Heckscheibe

Heckscheibe ist ein amerikanischer 1954-Spannungsfilm, der von Alfred Hitchcock geleitet ist, der von John Michael Hayes geschrieben ist und auf der 1942-Novelle von Cornell Woolrich gestützt ist, "Es musste Mord Sein". Ursprünglich veröffentlicht von Paramount Pictures, den Filmstars James Stewart, Grace Kelly, Wendell Corey und Thelma Ritter.

Der Film wird von vielen Kinogängern, Kritikern und Gelehrten betrachtet, um einer von Hitchcock am besten zu sein. Der Film hat vier Oscar-Nominierungen erhalten und wurde #42 auf den 100 Jahren von AFI … 100 Filmliste und #48 auf der Ausgabe des 10. Jahrestages aufgereiht. 1997 wurde Heckscheibe zur Nationalen USA-Filmregistrierung hinzugefügt.

Anschlag

Nachdem er sein Bein während einer gefährlichen Anweisung gebrochen hat, wird beruflicher Fotograf L. B. "Jeff" Jeffries (James Stewart) in seiner Wohnung des Greenwich Village mit einem Rollstuhl beschränkt, während er sich erholt. Seine Heckscheibe schaut auf einen kleinen Hof und mehrere andere Wohnungen heraus. Während einer Sommerhitzewelle passiert er die Zeit, indem er seine Nachbarn beobachtet, die ihre Fenster offen halten, um kühl zu bleiben. Die Mieter, die er sehen kann, schließen einen Tänzer er Spitznamen "Fräulein Torso", eine einsame Frau er Spitznamen "Fräulein Lonelyheart", ein Songschreiber, mehrere Ehepaare, ein Bildhauer mittleren Alters, und Lars Thorwald (Raymond Burr), ein Großhandelsschmucksachen-Verkäufer mit einer bettlägerigen Frau ein.

Nachdem Thorwald und seine Frau anscheinend ein Argument haben, macht Thorwald wiederholte Nachtreisen, die seinen Beispielfall tragen. Jeff bemerkt, dass die Frau von Thorwald weg ist und Thorwald sieht ein großes Messer und Handsäge reinigen. Später bindet Thorwald eine große sich verpacken lassende Kiste mit dem schweren Tau und hat bewegendes Mann-Ziehen es weg. Jeff bespricht diese Beobachtungen mit seiner wohlhabenden Prominenter-Freundin Lisa Fremont (Grace Kelly) und seiner Versicherungsfirmenheimpflege-Krankenschwester Stella (Thelma Ritter), und wird besessen mit ihrer Theorie, dass Thorwald seine Frau ermordet hat. Er erklärt ihre Theorie seinem Freund Tom Doyle (Wendell Corey), ein Polizeidetektiv von New York City, und bittet ihn herauszufinden, ob irgendjemand wirklich die sich verpacken lassende Kiste aufnimmt. Doyle blickt in die Situation, aber findet nichts misstrauisch, und entdeckt, dass "Frau Thorwald" die sich verpacken lassende Kiste aufgenommen hat. Nachdem Doyle abreist, fragt Jeff Lisa, wenn sie denkt, dass es für ihn ethisch war, um seinem Nachbar mit dem Fernglas und Teleobjektiv zu spionieren; Lisa antwortet, dass sie viel über "Heckscheibe-Ethik" nicht weiß, aber sich über ihre krankhafte Wissbegierde äußert, indem sie fragt, ", Was auch immer zufällig, zu diesem alten Ausspruch, 'Deiner Nachbar lieben'?"

Bald danach wird ein Hund eines Nachbars tot mit seinem gebrochenen Hals gefunden. Wenn der Eigentümer den leblosen Körper ihres Hunds sieht, schreit sie zum Hof: "Sie wissen die Bedeutung des Wortes "Nachbarn nicht. Nachbarn wie einander, sprechen Sie mit einander, sorgen Sie sich, ob irgendjemand lebt oder stirbt! Aber keiner von Ihnen tut!" und Schreie im Kummer. Während der Schreie der Frau, die Nachbarn der ganze Sturm zu ihren Fenstern, um zu sehen, was abgesehen von Thorwald geschehen ist, dessen Zigarre gesehen werden kann glühend, weil er in seiner dunklen Wohnung sitzt. Überzeugt, dass Thorwald schließlich schuldig ist, lässt Jeff Lisa ein anklagendes Zeichen unter der Tür von Thorwald gleiten lassen, so kann Jeff seine Reaktion beobachten, wenn er es liest. Dann, als ein Vorwand, um Thorwald weg von seiner Wohnung zu bekommen, ruft Jeff ihn an und ordnet eine Sitzung an einer Bar ein. Er denkt, dass Thorwald etwas im Hof-Blumenfleck begraben haben und dann den Hund getötet haben kann, um es davon abzuhalten, es umzugraben. Wenn Thorwald abreist, graben Lisa und Stella die Blumen um, aber finden nichts.

