Das Boot ("Das Boot" bedeutend), ist ein deutsches 1981-Epos Kriegsfilm, der schriftlich und von Wolfgang Petersen geleitet ist, der von Günter Rohrbach, und die Hauptrolle spielendem Jürgen Prochnow, Herbert Grönemeyer und Klaus Wennemann erzeugt ist. Es ist sowohl als eine Theaterausgabe als auch als eine Fernsehminireihe, und in mehreren verschiedenen Hausvideoversionen von verschiedenen Laufzeiten ausgestellt worden.

Das Boot ist eine Anpassung des deutschen 1973-Romans desselben Namens durch Lothar-Günther Buchheim. Satz während des Zweiten Weltkriegs, der Film erzählt die erfundene Geschichte von U-96 und seiner Mannschaft. Es zeichnet sowohl die Aufregung des Kampfs als auch die Langweiligkeit der unfruchtbaren Jagd, und zeigt sich den Männern, die an Bord von U-Booten als gewöhnliche Personen mit einem Wunsch dienen, ihr Bestes für ihre Kameraden und ihr Land zu tun. Das Drehbuch hat eine Fusion von Großtaten vom echten, ein Typ-VIIC-KlassenU-Boot verwendet, das von Heinrich Lehmann-Willenbrock, einem von Deutschlands SpitzenU-Boot "Tonnage-Asse" während des Krieges befohlen ist.

Die Entwicklung für Das Boot hat 1979 begonnen. Mehrere amerikanische Direktoren wurden drei Jahre früher betrachtet, bevor der Film eingestellt wurde. Während der Produktion des Films haben Heinrich Lehmann-Willenbrock, der Kapitän des echten U-96, und Hans-Joachim Krug, der ehemalige erste Offizier darauf, als Berater gedient. Eine der Absichten von Petersen sollte das Publikum durch "eine Reise zum Rand der Meinung" (der German tagline Eine Reise ans Ende des Verstandes des Films) führen, zeigend, "welcher Krieg alles über ist".

Erzeugt mit einem Budget von 32 Millionen DM (ungefähr $ 18.5 Millionen) wurde der Film am 17. September 1981 veröffentlicht und wurde später 1997 in einer von Petersen beaufsichtigten Kürzungsversion eines Direktors veröffentlicht. Es hat mehr als $ 80 Millionen ($ 190.2 Millionen 2009 Preise) weltweit zwischen seinen Theaterausgaben brutto verdient und hat kritischen Beifall erhalten. Seine hohe Produktion hat gekostet reiht es unter den teuersten Filmen in der Geschichte des deutschen Kinos auf. Es war das zweite teuerste bis jetzt nach der Metropole.

Anschlag

Die Geschichte wird aus dem Gesichtspunkt des Leutnants Werner (Herbert Grönemeyer) erzählt, der als ein Kriegskorrespondent auf dem deutschen unterseeischen U-96 im Oktober 1941 zugeteilt worden ist. Er trifft seinen Kapitän (Jürgen Prochnow), Chefingenieur (Klaus Wennemann) und die Mannschaft in einem französischen Nachtklub. Thomsen (Otto Sander), ein anderer Kapitän, gibt eine grobe betrunkene Rede, um seinen Preis von Ritterkreuz zu feiern, in dem er offen Winston Churchill und implizit Adolf Hitler verspottet.

Am nächsten Morgen segeln sie aus dem Hafen von St. Nazaire zum Zujubeln Mengen und einer spielenden Band. Werner wird eine Tour des Bootes gegeben. Da Zeit geht, beobachtet er ideologische Unterschiede zwischen den neuen Besatzungsmitgliedern und den gehärteten Veteran, besonders dem Kapitän, der verbittert und über den Krieg zynisch wird. Die neuen Männer, einschließlich Werners, werden häufig durch den Rest der Mannschaft verspottet, die ein dichtes Band teilen. Nach den Tagen der Langeweile ist die Mannschaft durch das Entdecken eines anderen U-Bootes eines feindlichen Konvois aufgeregt. Sie machen bald einen britischen Zerstörer ausfindig, aber werden mit Wasserbomben bombardiert. Sie flüchten mit knapper Not mit nur dem geringen Schaden.

Die nächsten drei Wochen werden ausgegeben, einen unbarmherzigen Sturm erleidend. Moralfälle danach, was einer endlosen Reihe des Unglücks ähnlich ist, aber der Mannschaft wird provisorisch durch eine Zufallsbegegnung mit dem Boot von Thomsen zugejubelt. Kurz nach den Sturmenden stößt das Boot auf einen britischen Konvoi und startet schnell vier Torpedos, zwei Schiffe versenkend. Jedoch werden sie von einem Zerstörer entdeckt und müssen unter der steuerpflichtigen Grenze des Unterseeboots tauchen. Während des Wasserbombe-Angriffs, des Hauptmechanikers, Johanns, der Panik und muss zurückgehalten werden. Das Boot stützt schweren Schaden, aber ist schließlich im Stande, in der Dunkelheit sicher zu erscheinen. Ein feindliches Tankschiff bleibt flott und auf dem Feuer, so torpedieren sie das Schiff, um nur zu begreifen, dass es noch Matrosen an Bord gibt; sie sehen im Entsetzen als die Matrosen, einige auf dem Feuer zu, springen über Bord und schwimmen zu ihnen. Folgende Ordnungen, Gefangene nicht zu nehmen, gibt der Kapitän den Befehl, das Schiff weg zu unterstützen.

