches Interesse zu stützen. Raposo "habe ich Liebe-Abfall", geschrieben für Oskar die Klage, wurde auf dem ersten Album von Liedern der Sesame Street eingeschlossen, 1974 registriert. Der "Gummiduckie von Moss", gesungen von Henson für Ernie, ist auf den 40 ersten Werbetafel-Karten seit sieben Wochen 1971 geblieben. Ein anderes Lied von Henson, das von Raposo für Kermit der Frosch 1970, "Bein geschrieben ist', Grün", den Davis "das am besten betrachtete Lied von Raposo nach der Sesame Street" genannt hat, wurde später von Frank Sinatra und Ray Charles registriert. "Singen Sie", der ein Erfolg für Die Zimmermänner 1973 geworden ist, und "Jemand Kommt und Spiel", wurden auch von Raposo für die Sesame Street geschrieben.

1978 haben Stein und Sänger erzeugt und haben die Show erst speziell, der "triumphierende" Weihnachtsabend auf der Sesame Street geschrieben, die einen O Henry-inspirierte Handlung der Geschichte eingeschlossen hat, in der Bert und Ernie ihre geschätzten Besitzungen — Ernie sein Gummiliebling und Bert seine Büroklammer-Sammlung aufgegeben haben — um einander Weihnachten-Geschenke zu kaufen. Bert und Ernie wurden von Jim Henson und Frank Oz gespielt, die im echten Leben wie die Marionetten waren, die sie, Kollegen und Freunde gespielt haben. Davis hat das die bemerkenswerte Fähigkeit der Puppenspieler unter Beweis gestellt, "das Sonderbare Paar des Marionettentheaters" zu spielen. Nach der Meinung des Sängers, dem speziellen — den Stein auch geschrieben hat und geleitet hat — haben "die Seele" des demonstrierten Steins und Sonia Manzano ihn ein gutes Beispiel dessen genannt, worüber die Sesame Street alles war. Spezieller gewonnener Emmys für den Stein und Sänger 1979.

Durch den zehnten Jahrestag der Show 1979 beobachteten neun Millionen amerikanische Kinder im Alter von sechs die Sesame Street täglich. Vier aus fünf Kindern hatte es im Laufe einer sechswöchigen Periode beobachtet, und 90 % von Kindern von Innenstadt-Häusern des niedrigen Einkommens haben regelmäßig die Show angesehen.

Die 1980er Jahre

1984 hat Federal Communications Commission (FCC) kommerzielle Beschränkungen im Fernsehen von Kindern dereguliert. Die Werbung während Netzkinderprogramme hat sich fast verdoppelt, und Deregulierung ist auf eine Zunahme in der gewerblich orientierten Programmierung hinausgelaufen. Die Sesame Street war während dieses Zeitalters der Deregulierung erfolgreich, ungeachtet der Tatsache dass die USA-Regierung die ganze Bundesfinanzierung des CTW 1981 begrenzt hat. Vor 1987 verdiente die Show $ 42 Millionen pro Jahr von seiner Zeitschrift-Abteilung, Buchlizenzgebühren, dem Produktgenehmigen und Auslandseinkommen — genug, um zwei Drittel seiner Ausgaben zu bedecken. Sein restliches Budget, plus ein Überschuss von $ 6 Millionen, wurde durch Einnahmen von seinen PBS-Sendungen bedeckt.

