Universal Pictures (hat manchmal Universal City Pictures, Universales Stadtstudio, Universales Studio, Universale Stadt oder gerade einfach Universal genannt), eine Tochtergesellschaft von Comcast und einer Abteilung von NBCUniversal (die Medienholding von Comcast), ist eines des sechs Hauptfilmstudios.

Gegründet 1912 von Carl Laemmle ist es das zweite älteste Filmstudio in der Welt, die noch im Dauerbetrieb ist; das erste, das Gaumont Pictures ist, das folgende älteste ist Paramount Pictures. Am 11. Mai 2004 wurde der Steuern-Anteil in der Gesellschaft durch den Vivendi verkauft, der zu General Electric, Elternteil von NBC universal ist. Das resultierende Mediasuperkonglomerat wurde NBC Universal umbenannt, während Universal Studios Inc. der Name der Produktionstochtergesellschaft geblieben ist. Zusätzlich zum Besitzen eines beträchtlichen Filmarchivs, das die frühsten Jahrzehnte des Kinos zu zeitgenössischeren Arbeiten abmisst, besitzt es auch eine beträchtliche Sammlung von TV-Shows durch NBCUniversal seinen Unterstützungsfernsehvertrieb. Es hat auch Rechte auf Arbeiten mehrerer prominenter Filmemacher erworben, die ursprünglich von anderem Studio durch seine Tochtergesellschaften im Laufe der Jahre veröffentlicht sind.

Sein Produktionsstudio ist an 100 Universal City Plaza Drive in der Universalen Stadt, Kalifornien. Vertrieb und andere korporative Büros sind in New York City. Universal Pictures ist das am längsten gelebte Studio von Hollywood.

Universales Studio ist ein Mitglied der Film-Vereinigung Amerikas (MPAA).

Geschichte

Frühe Jahre

Universal wurde von Carl Laemmle, einem deutsch-jüdischen Einwanderer von Laupheim gegründet, der sich in Oshkosh, Wisconsin niedergelassen hat, wo er einen Kleidungsladen geführt hat. Auf einer Kaufen-Reise 1905 nach Chicago wurde er durch die Beliebtheit von Musikautomaten geschlagen. Eine Geschichte hat Laemmle, der eine Kasse seit Stunden beobachtet, das Aufzählen von Schutzherren und den Tag berechnend, nimmt. Innerhalb von Wochen seiner Chikagoer Reise hat Laemmle Textilien aufgegeben, um den ersten von mehreren Musikautomaten zu kaufen. Für Laemmle und andere solche Unternehmer hat die Entwicklung 1908 des Edison-unterstützten Film-Vertrauens bedeutet, dass, wie man erwartete, Aussteller Gebühren für Vertrauenserzeugte Filme bezahlt haben, die sie gezeigt haben. Gestützt auf dem Patent von Edison für den elektrischen Motor, der in Kameras und Kinoprojektoren zusammen mit anderen Patenten verwendet ist, hat das Vertrauen Gebühren auf allen Aspekten der Filmproduktion und Ausstellung gesammelt und hat versucht, ein Monopol auf dem Vertrieb geltend zu machen. Es wurde geglaubt, dass die Produktion gemeint geworden ist, um für eine andere Gesellschaft verwendet zu werden, aber das Unternehmen ist Universal unten geworden. Chris stevens Bekennt Sich jetzt Universal.

Bald haben sich Laemmle und andere verstimmte Musikautomat-Eigentümer dafür entschieden zu vermeiden, Edison zu zahlen, indem sie ihre eigenen Bilder erzeugt haben. Im Juni 1909 hat Laemmle Yankee Film Company mit Partnern Abe und Julius Stern angefangen. Diese Gesellschaft hat sich schnell zu Independent Moving Pictures Company (TEUFELCHEN) entwickelt. Laemmle hat mit der Gewohnheit von Edison des Weigerns Schluss gemacht, Abrechnung und Schirm-Kredite Darstellern zu geben. Indem er die Filmstars genannt hat, hat er viele der Hauptspieler der Zeit angezogen, zur Entwicklung des Sternsystems beitragend. 1910 hat er Florence Lawrence, früher bekannt als "Das Biograph Mädchen," und der Schauspieler König Baggot, darin gefördert, was das erste Beispiel eines Studios mit Sternen in seinem Marketing sein kann.

Universal Film Manufacturing Company wurde am 30. April 1912 in New York vereinigt. Laemmle, der als Präsident im Juli 1912 erschienen ist, war die primäre Zahl in einer Partnerschaft, die Mark Dintenfass, Charles Baumann, Adam Kessel und Pat Powers eingeschlossen hat. Schließlich würden alle von Laemmle ausgezahlt. Baumann und Kessel haben später mit dem Regenmantel Sennett für ihre hoch erfolgreiche Keystone Film Company vereinigt. Das neue Universale Studio war eine horizontal einheitliche Gesellschaft, mit der Filmproduktions- und Vertriebskapazität (hat die Gesellschaft an einem Hauptstromkreis von Ausstellungstreffpunkten Mangel gehabt, von denen Eigentumsrecht ein Hauptelement der Filmindustrie-Integration im folgenden Jahrzehnt werden würde). Die Gesellschaft wurde als Universal Pictures Company, Inc. 1925 vereinigt.

Im Anschluss an die westliche Tendenz der Industrie am Ende von 1912 stellte die Gesellschaft seine Produktionsanstrengungen im Gebiet von Hollywood ein. Sein erstes Firmenzeichen war eine Erde mit einem einem Saturn ähnlichen Ring und dem Text in einem kühnen Schriftbild von Kentucky. 1963 wurde dieses Firmenzeichen mit mattes und belebten Modellen aufgemöbelt. 1990 wurde es durch ein gefilmtes 3D-Modell ersetzt, das zuerst geschaffen wurde, um 75 Jahre zu feiern. 1997 wurde ein anderes Firmenzeichen, das CGI Zeichentrickfilm verwendet, eingeführt. Fünfzehn Jahre später, 2012, wurde ein anderes CGI-belebtes Firmenzeichen dieses Mal geschaffen, um den 100. Jahrestag der Gesellschaft zu feiern. 1915 hat Laemmle die größte Film-Produktionsmöglichkeit in der Welt, das Universale Stadtstudio, auf 230 Acres (0.9 - km ²) umgewandelte Farm gerade über den Cahuenga-Pass von Hollywood geöffnet. Studio-Management ist die dritte Seite der Operationen von Universal mit dem als eine verschiedene Unterstützungsorganisation vereinigten Studio geworden. Verschieden von anderen Filmmoguln hat Laemmle sein Studio Touristen geöffnet. Universal ist das größte Studio in Hollywood geworden, und ist so seit einem Jahrzehnt geblieben. Jedoch hat es ein Publikum größtenteils in kleinen Städten gesucht, größtenteils billige Melodramen, westerns und Reihen erzeugend.