Die abgenutzte U-Bootsmannschaft freut sich darauf, nach Hause in St. Nazaire rechtzeitig für Weihnachten zurückzukehren, aber das Schiff wird zu La Spezia, Italien bestellt, was bedeutet, die Gibraltar-Straße - ein von der Royal Navy schwer verteidigtes Gebiet durchzuführen. Das U-Boot macht ein heimliches Nachtrendezvous am Hafen von Vigo, im neutralen Spanien, mit dem SS Weser, ein interniertes deutsches Handelsschiff, das geheim U-Boote mit dem Brennstoff, den Torpedos und dem anderen Bedarf versorgt. Die schmutzigen Offiziere scheinen fehl am Platz auf dem reichen Luxusüberseedampfer, aber werden von begeisterten nazistischen Offizieren warm gegrüßt, die eifrig sind, ihre Großtaten zu hören. Der Kapitän erfährt aus einem Gesandten des deutschen Konsulats, dass seine Bitte um Werner und den nach Deutschland zurückzusendenden Chefingenieur bestritten worden ist.

Die Mannschaft beendet wiederzuliefern und geht nach Italien fort. Da sie sich sorgfältig Gibraltar nähern und so etwa tauchen sollen, werden sie durch ein britisches Jagdflugzeug plötzlich angegriffen, den Navigator verwundend. Der Kapitän bestellt das Boot, das zur afrikanischen Küste mit Höchstgeschwindigkeit direkt südlich ist. Britische Schiffe beginnen hereinzubrechen, und sie wird gezwungen zu tauchen; es wird später angedeutet, dass die Schiffe HF/DF (Hochfrequenzpeilung) verwendet haben, um das U-Boot ausfindig zu machen. Wenn es versucht sich einzupendeln, antwortet das Boot nicht und setzt fort zu sinken, bis, es ist durch den Druck zerquetscht worden, es auf einem Seebord landet. Die Mannschaft arbeitet verzweifelt, um zahlreiche Reparaturen zu machen, bevor sie an Sauerstoff knapp wird. Nach mehr als 16 Stunden sind sie im Stande zu erscheinen, indem sie ihren Ballast von Wasser und schlaffes Haus unter dem Deckel der Dunkelheit auslöschen.

Die Mannschaft ist blass und nach dem Erreichen des alternativen Hafens von La Rochelle am Weihnachtsabend müde. Kurz nachdem der verwundete Navigator am Land zu einem Warten-Krankenwagen genommen wird, bombardieren Verbündete Flugzeuge und bombardieren die Möglichkeiten, verwundend oder die meisten Männer tötend. Nach dem Überfall verlässt Werner den U-Bootsbunker, in dem er Schutz genommen hatte und den Kapitän mit vielfachen Schusswunden findet und vom Mund verblutend, das U-Boot sehend, am Dock zu sinken. Der Kapitän stirbt, nachdem das Boot unter dem Wasser verschwindet.

