Der Ring des Nibelungen (Der Ring von Nibelung) ist ein Zyklus von vier epischen Opern (oder "Dramen", um den bevorzugten Begriff des Komponisten zu gebrauchen), durch den deutschen Komponisten Richard Wagner (1813-83). Die Arbeiten basieren lose auf Charakteren von den skandinavischen Sagen und Nibelungenlied. Die vier Dramen, die der Komponist als eine Trilogie mit Vorabend ("einleitender Abend") beschrieben hat, werden häufig den Ringzyklus, den Ring von Wagner oder einfach den Ring genannt.

Wagner hat das Libretto und die Musik über den Kurs von ungefähr sechsundzwanzig Jahren von 1848 bis 1874 geschrieben. Die vier Opern, die den Ringzyklus einsetzen, sind in der Folge:

• Das Rheingold (das Gold von Rhein)
• Sterben Sie Walküre (die Walküre)
• Siegfried
• Götterdämmerung (Zwielicht der Götter)

Obwohl individuelle Opern der Folge manchmal getrennt durchgeführt werden, hat Wagner sie beabsichtigt, um der Reihe nach durchgeführt zu werden.

Titel

Der Titel von Wagner wird in Englisch als Der Ring von Nibelung am wörtlichsten gemacht. Der Nibelung des Titels ist der Zwerg Alberich, und der fragliche Ring ist derjenige, den er von Rhinegold formt. Der Titel zeigt deshalb "den Ring von Alberich" an. In Deutsch zeigt das "-En"-Ende von "Nibelungen" und dem Artikel "des" das Vorangehen ihm den possessiven (genitiv)-Fall an. "Nibelungen" ist gelegentlich als ein Mehrzahl-falsch: So ist der Ring von Nibelungs oder Der Ring der Nibelungen in Deutsch falsch.

Inhalt

Der Zyklus ist eine Arbeit der außergewöhnlichen Skala. Vielleicht ist die hervorragendste Seite der kolossalen Arbeit seine bloße Länge: Eine volle Leistung des Zyklus findet mehr als vier Nächte an der Oper mit einer Gesamtspielzeit von ungefähr 15 Stunden abhängig vom schreitenden Leiter statt. Die erste und kürzeste Oper, Das Rheingold, dauert normalerweise zweieinhalb Stunden, während das Finale und am längsten, Götterdämmerung, bis zu fünf Stunden nimmt, Tat-Brechungen ausschließend.

Der Zyklus wird nach alten griechischen Dramen modelliert, die als drei Tragödien und ein Satyr-Spiel präsentiert wurden. Der richtige Ring beginnt damit Sterben Walküre und Enden mit Götterdämmerung mit Rheingold als eine Einleitung. Wagner genannt Das Rheingold Vorabend oder "Einleitender Abend", und Stirbt Walküre, Siegfried und Götterdämmerung, wurde der Erste Tag, der Zweite Tag und der Dritte Tag beziehungsweise der richtigen Trilogie untertitelt.

Die Skala und das Spielraum der Geschichte sind Epos. Es folgt den Kämpfen von Göttern, Helden und mehreren mythischen Wesen über den namensgebenden magischen Ring, der Überlegenheit über die ganze Welt gewährt. Das Drama und die Intrige gehen durch drei Generationen von Hauptfiguren bis zur Endkatastrophe am Ende Götterdämmerung weiter.

Die Musik des Zyklus ist dick und reich strukturiert, und wächst in der Kompliziertheit, als der Zyklus weitergeht. Wagner hat für ein Orchester von riesigen Verhältnissen, einschließlich einer sehr vergrößerten Messingabteilung mit neuen Instrumenten wie die Tuba von Wagner, Basstrompete und Kontrabass-Posaune geschrieben. Bemerkenswert verwendet er einen Chor nur relativ kurz, in Akten 2 und 3 von Götterdämmerung, und dann größtenteils Männer mit gerade einigen Frauen. Er hat schließlich ein speziell angefertigtes Theater, Bayreuth Festspielhaus bauen lassen, in dem man diese Arbeit durchführt. Das Theater hat eine spezielle Bühne, die das riesige Orchester mit den Stimmen der Sänger vermischt, ihnen erlaubend, an einem natürlichen Volumen zu singen. Das Ergebnis bestand darin, dass die Sänger sich stimmlich während der langen Leistungen nicht spannen mussten.

