Geführter Zeppelin (Album)

Geführter Zeppelin ist das Debüt-Album durch die englische Rockband Led Zeppelin. Es wurde im Oktober 1968 am Olympischen Studio in London registriert und auf Atlantischen Aufzeichnungen am 12. Januar 1969 in den Vereinigten Staaten und am 31. März 1969 im Vereinigten Königreich veröffentlicht. Das Album hat integrierte Beiträge von jedem von vier Musikern der Gruppe gezeigt und hat die Fusion des geführten Zeppelins der Niedergeschlagenheit und des Felsens gegründet. Geführter Zeppelin hat auch einen großen und ergebenen folgenden für das Band, mit ihrem geschaffen, nimmst auf dem erscheinenden schweren Metallton, der sie bei einer Abteilung der Gegenkultur an beiden Seiten des Atlantiks beliebt macht.

Obwohl das Album am Anfang negative Rezensionen erhalten hat, war es gewerblich sehr erfolgreich und ist jetzt gekommen, um in einem viel positiveren Licht von Kritikern betrachtet zu werden. 2003 war das Album aufgereihte Nummer 29 auf der Zeitschrift-Liste Rolling Stone der 500 größten Alben aller Zeiten. Als das Rollen des Steins die Liste 2012 aktualisiert hat, ist das Album aufgereiht am 29. am größten aller Zeiten geblieben.

Hintergrund

Im August 1968 hatte sich die englische Rockband The Yardbirds völlig aufgelöst. Gitarrenspieler Jimmy Page, das alleinige restliche Mitglied von Yardbirds, wurde mit Rechten auf den Namen der Gruppe und vertragliche Verpflichtungen für eine Reihe von Konzerten in Skandinavien verlassen. Für sein neues Band hat Page Bassisten John Paul Jones, Vokalisten Robert Plant und Drummer John Bonham rekrutiert. Während des Septembers 1968 hat die Gruppe Skandinavien als Der Neue Yardbirds bereist, einen alten Yardbirds materielle sowie neue Lieder wie "Nachrichtendepression" durchführend, "ich Kann Sie Baby nicht Verlassen" "haben Sie Mich Geschüttelt" "Wird Baby, das ich bin, Sie", und "Wie viel Zeiten" Verlassen. Der Monat, nachdem sie nach England, Oktober 1968, Page zurückgekehrt sind, hat den Namen des Bandes in den Geführten Zeppelin geändert, und die Gruppe ist in Olympisches Studio in London eingegangen, um ihr Debüt-Album zu registrieren.

Die Aufnahme und Produktion

Aufnahme von Sitzungen

In einem 1990-Interview hat Page gesagt, dass das Album nur ungefähr 36 Stunden der Studio-Zeit (über eine Spanne von ein paar Wochen) genommen hat um (einschließlich des Mischens) zu schaffen, hinzufügend, dass er das wegen des auf der Studio-Rechnung beladenen Betrags gewusst hat. Einer der primären Gründe für die kurze Aufnahme-Zeit war, dass das für das Album ausgewählte Material eingespielt und durch das Band auf der Tour des geführten Zeppelins Skandinaviens im September 1968 vorherbestimmt gewesen war. Wie Page erklärt hat, "[hatte das Band] begonnen, die Maßnahmen auf der skandinavischen Tour zu entwickeln, und ich gewusst habe, was klingt, suchte ich. Es ist gerade zusammen unglaublich schnell gekommen."

Außerdem, da das Band ihr Geschäft mit Atlantischen Aufzeichnungen, Page und Betriebsleiter des Zeppelins Peter Grant noch nicht unterzeichnet hatte, der für die Sitzungen völlig selbst bezahlt ist, meinend, dass es kein Rekordfirmengeld gab, um auf der übermäßigen Studio-Zeit verschwendet zu werden. In einem anderen Interview hat Page offenbart, dass die Selbstfinanzierung künstlerische Freiheit sichern sollte, "Habe ich künstlerische Kontrolle in einem Vizegriff gewollt, weil ich genau gewusst habe, was ich mit diesen Gefährten habe tun wollen. Tatsächlich habe ich finanziert und habe völlig das erste Album vor dem Gehen in den Atlantik registriert... Es war nicht Ihre typische Geschichte, wo Sie veranlassen, dass ein Fortschritt ein Album macht — haben wir den Atlantik mit Bändern in der Hand erreicht... Atlantiks Reaktion war sehr positiv - ich meine, dass sie uns unterzeichneten, stimmt das?"

