Sarah Kane (am 3. Februar 1971 - am 20. Februar 1999) war ein englischer Dramatiker. Ihre Spiele befassen sich mit Themen von Erlösungsliebe, sexuellem Wunsch, Schmerz, Folter - sowohl physisch als auch psychologisch - und Tod. Sie werden durch eine poetische Intensität, unten geschälte Sprache, Erforschung der Theaterform und, in ihrer früheren Arbeit, dem Gebrauch der äußersten und gewaltsamen Bühne-Handlung charakterisiert. Kane selbst, sowie Gelehrte ihrer Arbeit, wie Graham Saunders, identifiziert einige ihrer Inspirationen als expressionistisches Theater und jakobinische Tragödie. Kritiker, einschließlich Aleks Sierz, haben ihre Arbeit als ein Teil dessen gesehen, was Sierz den In-Yer-Face Stil des Theaters, eine Form des Dramas nennt, das sich von der Vereinbarung des Naturforscher-Theaters losgerissen hat. Die veröffentlichte Arbeit von Kane besteht aus fünf Spielen, einem kurzem Film, Haut und zwei Zeitungsartikeln für Den Wächter.

Leben

Geboren in Brentwood, Essex, und erhoben von evangelischen Eltern, war Kane ein begangener Christ in der Adoleszenz. Später, jedoch, hat sie jenen Glauben zurückgewiesen. Nach dem Aufwarten Shenfield Höherer Schule hat sie Drama an der Bristoler Universität studiert, 1992 graduierend, und hat fortgesetzt, einen Kurs des Magisters artium in playwriting an der Universität Birminghams zu nehmen, das vom Dramatiker David Edgar geführt ist.

Kane hat mit strenger Depression viele Jahre lang gekämpft und wurde zweimal auf das Maudsley Krankenhaus in London freiwillig eingelassen. Jedoch hat sie durchweg, wenn langsam überall in ihrem erwachsenen Leben geschrieben. Seit einem Jahr war sie Schriftsteller im Wohnsitz für den Paines-Pflug, eine Theater-Gesellschaft, die das neue Schreiben fördert, wo sie aktiv andere Schriftsteller ermutigt hat. Davor hatte sie kurz als literarischer Partner für das Theater von Bush, London gearbeitet. Kane ist 1999 gestorben, als, zwei Tage nach der Einnahme einer Überdosis von verschreibungspflichtigen Medikamenten, sie Selbstmord begangen hat, indem sie sich durch ihre Schnürsenkel in einem Badezimmer in Londons Universitätskrankenhaus des Königs gehangen hat.

Arbeiten

Kane hat ursprünglich ein Dichter sein wollen, aber hat entschieden, dass sie unfähig war, ihre Gedanken und Gefühle durch die Dichtung zu befördern. Sie hat geschrieben, dass sie von der Bühne angezogen wurde, weil "Theater kein Gedächtnis hat, das es die am meisten existenzielle von den Künsten macht... Ich setze fort, in der Hoffnung zurückzukommen, dass jemand in einem dunkel gemachten Zimmer irgendwo mir ein Image zeigen wird, das sich in meine Meinung verbrennt."

Verflucht

Abgesondert von etwas Schreiben, das sie als "juvenilia" abweisen würde (Sehnt Sich etwas davon wiederverwendet in späteren Spielen und 4.48 Psychose), wurde das erste Spiel von Kane Gesprengt. Kane hat die ersten zwei Szenen geschrieben, während ein Student in Birmingham, wo ihnen eine öffentliche Leistung gegeben wurde. Der Agent Mel Kenyon war im Publikum und hat nachher Kane vertreten, vorschlagend, dass sie ihre Arbeit zum Königlichen Gerichtstheater in London zeigen sollte. Das vollendete Spiel, das von James Macdonald geleitet ist, hat sich am Königlichen Gerichtstheater Nach oben 1995 geöffnet. Die Handlung wird in einem Zimmer eines luxuriösen Hotels in Leeds gesetzt, wo Ian, ein rassistischer und unflätiger Journalist mittleren Alters, zuerst versucht zu verführen und spätere Vergewaltigungen Cate, eine unschuldige, einfältige junge Frau. Von seiner Öffnung in einem naturalistischen - obwohl, sich - Welt beunruhigend, übernimmt das Spiel verschiedene, grauenhafte Dimensionen, wenn ein Soldat, der mit einem Gewehr eines Scharfschützen bewaffnet ist, im Zimmer erscheint. Der Bericht bricht schließlich in eine Reihe von immer mehr störenden kurzen Szenen ein. Seine Szenen der analen Vergewaltigung, Kannibalismus, und anderer Formen der Brutalität, haben einen der größten Theater-Skandale in London geschaffen, seitdem Edward Bond 1965 Gespart hat. Kane hat die Arbeit von Bond bewundert, und er hat der Reihe nach öffentlich das Spiel und Talent von Kane verteidigt. Andere Dramatiker, die Kane besonders gemocht hat, und wer als Einflüsse gesehen werden konnte, schließen Samuel Beckett, Howard Barker und Georg Büchner ein, dessen Spiel Woyzeck sie später (Tor-Theater, London 1997) geleitet hat.