Liste von Charakteren

Geschichte

Der Anschlag kreist um einen magischen Ring, der der Macht gewährt, über die Welt zu herrschen, die vom Zwerg von Nibelung Alberich von Gold geschmiedet ist, das er den Jungfrauen von Rhein im Fluss Rhein gestohlen hat. Mit dem Beistand von Loge, Wotan — stiehlt der Chef der Götter — den Ring Alberich, aber wird gezwungen, es den Riesen, Fafner und Fasolt zu übergeben. Die Schemas von Wotan, den Ring wiederzugewinnen, Generationen abmessend, steuern viel von der Handlung in der Geschichte. Sein Enkel, der Sterbliche Siegfried, gewinnt den Ring — als Wotan beabsichtigt — aber wird schließlich verraten und infolge der Intrigen des Sohnes von Alberich Hagen ermordet. Schließlich, die Valkyrie Brünnhilde — der Geliebte von Siegfried und die getrennt lebende Tochter von Wotan — geben den Ring den Jungfrauen von Rhein zurück. Dabei werden die Götter und ihr Haus, Walhalla, zerstört.

Details der Handlungen der Geschichte können in den Artikeln über jede Oper gefunden werden.

Wagner hat die Geschichte des Rings geschaffen, indem er Elemente von vielen deutschen und skandinavischen Mythen und Volksmärchen verschmolzen hat. Der Alte skandinavische Eddas hat viel vom Material für Das Rheingold geliefert, während Sterben, hat Walküre größtenteils auf Völsungasaga basiert. Siegfried enthält Elemente von Eddur, Völsungasaga und Thidrekssaga. Die Endoper, Götterdämmerung, zieht aus dem 12. Jahrhundert Hohes deutsches Gedicht bekannt als Nibelungenlied, der scheint, die ursprüngliche Inspiration für den Ring gewesen zu sein.

Der Ring ist das Thema von unzähligen Interpretationen gewesen. Zum Beispiel argumentiert George Bernard Shaw, darin, für eine Ansicht vom Ring als eine im Wesentlichen sozialistische Kritik der Industriegesellschaft und seiner Missbräuche. Robert Donington im Ring von Wagner Und Seinen Symbolen interpretiert es in Bezug auf die Psychologie von Jungian als eine Rechnung der Entwicklung von unbewussten Archetypen in der Meinung, zu individuation führend.

Konzept

In seinen früheren Opern (bis zu und einschließlich Lohengrin) hatte der Stil von Wagner, aber nicht auf dem italienischen Stil der Oper auf dem deutschen Stil, wie entwickelt, durch Carl Maria von Weber mit Elementen des großartigen Opernstils von Giacomo Meyerbeer basiert. Jedoch ist er gekommen, um mit solch einem Format wie ein Mittel des künstlerischen Ausdrucks unzufrieden zu sein. Er hat das klar in seinem Aufsatz 'Eine Kommunikation Meinen Freunden ausgedrückt, ', (1851), in dem er die Mehrheit von modernen Künstlern, in der Malerei und in der Musik, als 'weiblich [...] die Welt der Kunst verurteilt hat, die nahe vom Leben umzäunt ist, in dem Kunst mit sich spielt.' Wo jedoch die Eindrücke des Lebens eine überwältigende 'poetische Kraft' erzeugen, finden wir 'männlich, der generative Pfad der Kunst'.

Wagner hat leider gefunden, dass seine Zuschauer nicht bereit waren zu folgen, wohin er sie geführt hat:

Schließlich gibt Wagner bekannt:

Ich werde einer Oper mehr nie schreiben. Da ich keinen Wunsch habe, einen willkürlichen Titel für meine Arbeiten zu erfinden, werde ich sie Dramen [...] nennen

Ich habe vor, mein Mythos in drei ganzen Dramen zu erzeugen, die durch eine lange Einleitung (Vorspiel) vorangegangen sind. [...]