Die Gruppe hat ihre Lieder wie verlautet für 1,782 £ registriert. Geführter Zeppelin-Experte Dave Lewis hat bemerkt, dass" [w] ith die mögliche Ausnahme der 12 Stunden, die die Beatles gebracht haben, um ihr erstes Album an der Abbey Road selten zu registrieren, Studio-Zeit gewesen verwendet so wirtschaftlich hat. Das Debüt-Album des geführten Zeppelins hat fortgesetzt, mehr als £ 3.5 Millionen, gerade knapp an 2,000mal mehr brutto zu verdienen, als sie investiert haben!"

Für die Aufnahmen hat Page eine psychedelisch gemalte Schutzvorrichtungsfernsehsprecher-Gitarre, ein Geschenk von Jeff Beck gespielt, nachdem Page seinem Knabenalter-Freund zu Yardbirds 1965 als potenzieller Ersatz für Eric Clapton auf der Leitungsgitarre empfohlen hat. Das war eine verschiedene Gitarre von denjenigen er hat für spätere Alben (am meisten namentlich ein Gibson Les Paul) bevorzugt. Page hat den Fernsehsprecher durch einen Verstärker von Supro gespielt. Er hat auch einen Gibson J-200 verwendet, der von Großem Jim Sullivan für die akustischen Spuren des Albums geliehen ist. Weil "Ihre Zeit Ist, Wird Kommen" er hat eine Schutzvorrichtung aus der Melodie 10-Schnuren-Stahlgitarre verwendet.

Produktion

Geführter Zeppelin wurde von Jimmy Page erzeugt und von Glyn Johns konstruiert, der vorher mit Den Beatles, Den Rolling Stones und Wer gearbeitet hatte. Gemäß Page, "Ist das erste Album ein Livealbum, ist es wirklich, und es wird absichtlich auf diese Weise getan. Es wird bekommen übersynchronisiert darauf, aber die ursprünglichen Spuren sind lebend."

Page hat wie verlautet natürliches Raumambiente verwendet, um den Hall und die Aufnahme-Textur auf der Aufzeichnung zu erhöhen, die Neuerungen in der Ton-Aufnahme demonstrierend, die er während seiner Sitzungstage erfahren hatte. Herauf bis das Ende der 1960er Jahre haben die meisten Musik-Erzeuger Mikrofone direkt vor den Verstärkern und Trommeln gelegt. Für den Geführten Zeppelin hat Page die Idee entwickelt, ein zusätzliches Mikrofon eine Entfernung vom Verstärker (so weit zwanzig Fuß) und dann Aufnahme des Gleichgewichtes zwischen den zwei zu legen. Durch das Übernehmen dieser "Entfernung kommt Tiefe" Technik gleich, Page ist einer der ersten Erzeuger geworden, um einen "umgebenden Ton eines Bandes" zu registrieren: die Entfernung eines zeitlichen Abstandes eines Zeichens von einem Ende des Zimmers zum anderen.

Eine andere bemerkenswerte Eigenschaft des Albums war die "Leckage" auf den Aufnahmen der Vokale des Werks. In einem 1998-Gitarrenweltinterview hat Page festgestellt, dass "die Stimme von Robert äußerst stark war und infolgedessen in einige der anderen Spuren einsteigen würde. Aber sonderbar klingt die Leckage absichtlich." Auf der Spur "haben Sie Mich Geschüttelt" hat Page das "rückwärts gerichtete Echo" Technik verwendet. Es schließt das Hören des Echos vor dem Hauptton (statt danach) ein, und wird dadurch erreicht, das Band umzusetzen und das Echo auf einer Ersatzspur zu registrieren, dann das Band wieder zurückweisend, um das Echo zu bekommen, das dem Signal vorangeht.