Wurf

• Jürgen Prochnow als Kapitänleutnant (Abk. "KaLeu",), genannt "Der Alte" (Das alte) durch seine Mannschaft: Kampfgehärteter Seeveteran eines 40-Jährigen, der sich Werner beklagt, dass der grösste Teil seiner Mannschaft Jungen ist. Trotz, offen Antinazi zu sein, ist er einem "nazistischen Mädchen" (eine Witwe eines Luftwaffe-Piloten) beschäftigt. Prochnow ist später einer der wenigen deutschen Schauspieler geworden, die sich in Hollywood eingerichtet haben.
• Herbert Grönemeyer als Leutnant (Flagge) Werner, Kriegskorrespondent: Der naive aber ehrliche Erzähler. Werner wird für seinen Mangel an der U-Bootserfahrung verspottet. Grönemeyer war ein populärer deutscher Sänger vor dem Film und ist noch.
• Klaus Wennemann als Chefingenieur (Leitender Ingenieur oder LI, Reihe: Oberleutnant): Ein ruhiger und gut respektierter Mann. Mit 27, das älteste Besatzungsmitglied außer dem Kapitän. Gequält durch das unsichere Schicksal seiner Frau, besonders nach dem Hören über einen Verbündeten Luftangriff auf Köln. Die zweitwichtigsten crewman, weil er tauchende Operationen beaufsichtigt und sich die Systeme überzeugt, laufen richtig. Wennemann ist später Leitung in einer erfolgreichen deutschen Detektivreihe, Der Fahnder (der Ermittlungsbeamte) vor seinem Tod 2000 durch Lungenkrebs geworden.
• Hubertus Bengsch als 1. Bewachungsoffizier (IWO, Reihe: Oberleutnant): Ein junger, Offizier durch das Buch, ein feuriger Nazi und ein treuer Gläubiger am Sieg. Er hat eine herablassende Einstellung und ist der einzige crewman, wer sich anstrengt, um seine richtige Uniform aufrechtzuerhalten. Erhoben in einem Reichtum in Mexiko durch seinen stepparents, wer eine Plantage besessen hat. Seine deutsche Verlobte ist in einem britischen Bombenteppichwurf-Überfall gestorben. Er gibt seine Tage aus, seine Gedanken über die militärische Ausbildung und Führung für das Oberkommando schreibend. Bengsch ist später ein erfolgreicher Nachsynchronisationskünstler geworden, (unter anderen) die deutsche Stimme von Richard Gere zur Verfügung stellend.
• Martin Semmelrogge als 2. Bewachungsoffizier (IIWO, Reihe: Oberleutnant): Ein vulgärer, comedic Offizier. Er ist kurz, rothaarig und spricht mit einem milden Berliner Dialekt. Eine seiner Aufgaben soll Nachrichten von der Basis mit der Mysterium-Codemaschine decodieren. Der Film hat die erfolgreiche deutsche Filmkarriere von Semmelrogge angefangen.
• Bernd Tauber als Obersteuermann ("Hauptrudergast", eine Hauptobermaat-Reihe) Kriechbaum: Der Navigator und IIIWO (3. Bewachungsoffizier). Immer ein bisschen skeptisch gegenüber dem Kapitän und den Shows keine Begeisterung während der Reise oder jede Wut, wenn ein Konvoi zu weit weg angegriffen werden soll. Kriechbaum hat vier Söhne, mit einem anderen unterwegs. Er wird im Flugzeug-Angriff an Gibraltar verwundet. Im Anschluss an den Film ist Tauber ein erfolgreicher Schauspieler geworden; eine seiner Rollen war der erste HIV-positive Charakter im Fernsehen von Bundesrepublik Deutschland auf Lindenstraße.
• Erwin Leder als Obermaschinist ("Hauptmechaniker", eine andere Hauptobermaat-Reihe) Johann: Er wird mit einer Liebe des nahen Fetischs zu den U96's Motoren gequält. Erträgt eine vorläufige Depression während eines Angriffs durch zwei Zerstörer. Er ist im Stande, sich einzulösen, indem er tapfer arbeitet, um Wasserleckstellen aufzuhören, wenn das Boot unterhalb der Wasserlinie in der Nähe von Gibraltar gefangen wird. Spricht Bayrisch-Österreichisch. Leder ist in der gotischen Vampir-Filmunterwelt erschienen.
• Martin May als Fähnrich (Älterer Kadett) Ullmann: Ein junger Offizier-Kandidat, der eine schwangere französische Verlobte hat (der als Verrat von den französischen Partisanen betrachtet wird) und sorgt sich über ihre Sicherheit. Er ist eines der wenigen Besatzungsmitglieder, mit denen Werner im Stande ist in Verbindung zu stehen; Werner erklärt sich bereit, den Stapel von Ullmann von Liebesbriefen zu liefern, wenn Werner befohlen wird, das Unterseeboot zu verlassen.
• Heinz Hoenig als (Obermaat) von Maat Hinrich: Der radioman, Echolot-Kontrolleur und der Kampfmedizinstudent des Schiffs. Er ist auf viele Weisen der dritte wichtigste crewman, da er Geschwindigkeit und Richtung von Zielen und feindlichen Zerstörern misst. Hinrich ist einer der wenigen Offiziere, auf die der Kapitän im Stande ist, sich zu beziehen. Hoenig ist später einer der am meisten gesuchten Charakter-Gesichter in deutschen Filmen geworden.
