Die Fabeln von Aesop oder Aesopica sind eine Sammlung von Fabeln, die Aesop, einem Sklaven und Erzähler kreditiert sind, der geglaubt ist, im alten Griechenland zwischen 620 und 560 BCE gelebt zu haben.

Apollonius von Tyana, das 1. Jahrhundert CE Philosoph, wird als gesagt über Aesop registriert:

Ursprünge

Der griechische Historiker Herodotus erwähnt im Vorbeigehen, dass "Aesop der Fabel-Schriftsteller" ein Sklave war, der im Alten Griechenland während des 5. Jahrhunderts BCE gelebt hat. Unter Verweisungen in anderen Schriftstellern hat Aristophanes, in seiner Komödie Die Wespen, die Hauptfigur Philocleon als erfahren die "Absurditäten" von Aesop vom Gespräch auf Banketten vertreten; Plato hat in Phaedo geschrieben, dass Sokrates whiled weg sein Gefängnisaufenthalt, einige von den Fabeln von Aesop drehend, "die er" in Verse gewusst hat. Dennoch aus zwei Hauptgründen - weil zahlreiche Sitten innerhalb der zugeschriebenen Fabeln von Aesop einander widersprechen, und weil alte Rechnungen des Lebens von Aesop einander widersprechen - besteht die moderne Ansicht darin, dass Aesop wahrscheinlich alle jene ihm zugeschriebenen Fabeln nicht allein zusammengesetzt hat, wenn er sogar überhaupt bestanden hat. Moderne Gelehrsamkeit offenbart Fabeln und Sprichwörter der "Aesopic"-Form, die sowohl in altem Sumer als auch in Akkad schon im dritten Millennium v. Chr. vorhanden ist.

Aesop und Indianertraditionen

Die Fabeln von Aesop und die Indianertradition, wie vertreten, durch die Märchen des Buddhisten Jataka und der hinduistische Panchatantra teilen ungefähr ein Dutzend Märchen gemeinsam obwohl, häufig weit sich im Detail unterscheidend. Es gibt deshalb etwas zu Ende Debatte, ob die Griechen diese Fabeln von Indianererzählern oder dem anderen Weg gelernt haben, oder wenn die Einflüsse gegenseitig waren. Redakteur von Loeb Ben E. Perry hat die äußerste Position in seinem Buch Babrius und Phaedrus das genommen

Obwohl Aesop und der Buddha nahe Zeitgenossen waren, wurden die Geschichten von keinem schriftlich registriert bis einige Jahrhunderte, nachdem ihr Tod und wenige unvoreingenommene Gelehrte jetzt bereit wären, einen so absoluten Standplatz über ihren Ursprung im Hinblick auf das Widersprechen und noch die erscheinenden Beweise zu machen.

Übersetzung und Übertragung

Griechische Versionen

Wenn und wie die Fabeln darin angekommen sind und vom alten Griechenland gereist sind, bleibt ein Mysterium. Auf einige kann etwas früher nicht datiert werden als Babrius und Phaedrus, mehrere Jahrhunderte nach Aesop, und noch anderen noch später. Die frühste erwähnte Sammlung war durch Demetrius von Phalerum, einen athenischen Redner und Staatsmann des 4. Jahrhunderts BCE, wer die Fabeln in eine Reihe zehn Bücher für den Gebrauch von Rednern kompiliert hat. Ein Anhänger von Aristoteles, er hat einfach alle Fabeln katalogisiert, die frühere griechische Schriftsteller in der Isolierung als exempla verwendet hatten, sie in die Prosa stellend. Mindestens waren es Beweise dessen, was Aesop durch andere zugeschrieben wurde; aber das kann jede Anrechnung zu ihm von der mündlichen Tradition im Weg von Tierfabeln, Romananekdoten, aetiological oder satirischen Mythen, vielleicht sogar jedes Sprichwort oder Witz eingeschlossen haben, dass diese Schriftsteller übersandt haben. Es ist mehr ein Beweis der Macht des Namens von Aesop, solche Geschichten dazu anzuziehen, als Beweise seiner wirklichen Autorschaft. Jedenfalls, obwohl die Arbeit von Demetrius oft seit den nächsten zwölf Jahrhunderten erwähnt wurde, und als der Beamte Aesop betrachtet wurde, überlebt keine Kopie jetzt.