Trotz der Rolle von Laemmle als ein Neuerer war er ein äußerst vorsichtiger Studio-Chef. Verschieden von Rivalen Adolph Zukor, William Fox und Marcus Loew, hat Laemmle beschlossen, eine Theaterkette nicht zu entwickeln. Er hat auch alle seine eigenen Filme finanziert, sich weigernd, Schuld zu übernehmen. Diese Politik hat fast das Studio bankrott gemacht, als Schauspieler-Direktor Erich von Stroheim auf übermäßig großzügigen Produktionswerten für seine Filme beharrt hat, haben Dumme Frauen und Blinde Männer, aber Universal schlau etwas von seinem Geld zurückbekommen, indem sie eine sensationelle Anzeige-Kampagne gestartet haben, die Kinobesucher angezogen hat. Charakter-Schauspieler Lon Chaney ist eine riesige Zeichnungskarte für den Universalen in den 1920er Jahren geworden, fest in Dramen erscheinend. Seine zwei größten Erfolge für den Universalen waren Der Bucklige der Notre Dame (1923) und Der Gespenst der Oper (1925). Während dieser Periode hat Laemmle die meisten Produktionspolitikentscheidungen Irving Thalberg anvertraut. Thalberg war der persönliche Sekretär von Laemmle gewesen, und Laemmle war durch die stichhaltigen Beobachtungen von Thalberg dessen beeindruckt, wie effizient das Studio bedient werden konnte. Gefördert dem Studio-Chef gab Thalberg dem Produkt von Universal etwas Klasse, etwas, was es selten während des stillen Zeitalters hatte.

Louis B. Mayer hat Thalberg weg vom Universalen mit einer Versprechung der besseren Bezahlung gelockt. Ohne seine Universale Leitung ist ein Studio der zweiten Reihe geworden, und würde so seit mehreren Jahrzehnten bleiben.

1926, Universal hat eine Produktionseinheit in Deutschland, Deutsche Universal-Film AG unter der Richtung von Joe Pasternak geöffnet. Diese Einheit hat drei bis vier Filme pro Jahr bis 1936 erzeugt, nach Ungarn und dann Österreich angesichts der zunehmenden Überlegenheit von Hitler Mitteleuropas abwandernd. Mit dem Advent des Tons wurde diese Produktion auf der Deutschen Sprache oder, gelegentlich, Ungarisch oder Polnisch gemacht. In den Vereinigten Staaten hat Universal Pictures keinen der Filme dieser Tochtergesellschaft verteilt, aber mindestens einige von ihnen wurden durch anderen, unabhängige, Filmverteiler in der Fremdsprache ausgestellt, die in New York ohne Vorteil von englischen Untertiteln gestützt sind. Nazistische Verfolgung und ein Besitzwechsel für die Elternteilorganisation von Universal Pictures sind auf die Auflösung dieser Tochtergesellschaft hinausgelaufen.

In den frühen Jahren, Universal hatte ein "sauberes Bild" Politik. Jedoch, vor dem April 1927, hat Carl Laemmle gedacht, dass das ein Fehler war, weil "unreine Bilder" von anderem Studio mehr Gewinn erzeugten, während Universal, verlor Geld.

Radioaktiver Niederschlag "von Oswald" verursacht "Mickymaus" und Disney

Streitsüchtiger Geschäftsverkehr, der Universal über die Zeichnung eines Cartoon-Charakters einschließt, kann den Kurs der Zeichentrickfilm-Geschichte betroffen haben.

Obwohl Walt Disney und Ub Iwerks den "Oswald das Glückliche Kaninchen" Charakter geschaffen hatten, der einen erfolgreichen Theaterlauf genossen hatte, Universal - und nicht Disney - hat die Rechte darauf besessen. Das hat Einfluss von Mintz im Verlangen gegeben, dass Disney eine niedrigere Gebühr dafür akzeptiert, das Eigentum zu erzeugen, oder er die Filme mit seiner eigenen Gruppe von Zeichnern von Trickfilmen erzeugen würde. Schließlich hat Disney das Angebot abgelehnt. Als eine Alternative haben er und Iwerks geschaffen, was die Flaggschiff-Handelsmarke von Disney, Mickymaus geworden ist, die einige von den Eigenschaften von Oswald enthalten hat und zur Beliebtheit im Anschluss an das Produzieren des Duetts seiner ersten Unterhaltung kurz, Steamboat Willie aufgestiegen ist. In diesem Moment effektiv gestartete Studio-Fußstütze von Walt Disney, ist während Universal, ein geringer Spieler im Filmzeichentrickfilm nach Oswald geworden. Universale Kürzung seine Bande mit Mintz und gebildet sein eigenes innerbetriebliches Zeichentrickfilm-Studio, um von Walter Lantz angeführte Cartoons von Oswald zu erzeugen.

2006, nach fast 80 Jahren, hat Universaler NBC alle von walt Disney erzeugten Cartoons von Oswald zurück an Disney verkauft. Dagegen hat Disney Abc-Sportreporter Al Michaels von seinem Vertrag befreit, so konnte er am NBC'S in der Sonntagsnacht NFL Fußballpaket arbeiten. Jedoch, Universal hat die Cartoons von Oswald behalten, die Walter Lantz für sie von 1929 zur Mitte der 1930er Jahre erzeugt hat.

Das Halten der Führung des Studios in der Familie

1928, Laemmle, hat Sr. seinen Sohn, Carl den Jüngeren gemacht. Kopf von Universal Pictures als ein 21. Geburtstagsgeschenk. Universal hatte bereits einen Ruf für den Nepotismus — auf einmal, 70 von Carl, Verwandte von Sr.'s sind vermutlich angestellt gewesen. Viele von ihnen waren Neffen, auf Carl, Sr. hinauslaufend, der um das Studio als "Onkel Carl bekannte." Ogden Nash hat berühmt im Reim, "Onkel Carl Laemmle/Has ein sehr großer faemmle gewitzelt." Unter diesen Verwandten war zukünftiger Oscar, Direktor/Erzeuger William Wyler gewinnend.