Lisa besteigt dann die Feuertreppe die Wohnung von Thorwald und zwängt sich durch ein offenes Fenster hinein. Wenn Thorwald zurückgibt und Lisa ergreift, ruft Jeff die Polizei, die rechtzeitig ankommen, um sie zu retten. Mit der Polizeigegenwart sieht Jeff Lisa mit ihren Händen hinter ihrem Rücken, mit ihrem Finger mit dem Ehering von Frau Thorwald darauf wackelnd. Thorwald sieht auch das, begreift, dass sie zu jemandem signalisiert, und Jeff über den Hof bemerkt.

Kopfhörer von Jeff Doyle, hat jetzt überzeugt, dass Thorwald von etwas und Stella schuldig ist, gehen auf das Polizeirevier zu, um Kaution für Lisa anzuschlagen, Jeff allein lassend. Er begreift bald, dass Thorwald zu seiner Wohnung kommt. Wenn Thorwald in die Wohnung eingeht und sich ihm nähert, hebt Jeff wiederholt seine Kamerablitzlämpchen ab, provisorisch Thorwald blendend. Thorwald ergreift Jeff und stößt ihn zum offenen Fenster, weil Jeff für die Hilfe brüllt. Fälle von Jeff zum Boden ebenso einige Polizisten gehen in die Wohnung ein, und andere laufen, um ihn zu fangen. Thorwald bekennt den Mord an seiner Frau, und die Polizisten halten ihn an.

Ein paar Tage später hat sich die Hitze gehoben, und Jeff ruht sich friedlich in seinem Rollstuhl jetzt mit Würfen auf beiden Beinen aus. Die einsame Nachbarfrau plaudert mit dem Songschreiber in seiner Wohnung, der Geliebter-Umsatz des Tänzers nach Hause von der Armee, das Paar, dessen Hund getötet wurde, hat einen neuen Hund, und das kürzlich Ehepaar zankt. In der letzten Szene des Films lehnt sich Lisa neben Jeff zurück, scheinend, ein Buch auf dem Auslandsreisen zu lesen, um ihn zu erfreuen, aber sobald er schläft, stellt sie das Buch hin und öffnet glücklich eine Mode Zeitschrift.

Wurf

  • James Stewart als L. B. "Jeff" Jeffries
  • Grace Kelly als Lisa Carol Fremont
  • Wendell Corey als NYPD Det. Leutnant Thomas J. Doyle
  • Thelma Ritter als Stella
  • Bohrer von Raymond als Lars Thorwald
  • Judith Evelyn als Fräulein Lonelyhearts
  • Ross Bagdasarian als der Songschreiber
  • Georgine Darcy als Fräulein Torso
  • Frank Cady und Sara Berner als der Mann und die Frau, die über Thorwalds lebt.
  • Das Jesslyn Fax als Bildhauer ist mit einem Hörgerät benachbart
  • Rand Harper als der Jungverheirater-Mann
  • Irene Winston als Frau Anna Thorwald
  • Havis der Davenport als die Jungverheirater-Frau

Direktor Alfred Hitchcock macht sein traditionelles Miniaturäußeres in der Wohnung des Songschreibers, wo er gesehen wird, eine Uhr windend.

Produktion

Der Film wurde völlig am Obersten Studio einschließlich eines enormen Satzes auf einem der soundstages gedreht, und hat sich im Farbfilm verfilmen lassen. Es gab auch sorgfältigen Gebrauch des Tons, einschließlich natürlicher Töne und Musik, die über den Apartmenthaus-Hof zur Wohnung von James Stewart treibt. Einmal kann die Stimme von Bing Crosby gehört werden singend, "Um Sie Zu sehen, soll Sie", ursprünglich aus dem 1952-Film von Paramount Straße zu Bali Lieben. Auch gehört auf dem Soundtrack sind Versionen von Liedern verbreitet früher im Jahrzehnt von Nat King Cole ("Mona Lisa", 1950) und Dean Martin ("Es ist Amore", 1952), zusammen mit Segmenten von der Kerbe von Leonard Bernstein für die Ballett-Fantasie von Jerome Robbins Frei (1944), das Lied von Richard Rodgers "Geliebter" (1932), und "M'appari tutt'amor" von der Oper von Friedrich von Flotow Martha (1844).