Gemäß Davis Sesam-Straßen wurde das zweite Jahrzehnt ausgegeben, "innerlich werdend, die Welt seiner jungen Zuschauer ausbreitend". Der Lehrplan der Show ist gewachsen, um mehr "affective" einzuschließen, der — Beziehungen, Ethik und positive und negative Gefühle unterrichtet. Viele Handlungen der Geschichte der Show wurden von den Erfahrungen seines schreibenden Personals genommen, und Mannschaft geworfen. 1982 ist Will Lee, der Herrn Hooper seit der Premiere der Show gespielt hatte, gestorben. Für die 1983-Jahreszeit haben die Erzeuger der Show und Forschungspersonal entschieden, dass sie den Tod von Herrn Hooper zu ihrem vorschulischen Publikum erklären würden, anstatt die Rolle umzuarbeiten: Der Schriftsteller dieser Episode, normannischer Zauntritte, hat gesagt, "Wir haben gefunden, dass wir etwas einem Mann geschuldet haben, den wir respektiert haben und geliebt haben". Sie haben eine Gruppe von Psychologen, religiösen Führern und anderen Experten im Feld des Kummers, des Verlustes und der Trennung einberufen. Die Forschungsmannschaft hat eine Reihe von Studien vor der Episode geführt, um festzustellen, ob Kinder im Stande gewesen sind, die Nachrichten zu verstehen, haben sie über den Tod von Herrn Hooper befördern wollen; die Forschung hat gezeigt, dass die meisten Kinder wirklich verstanden haben. Die Reaktionen von Eltern zur Episode, waren gemäß den eigenen Berichten des CTW, "überwältigend positiv". Die Episode, die eine Emmy gewonnen hat, hat am Erntedankfest 1983 gelüftet, so konnten Eltern Zuhause sein, um es mit ihren Kindern zu besprechen. Autor David Borgenicht hat die Episode "scharf" genannt; Davis hat es "eine merkliche Sendung" und "eine aufrichtig denkwürdige Episode, eine der am besten Show" genannt. Caroll Dickicht, wer Großen Vogel gespielt hat, und wer die in der Episode prominent verwendeten Karikaturen gezogen hat, hat berichtet, dass der Wurf und die Mannschaft während des Filmens zu Tränen gerührt waren.

Mitte der 1980er Jahre wurden sich Amerikaner mehr des Vorherrschens der Kindesmisshandlung bewusst, so haben sich Sesam-Straßenforscher und Erzeuger dafür entschieden, Herrn Snuffleupagus 1985 "zu offenbaren". "Snuffy" war von einigen der Erwachsenen auf der Show nie gesehen worden und wurde als der "imaginäre Freund des großen Birds" betrachtet. Die Erzeuger der Show sind um die Nachricht besorgt gewesen, die Kindern wird sendet; "Wenn Kinder sähen, dass die Erwachsenen nicht geglaubt haben, was Großer Bird gesagt hat (wenn auch es wahr war), würden sie Angst haben, mit Erwachsenen über dramatische oder störende Dinge zu sprechen, die mit ihnen geschehen sind".

Für 1988 und 1989 Jahreszeiten wurden die Themen der Liebe, Ehe und Geburt gerichtet, als die Show eine Handlung der Geschichte präsentiert hat, in der die Charaktere sich Luis und Maria verlieben, sich verheiraten, und ein Kind genannt Gabi haben. Sonia Manzano, die Schauspielerin, die Maria gespielt hat, hatte sich verheiratet und war schwanger geworden; gemäß dem Buch die Sesame Street Ungepflastert, veröffentlicht nach dem dreißigsten Jahrestag der Show 1999 haben die wahren Erfahrungen von Manzano den Schriftstellern und Erzeugern der Show die Idee gegeben. Bevor das Schreiben begonnen hat, wurde Forschung getan, um ein Verstehen dessen zu gewinnen, was frühere Studien über das Verstehen von Kindern im Vorschulalter der Liebe, Ehe und Familie offenbart hatten. Der Personal der Show hat gefunden, dass zurzeit, dass es sehr wenig relevante Forschung gab, die über das Verstehen von Kindern dieser Themen und keine Bücher für Kinder getan ist, über sie geschrieben worden war. Studien getan nach den Episoden über die Schwangerschaft von Maria haben gelüftet hat das infolge der Beobachtung dieser Episoden, des Verstehens von Kindern der vergrößerten Schwangerschaft gezeigt.