Auf einem besonders ernannten Fest habe ich, eine zukünftige Zeit vor, um jene drei Dramen mit ihrer Einleitung, im Laufe drei Tage und eines vorderen Abends zu erzeugen. Der Gegenstand dieser Produktion, die ich gründlich als erreicht betrachten werde, wenn ich und meine künstlerischen Kameraden, die wirklichen Darsteller, innerhalb dieser vier Abende werden künstlerisch schaffen, meinen Zweck zum wahren Emotionalen (nicht das Kritische) das Verstehen von Zuschauern zu befördern, die sich ausdrücklich versammelt haben sollen, um es zu erfahren. [...]

Das ist seine erste öffentliche Ankündigung der Form dessen, was der Ringzyklus werden würde.

In Übereinstimmung mit den Ideen, die in seinen Aufsätzen der Periode 1849-1851 (einschließlich der 'Kommunikation' sondern auch 'Der Oper und des Dramas' und 'Der Gestaltungsarbeit der Zukunft') ausgedrückt sind, wurden die vier Teile des 'Rings' von Wagner ursprünglich konzipiert, um frei von den traditionellen Opernkonzepten der Arie und dem Opernchor zu sein. Der Gelehrte von Wagner Curt von Westernhagen hat drei wichtige Probleme identifiziert, die in der 'Oper und dem Drama' besprochen sind, die für den Ringzyklus besonders wichtig waren: Das Problem, Vers-Betonung mit der Melodie zu vereinigen; die Trennungen, die durch formelle Arien in der dramatischen Struktur und den Weg verursacht sind, auf den Opernmusik auf einer verschiedenen Basis des organischen Wachstums und der Modulation organisiert werden konnte; und die Funktion von Musikmotiven in der Verbindung von Elementen des Anschlags, dessen Verbindungen sonst unklar sein könnten. Das ist bekannt als die Leitmotiv-Technik (sieh unten) geworden, obwohl Wagner selbst dieses Wort nicht verwendet hat.

Jedoch hat Wagner einige Aspekte seiner selbst auferlegten Beschränkungen etwas entspannt, als die Arbeit fortgeschritten ist. Als George Bernard Shaw sardonisch (und ein bisschen unfair) bemerkt der letzten Oper Götterdämmerung

:And jetzt, O Nibelungen Zuschauer, zupfen; weil alle Allegorien irgendwo [...] Der Rest dessen ablaufen, was Sie dabei sind zu sehen, ist Oper, und nichts als Oper. Bevor viele Bars, Siegfried und die aufgeweckte Brynhild gespielt worden sind, werden Sie kürzlich Tenor und Sopran, wird eine gemeinsame Kadenz singen; Eintauchen auf davon bis ein großartiges Liebe-Duett [...] Die Arbeit, die, betitelte Nacht Fälle Auf Den Göttern [die Übersetzung von Shaw von Götterdämmerung] folgt, ist eine gründliche großartige Oper.

Musik

Leitmotive

Als ein bedeutendes Element im Ring und seinen nachfolgenden Arbeiten hat Wagner den Gebrauch von Leitmotiven angenommen. Diese kehren Themen und/oder harmonische Fortschritte wieder. Sie zeigen musikalisch eine Handlung, Gegenstand, Gefühl, Charakter oder anderes Thema an, das im Text erwähnt ist und/oder auf der Bühne präsentiert ist. Wagner hat sich auf sie in der 'Oper und dem Drama' als "Führer zum Gefühl" bezogen und hat beschrieben, wie sie verwendet werden konnten, um den Zuhörer eines musikalischen oder dramatischen Subtextes zur Handlung auf der Bühne ebenso zu informieren, wie ein griechischer Chor für das Attische Drama getan hat. Während andere Komponisten vor Wagner bereits ähnliche Techniken verwendet hatten, war der Ring ein Grenzstein im Ausmaß, in dem sie, und im Einfallsreichtum ihrer Kombination und Entwicklung angestellt wurden.

Instrumentierung

Wagner hat bedeutende Neuerungen in der Orchesterbearbeitung in dieser Arbeit gemacht. Er hat für ein sehr großes Orchester, mit der ganzen Reihe von Instrumenten verwendet einzeln oder in der Kombination geschrieben, um die große Reihe des Gefühls und Ereignisse des Dramas auszudrücken. Wagner hat sogar die Produktion von neuen Instrumenten, einschließlich der Tuba von Wagner, erfunden beauftragt, eine Lücke zu schließen, die er zwischen den Ton-Qualitäten des Hornes und der Posaune, sowie Schwankungen von vorhandenen Instrumenten, wie die Basstrompete und eine Kontrabass-Posaune mit einem doppelten Gleiten gefunden hat. Er hat auch die "Glocke von Wagner" entwickelt, dem Fagott ermöglichend, den niedrigen A-natural unter der B-Wohnung zu erreichen, die das niedrigste Zeichen des Instrumentes ist.