Hitchcock hat Kostüm-Entwerfer Edith Head auf allen seinen Obersten Filmen verwendet.

Obwohl Veterankomponisten von Hollywood Franz Waxman die Kerbe für den Film zugeschrieben wird, wurden seine Beiträge auf die Öffnung und Schlusstitel und die Klavier-Melodie ("Lisa") beschränkt, die von einem der Nachbarn, eines Komponisten (Ross Bagdasarian) während des Films gespielt ist. Das war der Schlussstand von Waxman für Hitchcock. Der Direktor hat in erster Linie "natürliche" Töne - diegetic verwendet lässt das Entstehen aus dem normalen Leben der Charaktere — überall im Film erklingen.

Die Kamera, die prominent im Film zeigt, kann als 35 Mm Exakta Varex VX mit einem Kilfitt Farn-Kilar f/5.6 400-Mm-Linse identifiziert werden.

Empfang

Eine "Leistungsweltpremiere" für den Film, mit Beamten der Vereinten Nationen und "prominenten Mitgliedern der sozialen Welten und Unterhaltungswelten" Dienst habend, wurde am 4. August 1954 in New York City mit dem Erlös gehalten, der zum amerikanisch-koreanischen Fundament (eine Hilfsorganisation gegründet bald nach dem Ende des koreanischen Krieges geht, und vom Bruder von Präsidenten Eisenhower angeführt). Der Film hat überwältigend positive Rezensionen von Kritikern erhalten und wird als einer der feinsten Filme von Hitchcock betrachtet. Auf der Website Faule Tomaten ist der Film allgemein gelobt worden, das Speichern 100 % hat frische Schätzung bescheinigt, die auf 61 Rezensionen mit der gesamten Einigkeit gestützt ist feststellend, dass "Hitchcock volles Potenzial der Spannung in diesem Meisterwerk ausgeübt hat."

Der Kritiker Bosley Crowther von Der New York Times hat dieser Premiere beigewohnt, und in seiner Rezension hat den Film eine "angespannte und aufregende Übung" und Hitchcock ein Direktor genannt, dessen Arbeit ein "Maximum der Zunahme zum Schlag, ein Maximum des sorgfältig beschwindelten Betrugs und der Ereignisse hat, um abzulenken und zu amüsieren." Crowther bemerkt auch:

:Mr. Der Film von Hitchcock ist nicht "bedeutend". Was es über Leute sagen muss und menschliche Natur oberflächlich und zungenfertig ist. Aber es stellt wirklich viele Seiten der Einsamkeit des Stadtlebens aus, und es demonstriert stillschweigend den Impuls der krankhaften Wissbegierde. Der Zweck davon ist Sensation, und dass es allgemein in der Buntheit seines Details und in der Überschwemmung der Bedrohung zum Ende zur Verfügung stellt.

Zeit hat es "gerade vielleicht das zweite unterhaltendste Bild (nachdem Die 39 Schritte) jemals gemacht von Alfred Hitchcock" und einem Film genannt, in dem es "nie einen Moment gibt..., wenn Direktor Hitchcock nicht in der Minute und meisterhaft Kontrolle seines Materials ist." Dieselbe Rezension hat wirklich "gelegentliche studierte Versehen des Geschmacks und, wichtiger, der unheimliche Sinn bemerkt, den ein Publikum von Hitchcock des Reagierens gewissermaßen so sorgfältig vorausgesehen hat, um praktisch vorherbestimmt zu scheinen." Vielfalt hat den Film "einen der besseren Thriller von Alfred Hitchcock" genannt, die "technische und künstlerische Sachkenntnisse gewissermaßen verbindet, der das ein ungewöhnlich gutes Stück der Mordmysterium-Unterhaltung macht."