Gegenwärtige Sammlungen haben sich von der späteren griechischen Version von Babrius entwickelt, dessen wir ein unvollständiges Manuskript von ungefähr 160 Fabeln im choliambic Vers haben. Aktuelle Meinung ist, dass er im 1. Jahrhundert CE gelebt hat. Erscheinen Sie im 11. Jahrhundert die Fabeln von 'Syntipas', jetzt vorgehabt, die Arbeit des griechischen Gelehrten Michael Andreopulos zu sein. Diese sind Übersetzungen einer Version von Syriac, die selbst aus einer viel früheren griechischen Sammlung übersetzt ist, und enthalten einige Fabeln, die vorher nicht registriert sind. Es lohnt sich auch, die Version von fünfundfünfzig Fabeln in choliambic Tetrametern vor dem 9. Jahrhundert Ignatius der Diakon für seine frühe Einschließung von Geschichten von östlichen Quellen zu erwähnen.

Ein Licht wird auf dem Zugang von Geschichten von östlichen Quellen in den Kanon von Aesopic durch ihr Äußeres in jüdischen Kommentaren zum Talmud und in der Literatur von Midrashic aus dem 1. Jahrhundert CE geworfen. Ungefähr dreißig Fabeln erscheinen dort, von denen zwölf denjenigen ähneln, die sowohl für griechische als auch für Indianerquellen üblich sind, sechs sind zu denjenigen nur in Indianerquellen, und sechs andere in Griechisch nur parallel. Wo ähnliche Fabeln in Griechenland, Indien, und im Talmud bestehen, nähert sich die Form von Talmudic mehr fast dem Inder. So wird die Fabel Des Wolfs und des Kranichs in Indien eines Löwen und eines anderen Vogels erzählt. Als Joshua ben Hananiah gesagt hat, dass Fabel zu den Juden, um ihr Rebellieren gegen Rom und noch einmal das Bringen ihrer Köpfe in die Kiefer des Löwen (General R. lxiv) zu verhindern, er zeigt, dass die Vertrautheit mit einer Form auf Indien zurückzuführen gewesen ist.

Lateinische Versionen

Die erste umfassende Übersetzung von Aesop in den lateinischen Jambus trimeters wurde von Phaedrus, einem Freigelassenen von Caesar Augustus im 1. Jahrhundert CE getan, obwohl mindestens eine Fabel bereits vom Dichter Ennius zwei Jahrhunderte vorher übersetzt worden war und auf andere wird in der Arbeit von Horace verwiesen. Der Rhetoriker Aphthonius von Antioch, hat eine Abhandlung darüber geschrieben, und hat sich zur lateinischen Prosa, ungefähr vierzig dieser Fabeln in 315 umgewandelt. Diese Übersetzung ist als Veranschaulichung zeitgenössischen Gebrauchs, sowohl in diesen als auch in späteren Zeiten bemerkenswert. Die Rhetoriker und Philosophen wurden gewöhnt, die Fabeln von Aesop als eine Übung ihren Gelehrten zu geben, nicht nur sie einladend, die Moral des Märchens zu besprechen, sondern auch sich zu üben, und zum vollkommenen selbst dadurch im Stil und den Regeln der Grammatik, indem sie neue Versionen ihres eigenen gemacht haben. Ein wenig später hat der Dichter Ausonius einige dieser Fabeln im Vers weitergegeben, der Julianus Titianus, ein zeitgenössischer Schriftsteller keines großen Namens, der in die Prosa, und am Anfang des 5. Jahrhunderts übersetzt ist, Avianus 42 dieser Fabeln in lateinischen elegiacs gestellt hat.