Alle vier Opern haben eine sehr ähnliche Instrumentierung, das folgende Kernensemble von Instrumenten verlangend:

• Holzblasinstrumente: Eine Pikkoloflöte, 3 Flöten (3. verdoppelt 2. Pikkoloflöte), 4 Oboen (4. verdoppelt Englischhorn), 3 Klarinetten in A und B-Wohnung, Bassklarinette in A und B-Wohnung und 3 Fagotten.
• Messing: 8 Hörner (sich als notwendig mit dem Tenor und Bass Tuben von Wagner verdoppelnd), 3 Trompeten, eine Basstrompete, 4 Posaunen (einschließlich einer Kontrabass-Posaune) und eine Kontrabass-Tuba
• Schlagzeug: 2 Sätze von Kesselpauken, Dreieck, Becken, Glockenspiel und Schottenmütze-Schottenmütze
• Schnuren: 6 Harfen, (ist ein siebenter in den Schlussseiten von Rheingold erforderlich), die ersten Geigen, die zweiten Geigen, Violen, Cellos und Kontrabässe.

Das Rheingold verlangt die folgenden zusätzlichen Instrumente:

• Basstrommel, 18 Ambosse, donnert Maschine.

Sterben Sie Walküre verlangt die folgenden zusätzlichen Instrumente:

• ein steerhorn, Tenor-Trommel und Basstrommel

Siegfried verlangt keine zusätzlichen Instrumente.

Götterdämmerung verlangt die folgenden zusätzlichen Instrumente:

• 3 steerhorns und Tenor-Trommel

Klangfarbe

sagen kann, ist viel vom Ring, besonders aus dem Akt 3 von Siegfried vorwärts, nicht in traditionell klar definierten Schlüsseln für das lange Strecken, aber eher in 'Schlüsselgebieten', von denen jedes glatt ins folgende fließt. Diese Flüssigkeit hat die Musikentsprechung von klar definierten Musikparagrafen vermieden, und hat Wagner beim Gebäude der riesigen Strukturen der Arbeit geholfen. Tonunbegrenztheit wurde durch die vergrößerte Freiheit erhöht, mit der er Dissonanz und chromaticism verwendet hat. Chromatisch veränderte Akkorde werden sehr liberal im Ring verwendet, und diese Eigenschaft, die auch in Tristan und Isolde prominent ist, wird häufig als ein Meilenstein unterwegs zum Revolutionär von Arnold Schoenberg zitiert machen mit dem traditionellen Konzept des Schlüssels und seiner Auflösung des Gleichklangs als die Basis eines Ordnungsprinzipes in der Musik Schluss.

Zusammensetzung des Ringzyklus

Der Text

Im Sommer 1848 hat Wagner Das Nibelung Mythos als Skizze für ein Drama geschrieben, die mittelalterlichen Quellen verbindend, die vorher in einen einzelnen Bericht erwähnt sind, der dem Anschlag des schließlichen Ringzyklus, aber dennoch mit wesentlichen Unterschieden sehr ähnlich ist. Später in diesem Jahr hat er begonnen, ein Libretto genannt Siegfrieds Tod ("der Tod von Siegfried") zu schreiben. Er wurde vielleicht durch eine Reihe von Artikeln in Neue Zeitschrift für Musik stimuliert, Komponisten einladend, einer 'nationalen Oper zu schreiben, die' auf Nibelungenlied, das 12. Jahrhundert Hohes deutsches Gedicht gestützt ist, dem, seit seiner Wiederentdeckung 1755, von den deutschen Romantikern als das "deutsche nationale Epos" zugejubelt worden war. Siegfrieds Tod hat sich mit dem Tod von Siegfried, der heroischen Hauptzahl von Nibelungenlied befasst. Die Idee war zu anderen vorgekommen - die Ähnlichkeit von Fanny und Felix Mendelssohn in 1840/41 offenbart, dass sie beide Drehbücher auf dem Thema entwarfen: Fanny hat geschrieben, dass 'Die Jagd mit dem Tod von Siegfried ein herrliches Finale zur zweiten Tat zur Verfügung stellt'.