Fast 30 Jahre nach der anfänglichen Ausgabe des Films hat Roger Ebert die Universale Wiederausgabe im Oktober 1983 nachgeprüft, nachdem der Stand von Hitchcock gesetzt wurde. Er hat gesagt, dass der Film "solch eine saubere, ordentliche Linie von Anfang bis zum Ende entwickelt, dass wir dadurch (und darin) mühelos angezogen werden. Die Erfahrung ist nicht so viel Beobachtung eines Films, als... so, wie Spionage auf Ihren Nachbarn ähnlich. Hitchcock fängt uns richtig von Anfang an... Und weil Hitchcock uns Komplizen im Voyeurtum von Stewart macht, sind wir vorwärts für die Fahrt. Wenn ein aufgebrachter Mann kommt, durch die Tür platzend, um Stewart zu töten, können wir nicht uns losmachen, weil wir auch geschaut haben, und so teilen wir die Schuld und in einer Weise, wie wir verdienen, was zu ihm kommt."

Analyse

Die Anhänger von Hitchcock und Filmgelehrte haben besonderes Interesse an der Weise gehabt, wie die Beziehung zwischen Jeff und Lisa im Vergleich zu den Leben der Nachbarn sein kann, auf die sie spionieren. Der Film lädt Spekulation ein, betreffs welcher dieser Pfade Jeff und Lisa folgen werden. Viele dieser Punkte werden im feministischen Theorie-Buch von Tania Modleski, Die Frauen betrachtet, Die Zu viel Gewusst haben:

  • Thorwald und seine Frau sind eine Umkehrung von Jeff und Lisa — Thorwald kümmert sich um seine ungültige Frau, wie sich Lisa um den Invaliden Jeff kümmert. Außerdem der Hass von Thorwald seiner nörgelnden Frau-Spiegelargumente von Jeff mit Lisa.
  • Das Jungverheirater-Paar scheint am Anfang vollkommen für einander (sie geben fast den kompletten Film in ihrem Schlafzimmer mit den Rollläden gezogen aus), aber am Ende sehen wir ihre Ehe sich verschlechtern, weil die Frau beginnt, am Mann herumzunörgeln. Ähnlich hat Jeff Angst davor, unten' durch die Ehe mit Lisa ' gebunden zu werden.
  • Das Paar mittleren Alters mit dem Hund scheint das zufriedene Leben zuhause. Sie haben die Art des ereignislosen Lebensstils, der Jeff entsetzt.
  • Der Songschreiber, ein Musik-Komponist, und Fräulein Lonelyhearts, eine deprimierte unverheiratete Frau, die Leitungsfrustrierenleben, und am Ende des Films finden Bequemlichkeit in einander: Die neue Melodie des Komponisten zieht Fräulein Lonelyhearts vom Selbstmord weg, und der Komponist findet so Wert in seiner Arbeit. Es gibt einen feinen Hinweis in diesem Märchen, dass Lisa und Jeff für einander trotz seines Eigensinns gemeint werden. Das Stück, das der Komponist schafft, wird "das Thema von Lisa" in den Krediten genannt.
  • Fräulein Torso, ein schöner Tänzer, scheint am Anfang, ein sorgenfreier böhmischer Lebensstil zu leben, und hat häufig verschiedene Männer an ihrer Wohnung. Schließlich, jedoch, wird es offenbart, dass sie auf ihr Schätzchen, einen gering eingerahmten und jungenhaften Soldaten gewartet hat, um zurückzukehren.

Die Charaktere selbst weisen wörtlich auf eine Ähnlichkeit zwischen Lisa und Fräulein Torso (gespielt von Georgine Darcy) hin.

Andere Analysen, einschließlich dieses von François Truffaut in Cahiers du cinéma 1954, Zentrum auf der Beziehung zwischen Jeff und der anderen Seite des Blocks der Wohnung, es als eine symbolische Beziehung zwischen Zuschauer und Schirm sehend. Filmtheoretiker Mary Ann Doane hat das Argument gemacht, dass Jeff, das Publikum vertretend, besessen mit dem Schirm wird, wo eine Sammlung von Handlungen der Geschichte erschöpft wird. Diese Linie der Analyse ist häufig einer feministischen Annäherung an die Interpretation des Films gefolgt. Doane, die freudianische Analyse verwendet hat, um Frau-Zuschauer eines Films zu fordern, wird "masculinized", Bezahlungsachtsamkeit dazu, wie sich die ziemlich passive Einstellung von Jeff gegenüber dem Roman mit der eleganten Lisa ändert, wenn sie metaphorisch von der Zuschauer-Seite bis den Schirm hinübergeht: Es ist nur, wenn Lisa den Ehering der ermordeten Frau von Thorwald herausfindet, dass Jeff echte Leidenschaft für sie zeigt. Im Höhepunkt, wenn er durch das Fenster (der Schirm) gestoßen wird, ist er gezwungen worden, ein Teil der Show zu werden.