Zu seinem Kredit hat "Junior" Laemmle seinen Vater überzeugt, Universal aktuell zu bringen. Er hat gekauft und hat Theater gebaut, hat das Studio umgewandelt, um Produktion erklingen zu lassen, und hat mehrere Raubzüge in die Qualitätsproduktion gemacht. Seine frühen Anstrengungen haben die 1929-Version des Teil-Tonfilms des neuartigen Show-Bootes von Edna Ferber, großzügiger musikalischer Broadway (1929) eingeschlossen, der Farbfilm-Folgen eingeschlossen hat; die erste Vollfarbenmusikeigenschaft (für den Universalen), König des Jazz (1930); und Alle Beruhigen Sich auf der Westvorderseite, dem Sieger des "Besten Bildes" Oscar für 1930. Laemmle, II. auch geschaffen hat eine erfolgreiche Nische für das Studio, eine Langzeitreihe des Ungeheuer-Kinos beginnend, liebevoll Universales Entsetzen, unter ihnen Frankenstein, Dracula, Die Mumie und Der Unsichtbare Mann synchronisiert. Wie man betrachtet, ist 1931 sechs-Platten-(81 durch 81 zöllige) Poster für Frankenstein das wertvollste Filmposter in der Welt. Es gibt nur eine Kopie dieses Posters, das bekannt ist zu bestehen. Andere Produktion von Laemmle dieser Periode schließt Imitation des Lebens und Meines Mannes Godfrey ein.

Die Laemmles verlieren Kontrolle

Die Raubzüge von Universal in die Qualitätsproduktion haben das Ende des Zeitalters von Laemmle am Studio buchstabiert. Das Übernehmen der Aufgabe der Modernisierung und Aufrüstung eines Filmkonglomerats in den Tiefen der Depression war unsicher, und einige Zeit Universal ist in die Konkursverwaltung geglitten. Die Theaterkette wurde ausrangiert, aber Carl, II. gehalten schnell zum Vertrieb, dem Studio und den Produktionsoperationen.

Das Ende für Laemmles ist mit einem großzügigen Remake seines 1929-Misserfolg-Show-Bootes gekommen, mehrere Sterne von der Bühnenfassung von Broadway zeigend, die Produktion gegen Ende 1935 begonnen hat. (Dieser hat fest auf der Musical-Version von Broadway aber nicht dem Roman basiert.) Schließlich, Carl, haben die Ausgaben von. II von Gewohnheiten Firmenaktionäre alarmiert. Sie würden Produktion nicht erlauben, auf dem Show-Boot anzufangen, wenn Laemmles kein Darlehen erhalten hat. Universal wurde gezwungen, ein Produktionsdarlehen von 750,000 $ von Standard Capital Corporation zu suchen, das Familiensteuern-Interesse von Laemmle am Universalen als Kaution verpfändend. Es war das erste Universale Mal hatte geliehenes Geld für eine Produktion in seiner 26-jährigen Geschichte. Produktionsprobleme sind auf überflutete 300,000 $ hinausgelaufen. Als Standard das Darlehen herbeigerufen hat, konnte ein kassenfestgeschnallter Universaler nicht zahlen. Standard ausgeschlossene und gegriffene Kontrolle des Studios am 2. April 1936. Das 1936-Show-Boot von Universal, veröffentlicht ein wenig zu viel einen Monat nach dem Standard hat Kontrolle gegriffen, war ein großer Erfolg finanziell und wird weit betrachtet, eines der größten Filmmusicals aller Zeiten zu sein. Jedoch war es nicht genug, Laemmles zu retten, die von der Gesellschaft ungezwungen entfernt wurden, die sie gegründet hatten. Trotz der Übernahme wurde Show-Boot mit Carl Laemmle und den Namen von Carl Laemmle dem Jüngeren auf den Krediten und dem Werbefeldzug für den Film veröffentlicht.

J. Cheever Cowdin des Standardkapitals hat als Präsident und Vorsitzender des Verwaltungsrats übernommen, und hat strenge Kürzungen in Produktionsbudgets errichtet. Gegangen waren die großen Bestrebungen, und obwohl Universal wenige berühmte Namen laut des Vertrags hatte, diejenigen hatte er, wie William Wyler und Margaret Sullavan, jetzt verlassen kultiviert. Durch den Anfang des Zweiten Weltkriegs konzentrierte sich die Gesellschaft auf die Produktion des kleineren Budgets, die die Hauptheftklammern der Gesellschaft gewesen war: westerns, Melodramen, Reihen und Fortsetzungen zu den Entsetzen-Bildern des Studios.

Erzeuger Joe Pasternak, der leichte Musicals mit jungen Sopranen für die deutsche Tochtergesellschaft von Universal erfolgreich erzeugt hatte, ist nach Amerika gekommen und hat seine tried-true Formel wiederholt. Sensationeller Teenagersingvogel Deanna Durbin hat im ersten amerikanischen Film von Pasternak, Drei Kluge Mädchen (1936) die Hauptrolle gespielt. Der Film war ein Kassenschlager und hat die Zahlungsfähigkeit des Studios wieder hergestellt. Der Erfolg des Films hat Universal dazu gebracht, ihr einen Vertrag anzubieten, der seit den ersten fünf Jahren ihrer Karriere ihre erfolgreichsten Bilder erzeugt hat. Da Pasternak aufgehört hat, ihre Bilder zu erzeugen, und Durbin ihrem Schirm-Charakter entwachsen hat und dramatischere Rollen verfolgt hat, hat das Studio 13-jährige Gloria Jean für ihre eigene Reihe von Musicals von Pasternak unterzeichnet; sie hat fortgesetzt, mit Bing Crosby, W. C. Fields und Donald O'Connor die Hauptrolle zu spielen.

Ein anderer Erfolg Universaler Film des Endes der 1930er Jahre war Destry Rides Again von 1939, James Stewart als Destry und Marlene Dietrich in ihrer Come-Back-Rolle nach dem Verlassen Obersten Studios in der Hauptrolle zeigend.

Universal konnte selten seinen eigenen Stall von Sternen gewähren, und hat häufig Talent von anderem Studio geliehen, oder hat freiberufliche Schauspieler angestellt. Zusätzlich zu Stewart und Dietrich waren Margaret Sullavan und Bing Crosby einige der Hauptnamen, die einige Bilder für den Universalen während dieser Periode gemacht haben. Einige Sterne sind aus dem Radio, einschließlich W. C. Fields, Edgar Bergens und der Komödie-Mannschaft von Abbott und Costello (Knospe Abbott und Lou Costello) gekommen. Abbott und der militärische Komödie-Dollar von Costello Privates (1941) haben die ehemaligen possenhaften Komiker zum Welterfolg katapultiert. Abbott und Costello sind bald die größten Filmstars in Amerika geworden, die Filme von Durbin an der Beliebtheit und dem Kasse-Erfolg übertreffend.