• Uwe Ochsenknecht als Bootsmann ("Bootsmann", eine Hauptobermaat-Reihe) Lamprecht: Der strenge Chef, der Werner um den U-96 zeigt, und die Zündung und Umladung der Torpedo-Tuben beaufsichtigt. Er wird nach dem Hören im Radio verärgert, dass die Fußballmannschaft die meisten Mannschaft-Unterstützungen (FC Schalke 04) verlieren ein Match, und sie werden das Finale jetzt "nie machen". Er spricht Jute. Der Film hat die erfolgreiche deutsche Filmkarriere von Ochsenknecht angefangen.
• Claude-Oliver Rudolph als Ario: Der stämmige Mechaniker, der jedem sagt, dass sich Dufte mit einer hässlichen Frau verheiratet, und wirft Bilder ringsherum der Verlobten von Dufte, um über sie beide zu lachen.
• Jan Fedder als Maat (Obermaat) Pilger: Ein Anderer Matrose (beobachten Offizier und tauchenden Flugzeug-Maschinenbediener), wird fast vom Unterseeboot während eines Sturms - ein echter Unfall während des Filmens gekehrt, in dem Fedder mehrere Rippen gebrochen hat und eine Zeit lang hospitalisiert wurde. Spricht Hamburger Dialekt. Fedder ist später Leitung in einer erfolgreichen fröhlichen deutschen Polizeireihe, Großstadtrevier geworden.
• Ralf Richter als (Obermaat) von Maat Frenssen: Der beste Freund des Pilgers. Pilger und Frenssen lieben, schmutzige Witze und Geschichten zu tauschen. Er spricht Dialekt von Ruhr.
• Joachim Bernhard als Bibelforscher ("Theologe", auch der zeitgenössische deutsche Begriff für ein Mitglied von Zeugen Jehovas): Ein sehr junger religiöser Matrose, der ständig die Bibel liest. Ihm wird von Frenssen geschlagen, wenn das Unterseeboot an der Unterseite von den Kanälen Gibraltars gefangen wird, um zu beten, anstatt das Boot zu reparieren. Bernhard ist der Bruder von Semmelrogge und hat seit dem Anfang der 1990er Jahre nicht gehandelt.
• Oliver Stritzel als Schwalle: Der blonde Matrose, der Berliner Dialekt spricht. Zusammen mit Rollen der lebenden Handlung ist die Karriere von Stritzel durch die Off-Kommentar-Arbeit und Nachsynchronisation größtenteils beherrscht worden.
• Jean-Claude Hoffmann als Benjamin: Ein roter behaarter Matrose, der als ein tauchender Flugzeug-Maschinenbediener und Bewachungsoffizier dient.
• Lutz Schnell als Dufte: Der Matrose, der darüber verspottet wird, weil er sich und für ein mögliches falsches Flugzeug-Zielen verheiratet. Die spätere Karriere von Schnell wurde durch die Off-Kommentar-Arbeit beherrscht.
• Konrad Becker als Böckstiegel: Der Matrose, der zuerst von Hinrich für Filzläuse besucht wird.
• Otto Sander als Kapitänleutnant Philipp Thomsen: Ein alkoholischer und an einer Kriegsneurose leidender U-Bootskommandant, der ein Mitglied "Des Alten Wächters" ist. Wenn er vorgestellt wird, ist er äußerst betrunken und verspottet kurz Adolf Hitler auf der Bühne eines französischen Nachtklubs. (Im Audiokommentar der DVD der Direktor-geschnittenen sagt Petersen, dass Sander wirklich betrunken gewesen ist, während sie die Szene schossen.) Einmal, nachdem U-96 fortgeht, wird Thomsen wieder aufmarschiert, und die zwei Unterseeboote treffen sich zufällig in der Mitte des Atlantischen Ozeans. Nach dem Scheitern, später Kontakt herzustellen, wird der Kapitän gezwungen, bei HQ zu berichten, dass Thomsen vermisst wird. Otto Sander ist einer von Deutschlands fruchtbarsten Charakter-Schauspielern und hat den Engel Cassiel in Flügeln des Wunsches neben Bruno Ganz gespielt, der für seine Rolle als Adolf Hitler in einem anderen kritisch mit Jubel begrüßten deutschen Film des Zweiten Weltkriegs Untergang am besten bekannt ist.
• Günter Lamprecht als Kapitän zur Sieht und Kapitän von Weser: Ein begeisterter nazistischer Offizier an Bord des Wiederversorgungsschiffs Weser. Sich er irrt sich 1WO für den Kapitän, weil sie ins elegante Esszimmer des Schiffs eingehen, und über die Frustration der Unfähigkeit beklagt zu kämpfen, aber über das Essen prahlt, das zur Mannschaft und "den Spezialitäten" des Schiffs bereit gewesen ist. Lamprecht hat fortgesetzt, eine erfolgreiche Karriere im deutschen Kino und Fernsehen einschließlich einer Nebenrolle im Komiker Harmonists neben Otto Sander zu haben.
• Sky du Mont als Oberleutnant und Officer an Bord von Weser: Ein Offizier an Bord von Weser, den 2WO über eine komische Demonstration der Tiefe-Aufladung amüsiert. Für dieses Äußere wird du Mont ungeglaubt. du Mont erzählt die deutsche Version von Thomas und Freunden und ist in der Filmnachtüberfahrt, über eine berüchtigte Flucht aus Ostdeutschland, sowie den Breiten Augen von Stanley Kubrick Geschlossen geschienen.