Das größte, ist ältestes, das bekannt und unter den Prosa-Versionen von Phaedrus am einflussreichsten ist, das, das den Namen eines sonst unbekannten Fabeldichters genannt Romulus trägt. Es enthält dreiundachtzig Fabeln, ist so alt wie das 10. Jahrhundert und scheint, auf einer noch früheren Prosa-Version basiert zu haben, die, unter dem Namen von "Aesop", und an einen Rufus gerichtet hat, kann in der Karolingischen Periode oder noch früher gemacht worden sein. Die Sammlung ist die Quelle geworden, von der, während der zweiten Hälfte des Mittleren Alters, fast alle Sammlungen von lateinischen Fabeln in der Prosa und dem Vers ganz oder teilweise gezogen wurden. Eine Version der ersten drei Bücher von Romulus im elegischen Vers, vielleicht gemacht in ungefähr dem 12. Jahrhundert, war einer der am höchsten einflussreichen Texte im mittelalterlichen Europa. Verwiesen auf verschiedenartig (unter anderen Titeln) als der Vers Romulus oder elegaic Romulus war es ein allgemeiner lehrender Text für Latein und hat eine breite Beliebtheit gut in die Renaissance genossen. Eine andere Version von Romulus in lateinischem elegiacs wurde von Alexander Neckam gemacht, der an St Albans 1157 geboren ist.

Interpretierende "Übersetzungen" von elegaic Romulus waren in Europa im Mittleren Alter sehr üblich. Unter dem frühsten war ein im 11. Jahrhundert durch Ademar von Chabannes, der ein neues Material einschließt. Dem wurde von einer Prosa-Sammlung von Gleichnissen vom Zisterzienserprediger Odo von Cheriton rund um 1200 gefolgt, wo die Fabeln (von denen viele nicht Aesopic sind) eine starke mittelalterliche und klerikale Tönung gegeben werden. Diese interpretierende Tendenz und die Einschließung von noch mehr non-Aesopic Material, sollten wachsen, weil Versionen in den verschiedenen europäischen Mundarten begonnen haben, in den folgenden Jahrhunderten zu erscheinen.

Mit dem Wiederaufleben des literarischen Lateins während der Renaissance haben Autoren begonnen, Sammlungen von Fabeln zu kompilieren, in denen diejenigen traditionell durch Aesop und diejenigen von alternativen Quellen nebeneinander erschienen sind. Einer der frühsten war durch Lorenzo Bevilaqua, auch bekannt als Laurentius Abstemius, der 197 Fabeln geschrieben hat, von denen das erste Hundert als Hecatomythium 1495 veröffentlicht wurden. Wenig durch Aesop wurde eingeschlossen. Höchstens werden einige traditionelle Fabeln angepasst und wiederinterpretiert: Der Löwe und die Maus werden fortgesetzt und ein neues Ende (Fabel 52) gegeben; die Eiche und das Rohr werden "Die Ulme und die Weide" (53); die Ameise und der Grashüpfer werden als "Die Mücke und die Biene" (94) mit dem Unterschied angepasst, dass sich die Mücke bereit erklärt, Musik den Kindern der Biene zu unterrichten. Es gibt auch Mittelalterliche Märchen wie Die Mäuse im Rat (195) und Geschichten, die geschaffen sind, um populäre Sprichwörter wie 'Lauf des Ruhigen Wassers Tief' (5) und 'Eine Frau, ein Esel und ein Walnuss-Baum' (65) zu unterstützen, wo sich der Letztere zurück auf die Fabel von Aesop Des Walnuss-Baums bezieht. Die meisten Fabeln in Hecatomythium wurden später in der zweiten Hälfte der Fabeln von Roger L'Estrange von Aesop und anderem bedeutendem mythologists (1692) übersetzt; einige sind auch unter den 102 im lateinischen Leser von H.Clarke erschienen, Wählen Sie Fabeln von Aesop Aus: Mit einer englischen Übersetzung (1787), von denen es sowohl englische als auch amerikanische Ausgaben gab.