Während der Universalen Kriegsjahre hatte wirklich eine Co-Produktionseinordnung mit dem Erzeuger Walter Wanger und seinem Partner, Direktor Fritz Lang, dem Studio einen Betrag der Prestige-Produktion leihend. Die Kundenbasis von Universal war noch die Nachbarschaft-Filmtheater, und das Studio hat fortgesetzt, das Publikum mit dem niedrigen - zu Komödien des mittleren Budgets, Musicals, Abenteuern, westerns, und Reihen zu erfreuen. Das Studio hat auch viele Reihen gefördert: Die Kinder des Toten Punkts und Kleinen Zähen Kerl-Handlungseigenschaften und Reihen (1938-43), die komischen Abenteuer des Säuglingsbabys Sandy (1938-41), Komödien von Hugh Herbert (1938-42), Entsetzen-Thriller mit Frankenstein, Dracula, Dem Wolf-Mann, Dem Unsichtbaren Mann, und Der Mumie (1931-45), Basil Rathbone und Nigel Bruce in Mysterien von Sherlock Holmes (1939-46), Teenagermusicals mit Gloria Jean, Donald O'Connor, und Peggy Ryan (1942-43) und Schirm-Anpassungen der Inneren Heiligtum-Mysterien des Radios (1943-45). Alfred Hitchcock wurde auch für zwei Filme von Selznick International Pictures geliehen, beide wurden 1942 gemacht und wurden als frühe Beispiele des Films noir betrachtet: Saboteur (veröffentlicht 1942) und Schatten Zweifel (veröffentlicht 1943).

Da das Haupterzeugnis von Universal immer billiger Film gewesen war, war es eines des letzten Hauptstudios, um einen Vertrag mit dem Farbfilm zu haben. Das Studio hat zuerst vom neuen, dreifarbigen Farbfilm-Prozess 1942 Gebrauch gemacht, als es Tausendundeine Nacht veröffentlicht hat, Jon Hall und Maria Montez in der Hauptrolle zeigend. Im nächsten Jahr wurde Farbfilm auch im Remake von Universal ihres 1925-Entsetzen-Melodramas, Gespenst der Oper mit Claude Rains und Nelson Eddy verwendet. Mit dem Erfolg ihrer ersten zwei Bilder, einer regelmäßigen Liste des hohen Budgets, sind Farbfilm-Filme gefolgt, gewöhnlich Montez und Hall in der Hauptrolle zeigend.

Universal-international

1945, der britische Unternehmer J. Arthur Rank, hoffend, seine amerikanische Anwesenheit auszubreiten, die in eine vierwegige Fusion mit dem Universalen, die unabhängige Gesellschaft International Pictures und Erzeuger Kenneth Young gekauft ist. Die neue Vereinigung, United World Pictures, war ein Misserfolg und wurde innerhalb eines Jahres aufgelöst. Rank und International ist interessiert für den Universalen geblieben, jedoch in der Reorganisation des Studios als Universal-international kulminierend. William Goetz, ein Gründer von Internationalen, wurde Kopf der Produktion an umbenannter Universal-International Pictures Inc. gemacht, die auch als eine Tochtergesellschaft des Imports und Exports und Urheberrechtshalter für die Produktionsarm-Filme gedient hat. Goetz, ein Schwiegersohn von Louis B. Mayer hat sich dafür entschieden, "Prestige" zur neuen Gesellschaft zu bringen. Er hat die billige Produktion des Studios des B Kinos (Filme weniger als 65 Minuten), Reihen aufgehört und hat das berühmte "Ungeheuer" von Universal und Reihe "der Tausendundeinen Nacht" verkürzt. Vertrieb und Urheberrechtskontrolle sind unter dem Namen von Universal Pictures Company Inc. geblieben

Goetz legen eine ehrgeizige Liste dar. Universal-international ist verantwortlich für den amerikanischen Vertrieb der britischen Produktion der Reihe, einschließlich solcher Schirm-Klassiker als die Großen Erwartungen von David Lean und Hamlet von Laurence Olivier geworden. Das Erweitern seines Spielraums weiter, Universal-international haben sich ins lukrative Nichttheaterfeld, das Kaufen eines Majoritätsanteils im Hausfilm-Händler Castle Films 1947 und das Übernehmen der Gesellschaft völlig 1951 ausgebreitet. Seit drei Jahrzehnten würde Schloss "Höhepunkt"-Haspeln vom Universalen Filmarchiv bis Hausfilm-Anhänger und Sammler anbieten.

Goetz hat das pre Universal-internationale Filmarchiv von Universal Realart Pictures von Jack Broeder für die Kino-Wiederausgabe lizenziert, aber Realart wurde nicht erlaubt, die Filme im Fernsehen zu zeigen.

Der Produktionsarm des Studios hat noch gekämpft. Während es einige Erfolge wie Das Ei geben sollte & ich, Die Mörder und Die Nackte Stadt, sich die neuen Theaterfilme des Universalen Zwischenstaatsangehörigen häufig mit der enttäuschenden Antwort an der Kasse getroffen haben. Bis zum Ende der 1940er Jahre war Goetz aus, und das Studio ist noch einmal zum billigen Fahrgeld zurückgekehrt, das es am besten gewusst hat. Der billige Francis die Sprechende Maulesel- und Ma und Papa-Kessel-Reihe ist Hauptstützen der neuen Gesellschaft geworden. Wieder Treffen die Filme von Abbott und Costello, einschließlich Abbotts und Costellos Frankenstein, waren unter der spitzenbrutto Verdienproduktion des Studios. Aber an diesem Punkt hat Reihe Interesse verloren und hat seine Anteile dem Kapitalanleger Milton Rackmil verkauft, dessen Aufzeichnungen von Decca volle Kontrolle von Universalen 1952 nehmen würden. Außer Abbott und Costello hat das Studio das Cartoon-Studio von Walter Lantz behalten, dessen Produkt mit den Filmen des Universalen Zwischenstaatsangehörigen veröffentlicht wurde.

In den 1950er Jahren, Universal-international hat eine Reihe von Filmen der Tausendundeinen Nacht, viele zurückgebracht, Tony Curtis in der Hauptrolle zeigend. Das Studio hatte auch einen Erfolg mit dem Ungeheuer und den Sciencefictionsfilmen, die von William Alland mit vielen erzeugt sind, die von Jack Arnold geleitet sind. Andere Erfolge waren große preisgünstige Melodramen, die von Ross Hunter erzeugt sind, und haben durch Douglas Sirk befohlen. Unter dem Stall des Universalen Zwischenstaatsangehörigen von Sternen waren Rock Hudson, Tony Curtis, Jeff Chandler, Audie Murphy und John Gavin.