Der Film zeigt sowohl Normale deutsche Sprecher als auch Dialekt-Sprecher. Petersen setzt in seiner DVD Audiokommentar fest, dass junge Männer von überall in Deutschland und Österreich für den Film rekrutiert wurden, weil er Gesichter und Dialekte gewollt hat, die die Ungleichheit des Dritten Reichs, c genau widerspiegeln würden. 1941. Alle Hauptschauspieler sind auf Deutsch und Englisch zweisprachig, und als der Film ins Englisch synchronisiert wurde, hat jeder Schauspieler seinen eigenen Teil registriert (mit Ausnahme von Martin Semmelrogge, der nur seine eigene Rolle in der Kürzung des Direktors synchronisiert hat). Die deutsche Version wird ebenso synchronisiert, weil der Film "still" gedreht wurde, weil der Dialog gesprochener Anfall durch die Gyroskope in der speziellen für das Filmen entwickelten Kamera ertränkt worden sein würde. Während mehrere Schauspieler zum noch größeren Erfolg weitergegangen sind, hat sich Wolfgang Petersen als eine langjährige Vorrichtung als ein Direktor von Hollywood und Erzeuger eingerichtet.

Produktion

Die Produktion von Das Boot hat zwei Jahre (1979-1981) genommen. Der grösste Teil des Filmens wurde in einem Jahr getan; um das Äußere der Schauspieler so realistisch zu machen, wie möglich wurden Szenen in der Folge über den Kurs des Jahres gefilmt. Dieses gesicherte natürliche Wachstum von Bärten und Haar, Hautblässe und Zeichen der Beanspruchung auf den Schauspielern vergrößernd, die, gerade wie echte U-Bootsmänner, viele Monate in einer verkrampften, ungesunden Atmosphäre ausgegeben hatte.

Die Produktion für diesen Film hat ursprünglich 1976 begonnen. Mehrere amerikanische Direktoren wurden betrachtet, und Kaleun (Kapitänleutnant) sollte von Robert Redford gespielt werden. Unstimmigkeiten sind unter verschiedenen Parteien aufgekommen, und das Projekt wurde eingestellt. Eine andere Produktion von Hollywood wurde mit anderen amerikanischen Direktoren im Sinn dieses Mal mit von Paul Newman zu porträtierendem Kaleun versucht. Diese Anstrengung hat in erster Linie wegen technischer Sorgen zum Beispiel gescheitert, wie man die nahe Begegnung der zwei deutschen Unterseeboote auf See während eines Sturms filmt.

Die Endszene des Kapitäns, der ohnmächtig wird, gibt den Eindruck, dass er von seinen Verletzungen stirbt, der die Absicht des Direktors war. Jedoch hat der echte Kapitän wirklich überlebt und hat den Unterseebootsatz besucht und hat Jürgen Prochnow während des Filmens getroffen.

Sätze und Modelle

Mehrere verschiedene Sätze wurden verwendet. Zwei lebensgroße Modelle eines Typs VIIC Boot, wurden das ein Darstellen des Teils über Wasser für den Gebrauch in Außenszenen und dem anderen eine zylindrische Tube auf einem Bewegungsgestell für die Innenszenen gebaut. Die Modelle wurden gemäß U-Bootsplänen von Chicagos Museum der Wissenschaft und Industrie gebaut.

Das Außenmodell war grundsätzlich eine Schale, die mit einem kleinen Motor angetrieben ist, und hat in La Rochelle, Frankreich aufgestellt und hat eine Geschichte seines eigenen. Eines Morgens ist die Produktionsmannschaft dazu hinausgegangen, wo sie sie flott behalten haben und es Vermisste gefunden haben. Jemand hatte vergessen, die Mannschaft zu informieren, dass ein amerikanischer Filmemacher das Modell für seinen eigenen Film vermietet hatte, der im Gebiet schießt. Dieser Filmemacher war Steven Spielberg und der Film, den er drehte, war Raiders der Verlorenen Arche. Ein paar Wochen später, während der Produktion, ist das Modell, das in einem Sturm geknackt ist, und gesunken, wurde wieder erlangt und geflickt, um in für die Endszenen zu stehen. Das lebensgroße Modell wurde während der Oberflächenszenen von Gibraltar verwendet; das Bomber-Flugzeug (ein Douglas SBD Unerschrockener Tauchen-Bomber) und Raketen war echt, während die britischen Schiffe Modelle waren.