Vor 1850 hatte Wagner eine Musikskizze vollendet (den er aufgegeben hat) für Siegfrieds Tod. Er hat jetzt gefunden, dass er eine einleitende Oper, Der junge Siegfried ("Der Young Siegfried", später umbenannt "Siegfried") gebraucht hat, um die Ereignisse in Siegfrieds Tod zu erklären. Der Vers-Entwurf von Der junge Siegfried wurde im Mai 1851 vollendet. Vor dem Oktober hatte er die bedeutsame Entscheidung getroffen, einen Zyklus von vier Opern zu unternehmen, mehr als vier Nächte gespielt zu werden: Das Rheingold, Sterben Sie Walküre, Der Junge Siegfried und Siegfrieds Tod.

Der Text für alle vier Opern wurde im Dezember 1852 vollendet, und privat im Februar 1853 veröffentlicht.

Die Musik

Im November 1853 hat Wagner den Zusammensetzungsentwurf von Das Rheingold begonnen. Verschieden von den Versen, die geschrieben wurden, wie es in umgekehrter Reihenfolge war, würde die Musik in derselben Ordnung wie der Bericht zusammengesetzt. Zusammensetzung ist bis 1857 weitergegangen, als der Schlussstand bis zum Ende des Akts 2 von Siegfried vollendet wurde. Wagner hat dann die Arbeit seit zwölf Jahren beiseite gelegt, während deren er Tristan und Isolde und Die Meistersinger von Nürnberg geschrieben hat.

Vor 1869 lebte Wagner an Tribschen vom See Luzerne, der von König Ludwig II aus Bayern gesponsert ist. Er ist zu Siegfried zurückgekehrt, und ist bemerkenswert im Stande gewesen sich zu erholen, wo er aufgehört hat. Im Oktober hat er die Endoper im Zyklus vollendet. Er hat den Titel Götterdämmerung statt Siegfrieds Tods für diese Oper gewählt. In der vollendeten Arbeit werden die Götter in Übereinstimmung mit dem neuen pessimistischen Stoß des Zyklus, nicht eingelöst als im optimistischeren ursprünglich geplanten Ende zerstört. Wagner hat sich auch dafür entschieden, auf der Bühne die Ereignisse von Das Rheingold zu zeigen und Walküre Zu sterben, der bisher nur als Zurücknarration in den anderen zwei Opern präsentiert worden war. Diese Änderungen sind auf einige Diskrepanzen auf den Zyklus hinausgelaufen, aber diese verringern den Wert der Arbeit nicht.

Leistungen

Die erste Produktion

Auf dem Beharren von König Ludwig, und über die Einwände von Wagner, "Sterben spezielle Vorschauen" auf Das Rheingold und, wurden Walküre am Nationalen Theater in München vor dem Rest des Rings gegeben. So Stirbt Das Rheingold premiered am 22. September 1869, und Walküre am 26. Juni 1870. Wagner hat nachher verzögert, seine Vollziehung von Siegfried bekannt zu geben, um diese Oper zu verhindern, die auch premiered gegen seine Wünsche ist.

Wagner hatte lange gewünscht, ein spezielles Festopernhaus, entworfen allein für die Leistung des Rings zu haben. 1871 hat er sich für eine Position in der bayerischen Stadt Bayreuth entschieden. 1872 hat er sich nach Bayreuth bewegt, und der Grundstein wurde gelegt. Wagner würde die nächsten zwei Jahre ausgeben versuchend, Kapital für den Aufbau mit dem spärlichen Erfolg zu erheben; König Ludwig hat schließlich das Projekt 1874 gerettet, indem er das erforderliche Kapital geschenkt hat. Der Bayreuther Festspielhaus hat sich 1876 mit der ersten ganzen Leistung des Rings geöffnet, der vom 13. August bis zum 17. August stattgefunden hat.

1882 hat Londoner Impresario Alfred Schulz-Curtius das erste Inszenieren im Vereinigten Königreich des Ringzyklus organisiert, der von Anton Seidl geführt ist, und hat durch Angelo Neumann befohlen.