Dort waren drei bemerkenswerte Sammlungen von Fabeln im Vers später, unter dem das einflussreichste der Centum Fabulae von Gabriele Faerno (1564) war. Die Mehrheit des Hunderts Fabeln gibt es Aesop, aber es gibt auch humorvolle Märchen wie Der Ertrinkende und ihr Mann (41) und Der Müller, sein Sohn und der Esel (100). In demselben Jahr, dass Faerno in Italien veröffentlicht wurde, hat Hieronymus Osius eine Sammlung von 294 Fabeln betitelt Fabulae Aesopi karminroter elegiaco redditae in Deutschland herausgebracht. Das hat auch einige von anderswohin, wie Der Hund im Futtertrog (67) enthalten. Dann 1604 hat der Österreicher Pantaleon Weiss, bekannt als, Centum und Quinquaginta Fabulae veröffentlicht. Die 152 Gedichte dort wurden durch das Thema, mit manchmal mehr als einem gruppiert, die derselben Fabel gewidmet sind, obwohl, alternative Versionen davon, als im Fall vom Falken und der Nachtigall (133-5) präsentierend. Es schließt auch das frühste Beispiel Des Löwen, des Bären und des Fuchses (60) auf einer Sprache außer Griechisch ein.

Die Fabeln von Aesop auf anderen Sprachen

• Ysopet, eine Anpassung von einigen der Fabeln in Alte französische achtsilbige Reimpaare, wurde von Marie de France im 12. Jahrhundert geschrieben. Die Sitten, mit denen sie jede Fabel schließt, widerspiegeln die Feudalsituation ihrer Zeit.
• Im 13. Jahrhundert hat der jüdische Autor Berechiah ha-Nakdan Mishlei Shualim, einer Sammlung von 103 'Fuchs-Fabeln' in der hebräischen gereimten Prosa geschrieben. Das hat viele Tiermärchen eingeschlossen, die unter dem Namen von Aesop, sowie mehreren gehen, die zu und von Marie de France und anderen mehr abgeleitet sind. Die Arbeit von Berechiah fügt eine Schicht von biblischen Zitaten und Anspielungen auf die Märchen hinzu, sie als eine Weise anpassend, jüdische Ethik zu unterrichten. Die erste gedruckte Ausgabe ist in Mantua 1557 erschienen; eine englische Übersetzung von Moses Hadas, betitelten Fabeln eines jüdischen Aesops, ist zuerst 1967 erschienen.
• Äsop, eine Anpassung in den Mittleren deutschen Vers von 125 Fabeln von Romulus, wurde von Gerhard von Minden 1370 geschrieben.
• Chwedlau Odo ("die Märchen von Odo") ist eine walisische Version des 14. Jahrhunderts der Tierfabeln in Odo des Parabolae von Cheriton. Viele von diesen zeigen Zuneigung für die Armen und bedrückt mit häufig scharfen Kritiken von hohen Kirchbeamten.
• Isopes Fabules wurde im Mittleren englischen Reim königliche Strophen vom Mönch John Lydgate zum Anfang des 15. Jahrhunderts geschrieben. Sieben Märchen werden eingeschlossen, und schwere Betonung wird auf den moralischen von ihnen zu lernenden Lehren gelegt.
• Der Morall Fabillis von Esope der Phrygier wurde im Mittleren fünffüßigen Schotte-Jambus von Robert Henryson (c.1430-1500) geschrieben. Im akzeptierten Text besteht es aus dreizehn Versionen von Fabeln, sieben modellierten auf Geschichten von von den lateinischen Manuskripten von Romulus ausgebreitetem "Aesop". Unter dem Rest zeigen fünf der restlichen sechs die europäische Betrüger-Zahl des Fuchses.