Ein Modell eines Lernen-Turms wurde in eine Wasserzisterne am Bayerischen Studio in München für Außenszenen gelegt, die nicht eine volle Ansicht vom Äußeren des Bootes verlangen. Als sie sich auf dem Außenmodell oder dem Lernen-Turm verfilmen lassen haben, waren Strahlen von kaltem Wasser hosed über die Schauspieler, um die brechenden Ozeanwellen vorzutäuschen. Während des Filmens gab es eine Szene, wo Schauspieler Jan Fedder (Pilger) die Brücke zurückgegangen ist, während das U-Boot geglättet wurde. Fedder hat mehrere Rippen gebrochen. Diese Szene war nicht scripted, und während des Nehmens von einem der Schauspieler ruft "Mann über Bord aus!" um Aufmerksamkeit auf Fedder zu lenken. Petersen, der zuerst das nicht begriffen hat, war ein Unfall hat "Gute Idee, Januar gesagt Wir werden das noch einmal tun!" Jedoch, da Fedder echt verletzt wurde und hospitalisiert werden musste, war das das einzige nehmen verfügbar, und schließlich hat Petersen diese Szene im Film behalten. In dieser Szene ist der schmerzliche Ausdruck auf dem Gesicht von Fedder authentisch und nicht hat gehandelt. Petersen musste auch den Charakter von Fedder für einen Teil des Films umschreiben, so dass der Charakter als bettlägerig porträtiert wurde. Für seine Szenen später im Film musste Fedder zu und vom Satz vom Krankenhaus gebracht werden, seitdem er eine Gehirnerschütterung ertragen hat, während er seine Unfallszene gefilmt hat. Fedder ist schließlich genug gegenesen, und Pilger wird auf seinen Füßen von der Szene gesehen, wenn der U-96 die britischen Matrosen verlässt. Ein halbgroßer voller Rumpf Betriebsmodell wurde für Unterwasserschüsse und einige Oberflächenlaufen-Schüsse, insbesondere die Sitzung in stürmischen Meeren mit einem anderen U-Boot verwendet. Die Zisterne wurde auch für die Schüsse von britischen Matrosen verwendet, die von ihrem Schiff springen; ein kleiner Teil des Tankschiff-Rumpfs wurde für diese Schüsse gebaut.

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Das InnenU-Bootsmodell wurde fünf Meter vom Fußboden bestiegen und wurde geschüttelt, geschaukelt, und hat bis zu 45 Grade mittels eines hydraulischen Apparats gekippt und wurde kräftig geschüttelt, um Wasserbombe-Angriffe vorzutäuschen. Petersen war über das Strukturdetail des U-Bootssatzes zugegebenermaßen zwanghaft, bemerkend, dass "jede Schraube" im Satz ein authentisches Faksimile der in einem U-Boot des Zweiten Weltkriegs verwendeten Art war. Darin wurde ihm durch die zahlreichen Fotographien beträchtlich geholfen, die Lothar-Günther Buchheim während seiner eigenen Reise auf den historischen U-96 genommen hatte, von denen einige in seinem 1976-Buch, ("U-Bootskrieg") veröffentlicht worden waren.

Spezielle Kamera

Die meisten Innenschüsse wurden mit tragbarem Arriflex des Designs des Kameramannes Jost Vacano gefilmt, um die klaustrophobische Atmosphäre des Bootes zu befördern. Es hatte zwei Gyroskope, um Stabilität, eine verschiedene und kleinere Skala-Lösung zur Verfügung zu stellen, als Steadicam, so dass es überall im Interieur des Modells getragen werden konnte. Vacano hat Polstern des vollen Körpers getragen, um Verletzung zu minimieren, als er gelaufen ist und das Modell geschaukelt und geschüttelt wurde. Die Gyroskope, die verwendet sind, um seinen Bohrturm zu stabilisieren, waren sehr laut, und der grösste Teil des Films musste synchronisiert werden, weil der Positionston unbrauchbar war.

Während des Filmens wurden die Schauspieler verboten, im Sonnenlicht auszugehen, die Blässe von Männern zu schaffen, die selten die Sonne während ihrer Missionen gesehen haben. Die Schauspieler sind intensive Ausbildung durchgegangen zu erfahren, wie man sich schnell durch die schmalen Grenzen des Behälters bewegt.

Versionen

Mehrere Versionen des Films und der Videoausgaben sind gemacht worden: Die erste zu veröffentlichende Version war das Theater-150-minutige (2½-hour) Kürzung, die zu Theatern in Deutschland 1981, und in den Vereinigten Staaten 1982 veröffentlicht ist. Es wurde für sechs Oscars (Kinematographie, Richtung, das Filmredigieren, der Ton (Milan Bor, Trevor Pyke und Mike Le Mare), das Geräuscheffekte-Redigieren und das Schreiben) berufen.

Der Film wurde von den deutschen Fernsehfernsehsprechern WDR und der SDR teilweise finanziert, und viel mehr Gesamtlänge war für den Film geschossen worden, als es in der Theaterversion gezeigt wurde. Eine Version von drei 100-minutigen Episoden wurde auf der BBC Zwei im Vereinigten Königreich im Oktober 1984, und in Deutschland und Österreich im nächsten Jahr übersandt. 1988 wurde eine Version, die sechs 50-minutige Episoden umfasst, geschirmt. Diese Episoden hatten zusätzliche Beschränkungsszenen, die vorige Episoden zusammenfassen.