Die erste Produktion des Rings in Italien war in Venedig (der Platz, wo Wagner gestorben ist), gerade zwei Monate nach seinem 1883-Tod, an La Fenice.

Bemerkenswerte moderne Produktion

Der Ring ist ein Hauptunternehmen für jede Operngesellschaft: Das Inszenieren von vier verketteten Opern verlangt ein riesiges Engagement sowohl künstlerisch als auch finanziell. In den meisten Opernhäusern wird die Produktion eines neuen Ringzyklus im Laufe mehrerer Jahre mit einer oder zwei Opern im Zyklus geschehen, der jedes Jahr wird hinzufügt. Das Bayreuther Fest, wo der ganze Zyklus die meisten Jahre durchgeführt wird, ist darin ungewöhnlich ein neuer Zyklus wird fast immer innerhalb eines einzelnen Jahres geschaffen.

Die frühe Produktion des Ringzyklus ist in der Nähe vom ursprünglichen inszenierenden Bayreuth von Wagner geblieben. Der Tendenz-Satz an Bayreuth hat fortgesetzt, einflussreich zu sein. Im Anschluss an den Verschluss von Festspielhaus während des Zweiten Weltkriegs haben die 1950er Jahre Produktion durch die Enkel von Wagner Wieland und Wolfgang Wagner gesehen (bekannt als das 'Neue Bayreuth' Stil), der die menschlichen Aspekte des Dramas in einer abstrakteren Einstellung betont hat.

Vielleicht war die berühmteste moderne Produktion die hundertjährige Produktion von 1976, der von Patrice Chéreau geleitet ist, und hat durch Pierre Boulez geführt. Satz in der industriellen Revolution, es hat die Tiefen des Rheins mit einem hydroelektrischen Macht-Damm ersetzt und hat schmutzige Sätze gezeigt, die von Männern und Göttern in Straßenanzügen bevölkert sind. Das hat schwer das Lesen des Rings als ein revolutionäres Drama und Kritik der modernen Welt angezogen, die berühmt von George Bernard Shaw im Vollkommenen Wagnerite erklärt ist. Frühe Leistungen wurden ausgepfiffen, aber das Publikum von 1980 hat ihm einen 90-minutigen Applaus in seinem letzten Jahr gegeben; die Produktion wird jetzt allgemein als Revolutionär und ein Klassiker betrachtet.

Obwohl viele Ringproduktion versucht, in der Nähe vom ursprünglichen Bühne-Design und Richtung von Wagner zu bleiben, bemühen sich andere, den Ring für moderne Zuschauer, häufig einschließlich des Dekors und der Handlung wiederzuinterpretieren, die sich Wagner selbst nicht vorgestellt hat. Die Produktion durch Peter Hall, der von Georg Solti an Bayreuth 1983 geführt ist, ist ein Beispiel vom ersteren, während die Produktion durch Richard Jones im Königlichen Opernhaus der Covent Garden in 1994-1996, geführt von Bernard Haitink, ein Beispiel der Letzteren ist.

2003 wurde die erste Produktion des Zyklus in Russland in modernen Zeiten von Valery Gergiev an der Mariinsky Oper, St.Petersburg geführt, das von George Tsypin entworfen ist. Die Produktion hat Parallelen mit der ossetischen Mythologie gezogen.

Die Königliche dänische Oper hat einen ganzen Ringzyklus im Mai 2006 in seinem neuen Ufer nach Hause, dem Kopenhagener Opernhaus durchgeführt. Diese Version des Rings erzählt die Geschichte aus dem Gesichtspunkt von Brünnhilde und lässt eine verschiedene Feministin angeln. Zum Beispiel, in einer Schlüsselszene darin Sterben Walküre, es ist Sieglinde und nicht Siegmund, der schafft, das Schwert Nothung aus einem Baum zu ziehen. Am Ende des Zyklus stirbt Brünnhilde nicht, aber bringt stattdessen das Kind von Siegfried zur Welt.

San Francisco Oper und Washington Nationale Oper haben einen coproduction eines neuen von Francesca Zambello 2006 geleiteten Ringzyklus begonnen. Die Produktion verwendet Bilder von verschiedenen Zeitaltern der amerikanischen Geschichte und hat einen Feministin- und Umweltexperte-Gesichtspunkt.