Das Album war eines der ersten in der stereoeinzigen Form zu veröffentlichenden Alben; zurzeit war die Praxis der Ausgabe sowohl Modo-als auch Stereoversionen die Norm.

Gestaltungsarbeit

Der Vorderdeckel des geführten Zeppelins, der von Page gewählt wurde, zeigt ein Schwarzweißimage des brennenden Luftschiffs von Hindenburg. Das Image bezieht sich auf den Ursprung des Namens des Bandes selbst: Als Page, Jeff Beck und, Wer Keith Moon und John Entwistle ist, die Idee besprachen, eine Gruppe zu bilden, hat Moon gescherzt, "Sie würde wahrscheinlich wie ein Leitungsballon durchgehen", und Entwistle angeblich, "... ein Leitungszeppelin geantwortet hat!"

Der Rücken-Deckel des Albums zeigt eine Fotographie des von ehemaligem-Yardbird Chris Dreja genommenen Bandes. Das komplette Design des Ärmels des Albums wurde von George Hardie koordiniert, mit dem das Band fortsetzen würde, für zukünftige Ärmel zusammenzuarbeiten.

Hardie hat zurückgerufen, dass er ursprünglich dem Band ein Design angeboten hat, das auf einem alten Klub-Zeichen in San Francisco — ein mehrfolgendes Image eines phallischen Zeppelin-Luftschiffs in den Wolken gestützt ist. Page hat sich geneigt, aber es wurde als das Firmenzeichen für den Zurückdeckel der ersten zwei Alben des geführten Zeppelins und mehrerer früher Presseanzeigen behalten. Während der ersten paar Wochen der Ausgabe im Vereinigten Königreich hat der Ärmel den Namen des Bandes und das Atlantische Firmenzeichen im Türkis gezeigt. Als das zum jetzt allgemeinen Orangendruck später im Jahr geschaltet wurde, ist der türkisgedruckte Ärmel ein Sammlerstück geworden.

Der Album-Deckel hat weit verbreitete Aufmerksamkeit erhalten, als, auf einer Rauhmaschine im Februar 1970 in Kopenhagen, das Band als "Die Birnen" als das Ergebnis einer gesetzlichen Drohung vom Aristokraten Eva von Zeppelin (ein Verwandter des Schöpfers des Flugzeuges von Zeppelin) in Rechnung gestellt wurde. von Zeppelin, nach dem Sehen des Firmenzeichens von Hindenburg, der in Flammen abstürzt, hat gedroht, die Show die Luft wegziehen zu lassen. 2001 hat Greg Kot im Rollenden Stein geschrieben, dass "Der Deckel von Geführter Zeppelin... das Luftschiff von Hindenburg in seinem ganzen phallischen Ruhm zeigt, in Flammen hinuntergehend. Das Image hat einen ziemlich guten Job getan, die Musik innen kurz zusammenzufassen: Geschlecht, Katastrophe und Dinge, die explodieren."

Zusammensetzung

Spuren wie "Gute Zeiten Schlechte Zeiten" "Hat betäubte und Verwirrte" und "Nachrichtendepression" einen unverwechselbar schweren Ton gezeigt, der in den späten 1960er Jahren ungewöhnlich war. Geführter Zeppelin hat auch Stahlschnur akustische Gitarre durch Page auf der "Schwarzen Bergseite" gezeigt, und eine Kombination von akustischen und elektrischen Annäherungen an ihre Anpassung des "Babys, das ich bin, Wird Sie Verlassen".

"Betäubt und Verwirrt", gestützt auf dem 1967-Lied von Jake Holmes desselben Namens, wird häufig betrachtet, das Mittelstück des Albums zu sein; seine Einordnung zeigt eine hinuntersteigende Basslinie von Jones, das schwere Trommeln von Bonham und verdrehter Gitarre riffs und soloing von Page. Es hat auch Page präsentiert, der Gitarre mit einem Geige-Bogen spielt (eine von David McCallum dem Älteren angedeutete Idee., wen Page getroffen hatte, während er Studio-Sitzungsarbeit getan hat). Diese Technik wurde auch auf verwendet, "Wie viele Zeiten", ein Lied, das einen "Bolero" riff und eine improvisierte Verschiebung im Rhythmus zeigt. "Betäubt und Verwirrt" würde das Unterschrift-Leistungsstück des Zeppelins seit kommenden Jahren werden.