Petersen hat dann das Redigieren von sechs Stunden des Films beaufsichtigt, aus dem destillierter Das Boot war: Die Kürzung des Direktors, 209 Minuten lang (3 Stunden, 29 Minuten), veröffentlicht 1997, der die Handlungsfolgen verbindet, die in der abendfüllenden Version angenehm in der Minireihe enthaltene Entwicklungsszenen gesehen sind. Diese Ausgabe stellt auch bessere gesunde und Videoqualität zur Verfügung. Petersen hatte ursprünglich geplant, diese Version 1981 zu veröffentlichen, die aus kommerziellen Gründen nicht möglich war. Die Kürzung des Direktors wurde zu Kinos in Deutschland am 11. Dezember und am 4. April 1997 in den Vereinigten Staaten veröffentlicht. Zusätzlich zur Kürzung des "Direktors" DVD wurde eine Superbit-Version, mit weniger zusätzlichen DVD-Eigenschaften, aber einer höheren Bit-Rate (höhere Qualität), von Columbia Pictures veröffentlicht.

Eine ungeschnittene Minireihe-Version, 293 Minuten führend (vier Stunden, 53 Minuten), wurde zur DVD am 1. Juni 2004 als Das Boot veröffentlicht: Die Ursprüngliche Ungeschnittene Version mit der erhöhten Video- und Audioqualität. Es lässt die Beschränkungsszenen der 1988-Fernsehsendung weg und ist deshalb kürzer.

Am 14. Oktober 2010 wurde die Kürzung des 208-minutigen Direktors auf einer Blu-Strahl-Scheibe der Deutschen Sprache in Europa veröffentlicht. Es wurde in den Vereinigten Staaten am 5. Juli 2011 veröffentlicht.

Liste

• 150 Minuten (1981, 1982) Theatralischer
• 209 Minuten (1981) unveröffentlichter
• 300 Minuten (1984, 1988) BBC-Minireihe
• 293 Minuten (2004) Das Boot: Die Ursprüngliche Ungeschnittene Version
• 208 Minuten (1997, 2010) die Kürzung des Direktors

Empfang

Der Film hat höchsten kritischen Beifall gezogen und wird als einer der größten von allen deutschen Filmen, zusammen mit Nosferatu von Friedrich Wilhelm Murnau, Metropole und M von Fritz Lang, Dem Blauen Engel mit Marlene Dietrich, Untergang von Oliver Hirschbiegel und Den Leben von Anderen von Florian Henckel von Donnersmarck gesehen. Für seine (bis jetzt) unübertroffene Echtheit in der Spannung und dem Realismus wird es international als herausragend unter allen Unterseebootfilmen betrachtet. Der Film wurde #25 in der Zeitschrift Empire "100 Best Films des Weltkinos" 2010 aufgereiht.

Gegen Ende 2007 gab es eine Ausstellung über den Film Das Boot, sowie über das echte U-Boot U-96, am Haus der Geschichte (Haus der deutschen Geschichte) in Bonn. Mehr als 100,000 Menschen haben die Ausstellung während seines viermonatigen Laufs besucht.

Promotion

Der Film war in seiner nordamerikanischen Promotion ungewöhnlich, seitdem er sowohl auf in Deutsch als Das Boot, als auch in Englisch als Das Boot verwiesen wurde. Der Mangel am Drama im übersetzten Titel hat schließlich dazu geführt, dass es mit Das Boot marginalisiert wird, der der normale Titel für den Film wird. Einige Zeit wurde es Das Boot (Das Boot) genannt.

Historische Genauigkeit

Im Film gibt es nur einen feurigen Nazi in der Mannschaft 40, nämlich der Erste Bewachungsoffizier (verwiesen auf komisch in einer Szene als Unser Hitlerjugendführer oder "Unser Jugendführer von Hitler"), mit dem Rest der Offiziere entweder gleichgültig oder, im Fall des Kapitäns, offen zynisch. Die gemeinen Matrosen und der UNTEROFFIZIER werden als apolitisch porträtiert. In seinen Bucheisensärgen stellt der ehemalige U-Bootskommandant Herbert A. Werner fest, dass die Auswahl am Marinepersonal, das auf ihrer Loyalität zur Partei nur gestützt ist, später im Krieg vorgekommen ist (von 1943 vorwärts), als die U-Boote hohe Unfälle ertrugen. In dieser Bühne im Krieg neigte sich Moral sicher, und dieser Grad der Skepsis kann vorgekommen sein. Zur Unterstutzung Das Boot auf diesem Thema behauptet U-Bootshistoriker Michael Gannon, dass die U-Bootsmarine einer von kleinsten pro-nazistischen Zweigen der deutschen Streitkräfte war.

Wenn auch der Anfang und das Ende des Films im Hafen von La Rochelle vorkommen, entspricht es historisch nicht. Die Unterseebootbasis in La Rochelle war vor dem November 1941 nicht funktionell, und zur Zeit des Films wurde der Hafen ausgetrocknet. Außerdem hatte keiner der britischen Jagdbomber des Endes 1941 zu Anfang 1942 die Reihe, um La Rochelle von Basen in Vereinigtem Königreich zu bombardieren.; jedoch ist es möglich, dass die Kämpfer Transportunternehmen-basiert waren und nicht gestütztes Land. Während Saint-Nazaire die im Roman verwendete Basis war, wurde der Film La Rochelle geändert, weil sich sein Äußeres zu solch einem großen Grad in den Jahren seit dem Zweiten Weltkrieg nicht geändert hatte.