Obwohl Decca fortsetzen würde, Bilderbudgets mager zu halten, wurde sie durch sich ändernde Umstande im Filmgeschäft bevorzugt, weil anderes Studio ihre Vertragsschauspieler im Gefolge 1948 die Vereinigten Staaten gegen Paramount Pictures gehen lässt, u. a. Fall. Hauptschauspieler waren immer freier zu arbeiten, wo und wenn sie gewählt haben, und 1950 MCA Agent Lew Wasserman ein Geschäft Universal für seinen Kunden James Stewart gemacht hat, der die Regeln des Geschäfts ändern würde. Das Geschäft von Wasserman hat Stewart einen Anteil in den Gewinnen von drei Bildern anstatt eines großen Gehaltes gegeben. Als einer jener Filme, sich Winchester '73 erwiesen hat, ein Erfolg zu sein, ist Stewart ein reicher Mann geworden. Diese Einordnung würde die Regel für viele zukünftige Produktion am Universalen, und schließlich an anderem Studio ebenso werden.

MCA übernimmt

Bis zum Ende der 1950er Jahre ist das Film-Geschäft in Schwierigkeiten gewesen. Die Kombination des studio/theater-chain Bruchs und der Anstieg des Fernsehens haben das Massenpublikum gesehen weg wahrscheinlich für immer treiben. Music Corporation Amerikas (besser bekannt als MCA), hauptsächlich eine Talent-Agentur, war auch ein mächtiger Fernseherzeuger geworden, Raum am Republik-Studio für seine Revue-Produktionstochtergesellschaft vermietend. Nach einer Periode der ganzen Stilllegung ist ein dem Tode geweihter Universaler bereit gewesen, seine 360 Acres (1.5 km ²) Filmgelände zu MCA 1958, für $ 11 Millionen, umbenanntem Revue-Studio zu verkaufen. Obwohl MCA das Filmgelände, aber nicht Universal Pictures besessen hat, war MCA auf das Produkt von Universal immer einflussreicher. Das Filmgelände wurde befördert und modernisiert, während MCA Kunden wie Doris Day, Lana Turner, Cary Grant und Direktor Alfred Hitchcock zu Verträgen von Universal Pictures unterzeichnet wurden.

Die lang erwartete Übernahme von Universal Pictures durch MCA, Inc. hat schließlich Mitte 1962 als ein Teil von MCA - Rekordfusion von Decca (Universal dann Muttergesellschaft) mit MCA als überlebende Vereinigung stattgefunden. Universal-International Pictures, die Produktionstochtergesellschaft ist im Namen zurück zu Universal Pictures zurückgekehrt. Als eine letzte Geste vor dem Herauskommen aus dem Talent-Kommissionsgeschäft eigentlich wurde jeder MCA Kunde zu einem Universalen Vertrag unterzeichnet. 1964 hat MCA Universal City Studios, Inc. gebildet, um die Filme und Fernseharme von Universal Pictures Company und Revue-Produktion (offiziell umbenannt als Universales Fernsehen 1966) zu übernehmen. Und so, mit dem MCA verantwortlich, seit ein paar in den 1960er Jahren Universalen Jahren ist geworden, wie es nie gewesen war: ein voll aufgeblühtes, erstklassiges Filmstudio, mit Hauptschauspielern und Direktoren laut des Vertrags; das Angebot glitschiger, kommerzieller Filme; und ein Studio bereist Tochtergesellschaft (gestartet 1964). Aber es war zu spät, seitdem das Publikum nicht mehr dort, und vor 1968 war, hat die Filmproduktionseinheit begonnen sich zu verkleinern. Fernsehen hat die Last getragen, weil Universal die amerikanischen Netze, besonders NBC beherrscht hat (der sich später mit dem Universalen verschmolzen hat, um sich NBC Universal zu formen; sieh unten), wo seit mehreren Jahreszeiten es bis zu Hälfte aller Hauptsendezeit-Shows zur Verfügung gestellt hat. Dessen Neuerung Universal besonders stolz war, war die Entwicklung in dieser Periode des für das Fernsehen gemachten Films.

Obwohl die Filmeinheit von Universal wirklich gelegentliche Erfolge erzeugt hat, unter ihnen Flughafen, Der Stachel, die amerikanischen Graffiti, das Erdbeben und ein Kassenerfolg, der die Glücke der Gesellschaft wieder hergestellt hat, waren Kiefer, Universal in den 1970er Jahren in erster Linie ein Fernsehstudio. Wöchentliche Reihe-Produktion war das Arbeitspferd der Gesellschaft. Es würde andere Filmerfolge wie E.T. der Außerirdische, *batteries nicht eingeschlossen Zurück zur Zukunft geben, und der Jurassic Park, aber war das Filmgeschäft noch mit wechselndem Erfolg.

Universale Produktion Frankreich

Am Anfang der 1950er Jahre, Universal gründet seine eigene Vertriebsfirma in Frankreich, und gegen Ende der 1960er Jahre, die Gesellschaft hat auch eine Produktionsgesellschaft in Paris, Universal Productions France S.A., obwohl manchmal kreditiert, durch den Namen der Vertriebsgesellschaft, Universal Pictures Frankreich angefangen. Abgesehen von den zwei ersten Filmen hat es, der Le scandale von Claude Chabrol (englischer Titel Die Champagner-Morde) und der Les oiseaux vont mourir au Pérou von Romain Gary erzeugt (englische Titelvögel in Peru), es wurde nur an Französisch oder anderer europäischer Co-Produktion, die erkennbarsten beteiligt, die Lacombe von Louis Malle, Lucien, der Les Valseuses von Bertrand Blier (englischer Titel sind, der Plätze Geht), und Fred Zinnemann Der Tag des Schakals. Es wurde nur an ungefähr 20 Filmproduktionen beteiligt, bevor es Mitte der 1970er Jahre demontiert wird.

CIC und UIP

Am Anfang der 1970er Jahre, Universal hat sich mit Paramount Pictures zusammengetan, Cinema International Corporation zu bilden, die Filme durch den Obersten und das Universale weltweit verteilt hat. Es wurde von United International Pictures 1981 ersetzt, als sich Metro-Goldwyn-Mayer der Falte angeschlossen hat. UIP hat begonnen, Filme durch das Anlauf-Studio DreamWorks 1997 zu verteilen, und MGM ist nachher aus dem Wagnis 2001 herausgefallen, 20th Century Fox lassend, international seine Filme verteilen. 1990 hat MCA MCA/Universal Home Video Inc. geschaffen, um in die lukrative Videokassette und spätere DVD-Verkaufsindustrie einzugehen.

