Palazzo Farnese ist einer der wichtigsten Hohen Renaissancepaläste in Rom. Besessen durch den italienischen Staat wurde es der französischen Regierung 1936 auf die Dauer von 99 Jahren gegeben, und dient zurzeit als die französische Botschaft in Italien.

Zuerst entworfen 1517 für die Familie von Farnese hat sich das Gebäude in der Größe und Vorstellung ausgebreitet, als Alessandro Farnese Pope Paul III 1534, zu Designs durch Antonio da Sangallo der Jüngere geworden ist. Seine Baugeschichte ist mit einigen der prominentesten italienischen Architekten des 16. Jahrhunderts, einschließlich Michelangelos, Jacopo Barozzi da Vignolas und Giacomo della Portas verbunden gewesen.

Am Ende des 16. Jahrhunderts wurde der wichtige Freske-Zyklus Des Liebens der Götter in der Galerie Farnese vom Maler von Bolognese Annibale Carracci ausgeführt, den Anfang von zwei auseinander gehenden Tendenzen in der Malerei während des 17. Jahrhunderts, des römischen Hohen Barocks und Klassizismus kennzeichnend. Die berühmte Skulptur-Sammlung von Farnese, jetzt im Nationalen Archäologischen Museum von Naples, sowie den anderen Sammlungen von Farnese, jetzt größtenteils im Capodimonte Museum in Naples, wurde im Palast angepasst.

Geschichte

"Der eindrucksvollste italienische Palast des 16. Jahrhunderts", gemäß Herrn Banister Fletcher, wurde dieser Palast von Antonio da Sangallo der Jüngere, einer der Helfer von Bramante im Design von St. Petrus und ein wichtiger Renaissancearchitekt in seinem eigenen Recht entworfen. Aufbau hat 1515 nach einem oder zwei Jahren der Vorbereitung begonnen, und wurde von Alessandro Farnese beauftragt, der zu einem Kardinal 1493 mit 25 ernannt worden war und ein fürstlicher Lebensstil lebte. Arbeit wurde durch den Sack Roms 1527 unterbrochen.

Als, im Januar 1534, Kardinal Alessandro Pope Paul III geworden ist, wurde die Größe des Palasts bedeutsam vergrößert, und er hat Michelangelo angestellt, der die neu entworfene dritte Geschichte mit seinem tiefen Sims vollendet hat und den Hof ebenso revidiert hat. Die Entwicklungen nach 1534 waren nicht nur ein Nachdenken der Änderung von Alessandro im Status, aber haben Architektur verwendet, um die Macht der Familie von Farnese, viel als an ihrer Villa Farnese an Caprarola auszudrücken. Der massive Palastblock und seine Fassade beherrschen die Piazza Farnese.

Architektonische Eigenschaften der Hauptfassade schließen die segmentären und dreieckigen Wechselgiebelfelder ein, die die Fenster des Klaviers nobile bedecken, ist das zentrale Portal und der vorspringende Sims von Michelangelo aufs Land gezogen, der einen tiefen Schatten auf der Spitze der Fassade wirft. Michelangelo hat das Hauptfenster 1541 revidiert, einen Architrav hinzufügend, um einen Hauptfokus der Fassade zu geben, über der der größte päpstliche stemma oder Wappen mit der päpstlichen Tiara ist, hatte Rom jemals gesehen. Als Paul auf dem Balkon erschienen ist, ist die komplette Fassade eine Einstellung für seine Person geworden. Der Hof, am Anfang offene Arkaden, wird durch eine akademische Übung in aufsteigenden Reihenfolgen (dorisch, korinthisch, und Ionisch) gerungen. Das Klavier nobile entablature wurde ein Zierstreifen mit Girlanden gegeben, die von Michelangelo hinzugefügt sind.

Auf der Garten-Seite des Palasts, der dem Fluss Tiber gegenübergestanden hat, hat Michelangelo das neuerungsträchtige Design einer Brücke vorgeschlagen, die, wenn vollendet, den Palast mit den Gärten von Vigna Farnese, das Festhalten von Alessandro der entgegengesetzten Bank verbunden hätte, ist das später eingetragen in die angrenzende Villa geworden, die der Familie von Chigi gehört, die Farnese 1584 gekauft hat und die Villa Farnesina umbenannt hat. Während die Nützlichkeit, diese Brücke zu erreichen, zweifelhaft bleibt, war die Idee eine kühne und mitteilsame.

Während des 16. Jahrhunderts wurden zwei große Granit-Waschschüsseln von den Bädern von Caracalla als Brunnen in der Piazza Farnese, das "städtische" Gesicht des Palasts angepasst.

Der palazzo wurde weiter für den päpstlichen Neffen Ranuccio Farnese von Jacopo Barozzi da Vignola modifiziert. Es wurde für den zweiten Kardinal Alessandro Farnese durch die porticoed Fassade von Giacomo della Porta zu Tiber vollendet, der 1589 beendet wurde.

Im Anschluss an den Tod von Kardinal Odoardo Farnese 1626 hat der palazzo eigentlich unbewohnt seit zwanzig Jahren gestanden. Am Beschluss des Krieges von Castro mit dem Papsttum ist Duke Odoardo im Stande gewesen, seine Familieneigenschaften wiederzugewinnen, die abgesondert worden waren. Der resultierende Warenbestand ist (sieh unten) der älteste überlebende ganze Warenbestand von Palazzo Farnese.