Andere Probleme wie Voyeurtum und Feminismus werden in Alfred Buchhitchcock von John Belton "Heckscheibe" analysiert.

Heckscheibe ist ein voyeuristischer Film. Wie Stella (Thelma Ritter) Jeff sagt, "sind Wir eine Rasse von Spannern geworden." Das gilt ebenso für das Kino sowie für das echte Leben. Stella ruft die spezifisch sexuellen Vergnügen des Schauens an, das als vorbildlich klassischen Hollywoods identifiziert wird. Die Mehrheit des Films wird durch den Sehgesichtspunkt von Jeff und seine geistige Perspektive gesehen. Die Wörter von Stella summieren das breitere Projekt von Hitchcock als Filmemacher, um nämlich uns als Zuschauer hineinzuziehen. Während Jeff die Heckscheibe-Leute beobachtet, sind wir auch "Spanner", weil wir ihn und die Leute beobachten, sieht er ebenso zu. Als eine voyeuristische Gesellschaft nehmen wir persönliches Vergnügen in der Beobachtung, was um uns weitergeht.

Hitchcock verwendet Ton, um die thematischen Elemente hinter dem Verhalten von Jeff und der Beziehung des Publikums zu seinem subjektiven Gesichtspunkt zu befördern. Die Musik in der Heckscheibe ist völlig diegetic, und deshalb hört jeder Charakter im Hof den Ton und die Taten, die darauf gestützt sind, was sie hören. Hitchcock interessiert sich weniger in Wirklichkeit als dafür, wie Wirklichkeit wahrgenommen wird. So illustriert sein Gebrauch völlig diegetic Ton die Idee, dass, was wir sehen, weil das Publikum echt ist.

Vermächtnis

Der Film hat vier Oscar-Nominierungen erhalten: Der Beste Direktor für Alfred Hitchcock, das Beste Drehbuch für John Michael Hayes, die Beste Kinematographie, die Farbe für Robert Burks,

Beste Gesunde Aufnahme für Loren L. Ryder, Paramount Pictures. John Michael Hayes hat einen 1955-Preis von Edgar für den Besten Film gewonnen.

1997 wurde Heckscheibe für die Bewahrung in der Nationalen USA-Filmregistrierung von der Bibliothek des Kongresses als seiend "kulturell, historisch, oder ästhetisch bedeutend" ausgewählt.

Heckscheibe wurde von der Mannschaft von Robert A. Harris wieder hergestellt, und James C. Katz für seinen 1999 hat Theaterwiederausgabe und die Ausgabe-DVD-Ausgabe des Sammlers 2000 beschränkt.

Amerikanische Filminstitutanerkennung
  • Die 100 Jahre von AFI... 100 Kino -
#42
  • Die 100 Jahre von AFI... 100 Erregungen -
#14
  • Die 100 Jahre von AFI... 100 Helden und Bengel:
  • L.B. "Jeff" Jeffries - berufener Held
  • Lars Thorwald - berufener Bengel
  • Die 100 Jahre von AFI... 100 Kino (10. Jahrestag-Ausgabe) -
#48
  • AFI'S 10 10 erstes - #3 Mysterium-Film

Eigentumsrecht

Um das Eigentumsrecht des Copyrights in der ursprünglichen Geschichte von Woolrich wurde schließlich vor dem Obersten USA-Gericht in Stewart v gestritten. Abend, die 495 Vereinigten Staaten 207 (1990). Der Film wurde 1954 von Patron Inc. — eine Produktionsgesellschaft urheberrechtlich geschützt, die von Hitchcock und Stewart aufgestellt ist. Infolgedessen sind Stewart und der Stand von Hitchcock beteiligt am Fall des Obersten Gerichts geworden, und Sheldon Abend ist ein Erzeuger des 1998-Remakes der Heckscheibe geworden.

Heckscheibe ist einer von mehreren der Filme von Hitchcock, die ursprünglich von Paramount Pictures veröffentlicht sind, für die Hitchcock das Copyright behalten hat, und der später vom Universalen Studio 1983 vom Stand von Hitchcock erworben wurde.