Kritik durch den Romanschriftsteller Buchheim

Buchheim selbst war ein U-Bootskorrespondent. Er hat festgestellt, dass die folgenden Filmszenen unrealistisch sind:

• Im Film wirft ein unbekanntes Mitglied der Mannschaft ein ölbeflecktes Handtuch ins Gesicht des Leutnants Werner. Als ein Leutnant hätte Werner spezieller Rücksicht und in Wirklichkeit befohlen, der Schuldige würde vor ein Kriegsgericht gestellt worden sein und hat einen kräftigen Satz erhalten.
• Die Mannschaft benimmt sich zu laut während Patrouillen; die Feiern nach dem Bekommen eines Torpedo-Erfolgs wurden als nicht berufsmäßig beschrieben. Zum Beispiel, nach dem Überleben einer Bombardierung, feiert die Mannschaft laut in ihren Kojen sogar mit einem Matrosen, der sich als eine Frau in einem rot angezündeten Zimmer verkleidet.

Wenn auch überwältigt durch die wörtlich vollkommene technologische Genauigkeit des Satz-Designs des Films und Hafen-Baugebäude neuartiger Autor Lothar-Günter Buchheim große Enttäuschung mit der Anpassung von Petersen in einer Filmrezension veröffentlicht 1981, besonders mit der ästhetischen Vision von Petersen für den Film und den Weg ausgedrückt hat, sind der Anschlag und die Effekten, gemäß ihm, übertrieben und clichéd durch die Anpassung. Er hat auch das hysterische Übertreiben des Wurfs kritisiert, den er hoch unrealistisch genannt hat, während er das stellvertretende Talent des Wurfs im Allgemeinen anerkannt hat. Buchheim nachdem hatten mehrere Versuche für eine amerikanische Anpassung gescheitert, hatte eine Schrift zur Verfügung gestellt, die über seinen eigenen Bericht, cinematographical und photografische Ideen ausführlich berichtet, sobald Petersen als der neue Direktor gewählt wurde. Es hätte sich vollständig auf ein ganzes 6-stündiges Epos belaufen; jedoch hat Petersen ihn umgekehrt, weil zurzeit die Erzeuger auf eine 90-minutige Eigenschaft für die internationale Ausgabe zielten. Komischerweise beläuft sich die Kürzung des heutigen Direktors von Das Boot auf mehr als 200 Minuten, und die ganze Fernsehversion des Films ist 282 Minuten lang.

Buchheim hat spezifisch angegriffen, was er das Opfern von Petersen sowohl des Realismus als auch der Spannung im Dialog, der Narration und der Fotografie wegen preiswerter dramatischer Erregungen und Handlungseffekten genannt hat (zum Beispiel, in Wirklichkeit wäre ein einzelner explodierender Bolzen des Druck-Rumpfs des Bootes genug für die ganze Mannschaft gewesen, um sich über das U-Boot zu sorgen, das durch den Wasserdruck wird zerquetscht, während Petersen mehrere Bolzen hat, die sich in verschiedenen Szenen lockern).

Das Aussprechen betrifft tief über das Endergebnis, Buchheim hat gefunden, dass verschieden von seinem klar Antikriegsroman die Anpassung "eine andere Wiederverherrlichung und Wiedertäuschung" des deutschen U-Bootskrieges des Zweiten Weltkriegs, deutschen Heldentums und Nationalismus war. Er hat den Film ein Kreuz zwischen einem "preiswerten, seichten amerikanischen leichten Handlungsschlag" und einer "zeitgenössischen deutschen Propaganda-Wochenschau vom Zweiten Weltkrieg" genannt.

Soundtrack

Die charakteristische Leitungsmelodie des Soundtracks, der zusammengesetzt und von Klaus Doldinger erzeugt ist, hat ein Leben seines eigenen nach der deutschen Pracht-Gruppe übernommen U96 hat einen Wiedermisch-"techno Version" 1991 geschaffen. Das Titelthema "Das Boot" ist später ein internationaler Erfolg geworden.

Der offizielle Soundtrack schließt nur Zusammensetzungen durch Doldinger abgesehen von von Rina Ketty gesungenem J'attendrai ein.

Lieder haben im Film, aber nicht gehört haben auf dem Album eingeschlossen sind La Paloma, die von Rosita Serrano, der Erzherzog-Albrecht-Marsch (ein populärer militärischer Marsch) gesungen ist, und Es ist ein Langer Weg zu durch den Roten Armeechor durchgeführtem Tipperary.

Siehe auch

• Heinrich Lehmann-Willenbrock
• Liste von U-Bootsassen
• Unterseebootfilme
• Kampf des Atlantiks (1939-1945)
• Das grausame Meer

Links