Die 1990er Jahre

Davis hat die 1990er Jahre eine "Zeit des Übergangs auf der Sesame Street" genannt. Mehrere Menschen, die an der Show von seinen Anfängen beteiligt sind, sind während dieser Periode gestorben: Jim Henson 1990 im Alter von 53 Jahren "von einer flüchtigen Streptokokkus-Infektion gegangen störrisch, dumm unfertig"; Songschreiber Joe Raposo vom lymphoma von non-Hodgkin fünfzehn Monate früher; langfristiges Wurf-Mitglied Nördlicher Calloway des Herzstillstand im Januar 1990; Puppenspieler Richard Hunt des AIDS Anfang 1992; CTW Gründer und Erzeuger David Connell des Blase-Krebses 1995; Direktor Jon Stone von amyotrophic seitlicher Sklerose 1997; und Schriftsteller Jeff Moss des Doppelpunkt-Krebses 1998.

Bis zum Anfang der 1990er Jahre war die Sesame Street, wie Davis, "der unbestrittene Schwergewichtsmeister des vorschulischen Fernsehens gesagt hat". Unterhaltung hat Wöchentlich 1991 berichtet, dass die Musik der Show mit acht Grammys beachtet worden war. Die Überlegenheit der Show wurde durch eine andere PBS TV-Show für Kinder im Vorschulalter, Barney & Friends und die geneigten Einschaltquoten der Sesame Street herausgefordert. Die Erzeuger der Sesame Street haben auf dem fünfundzwanzigsten Jahrestag der Show 1993 geantwortet, indem sie sich ausgebreitet haben und den Satz der Show neu entworfen haben, es "Um die Ecke" nennend. Neue Charaktere von Menschen und Muppet, wurden einschließlich Zoe (durchgeführt von Fran Brill), Baby Natasha und ihre Eltern Ingrid und Humphrey und Ruthie (gespielt vom Komiker Ruth Buzzi) eingeführt. "Um die Ecke" wurde Satz 1997 demontiert. Zoe, einer der wenigen Charaktere, die überlebt haben, wurde geschaffen, um eine andere Frau Muppet auf der Show einzuschließen: Ihre schwungvolle und furchtlose Persönlichkeit war beabsichtigt, um weibliche Stereotypien zu brechen. Gemäß Davis war sie der erste Charakter, der auf der Show durch das Marketing und die Produktentwicklungsfachmänner entwickelt ist, die mit den Forschern am CTW gearbeitet haben. (Die Suche nach einer "Ausbruch"-Frau, die Charakter von Muppet in 2006 mit der Entwicklung von Abby Cadabby fortgesetzt hat, die nach neun Monaten der Forschung geschaffen wurde.) 1998, zum ersten Mal in der Geschichte der Show, hat die Sesame Street Finanzierung durch das Annehmen korporativer Bürgschaft verfolgt. Verbraucherverfechter Ralph Nader, der ein Gast auf der Show gewesen war, hat Eltern genötigt, gegen die Bewegung zu protestieren, indem er die Show boykottiert hat.

Für Sesam-Straßen 30. Jahrestag 1999 haben seine Erzeuger die Gründe für die niedrigeren Einschaltquoten der Show erforscht. Zum ersten Mal, da die Show debütiert hat, haben die Erzeuger und eine Mannschaft von Forschern den Inhalt der Sesame Street und Struktur während einer Reihe von zwei Wochen lang Werkstätten analysiert. Sie haben auch studiert, wie sich die Betrachtungsgewohnheiten von Kindern in den letzten dreißig Jahren geändert hatten. Sie haben gefunden, dass, obwohl die Show für diejenigen zwischen den Altern drei und fünf erzeugt wurde, Kinder begonnen haben, sie in einem jüngeren Alter zu beobachten. Vorschulisches Fernsehen war mehr konkurrenzfähig geworden, und die Forschung des CTW hat gezeigt, dass das traditionelle Zeitschrift-Format nicht die beste Weise war, die Aufmerksamkeit von kleinen Kindern anzuziehen. Das Wachstum von Hausvideos während der 80er Jahre und der Zunahme der Shows der dreißigminutigen Kinder auf dem Kabel hatte demonstriert, dass die Aufmerksamkeit von Kindern seit längeren Zeitspannen gestützt werden konnte, aber die Forscher des CTW haben dass ihre Zuschauer, besonders die jüngeren, verlorene Aufmerksamkeit in der Sesame Street nach 40 bis 45 Minuten gefunden.