Viele der frühsten Lieder des geführten Zeppelins haben auf Niedergeschlagenheitsstandards basiert, und das Album hat auch drei durch andere zusammengesetzte Lieder eingeschlossen: "Sie haben Mich Geschüttelt" und "ich Kann Sie Baby", sowohl durch den Niedergeschlagenheitskünstler Willie Dixon, als auch "das Baby nicht Verlassen, das ich bin, Wird Sie Verlassen". Bezüglich des letzten von diesen in der Zeit hat Page irrtümlicherweise geglaubt, dass er ein traditionelles Volkslied anpasste, das er auf einer Aufzeichnung von Joan Baez gehört hatte, aber das wurde auf nachfolgenden Wiederausgaben korrigiert, nachdem sie offenbart wurde, dass das Lied von Anne Bredon in den 1950er Jahren zusammengesetzt wurde. Auf "Ihnen hat Mich Geschüttelt" ahmt Werk stimmlich die Gitarreneffekten von Page, eine metallicised Version des "Anrufs und der Antwort" Niedergeschlagenheitstechnik nach.

Beck hatte vorher registriert "Sie haben Mich" für sein Album, Wahrheit Geschüttelt, und haben Page angeklagt, seine Idee zu stehlen. Mit John Paul Jones und Keith Moon hatte Page auf gespielt (und sagt, dass er sich geeinigt hat) "der Bolero von Beck", ein instrumentaler auf der Wahrheit, die in die Mischung der Geführten Zeppelin-Marmelade "Wie viel Zeiten" ausgekehlt würde. Diese Fremdbestäubungen haben zu einem Bruch zwischen Beck und Page geführt, der in Yardbirds zusammen gespielt hatte und Freunde seit der Kindheit gewesen war. Tatsächlich war es Page, der zuerst Beck für die Gitarrenspieler-Position von Yardbirds vorgeschlagen hat, als mit ihm vom Band nach der Abfahrt von Eric Clapton in Verbindung gesetzt wurde.

In einem Interview hat er 1975 gegeben, Page hat seine eigene Perspektive auf der Musik des Albums angeboten:

Werk wird auf dem Album mit dem "gelegentlichen Bass" geglaubt. In einem Interview hat er der Zeitschrift Rolling Stone 2005, darauf angespieltes Werk gegeben:

Empfang

Das Album wurde in ausgewählten Musik-Zeitungen unter dem Slogan angekündigt "Hat Zeppelin — die einzige Weise geführt zu fliegen". Es hat am Anfang schlechte Rezensionen erhalten. In einer stechenden Bewertung hat Zeitschrift Rolling Stone behauptet, dass das Band "wenig angeboten hat, die sein Zwilling, Jeff Beck Group, ebenso oder vor besseren drei Monaten nicht gesagt hat... Es würde scheinen, dass, wenn sie die durch die Besitzübertragung von Sahne geschaffene Leere füllen sollen, sie einen Erzeuger, Redakteur und ein ihrer gesammelten Talente würdiges Material werden finden müssen." Es hat auch Werk "so geckenhaft genannt wie Rod Stewart, aber nirgends nahe so aufregend". John Paul Jones hat später zurückgerufen:

Wie von Felsen-Journalisten Cameron Crowe einige Jahre später bemerkt wurde: "Es war eine Zeit von 'Supergruppen wütend ausgetrickster Bänder, die es kaum schneiden konnten, und sich Geführter Zeppelin am Anfang gefunden hat, dass kämpfend stromaufwärts ihre Echtheit bewiesen haben."