Matsushita und Vivendi

Besorgt, die Sendung der Gesellschaft und Kabelanwesenheit auszubreiten, hat langfristiger MCA Leiter Lew Wasserman einen reichen Partner gesucht. Er hat Matsushita Elektrisch (AUCH BEKANNT ALS Panasonic), der japanische Elektronik-Hersteller ausfindig gemacht, der bereit gewesen ist, MCA für $ 6.6 Milliarden 1990 zu erwerben. Um diese Zeit war die Produktionstochtergesellschaft umbenannte Universal Studios Inc. Matsushita hat eine Kasseneinführung zur Verfügung gestellt, aber der Konflikt von Kulturen war zu groß, um zu siegen, und fünf Jahre später hat Matsushita einen 80-%-Anteil in MCA/Universal dem kanadischen Verteiler des geistigen Getränks Seagram für $ 5.7 Milliarden verkauft. Seagram hat seinen Anteil in DuPont ausverkauft, um diese Vergrößerung in die Unterhaltungsindustrie finanziell zu unterstützen. Hoffend, ein Unterhaltungsreich um den Universalen zu bauen, hat Seagram PolyGram 1999 und andere Unterhaltungseigenschaften gekauft, aber die schwankende Gewinneigenschaft Hollywoods war nicht wechseln den zuverlässigen Einkommen-Strom aus, der von den vorher gehaltenen Anteilen in DuPont gewonnen ist.

Geld, Leiter von Seagram Edgar Bronfman der Jüngere zu erheben. das Fernsehvermögen von verkauftem Universal, einschließlich des Kabelnetzes die USA, Barry Diller. (Diese dieselben Eigenschaften würden später zu sehr aufgeblähten Preisen zurückgekauft.) Im Juni 2000 wurde Seagram an das französische Wasserdienstprogramm und die Mediagesellschaft Vivendi verkauft (der StudioCanal besitzt). Das Mediakonglomerat ist Vivendi Universal geworden. Später hat Universal Pictures die USA-Vertriebsrechte auf mehrere der Filme von StudioCanal, wie die Mulholland Drive erworben (der eine Nominierung von Oskar erhalten hat) und Bruderschaft des Wolfs (der der Film der Französischen Sprache des zweiten höchsten Bruttoeinkommens in den Vereinigten Staaten in den letzten zwei Jahrzehnten geworden ist). Universal Pictures und StudioCanal auch co-produced mehrere Filme, wie Liebe Wirklich (ein Millionsvorgesehener Film von 40 $, der schließlich $ 246 Millionen weltweit brutto verdient hat).

Universaler NBC

Belastet die Schuld 2004 hat Vivendi Universal 80 % der Unterhaltung von Vivendi Universal (einschließlich des Studios und der Freizeitparks) zu General Electric, Elternteil von NBC verkauft. Das resultierende Mediasuperkonglomerat wurde NBC Universal umbenannt, während Universal Studios Inc. der Name der Produktionstochtergesellschaft geblieben ist. Obwohl einige ausgedrückte Zweifel, die reglementiert haben, GE gegewinnmerkt haben und hoch lebendes Hollywood bezüglich 2007 koexistieren konnte, hat die Kombination gearbeitet. Das reorganisierte "Universale" Filmkonglomerat hat mehrere finanziell erfolgreiche Jahre genossen. Nach diesem Geschäft hat GE 80 % von NBC Universal besessen; Vivendi hat die restlichen 20 % mit einer Auswahl gehalten, seinen Anteil 2006 zu verkaufen. GE hat den Anteil von Vivendi in NBCU 2010 gekauft und hat der Reihe nach 51 % der Gesellschaft dem Kabelversorger Comcast verkauft. Comcast hat die ehemalige GE Tochtergesellschaft mit seinem eigenen Kabelfernsehen-Programmiervermögen verschmolzen, den aktuellen NBCUniversal schaffend. Im Anschluss an die FCC Billigung wurde das Comcast-GE-Geschäft auf dem Januar geschlossen 29, 2011.

Gegen Ende 2005 hat Paramount Pictures von Viacom DreamWorks SKG nach Erwerb-Gesprächen zwischen GE und eingestelltem DreamWorks erworben. Der Vorsitzende der langen Zeit von Universal, Stacey Snider, hat die Gesellschaft Anfang 2006 verlassen, um DreamWorks zu leiten. Snider wurde vom dann Vizevorsitzenden Marc Shmuger und Fokus-Eigenschaft-Leiter David Linde ersetzt. Am 5. Oktober 2009 wurden Marc Shmuger und David Linde vertrieben, und ihre Co-Vorsitzender-Jobs unter dem ehemaligen Präsidenten des Weltmarketings und Vertriebs Adam Fogelson konsolidiert, der der einzelne Vorsitzende wird. Donna Langley wurde auch dem Co-Vorsitzenden erhöht.

Im Laufe der Jahre, Universal hat Geschäfte gemacht zu verteilen und/oder Co-Finanzfilme mit verschiedenen kleinen Gesellschaften, solchen, die Sich Unterhaltung, Mediarecht-Kapital, Amblin Unterhaltung, Morgan Creek Productions, Fernglas-Unterhaltung, Working Title Films (und DreamWorks), StudioCanal, Relativitätsmedien, Schlag-Unterhaltung, Schattige Acre-Unterhaltung, Mandalay Unterhaltung, Marc Platt Productions, Illumination Entertainment and Beacon Communications LLC Vorstellen. 2012, Universales Studio feiert seinen 100. Jahrestag zusammen mit Paramount Pictures.

Die Bibliothek von Universal

Universal, wie anderes Hauptfilmstudio, besitzt eine beträchtliche Bibliothek. Es besitzt fast jede Eigenschaft und kurz erzeugt von der Gesellschaft mit den folgenden Ausnahmen:

• Der grösste Teil der stillen Filmproduktion von Universal (einige unter dem Copyright, anderen im öffentlichen Gebiet), sind in den Händen anderer unabhängiger Gesellschaften;
• Die 1931-Version der Waterloo Bridge und die 1936-Version des Show-Bootes, die jetzt der Gebr. von Warner / Turner Entertainment Co. gehören;
• Die Fernsehrechte auf Den Letzten Starfighter (sind jene Rechte vom Fernsehen von Warner Bros., Nachfolger im Interesse des Produktionspartners Lorimar im Besitz), und 1941 (stehen jene Rechte jetzt mit dem Fernsehen von Sony Pictures, dessen Schwestergesellschaft, Columbia Pictures, co-produced der Film mit dem Universalen; Sony besitzt auch Digitalvertriebsrechte, wie sie auf dem Sony gehörigen Rascheln gesehen werden kann); Sony besitzt auch die internationalen Ausgabe-Rechte auf den 1994-Straßenkämpfer-Film, der Universal in den Vereinigten Staaten verteilt hat.
• Die Theater- und Fernsehrechte auf das Blumentrommel-Lied, das durch MGM durch das Erwerben des Vermögens von ehemaligen Eigentümern Samuel Goldwyn Company - jedoch gehalten ist, Universal (der erzeugt hat und ursprünglich den Film verteilt hat), hat das Copyright des Films und Hausrechte des Videos/DVD behalten.

