"Und im Ego von Arkadien" ist ein lateinischer Ausdruck, der am berühmtesten als der Titel von zwei Bildern von Nicolas Poussin (1594-1665) erscheint. Sie sind Schäferbilder, die idealisierte Hirten von der klassischen Altertümlichkeit zeichnen, sich um eine strenge Grabstätte sammelnd. Die berühmtere zweite Version des Themas, 87 durch 120 Zentimeter (34.25 x 47.24 in) messend, ist im Louvre, Paris, und geht auch unter dem Namen "Les bergers d'Arcadie" ("Die arkadischen Hirten").

Ursprung

Die wörtliche wortwörtliche Übersetzung des Ausdrucks ist "Sogar in Arkadien I (sind dort)," "I", der Tod und "Arkadien" ist, das als ein utopisches Land wird versteht. Es wird gewöhnlich als ein Andenken mori interpretiert. In Griechenland, während der Altertümlichkeit, haben Griechen in Städten in der Nähe vom Meer gelebt, und haben ein städtisches Leben geführt. Nur Arkadier, in der Mitte Peloponnese, haben an Städten Mangel gehabt, waren vom Meer weit, und haben ein Hirte-Leben geführt. Für städtische Griechen, besonders während des hellenistischen Zeitalters, hat Arkadien reines, ländliches, idyllisches Leben symbolisiert, das von der Stadt weit ist. Der Biograf von Poussin, André Félibien, hat es interpretiert, um zu bedeuten, dass "die in dieser Grabstätte begrabene Person in Arkadien gelebt hat"; mit anderen Worten, dass die Person auch einmal die Vergnügen des Lebens auf der Erde genossen hat. Dieses Lesen war im 18. und das 19. Jahrhundert üblich. Zum Beispiel hat William Hazlitt geschrieben, dass Poussin "einige Hirten beschreibt, die an einem Morgen des Frühlings wandern, und zu einer Grabstätte mit dieser Inschrift kommen, 'Ich auch ein Arkadier war'." Die ehemalige Interpretation wird jetzt allgemein wahrscheinlicher betrachtet; die Zweideutigkeit des Ausdrucks ist das Thema eines berühmten Aufsatzes vom Kunsthistoriker Erwin Panofsky (sieh Verweisungen). Auf jede Weise ist das Gefühl gemeint geworden, um eine ironische Unähnlichkeit zwischen dem Schatten des Todes und der üblichen müßigen Geselligkeit aufzustellen, die, wie man dachte, die Nymphen und Bauernburschen des alten Arkadiens aufgenommen haben.

Das erste Äußere einer Grabstätte mit einer Gedächtnisinschrift (Daphnis) mitten in den idyllischen Einstellungen Arkadiens erscheint im Eclogues von Virgil V 42 ff. Virgil hat die idealisierten sizilianischen Bauer genommen, die zuerst in den Idyllen von Theocritus erschienen waren und sie im primitiven griechischen Bezirk Arkadien gesetzt hatten (sieh Eclogues VII und X). Die Idee wurde von neuem im Kreis von Lorenzo de' Medici in den 1460er Jahren und 1470er Jahren während der florentinischen Renaissance aufgenommen. In seiner Schäferarbeit Arkadien (1504) hat Jacopo Sannazaro die Frühe Moderne Wahrnehmung Arkadiens als eine verlorene Welt der idyllischen Seligkeit befestigt, die in bedauernden Trauergesängen nicht vergessen ist. Die erste bildliche Darstellung des vertrauten Andenkens mori Thema, das im 16. Jahrhundert Venedig verbreitet wurde, hat jetzt konkreter und lebhaft durch die Inschrift gemacht, ist die Version von Guercino, die zwischen 1618 und 1622 gemalt ist (im Galleria Nazionale d'Arte Antica, Rom), in dem die Inschrift-Gewinne von der prominenten Anwesenheit eines Schädels im Vordergrund zwingen, unter dem die Wörter geschnitzt werden.

Die eigene erste Version von Poussin der Malerei (jetzt im Chatsworth Haus) wurde wahrscheinlich als ein Überarbeiten der Version von Guercino beauftragt. Es ist in viel mehr Barockem Stil als die spätere Version, Eigenschaft der frühen Arbeit von Poussin. In Chatsworth, die Hirten malend, entdecken die halbverborgene und überwachsene Grabstätte aktiv, und lesen die Inschrift mit neugierigen Ausdrücken. Die Schäferin, Stehen am verlassenen, wird auf die sexuell andeutende Mode aufgestellt, von ihrem strengen Kollegen in der späteren Version sehr verschieden. Die spätere Version hat viel mehr geometrische Zusammensetzung, und die Zahlen sind viel mehr nachdenklich. Das einer Maske ähnliche Gesicht der Schäferin passt sich der Vereinbarung des Klassischen "griechischen Profils" an.