Drücken Sie jedoch die Reaktion zum Album war nicht völlig negativ. In Großbritannien hat das Album eine glühende Rezension im Melodie-Schöpfer erhalten. Chris Welch, hat in einer Rezension betitelt "Triumphe von Jimmy Page geschrieben — Geführter Zeppelin ist ein Benzin!": "Ihr Material verlässt sich auf die offensichtliche Niedergeschlagenheit riffs nicht, obwohl, wenn sie sie wirklich spielen, sie die abgezehrte Entkräftung von den meisten so genannten britischen Niedergeschlagenheitsbändern vermeiden".

Das Album war gewerblich sehr erfolgreich. Es wurde in Amerika am 12. Januar 1969 am Anfang veröffentlicht, um auf der ersten US-Konzertreise des Bandes Kapital anzuhäufen. Davor hatten Atlantische Aufzeichnungen einiger hundert verteilt bringen weiße Etikett-Kopien zu Schlüsselradiostationen und Rezensenten vor. Eine positive Reaktion zu seinem Inhalt, der mit einer guten Reaktion zu den öffnenden Konzerten des Bandes verbunden ist, ist auf das Album hinausgelaufen, das 50,000 Fortschritt-Ordnungen erzeugt. Innerhalb von zwei Monaten seiner Ausgabe hatte das Album die ersten 10 der Werbetafel erreicht. Es ist die Werbetafel-Karte seit 73 Wochen länger geblieben und hat einen 79-wöchigen Lauf auf den britischen Karten gehalten. Vor 1975 hatte es 7,000,000 $ brutto verdient.

Vermächtnis

Der Erfolg und Einfluss des Albums werden heute sogar unter jenen Kritikern weit anerkannt, die am Anfang skeptisch waren. 2006, zum Beispiel, hat das Rollen des Steins dass festgestellt:

Gemäß Lewis:

2003 hat VH1 genannt der Geführte Zeppelin das 44. größte Album aller Zeiten, während er Stein Gerollt hat, es 29. auf der Liste der Zeitschrift der 500 größten Alben aller Zeiten aufgereiht. Es wird als Markierung eines bedeutenden Wendepunkts in der Evolution des Hardrocks und schweren Metalls weit betrachtet.

Ritterschläge

Spur-Auflistung

"Wie viele Zeiten" "vom Jäger (unkreditierte) Durchgänge," geschrieben von Booker T. Jones, Steve Cropper, Duck Dunn, Al Jackson dem Jüngeren einschließt. und Carl Wells 1967 und verbreitet von Albert King.

Es ist gesagt worden, dass Werk an songwriting teilgenommen hat, aber Kredit wegen nicht abgelaufener vertraglicher Verpflichtungen nicht gegeben wurde, die sich aus seiner Vereinigung mit CBS-Aufzeichnungen ergeben. Dieser Anspruch wird von Mick Wall, Autor der Geführten Zeppelin-Lebensbeschreibung diskutiert, Als Riesen die Erde Spazieren gegangen sind.

Einige Kassette-Versionen des Albums haben die Ordnung der Seiten umgekehrt. Für diese Versionen, ergreifen Sie Partei man hat mit "Ihrer Zeit begonnen Ist Wird" und beendet mit Kommen, "Wie viele Zeiten", während Seite zwei mit "Guten Zeiten Schlechte Zeiten" begonnen hat und mit "Betäubt und Verwirrt" geendet hat.

Verkaufskarte-Positionen

Album

Singlen

Verkaufszertifikate

Personal

Geführter Zeppelin

  • Jimmy Page - akustisch, elektrisch und Pedal-Stahlgitarre, Vokale, Produktion unterstützend
  • Robert Plant - führt Vokale, Mundharmonika, gelegentlicher Bass
  • John Bonham - Trommeln, Kesselpauken, Vokale unterstützend
  • John Paul Jones - Bassgitarre, Organ, Tastaturen, Vokale unterstützend

Zusätzliches Personal

  • Barry Diament - ursprüngliche CD, die meistert
  • Chris Dreja - zurück Überseedampfer-Foto
  • Peter Grant - Produzent
  • George Hardie - bedeckt Design
  • Viram Jasani - tabla auf der "Schwarzen Bergseite"
  • Glyn Johns - Technik, sich vermischend
  • George Marino - hat CD wiedergemeistert

Links


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