1999, ein neues 15-minutiges am Ende jeder Episode gezeigtes Segment, "die Welt von Elmo beginnend" hat traditionelle Elemente (Zeichentrickfilm, Muppets, Musik und Film der lebenden Handlung) verwendet, aber hatte einen mehr anhaltenden Bericht." Die Welt von Elmo" ist derselben Struktur jede Episode gefolgt, und hat schwer von der Wiederholung abgehangen. Verschieden vom Realismus des Rests der Show hat das Segment in einem stilisierten Farbstift ziehenden Weltall, wie konzipiert, durch seinen Gastgeber stattgefunden. Elmo, der drei zu vier jähriges Kind vertreten hat, wurde als Gastgeber des Schlusssegmentes gewählt, weil er immer gut mit diesem Segment ihres Publikums geprüft hatte. Er wurde 1979 geschaffen und wurde von verschiedenen Puppenspielern einschließlich Richard Hunts durchgeführt, aber ist nicht geworden, was sein schließlicher portrayer, Kevin Clash, ein "Phänomen" genannt hat, bis Clash die Rolle 1983 übernommen hat. Schließlich ist Elmo geworden, wie Davis berichtet hat, "die Verkörperung" der Sesame Street, und "des Marktwunders unseres Alters", wenn fünf Millionen "Mich Kitzeln, wurden Elmo" Puppen 1996 verkauft. Clash hat geglaubt "Kitzeln Mich Elmo" Phänomen hat Elmo einen Begriff gemacht und hat zum" Weltsegment von "Elmo geführt.

Die 2000er Jahre

2002 sind Sesam-Straßenerzeuger weiter im Ändern der Show gegangen, um sein jüngeres demografisches zu widerspiegeln, im Wesentlichen die Struktur der Show ändernd, die sich auf "Straßenszenen verlassen hatte, die" durch Videos der lebenden Handlung und Zeichentrickfilm unterbrochen sind. Das Zielalter für die Sesame Street hat sich nach unten von vier Jahren bis zu den drei Jahren nach der 33. Jahreszeit der Show bewegt. Wie Co-Produzent Arlene Sherman festgestellt hat, "Haben wir grundsätzlich die Show dekonstruiert". Die Erzeuger haben sich auf die Welt von "Elmo" ausgebreitet, indem sie sich von einem Zeitschrift-Format bis ein Bericht-Format geändert haben, das die Show leichter für kleine Kinder gemacht hat zu schiffen. Sherman hat den neuen Blick der Show "aufschreckend verschieden" genannt. Im Anschluss an seine Tradition des Wendens emotional schwieriger Themen haben die Erzeuger der Sesame Street beschlossen, die Angriffe von 9/11 während dieser Jahreszeit auf seiner Premiere-Episode zu richten, die am 4. Februar 2002 gelüftet hat. Diese Episode, sowie eine Reihe von vier Episoden, die nach dem Orkan Katrina 2005 gelüftet haben, wurde in der Sesam-Werkstatt-Gemeinschaft verwendet Übertreffen Programm.

2006, die USA-Abteilung des Staates genannt die Sesame Street "die TV-Show der am weitesten angesehenen Kinder in der Welt". Mehr als Hälfte der internationalen Co-Produktion der Show wurde nach 2001 gemacht; gemäß dem 2006-Dokumentarfilm Die Welt Gemäß der Sesame Street haben die Ereignisse von 9/11 die Erzeuger dieser Co-Produktion begeistert. 2003 hat Takalani Sesam, eine südafrikanische Co-Produktion, Kritik in den Vereinigten Staaten entlockt, als seine Erzeuger Kami, den ersten HIV-positiven Muppet geschaffen haben, dessen Zweck Kinder in Südafrika über die Epidemie des AIDS erzog. Die Meinungsverschiedenheit, die die Sesam-Werkstatt überrascht hat, war kurzlebig und hat nachgelassen, nachdem Kofi Annan und Jerry Falwell die Anstrengungen der Werkstatt gelobt haben. Vor 2006 hatte die Sesame Street mehr Emmys gewonnen als die Show irgendwelcher anderen Kinder, einschließlich des Gewinnens des Reihe-Preises der hervorragenden Kinder seit zwölf Konsekutivjahren — jedes Jahr Emmys hat die Kategorie eingeschlossen." Vor 2009 hatte die Show 118 Emmys überall in seiner Geschichte gewonnen, und wurde dem Hervorragenden Zu-Stande-Bringen Emmy seit seinen 40 Jahren im Rundfunk zuerkannt.

