Musik Ägyptens

Die Musik Ägyptens ist ein integraler Bestandteil der ägyptischen Kultur seit alten Zeiten gewesen. Die alten Ägypter haben einem ihrer Götter Hathor mit der Erfindung der Musik zugeschrieben, die Osiris der Reihe nach als ein Teil seiner Anstrengung verwendet hat, die Welt zu zivilisieren. Die frühsten materiellen und Vertretungsbeweise von ägyptischen Musikinstrument-Daten zur Vordynastischen Periode, aber die Beweise werden im Alten Königreich sicherer beglaubigt, als Harfen, Flöten und doppelte Klarinetten gespielt wurden. Schlagzeug-Instrumente, Leiern und Kitt wurden zu Orchestern durch das Mittlere Königreich hinzugefügt. Becken hat oft Musik und Tanz viel begleitet, wie sie noch in Ägypten heute tun. Ägyptische Volksmusik, einschließlich der traditionellen Rituale von Sufi dhikr, ist das nächste zeitgenössische Musik-Genre zur alten ägyptischen Musik, viele seiner Eigenschaften, Rhythmen und Instrumente bewahrt.

Sie haben auch Recorder und Klarinetten gespielt.

Im Allgemeinen vermischt moderne ägyptische Musik diese einheimischen Traditionen mit Türkisch, Arabisch und Westelementen. Wie man gewöhnlich sagt, hat arabische Musik im 7. Jahrhundert in Syrien während der Dynastie von Umayyad begonnen. Frühe arabische Musik war unter Einfluss byzantinischer, persischer und Indianerformen, die selbst schwer unter Einfluss der früheren griechischen, Semitischen und alten ägyptischen Musik waren. Die Tonstruktur der arabischen Musik wird durch den maqamat definiert, zu Westweisen lose ähnlich, während der Rhythmus der arabischen Musik durch den awzan geregelt wird (wazn, singen.) Gebildet durch Kombinationen von akzentuierten und unbetonten schlägt und ruht sich aus. Normalerweise alte ägyptische Musik wird aus der phrygischen dominierenden Skala, phrygischen Skala, Doppelte harmonische Skala (arabische Skala) oder lydische Skala zusammengesetzt. Die phrygische dominierende Skala kann häufig ein verändertes Zeichen oder zwei in Teilen zeigen, um Spannung zu schaffen. Zum Beispiel konnte die Musik normalerweise im Schlüssel des E phrygischen dominierenden Verwendens der Zeichen E, F, G scharf, A, B, C, D sein und dann Einen scharfen, B, Einen scharfen, G natürlich und E haben, um Spannung zu schaffen.

Seit dem Zeitalter von Nasser ist ägyptische Popmusik immer wichtiger in der ägyptischen Kultur besonders unter der großen Jugendbevölkerung Ägyptens geworden. Ägyptische Volksmusik setzt fort, während Hochzeiten und anderer traditioneller Feste gespielt zu werden. Im letzten Viertel des 20. Jahrhunderts war ägyptische Musik eine Weise, sozial und Klassenprobleme zu kommunizieren. Unter einigen der populärsten ägyptischen Schlagersänger sind heute Mohamed Mounir und Amr Diab.

Religiöse Musik bleibt ein wesentlicher Teil von traditionellen moslemischen und koptischen Feiern hat mulids genannt. Wie man hält, feiern Mulids in Ägypten den Heiligen einer besonderen Kirche. Moslemische mulids sind mit dem Ritual von Sufi zikr verbunden. Die ägyptische Flöte, genannt den ney, wird an mulids allgemein gespielt. Die liturgische Musik der koptischen Kirche setzt auch ein wichtiges Element der ägyptischen Musik ein und wird gesagt, viele Eigenschaften der alten ägyptischen Musik bewahrt zu haben.

Modern populär und Volkstraditionen

Zeitgenössische ägyptische Musik verfolgt seine Anfänge zur schöpferischen Arbeit von Leuchten wie Abdu-l Hamuli, Almaz und Mahmud Osman, die alle von Khedive Ismail unterstützt wurden, und wer die spätere Arbeit von Sayed Darwish, Umm Kulthum, Mohammed Abdel Wahab, Abdel Halim Hafez, Zakariyya Ahmad und anderen ägyptischen Musikern beeinflusst hat.

Ägyptische Musik hat seine registrierte Geschichte in den 1910er Jahren begonnen, um die Zeitkomponisten wie Sayed Darwish vereinigten Westmusikformen in ihre Arbeit. Einige von Nahen Ostens größten Musiksternen sind ägyptisch gewesen. Abdel Halim Hafez und Umm Kulthum waren besonders populär. Die meisten dieser Sterne, einschließlich Umm Kulthums, waren ein Teil der klassischen ägyptischen und arabischen Musik-Tradition. Einige, wie Abd el-Halim Hafez, wurden mit der ägyptischen nationalistischen Bewegung 1952 vereinigt.

Leute und Wurzelwiederaufleben

Die Ägypter haben sogar ihre eigenen Zähne als Instrumente verwendet sie würden klopfenden Lärm machen und würden spezielles Zupfen verwenden, um interessanten Lärm mit ihren Zähnen zu machen.