Einfluss

Heckscheibe ist wiederholt nochmals erzählt, parodiert oder Verweise angebracht worden.

Film

  • Der Filmkörper von Brian De Palma Doppelt (1984) Bezahlungshuldigung zur Heckscheibe, und borgt auch von der Gleichgewichtsstörung von Hitchcock.
  • Die acht Tage von Michael Davis pro Woche (1999) zollen Anerkennung, wo der Hauptcharakter, wer im Vorderrasen des Mädchens zeltet, in das er im Laufe des Sommers verknallt ist und sich weigert abzureisen, bis sie zusammenkommen, bemerkt, dass der Mann über die Straße oft Abfalltüten aus seinem Haus nimmt, aber sieht nie die Frau des Mannes mehr. Er fürchtet, dass der Mann seine Frau getötet hat und den Körper stückweise wegnimmt.
  • Robert Zemeckis, Was Unten (2000) Liegt, zollt Anerkennung diesem Film und anderen Eigenschaften von Hitchcock.
  • Der Charakter von Owen im Eingelassenen Ich ist unter Einfluss des Charakters von Jeff.
  • Disturbia (2007) ist ein moderner Tag, mit der Hauptfigur (Shia LaBeouf) unter dem Hausarrest statt des angesammelten mit einem gebrochenen Bein nochmals erzählend, und wer glaubt, dass sein Nachbar ein Serienmörder ist, anstatt einen einzelnen Mord begangen zu haben. Am 5. September 2008 hat der Sheldon Abend Trust Steven Spielberg, Dreamworks, Viacom und Universales Studio verklagt, behauptend, dass die Erzeuger von Disturbia das Copyright zur ursprünglichen von Abend besessenen Geschichte von Woolrich verletzt haben. Am 21. September 2010, das amerikanische Landgericht in Abend v. Spielberg, 748 F.Supp.2d 200 (Südlichbezirk von New York 2010), hat entschieden, dass Disturbia die ursprüngliche Geschichte von Woolrich nicht gebrochen hat.

Fernsehen

  • Heckscheibe wurde als ein für das Fernsehen gemachter Film desselben Namens 1998 mit einer aktualisierten Handlung der Geschichte wieder gemacht, in der der Leitungscharakter gelähmt wird und in einem hochtechnologischen mit der assistive Technologie gefüllten Haus lebt. Schauspieler Christopher Reeve, selbst gelähmt als das Ergebnis eines 1995-Reiten-Unfalls, wurde in der Hauptrolle geworfen. Der Fernsehfilm hat auch Daryl Hannah, Robert Forster, Ruben Santiago-Hudson und Anne Twomey in der Hauptrolle gezeigt. Es hat am 22. November 1998 auf dem Abc-Fernsehnetz gelüftet.
  • Die Heckscheibe von Simpsons spoofed im Episode-Baronet der Dunkelheit, die während des Sommers stattfindet. Die Simpsons bekommen ein Schwimmbad und Baronet spätere Brechungen sein Bein, ihn zwingend, Zeit in seinem Schlafzimmer mit seinem Bein in einem Wurf zu verbringen. Wie Jeff in der Heckscheibe verwendet Baronet ein Fernrohr und beobachtet die Einwohner von Springfield von seinem Schlafzimmerfenster.
  • Die Heckscheibe von Flintstones spoofed in der Jahreszeit 2, Alvin Brickrock Presents der Episode 4
  • Die Mathnet Episode "Ansicht von der Hinteren Terrasse" hat Kate am Montag in einer ähnlichen Situation zu Jeffries nach dem Brechen ihres Beines aus geheim gehaltenen Gründen, und sie fängt an, ihrem Nachbarnachbar, genannt "Raymond Sticker zu spionieren."
  • Die Weiße Kragen Episode "Nachbarschaft-Bewachung" hat verschiedene Themen von der Heckscheibe gezogen.
  • Die Fernsehreihe bezahlt Huldigungsheckscheibe in der Episode. Mac Taylor genest zuhause im Anschluss an einen Fall davon, einem Mörder zu jagen. Während seiner Wiederherstellung bezeugt er etwas mysteriöses Verhalten im Apartmenthaus über den Weg, der zu einem Mord führt, der mit einem ehemaligen ordentlichen Professoren verbunden ist.

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