Durch den NBCUniversal Unterstützungsfernsehvertrieb besitzt es den folgenden:

• Fast alle TV-Shows und Minireihe Universal und MCA gemacht, außer Dem Millionär und Meinen Drei Söhnen (stehen jene Rechte jetzt mit CBS), und in Rücksichten auf die Hundertjahrfeier, ist er hauptsächlich von den Ständen von James Michener, Autor des ursprünglichen Romans, und Gegenspieler Lynn Redgrave, sowie den Erzeugern der Reihe im Besitz — er wird zurzeit durch das Fernsehen von Warner Bros. verteilt, obwohl Universal, besitzt die Videorechte und das Copyright der Reihe;
• Fast alle vor1950 gesunden Eigenschaften, die ursprünglich von Paramount Pictures gemacht sind — diese Filme sind unter dem Universalen Eigentumsrecht 1962 gekommen, als MCA amerikanische Decca gekauft hat - hatte MCA abwechselnd die Filme 1957 über seinen nur dem Namen nach Abteilung EMKA, Ltd. gekauft (Diese Bibliothek schließt auch den MGM 1948-Filmstaat der Vereinigung ein, die von Paramount nach seinem Kauf von Liberty Films erworben wurde);
• Viel von der Bibliothek nach 1973 der Shows von NBC und für das Fernsehen gemachten Kinos;
• Der grösste Teil des Jack Webbs hat Shows erzeugt, die durch die Produktion von VII Zeichen, mit Ausnahme von der Niedergeschlagenheit von Pete Kelly und Dem D.I erzeugt sind., die von Warner Bros. im Besitz sind.
• Einige Vertriebsrechte auf den 1957-Film von Elvis Presley, Sie, ursprünglich veröffentlicht von Paramount und besessen durch NBC Liebend (obwohl Videorechte zurzeit von Lionsgate im Besitz sind).

Die Gesellschaft besitzt auch und verteilt die Bibliotheken:

• Fünf Eigenschaften von Alfred Hitchcock (Heckscheibe, Die Schwierigkeiten damit, Verwüsten Der Mann, Der Zu viel, Vertigo und Psycho Gewusst hat), ursprünglich veröffentlicht von Paramount. Universal besitzt Psycho völlig; die restlichen Filme sind vom Stand von Hitchcock mit dem Universalen behandelnden Vertrieb im Besitz.
• Die einzige Ausnahme soll einen Dieb Fangen, der von Paramount urheberrechtlich geschützt wird.
• Walter Lantz Productions (einschließlich des Waldigen Spechts, des Kühlen Schniedels und der anderen Charaktere).
• Smallfilms (einschließlich Ivors der Motor, Birne Nog, Pingwings und andere kurze Reihe).
• Stellen Sie die Vorfahren von Eigenschaften USA Films ein, October Films und die 1996-1999 Filme durch PolyGram Gefilmte Unterhaltung (besitzt MGM den grössten Teil der Vor1996-Polygramm-Bibliothek, obwohl Universal, besitzt einige Filme von diesem Zeitalter ebenso wie Backbeat, Ein amerikanischer Werwolf in London und internationale Rechte auf Die Hudsucker Vertretung), und seine Tochtergesellschaften.

Es besitzt auch die Vertriebsrechte auf mehrere Filme, die durch andere, einschließlich ungefähr vor1952 Vereinigten Künstler-Materials, eine Eigenschaft von Alfred Hitchcock ursprünglich gemacht sind, die von Warner Bros. - Tau (später veröffentlicht ist, wiederveröffentlicht 1950 von Transatlantic Pictures von Hitchcock, mit der sekundären Wiederausgabe-Finanzierung, die durch MGM zur Verfügung gestellt ist), und die Vertriebsrechte des Vereinigten Königreichs auf den grössten Teil der Bibliothek von RKO Pictures, sowie die Vertriebsrechte des Vereinigten Königreichs auf die Republik-Unterhaltung Theaterbibliothek und Zwillingsspitzen. Durch seine Fokus-Eigenschaft-Abteilung, Universale Griffe Hausvideovertrieb für Die Rückkehr des Rosa Panthers (ursprünglich eine UA-Ausgabe).

Universal besitzt auch die Filmrechte (mit der Produktion von Hanna-Barbera) zu den Filmen von Hanna-Barbera, Dem Flintstones und Dem Flintstones in Viva Rock Vegas, zusätzlich zum Besitzen der Rechte auf die Gesamtlänge, die auf Die Funtastic Welt der Fahrt von Hanna-Barbera verwendet ist. Sie besitzen auch eine Freizeitpark-Lizenz für Scooby-Doo und Zottigen Rogers, die am Universalen Studio Hollywood und Universalen Studio Florida erscheinen.

Universal besitzt auch die DePatie-Freleng Unternehmen Dr Seuss specials, die vorher von CBS im Besitz gewesen sind.

Universale Studio-Positionen

Universales Studio Hollywood

Albert Dorskind hatte sich einen Freizeitpark und Filmstudio in Hollywood, Kalifornien vorgestellt. Er hat Lew Wasserman, den Vorsitzenden des MCA überzeugt, $ 4 Millionen ins Entwickeln dieses besonderen Themas zu investieren, das sich auf Universale Filme konzentriert hat. Nach zahlreichen Verbesserungen hat sich ein Zweig des Universalen Studios in der Grafschaft von Los Angeles, Kalifornien 1964 geöffnet. Der Unterhaltungswert, den es zur Stadt gebracht hat, hat Anstieg zu seinem Slogan "Das Unterhaltungskapital von LA gegeben." Da es einen Filmstudio-Freizeitpark aufnimmt, gibt es viele vereinigte Film-Themen. Einige Filme schließen Shrek in 4-d und Terminator 2 im 3. ein. Themen aus dem Kino und den TV-Shows werden in die Fahrten wie Die Simpsons-Fahrt, der Jurassic Park Die Fahrt und Rache der Mumie - Die Fahrt integriert. Der Freizeitpark hat lebende Shows einschließlich Der Speziellen Effekten-Bühne und Wasserwelt. Es hat auch ein Karneval-Spaß-Haus genannt das Haus von Schrecken und am wichtigsten, eine Studio-Tour, die Büroklammern des populären Kinos wie Kiefer, Schnell und das Wütende, 3. König Kong zeigt. Universales Studio-Hollywood hat CityWalk, der Besuchern zahlreiche Speisen- und Einkaufsplätze anbietet. Hotels sind im Gebiet einschließlich Hiltons Universale Stadt und Sheraton Universale Stadt verfügbar.