Nach dem Tod von Odoardo hat Papst Alexander VII Königin Christina aus Schweden erlaubt, im Palast seit mehreren Monaten zu logieren, aber sie "hat einen Mieter von der Hölle bewiesen". Nach ihrer Abfahrt für Paris haben die päpstlichen Behörden entdeckt, dass ihre unlenksamen Diener nicht nur das Silber, die Tapisserien und die Bilder gestohlen hatten, sondern auch Türen für Brennholz "zerschlagen" und Abteilungen der Kupferdeckung entfernt hatten.

Raumgestaltungen

Mehrere Hauptzimmer waren frescoed mit wohl durchdachten allegorischen Programmen einschließlich des Zyklus von Herkules im Sala d'Ercole oder dem Zimmer von Herkules und dem weithin bekannten Das Lieben der Götter (1597-1608) in der Galerie Farnese, beiden durch den Maler von Bolognese Annibale Carracci. Andere Zimmer haben Freskomalerei durch Daniele da Volterra und durch andere Künstler.

Für Generationen hat das Zimmer mit der Herkulischen Freskomalerei die berühmte Greco-römische antike als der Farnese Herkules bekannte Skulptur angepasst. Andere Arbeiten von der Familiensammlung der klassischen Skulptur wurden auch im Palast aufgenommen.

Eines des Gewölbes und der Decke-Freske durch Annibale Carracci ist Galleria Farnese, eine Kunstgalerie. Gemäß Ann Sutherland Harris, "Macht die Galleria Freskomalerei noch umfassenderen Gebrauch von alten architektonischen und Skulpturquellen, und nimmt außerdem ihre grundlegende Struktur von zwei Decken durch die renommiertsten Künstler der Hohen Renaissance in Rom, der Loggia der Seele durch Raphael und die Sixtinische Kapelle-Decke von Michelangelo". Carracci hat den quadri riportati angenommen, der die Decke in Einheiten geteilt wird und ihn in eine Sammlung von eingerahmten Bildern zusammen mit den Wurf-Masken unter den Girlanden verwandelt hat, und putti und Skulpturen geschnitzt hat, die die Hauptszene unterstützen. Diese große Hauptszene zeichnet den Triumphfortschritt von Bacchus und Ariadne. Zwei kleinere Bilder werden der Spitze und dem Boden des Hauptbildes und der zwei vertikalen Bilder auf beiden Seiten beigefügt, mit Sphinxen, Pan und zwei Satyrn gefüllt.

Imitatoren

Das Design von Palazzo ist in mehreren Gebäuden außerhalb Italiens, einschließlich des Schlosses Grimaldi nahe Aix-en-Provence in England nachgeahmt worden die große Bewunderung von Charles Barry für das Gebäude hat ihn dazu gebracht, es als das Modell für Londons Reformklub, Frankreich, das Nationale Baumuseum in Washington, D.C zu verwenden. die USA und das Gebäude des Hauptsekretärs in Sydney, Australien. Außerdem der Königliche Palast, Stockholm wurde von Palazzo Farnese begeistert.

Der Tosca von Puccini

In der Oper von Puccini Tosca (1900), gesetzt im Napoleonischen Rom, findet die Konfrontation der Heldin mit dem boshaften Chef der Polizei, Scarpia, in Palazzo Farnese statt. Der Palazzo wurde von Farnese von den Bourbon-Königen von Naples geerbt, in denen die französische Regierung es 1874 gekauft hat. Obwohl die Regierung von Benito Mussolini ransomed es 1936, die französische Botschaft laut einer 99-jährigen Miete bleibt, für die sie der italienischen Regierung eine symbolische Gebühr von 1 Euro pro Monat bezahlen.

Bibliothek von Palazzo Farnese

Die Palazzo Farnese Häuser die große wissenschaftliche durch den Ecole Française de Rome angehäufte Bibliothek, sich besonders auf die Archäologie Italiens und mittelalterliche Päpstliche Geschichte konzentrierend. Der Ecole Française de Rome hat ein massives Projekt des Veröffentlichens von so viel der Dokumentation des Konstruierens des palazzo, seiner Freskomalerei und des Mobiliars, der Bibliothek und der Kunstwerke, völlig kommentiert und mit einem Inhaltsverzeichnis versehen unternommen. Die ersten drei Volumina sind:

• F.C. Uginet, Finanzmänner von Le palais farnèse à travers les documents (Rom 1980).
• A. Chastel, Le Palais Farnèse. Ecole Française de Rome I.1 und ich 2 und II (Rom 1980-82).
• F. Fossier. Le Palais Farnèse III.2. La bibliothèque Farnèse. Latein von Étude des manuscrits et en langue vernaculaire (Rom 1982).
• B. Jestaz, Le Palais Farnèse III.3. L'inventaire du palais et des propriéeés Farnèse à Rome en 1644 (Rom 1994)

Referenzen

Außenverbindungen

• Ausstellung von Mostra Palazzo Farnese in Palazzo Farnese
• Die Seite von Romeartlover mit 1765 druckt durch Giuseppi Vasi
• Zugang von Romeartlover für Farnese
• Satellit photo - Der Palazzo Farnese ist die massive, fast quadratische, Gerichts-Yarded Struktur im Zentrum des Fotos nach Norden von Tiber. Das kleinere Gebäude in der Form von der Klammer nach Südwesten (tiefer) über Tiber ist die Villa Farnesina.
• Farnese Palast