Die Metropolitanoper hat einen neuen Ringzyklus 2010, geführt von James Levine mit Bryn Terfel als Wotan begonnen. Deborah Voigt war Brünnhilde in der Produktion im April 2011 dessen Sterben Walküre. Das Inszenieren von Das Rheingold durch Robert Lepage ist mit 24 identischen Keilen verbunden gewesen, die fähig sind, unabhängig auf einer horizontalen Achse über die Bühne, Versorgung des Niveaus, schräge, winklige oder bewegende Oberflächen zu rotieren, die dem Publikum ins Gesicht sehen. Luftblasen, fallende Steine und Feuer werden auf diesen Oberflächen geplant, die durch den Computer mit der Musik und Bewegung der Charaktere verbunden sind.

Es ist möglich, Den Ring mit weniger Mitteln durchzuführen, als üblich. 1990, die Reiseoper der Stadt Birmingham (jetzt Birmingham Opera Company), hat eine Zwei-Abende-Anpassung (durch Jonathan Dove) für eine begrenzte Zahl von Solosängern, jeder präsentiert, mehrere Rollen und 18 Orchesterspieler verdoppelnd. Diese Version wurde nachher Produktion in den USA gegeben.

Aufnahmen des Ringzyklus

Sieh Schallplattenverzeichnis des Artikels Der Ring des Nibelungen

Andere Behandlungen des Ringzyklus

Orchester'Versionen' des Ringzyklus, die Arbeit in einer einzelnen Bewegung einer Stunde zusammenfassend, oder so, sind von Leopold Stokowski, Lorin Maazel (Der Ring ohne Wörte) (1988) und Henk de Vlieger gemacht worden (Der Ring: ein Orchesterabenteuer), (1991).

Die Komödienschauspielerin Anna Russell hatte eine berühmte 22-minutige Routine, den Anschlag und die Musik des Ringzyklus 'erklärend', der einen Ausdruck eingeschlossen hat, der identifiziert mit ihr geworden ist: 'Ich setze das nicht zusammen, Sie wissen.'

Erzeugt von Ridiculous Theatrical Company das 1977-Spiel von Charles Ludlum war Der Ring Gott Farblonjet eine Veralberung der Opern von Wagner. Die Show hat ein gut nachgeprüftes 1990-Wiederaufleben in New York am Theater von Lucille Lortel erhalten.

1982 hat das Nationale Theater von Brent eine Zusammenfassung des Zyklus in ungefähr 75 Minuten durchgeführt, die auch eine Zusammenfassung des Lebens des Komponisten, mit einem Wurf drei und ein Klavier eingeschlossen haben (Mitglieder des Publikums einladend, als Walküren und als die Vasallen von Gunther teilzunehmen).

1982 von Tom Holt schließt humorvoller Fantasie-Roman, Erwartung von Jemandem Höher, viele der Charaktere der Opern von Wagner ein, und zeigt den Ring und Tarnhelm. Die Sciencefictionsraumopernreihe von Stephen R. Donaldson Der Lücke-Zyklus teilt auch Elemente mit Der Ring des Nibelungen.

Der Ring von Wagner und der Ring von Tolkien

Der Fantasie-Roman von J. R. R. Tolkien Der Herr der Ringe (1937-1949) Aktienelemente mit Der Ring des Nibelungen; jedoch hat Tolkien selbst bestritten, dass er durch die Arbeit von Wagner begeistert worden war, sagend, dass "Beide Ringe rund waren, und dort die Ähnlichkeit aufhört." Einige Ähnlichkeiten entstehen, weil Tolkien und Wagner sowohl auf dasselbe Quellmaterial für die Inspiration, einschließlich Völsungasaga als auch des Poetischen Edda gezogen haben. Jedoch postulieren mehrere Forscher Tolkien war auch Schuldner Wagner für einige von den ursprünglichen Konzepten des Letzteren wie der Ring, der seine Eigentümerbeherrschung der Welt, der von Natur aus schlechten Natur des Rings, seines folgenden verderbenden Einflusses auf die Meinungen und Testamente seiner Besitzer und die Notwendigkeit für seine Zerstörung gibt, so dass die Welt eingelöst werden kann.

Zeichen

Quellen

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