Durch Sesam-Straßen 40. Jahrestag wurde es die Show der fünfzehnten populärsten Kinder im Fernsehen aufgereiht. Als die Show premiered 1969, 130 Episoden pro Jahr erzeugt wurden; 2009, wegen steigender Kosten, wurden sechsundzwanzig Episoden gemacht. 2009 hat die Fernsehwerkstatt der Kinder, die seinen Namen in Sesame Workshop (SW) im Juni 2000 geändert hatte, um seinen Zugang in interaktive und Nichtfernsehmedien besser zu widerspiegeln, eine Website mit einer Bibliothek von Büroklammern des kostenlosen Videos und freiem podcasts von überall in der Geschichte der Show gestartet. Das 2008-2009 Zurücktreten, das zu Budgetkürzungen für viele gemeinnützige Kunstorganisationen geführt hat, hat streng die Sesame Street betroffen; im Frühling 2009 musste das KURZWELLIGE 20 % seines Personals entlassen.

Sesam-Straßen 40. Jahrestag wurde durch die 2008-Veröffentlichung der Straßenbande gedacht: Die Ganze Geschichte der Sesame Street, durch Michael Davis, der "die endgültige Behauptung" über die Geschichte der Show genannt worden ist. Die 41. Jahreszeit der Sesame Street premiered am 27. September 2010.

Kommentare

Referenzen

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• Davis, Michael (2008). Straßenbande: Die Ganze Geschichte der Sesame Street. New York: Wikinger-Presse. Internationale Standardbuchnummer 978-0-670-01996-0
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• Fisch, Schalom M.; Rosemarie T. Truglio, Hrsg. (2001). "G" ist für das Wachsen: Dreißig Jahre der Forschung über Kinder und die Sesame Street. Mahweh, New Jersey: Lawrence Erlbaum Publishers. Internationale Standardbuchnummer 0-8058-3395-1
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• Kleiner, Gerald S.; Joel Schneider, "Entwicklung und Evolution des Lehrplans der Sesame Street", Seiten 25-38.
• Fisch, Schalom M.; Lewis Bernstein, "hat Formende Forschung Offenbart: Methodologisch und Prozess-Probleme in der Formenden Forschung", Seiten 39-60.
• Truglio, Rosemarie T.;u. a. "Die Verschiedene Rolle der Formenden Forschung: Fallstudien von 30 Jahren", Seiten 61-82.
• Mielke, Keith W., "Eine Rezension der Forschung über die Pädagogische und Soziale Auswirkung der Sesame Street", Seiten 83-97.
• Gikow, Louise A. (2009). Die Sesame Street: Ein Feiern — Vierzig Jahre des Lebens auf der Straße. New York: Black Dog & Leventhal Publishers. Internationale Standardbuchnummer 978-1-57912-638-4.
• Gladwell, Malcolm (2000). Der Trinkgeld gebende Punkt: Wie Kleine Dinge einen Großen Unterschied Machen Können. New York: Wenig, Braun, und Gesellschaft. Internationale Standardbuchnummer 0-316-31696-2
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• Whitburn, Joel (2004). Das Werbetafel-Buch von 40 ersten Erfolgen, die 8. Ausgabe. New York: Werbetafel-Bücher. Internationale Standardbuchnummer 0-8230-7499-4

Links

• Straßenbande (2008-Buch von Michael Davis) Website
• 1970-Deckel des Time Magazines (Großen Vogel zeigend)