Das 20. Jahrhundert hat Kairo gesehen verbunden mit einem Wurzelwiederaufleben werden. Musiker von jenseits Ägyptens bewahren Volkstraditionen, wie diejenigen von ländlichen Ägyptern (fellahin), Nubians, den Arabern, den Berbern, den Zigeunern und den Beduinen. Mischungen von Leuten und Knall haben sich auch von der Kairoer Erfolg-Fabrik erhoben.

Sawahli ist (küsten)-Musik ein Typ der volkstümlichen Musik von der nördlichen Küste, und basiert um den simsimiyya, ein einheimisches Saiteninstrument. Wohl bekannte Sänger schließen Abdo'l Iskandrani und Aid el-Gannirni ein.

Koptisch

Koptische Musik ist die liturgische Musik der koptischen Kirche. Es besteht hauptsächlich aus gesungenen Kirchenliedern im Rhythmus mit Instrumenten wie Becken (große und Handgröße) und das Dreieck. Es hat dieselben Eigenschaften der alten ägyptischen Musik bewahrt. Nur eine Hand voll seine Melodien wird identifiziert und als Syrier etikettiert (hat Shamy genannt), oder Byzantiner (hat nuga genannt).

Saidi (oberer Ägypter)

Ägyptische Musiker vom Oberen Ägypten spielen eine Form der Volksmusik hat saidi (Oberer Ägypter) genannt. Der Les Musiciens du Nil von Metqal Qenawi ist die populärste saidi Gruppe, und wurde von der Regierung gewählt, um ägyptische Volksmusik auswärts zu vertreten. Andere Darsteller schließen Shoukoukou, Ahmad Ismail, Omar Gharzawi, Sohar Magdy und Ahmed Mougahid ein.

Nubian

Nubians sind nach Süden Ägyptens und des nördlichen Sudans geboren, obwohl viele in Kairo und anderen Städten leben. Volksmusik von Nubian kann noch gehört werden, aber Wanderung und interkultureller Kontakt mit dem Ägypter und den anderen Musikgenres haben neue Neuerungen erzeugt. Die Anstrengungen von Ali Hassan Kuban hatten ihn einen Stammkunden auf der Weltmusik-Szene gemacht, während die soziale Kritik von Mohamed Mounir und hoch entwickelter Knall ihn einen Stern unter Nubians, Ägyptern und anderen Leuten weltweit gemacht haben. Ahmed Mounib, der Mentor von Mohamed Mounir, war bei weitem der bemerkenswerteste Sänger von Nubian, um die ägyptische Musik-Szene zu schlagen, in beidem ägyptischen Arabisch sein Eingeborener Nobiin singend. Hamza El Din ist ein anderer populärer Künstler von Nubian, der auf der Weltmusik-Szene wohl bekannt ist, und hat collaborared mit dem Quartett von Kronos.

Klassische Westmusik

Klassische Westmusik wurde nach Ägypten eingeführt, und, im 19. Jahrhundert beginnend, Instrumente wie das Klavier und die Geige wurden von Ägyptern allmählich angenommen. Oper ist auch immer populärer während dieser Periode geworden, und der ägyptische unter einem bestimmten Thema stehende Aida von Giuseppe Verdi war premiered in Kairo am 24. Dezember 1871.

Bis zum Anfang des 20. Jahrhunderts, der ersten Generation von ägyptischen Komponisten, einschließlich Yusef Greiss, haben Abu Bakr Khairat und Hasan Rashid, begonnen, für Westinstrumente zu schreiben. Die zweite Generation von ägyptischen Komponisten hat bemerkenswerte Künstler wie Gamal Abdelrahim eingeschlossen. Vertretende Komponisten der dritten Generation sind Ahmed El-Saedi und Rageh Daoud. Am Anfang des 21. Jahrhunderts haben die sogar vierten Generationskomponisten wie Mohamed Abdelwahab Abdelfattah (des Kairoer Konservatoriums) internationale Aufmerksamkeit gewonnen.

Wiederaufleben der alten ägyptischen Musik

Am Anfang des 21. Jahrhunderts hat das Interesse an der Musik der pharaonic Periode begonnen, begeistert durch die Forschung solcher im Ausland geborenen Musikwissenschaftler als Hans Hickmann zu wachsen. Bis zum Anfang des 21. Jahrhunderts hatten ägyptische Musiker und Musikwissenschaftler, die vom Musikwissenschaft-Professor Khairy El-Malt an der Helwan Universität in Kairo geführt sind, begonnen, Musikinstrumente des Alten Ägyptens, ein Projekt wieder aufzubauen, das andauernd ist.

Referenzen

Weiterführende Literatur

  • Hütte, David und Bill Badley. "Partner der Dichtung". 2000. In Broughton, Simon und Ellingham, Zeichen mit McConnachie, James und Duane, Orla (Hrsg.). Weltmusik, Vol. 1: Afrika, Europa und der Nahe Osten, Seiten 323-331. Rough Guides Ltd, Pinguin-Bücher. Internationale Standardbuchnummer 1-85828-636-0
  • Musik in Ägypten: Musik, das Ausdrücken der Kultur (2007) durch Scott L. Marcus, Presse der Universität Oxford, New York, internationale Standardbuchnummer 0 19 514645 X (Papier) erfahrend

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