Gesprengt wurde in der britischen Presse wild angegriffen. Der Theaterkritiker des Daily Mails Jack Tinker hat geschrieben, dass eine Rezension "diesem widerlichen Bankett des Schundes die Schlagzeile gewidmet hat." Diese Reaktion, wurde wenn in ein bisschen mehr gedämpften Begriffen von den meisten anderen Kritikern geteilt. Gesprengt wurde jedoch von Mitdramatikern Martin Crimp, Harold Pinter gelobt (wer ein Freund geworden ist), Caryl Churchill, der es "eher als ein zartes Spiel" betrachtet hat. Wie man später sah, machte es Parallelen zwischen der häuslichen Gewalt und dem Krieg in Bosnien, und zwischen der emotionalen und physischen Gewalt. Kane hat gesagt, "Der logische Beschluss der Einstellung, die eine isolierte Vergewaltigung in England erzeugt, ist die Vergewaltigungslager in Bosnien und der logische Beschluss zur Weise, wie Gesellschaft erwartet, dass Männer, um sich zu benehmen, Krieg sind."

Gesprengt wurde wieder 2001 am Königlichen Gericht erzeugt. Der Helfer-Direktor dieser Produktion, Joseph Hill-Gibbins, schlägt vor, dass "Das Argument durch Form durch die Verschiebungen in Stilen im Verfluchten gemacht wird. Es ist, wie sie das Argument baut, indem sie diese Einstellung in einer englischen Nördlichen Industriestadt und plötzlich das Transportieren der Handlung zu einer Kriegszone nimmt." Der kritische Realismus, den die erste Szene aufstellt, wird einzeln" in der Szene Zwei "wörtlich gesprengt. Der Kritiker Ken Urban sagt, dass "für Kane Hölle nicht metaphysisch ist: Es, ist vergrößerte Wirklichkeit hyperecht."

Haut

Haut war ein elfminutiges Drehbuch, das für den Kanal 4, eine britische Fernsehstation geschrieben ist, eine gewaltsame Beziehung zwischen einer schwarzen Frau und einem rassistischen Skinhead zeichnend. Es wurde zuerst an den Londoner Filmfestspielen im Oktober 1995 gezeigt und durch den Kanal 4 1997 im Fernsehen übertragen. Die Filmstars Ewen Bremner, Marcia Rose, Yemi Ajibade und James Bannon.

Die Liebe von Phaedra

Kane wurde dann vom Tor-Theater, London beauftragt, um ein durch einen klassischen Text begeistertes Spiel zu schreiben. Die Liebe von Phaedra hat lose auf dem Spiel des klassischen Dramatikers Seneca Phaedra, aber gegeben eine zeitgenössische Einstellung basiert. In diesem Überarbeiten des Mythos der verlorenen Liebe von Phaedra zu ihrem Stiefsohn Hippolytus ist es Hippolytus, aber nicht Phaedra, der die Hauptrolle nimmt. Es ist die emotionale Entsetzlichkeit von Hippolytus, die Phaedra zum Selbstmord stößt. Kane hat klassische Tradition umgekehrt, indem er sich anstatt des Beschreibens, der gewaltsamen Handlung auf der Bühne gezeigt hat. Das Spiel enthält etwas vom witzigsten und zynischsten Dialog von Kane. Kane hat es als "meine Komödie beschrieben." Geleitet von Kane wurde es zuerst am Tor-Theater 1996 durchgeführt.

Gereinigt

Gereinigter premiered am Theater des Königlichen Gerichtes unten im April 1998, und wurde von James Macdonald geleitet. Das war zurzeit die teuerste Produktion in der Geschichte des Königlichen Gerichtes. Kane hatte das Spiel nach dem Lesen der Behauptung von Roland Barthes geschrieben, dass "verliebt zu sein, ähnlich ist in Auschwitz zu sein." Gereinigt wird darin gesetzt, was Kane in ihren Regieanweisungen als eine Universität beschrieben hat, aber der mehr als ein Folter-Raum oder Konzentrationslager fungiert, das vom sadistischen Kesselflicker beaufsichtigt ist. Es legt eine junge Frau und ihren Bruder, einen gestörten Jungen, ein homosexuelles Paar und einen peepshow Tänzer innerhalb dieser Welt der äußersten Entsetzlichkeit, in der Behauptungen der Liebe bösartig geprüft werden. Es stößt die Grenzen dessen, was im Theater begriffen werden kann: Regieanweisungen schließen "eine Sonnenblume ein führt den Fußboden durch und wächst über ihren Köpfen", und "die Ratten tragen die Füße von Carl weg."