Interpretation

Der wichtigste Unterschied zwischen den zwei Versionen ist, dass in der letzten Version einer der zwei Hirten den Schatten seines Begleiters auf der Grabstätte anerkennt und die Kontur mit seinem Finger umschreibt. Gemäß einer alten Tradition (sieh Pliny der Ältere, nat. Hist. XXXV 5, 15), ist das der Moment, in dem die Kunst der Malerei zuerst entdeckt wird. So ist der Schatten des Hirten das erste Image in der Kunstgeschichte. Aber der Schatten auf der Grabstätte ist auch ein Symbol des Todes (in der ersten Version, die durch einen Schädel auf der Spitze der Grabstätte symbolisiert ist). Die Bedeutung dieser hoch komplizierten Zusammensetzung scheint zu sein, dass, von der Vorgeschichte vorwärts, die Entdeckung der Kunst die kreative Antwort der Menschheit zur schockierenden Entdeckung der Sterblichkeit gewesen ist. So wird der Anspruch des Todes, sogar über Arkadien zu herrschen, durch die Kunst herausgefordert (symbolisiert von der schön angekleideten Jungfrau), wer darauf bestehen muss, dass sie in Arkadien auch entdeckt wurde, und dass sie der legitime Herrscher überall ist, während sich Tod nur seine Macht widerrechtlich aneignet. Angesichts des Todes soll die Aufgabe der Kunst — tatsächlich, ihr raison d'être - abwesende geliebte, Konsole-Ängste zurückrufen, herbeirufen und widerstreitende Gefühle beilegen, Isolierung übersteigen, und den Ausdruck des unaussprechlichen erleichtern.

Geformte Versionen

Der undatierte Marmorbasrelief-Teil der Mitte des achtzehnten Jahrhunderts des Hirte-Denkmals, einer Garten-Eigenschaft im Shugborough Haus, Staffordshire, England, darunter ist die rätselhafte Inschrift von Shugborough, bis jetzt unentziffert. Die umgekehrte Zusammensetzung weist darauf hin, dass sie von einem Gravieren kopiert wurde, dessen Zusammensetzungen allgemein umgekehrt werden, weil direkte Kopien zum Teller Spiegelimages auf dem Druck erzeugen.

1832 wurde eine andere Erleichterung als ein Teil des Denkmals geformt, das die Grabstätte von Poussin in Rom kennzeichnet, auf dem es unter einer Büste des Künstlers erscheint. In den Wörtern des Kunsthistorikers Richard Verdi erscheint es, als ob die Hirten "über den Tod ihres eigenen Autors nachdenken."

In Verbindung mit John Andrew hat der Künstler Ian Hamilton Finlay ein Marmorschnitzen betitelt "Und im Ego von Arkadien" 1976 geschaffen. Geschnitzt unter dem Titel sind die Wörter "Nach Nicholas Poussin". Die Hauptrolle der schnitzenden Shows eine militärische Zisterne in einer Schäferlandschaft.

Vorgeschlagene verborgene Bedeutungen

Während der Ausdruck "und im Ego von Arkadien" ein nomineller Ausdruck ohne finiten Verb ist, ist es ein gut gebildeter Aufbau, weil Substantiv und copular Verbweglassung in Latein vollkommen annehmbar sind. Dieses Aspekts der lateinischen Grammatik unbewusste Pseudohistoriker haben beschlossen, dass der Satz unvollständig ist, ein Verb verpassend, und nachgesonnen hat, dass es eine esoterische Nachricht vertritt, die in (vielleicht anagrammatic) Code verborgen ist. Im Heiligen Blut und dem Heiligen Gral hat Baigent, Leigh, und Lincoln, unter dem falschen Eindruck, der "und im Ego von Arkadien" nicht ein richtiger lateinischer Satz war, vorgeschlagen, dass es ein Anagramm weil ich ist! Mysterien von Tego dei, der zu "Fort übersetzt! Ich behalte die Geheimnisse des Gottes", vorschlagend, dass die Grabstätte die Überreste von Jesus oder einer anderen wichtigen biblischen Zahl enthält. Sie haben behauptet, dass Poussin in dieses Geheimnis eingeweiht war, und dass er eine wirkliche Position gezeichnet hat. Die Autoren haben nicht erklärt, warum die in der zweiten Version der Malerei gezeichnete Grabstätte dieses Geheimnis enthalten sollte, während der ausgesprochen verschiedene in der ersten Version vermutlich nicht tut. Schließlich wird diese Ansicht von Kunsthistorikern abgewiesen.