Der Hauptküstenfahrer in universalem gelehrtenhaftem Hollywood ist der unglaubliche Koloss, der umgekehrt wird. Gäste sagen, dass es aufgelegt gewesen ist, dass sie so schnell gingen, sind sie ein Teil des Küstenfahrers geworden.

Universales Studio Orlando

Das Universale Studio in Orlando, Florida ist ein Arbeitsfilm und Fernsehproduktionsmöglichkeit, die am 7. Juni 1990 geöffnet wurde. Universales Studio direkte Konkurrenz war Welt von Disney. Diese zwei Vereinigungen sind in der unveränderlichen Konkurrenz miteinander. Als Universales Studio, das Orlando zuerst geöffnet hat, es geringe technische Rückschläge in Fahrten wie Kongfrontation und Jaws gab. Wie man fand, hat ein anderes Problem in der Liegezeit die Fahrten verwendet. Diese Probleme wurden so bald wie möglich befestigt und führen zum Wunsch von Universal, den Park zu aktualisieren. Steven Spielberg, der beim ursprünglichen Bilden des Freizeitparks geholfen hat, ist zurückgekehrt, um zu helfen, es 1999 auszubreiten.

Universales Studio Orlando, früher bekannt als die Universale Studio-Flucht, wird als ein Ferienort mit vielen untergebrachten Hotels, Fahrten und Attraktionen betrachtet. Es hat sich schließlich in einen ganzen Ferienort mit der Hinzufügung des exklusiven Hotels, des Hotels Portofino Bay verwandelt. Ein zweiter Freizeitpark genannt, Inseln des Abenteuers, wurde auch gebaut. Dieses Gebiet hat den Nachtunterhaltungsbezirk, CityWalk eingeschlossen. Das Harte Felsen-Hotel wurde 2000 hinzugefügt, vom Hotel Royal Pacific 2002 gefolgt.

Universales Studio Japan

Das universale Studio-Japan ist einer von drei Freizeitparks, der von USJ Co., Ltd im Besitz ist. Es wurde am 31. März 2001 in Osaka, Japan geöffnet. Innerhalb des ersten Jahres sind 11 Millionen Gäste zum Freizeitpark, das schnellste gegangen, das jeder andere Freizeitpark in einem Jahr erreicht hat. Touristen überall in Asien sind die Hauptgäste im Universalen Studio Freizeitpark von Japan. Touristen aus anderen asiatischen Ländern - wie Taiwan, Hongkong, Südkorea und die Philippinen - besuchen Osaka, Japan, um zum Universalen Studio zu gehen. Die Position von Japan ist dem Freizeitpark in Orlando, Florida sehr ähnlich. Es enthält viele ähnliche Fahrten und Attraktionen, aber hat einige Charaktere hinzugefügt, die den asiatischen Markt solcher als Hallo Kätzchen ins Visier nehmen. Hallo ist die Kitty Fashion Avenue eines des Universalen Studios Japans populäre Seiten.

Universales Studio Japan ist auf Probleme gerade wie die anderen Positionen gestoßen. Umweltprobleme waren eines ihrer größten Probleme. Teile des Freizeitparks wurden oben auf der verseuchten Umgebung - Schlamm, laced mit PCBs, schweren Metallen und anderen Karzinogenen gebaut. Sumitomo Metal Industries hat ihre Arbeiter beauftragt, Metallverschwendung abzuladen, es mit dem Schmutz zuzudecken, und oben auf dem Schmutz bewusst zu bauen, dass es vor den Elementen nicht geschützt wurde, die früher gelegt wurden.

Universales Studio Singapur

Universales Studio Singapur wird innerhalb der Grenzen der Ferienort-Welt Sentosa auf der Insel Sentosa in Singapur gelegen, es den zweiten Universalen Studio-Freizeitpark in Asien nach dem Universalen Studio Japan machend. Es war das erste Universale Studio, der im 21. Jahrhundert gemacht wurde, es die letzte Rate der Universalen Studio-Vereinigung machend. Es hat sich zuerst am 18. März 2010 geöffnet. Als es sich zuerst geöffnet hat, war es nur für die Fakultät der Ferienort-Welt Sentosa und ihre Familien verfügbar. Die großartige Öffnung war am 28. Mai 2011. Universales Studio Singapur enthält sieben unter einem bestimmten Thema stehende Zonen: Hollywood, New York, Science-Fictionsstadt, das Alte Ägypten, Die Verlorene Welt, Weit Weit weg, und Madagaskar. Die Verlorene Welt ist die Zone, die die ähnlichsten Eigenschaften zu den anderen Universalen Studio-Freizeitparks durch seine wasserbasierten Attraktionen wie die Jurassic Fahrt von ParkThe und Wasserwelt hat. Außerdem vereinigt diese Position des Universalen Studios eine Thema-Parade in seiner Vielfalt von Attraktionen. Es ist als Universales Studio Singapur Traumparade von Hollywood bekannt und schließt eine Vielfalt von Hin- und Herbewegungen, sowie Darsteller ein. Diese Parade hat sein Debüt auf dem Silvester 2011 gemacht und hat fortgesetzt, jeden Samstag und Sonntag stattzufinden. Es gibt auch die Auswahl einer Tour der wichtigen Persönlichkeit, die mehrere Preisnachlässe und Zugang zu Fahrten und Attraktionen anbietet. Außerdem gibt es die zusätzliche Gelegenheit, Fotos mit Berühmtheitsdoppelgängern zu nehmen. Die Nachtunterhaltung am Universalen Studio wird allgemein Hollywood Nach Stunden genannt und schließt eine als Der See Hollywood sensationell bekannte Feuerwerkerei-Show ein. Hotels im Gebiet schließen Crockfords Turm, das Hotel Equarius, das Hotel Festive ein, schaukeln Hart Hotel und das Hotel Michael.

Universale Studio-Lizenzen

Siehe auch

• Liste von Filmen von Universal Pictures

Links

• Universale Bilder an IMDB
• Universales Studio an IMDB
• Universale Bilder