Sich sehnen

Eine Änderung in der kritischen Meinung ist mit dem vierten Spiel von Kane vorgekommen, sehnen Sie Sich, der von Vicky Featherstone geleitet und durch den Paines-Pflug am Überquerungstheater in Edinburgh 1998 präsentiert wurde. Das Spiel wurde unter dem Pseudonym von Marie Kelvedon teilweise durchgeführt, weil der Begriff Kane amüsiert hat, sondern auch so dass das Spiel ohne den Fleck des notorischen Rufs seines Autors angesehen werden konnte. "Marie" war der zweite Vorname von Kane, und sie wurde in der Luke der Stadt Kelvedon in Essex erzogen.

Sehnen Sie sich kennzeichnet eine Brechung von der Bühnengewalt der vorherigen Arbeiten von Kane und einer Bewegung zu einem freieren, manchmal lyrischer Schreiben-Stil, der zuweilen durch ihr Lesen der Bibel und T. S. Eliot Das Überflüssige Land begeistert ist. Es hat vier Charaktere, jeder identifiziert nur durch einen Buchstaben vom Alphabet. Es verzichtet auf Anschlag und verschieden von ihrer früheren Arbeit mit seinen hoch spezifischen Regieanweisungen, gibt keine Anzeige, welche Handlungen, falls etwa, die Schauspieler auf der Bühne durchführen sollten, noch es jede Einstellung für das Spiel gibt. Als solcher kann es unter Einfluss der 1997-Spiel-Versuche von Martin Crimp auf Ihrem Leben gewesen sein, das ähnlich auf das Setzen und den gesamten Bericht verzichtet. Kane hatte über ihre Bewunderung für die formellen Neuerungen von Crimp geschrieben. Die Arbeit ist hoch zwischentextlich. Zurzeit hat Kane es als das "am meisten verzweifelte" von ihren Spielen, schriftlich betrachtet, als sie "verliebten Glauben verloren hatte."

4.48 Psychose

Ihr letztes Spiel, 4.48 Psychose, wurde vollendet, kurz bevor sie gestorben ist und 2000 am Königlichen Gericht durchgeführt wurde, das von James Macdonald geleitet ist. Das, die kürzeste und am meisten gebrochene Theaterarbeit von Kane, verzichtet auf Anschlag und Charakter, und keine Anzeige wird betreffs gegeben, wie viele Schauspieler beabsichtigt waren, um das Spiel zu äußern. Schriftlich, als Kane unter strenger Depression litt, ist sie von ihrem Mit-Dramatiker und Freund David Greig beschrieben worden, der so hat wie sein Thema die "psychotische Meinung." Gemäß Greig ist der Titel auf die Zeit - 4:48 Uhr zurückzuführen - als Kane, in ihrem niedergedrückten Staat, oft am Morgen erwacht ist.

Empfang

Obwohl die Arbeit von Kane nie zu großen Zuschauern im Vereinigten Königreich gespielt hat und zuerst von vielen Zeitungskritikern abgewiesen wurde, sind ihre Spiele in Europa und Südamerika weit durchgeführt worden. 2005 hat der Theater-Direktor Dominic Dromgoole geschrieben, dass sie "zweifellos der am meisten durchgeführte neue Schriftsteller auf dem internationalen Stromkreis" war. Mit-Dramatiker Mark Ravenhill hat gesagt, dass ihre Spiele "fast sicher kanonischen Status erreicht haben." Einmal in Deutschland gab es 17 gleichzeitige Produktion ihrer Arbeit. Im November 2010 hat der Theater-Kritiker Ben Brantley von der New York Times das Vertreter von SoHo "vernichtende Produktion" von Kane beschrieben hat Gesprengt (der zwei Jahre vorher geöffnet hatte) als "eine der wichtigsten New Yorker Premieren des Jahrzehnts."

Bibliografie

Anthologien

• Sarah Kane: Ganze Spiele. London: Methuen (2001), internationale Standardbuchnummer 0-413-74260-1

Spiele

• Gesprengt (1995)
• Die Liebe von Phaedra (1996)
• Gereinigt (1998)
• Sehnen Sie sich (1998)
• 4.48 Psychose (1999)

Drehbuch

• Haut (1995)

Links

• Rafis, Vincent. P.S./S.K. Essai sur Sarah Kane. Dijon: Les drückt du réel, 2012.

• Die Seite von Sarah Kane von Iain Fisher Schließt Rezensionen und eingehende Doktorarbeiten Ein
• Die Todesanzeige im britischen Theater führt
• Wächter: Sarah Kane (10/2005)
• Ein kritischer Aufsatz auf der Arbeit von Sarah Kane (Spanisch)
• Videobüroklammern von fünf verschiedener Produktion der Arbeiten von Kane
• Ein Diskussionsforum auf Sarah Kane

Interview von Sarah Kane in der 'Wut und dem Grund: Frau-Dramatiker auf Playwriting' durch Heidi Stephenson und Natasha Langridge, Methuen, 1997