In ihrem Buch hat Die Grabstätte des Gottes, Richard Andrews und Paul Schellenbergers, diese Ideen entwickelnd, theoretisiert, dass der lateinische Satz das Wort "Summe" verpasst. Sie behaupten, dass der extrapolierte Ausdruck und in der Ego-Summe von Arkadien ein Anagramm für arcam dei tango iesu sein konnte, der bedeuten würde, dass "Ich die Grabstätte des Gottes — Jesus berühre". Ihr Argument setzt dass voraus:

1. der lateinische Ausdruck ist unvollständiger
2. die Extrapolation betreffs der fehlenden Wörter ist richtiger
3. der Satz, einmal vollendet, ist beabsichtigt, um ein Anagramm zu sein
4. Andrews und Schellenberger haben das richtige Anagramm aus zahlreichen Möglichkeiten ausgewählt.

Andrews und Schellenberger behaupten auch, dass die porträtierte Grabstätte ein an Les Pontils in der Nähe von Rennes-le-Château ist. Jedoch hatten Franck Marie 1978 und Pierre Jarnac 1985 bereits beschlossen, dass diese Grabstätte 1903 vom Eigentümer des Landes, Jean Galibert begonnen wurde, der seine Frau und Großmutter dort in einem einfachen Grab begraben hat. Ihre Körper wurden exhumiert und anderswohin wiederbeerdigt, nachdem das Land an Louis Lawrence, einen Amerikaner von Connecticut verkauft wurde, der zum Gebiet emigriert war. Er hat seine Mutter und Großmutter im Grab begraben und hat das Steingrab gebaut. Marie und Jarnac hatten beide Adrien Bourrel, den Sohn von Lawrence interviewt, der den Aufbau des Grabes 1933 wenn ein junger Junge bezeugt hat. Pierre Plantard, der Schöpfer des Klosters der Mythologie von Sion, hat versucht zu behaupten, dass das Grab an Les Pontils ein "Prototyp" für die Malerei von Poussin war, aber es war direkt gegenüber einem Bauernhof (hinter dem Laub) gelegen und war nicht in der "Mitte nirgends" in der französischen Landschaft, wie allgemein angenommen wird. Plantard hat auch behauptet, dass der Ausdruck "Und im Ego von Arkadien" die Devise auf seinem Familienwappen für Generationen gewesen war. Das Grab wurde 1988 vom Eigentümer mit der Erlaubnis der Ortsbehörden abgerissen.

Anderer Anschein

• Und in Arkadien ist Ego auch der Titel des Buches Einer von Wieder besuchten Brideshead von Evelyn Waugh, in dem der Erzähler, Charles Ryder, sein Zimmer beschreibt, das mit einem Schädel geschmückt ist, der den Ausdruck trägt.
• Der Ausdruck erscheint weiter im neuartigen Blutmeridian von Cormac McCarthy, als der Charakter Tobin informiert Das Kind, dass der Ausdruck der Namenrichter Holden ist, seinem Gewehr zugeschrieben hat, "Eine Verweisung auf das tödliche darin bemerkend."
• Ben Okri In Arkadien folgt einem Kamerateam, das einen Dokumentarfilm über die Malerei von Nicolas Poussin schießt.
• Und in Arkadien war Ego der ursprünglich geplante Titel des Spieles von Tom Stoppard, Arkadiens, in dem der Ausdruck falsch durch einen Charakter verwendet wird (dessen Missbrauch durch zwei andere Charaktere anerkannt wird). Der Ausdruck widerspiegelt auch die Themen des Spieles selbst.
• "Und im Ego von Arkadien" ist auch der Titel einer Arbeit vom tschechischen Sciencefictionsschriftsteller Simon Sedivak, wo Arkadien als ein Planet beschrieben wird.
• Arkadien war der Name der Drehung von Duran Duran vom Band gebildet 1985 von Simon Le Bon, Nick Rhodes und Roger Taylor wie verlautet wegen der Inschrift auf dieser Malerei.
• Das 2007-Videospiel BioShock verwendet Arkadien als der Name von einer seiner Stufen, spezifisch ein Garten-Gebiet. Einer der am Design des Niveaus beteiligten Entwerfer hat angezeigt, dass die volle Linie "Und im Ego von Arkadien" vom Gegner, Andrew Ryan gesprochen werden sollte, und dass der Niveau-Titel sogar geblieben ist, nachdem die Linie vom Dialog geschlagen wurde.

Siehe auch

Und im Ego von Arkadien (Guercino)

Referenzen

Weiterführende Literatur

• Verdi, Richard, "Auf den Kritischen Glücken - Und dem Unglück - 'des Arkadiens' von Poussin", Die Burlington Zeitschrift, Vol. 121, Nr. 911 (Febr 1979), Seiten 95-107

Links

• Marc Wiesmann, "das klassische Arkadien"
• Die Malerei von Guercino, die an der offiziellen Website von Galleria Barberini (Text in Italienisch) illustriert ist