• Der Hauptimpuls hinter der Übersetzung von großen Sammlungen von Fabeln, die Aesop zugeschrieben sind und in europäische Sprachen übersetzt sind, ist aus einer frühen gedruckten Veröffentlichung in Deutschland gekommen. Es hatte viele kleine Auswahlen auf verschiedenen Sprachen während des Mittleren Alters gegeben, aber der erste Versuch einer erschöpfenden Ausgabe wurde von Heinrich Steinhőwel in seinem Esopus gemacht, hat c.1476 veröffentlicht. Das hat sowohl lateinische Versionen als auch deutsche Übersetzungen enthalten und hat auch eine Übersetzung von Rinuccio da Castiglione (oder D'Arezzo) 's Version vom Griechen eines Lebens von Aesop (1448) eingeschlossen. Ungefähr 156 Fabeln, scheinen gesammelt von Romulus, Avianus und anderen Quellen, die durch eine commentarial Einleitung und moralisierenden Beschluss und 205 Holzschnitte begleitet sind. Übersetzungen oder Versionen, die auf dem Buch von Steinhöwel gestützt sind, gefolgt kurz in Italien (1479), Frankreich (1480) und England (die Ausgabe von Caxton von 1484) und wurden oft vor der Jahrhundertwende nachgedruckt. Die spanische Version von 1489 lernt La vida del Ysopet sus fabulas hystoriadas war ebenso erfolgreich und häufig sowohl in der Alten als auch in Neuen Welt im Laufe drei Jahrhunderte nachgedruckt.
• Portugiesische Missionare, die in Japan am Ende des 16. Jahrhunderts ankommen, haben Japan in die Fabeln eingeführt, als eine lateinische Ausgabe in romanized Japaner übersetzt wurde. Der Titel war Esopo kein Fabulas und Daten bis 1593. Dem wurde bald von einer volleren Übersetzung in einen dreibändigen betitelten kanazōshi gefolgt. Das war die alleinige Westarbeit, um in der späteren Veröffentlichung nach der Ausweisung von Westländern von Japan zu überleben, da bis dahin die Zahl von Aesop acculturated gewesen war und präsentiert hatte, als ob er Japaner war. Farbige Holzschnitt-Ausgaben von individuellen Fabeln wurden von Kawanabe Kyosai im 19. Jahrhundert gemacht.
• Die ersten Übersetzungen der Fabeln von Aesop ins Chinesisch wurden am Anfang des 17. Jahrhunderts gemacht, die erste wesentliche Sammlung, die von 38 beförderten mündlich durch einen Jesuitenmissionar genannt Nicolas Trigault und niedergeschrieben von einem chinesischen Akademiker ist, hat Zhang Geng genannt (Chinesisch: ; pinyin: Zhāng Gēng) 1625. Dem wurde zwei Jahrhunderte später von Yishi Yuyan  gefolgt (die Fabeln von Aesop: geschrieben in Chinesisch durch den Gelehrten Mun Mooy Gesehen-Shang und kompiliert in ihrer gegenwärtigen Form (mit einem freien und einer wörtlichen Übersetzung) ungefähr 1840, mit auf denjenigen von Roger L'Estrange anscheinend gestützten Versionen. Die Arbeit war am Anfang sehr populär, bis jemand begriffen hat, dass die Fabeln anti-authoritiarian waren und das Buch eine Zeit lang verboten wurde. Ein wenig später, jedoch, im Auslandszugeständnis in Schanghai, hat A.B. Cabaniss eine transliterierte Übersetzung in Schanghaier Dialekt, Yisuopu yu yan (, 1856) herausgebracht. Es hat auch Übersetzungen des 20. Jahrhunderts von Zhou Zuoren und anderen gegeben.
• Die französischen Fabeln Choisies (1668) von Jean de la Fontaine wurden durch die Kürze und Einfachheit der Fabeln von Aesop begeistert. Obwohl die ersten sechs Bücher vom traditionellen Material von Aesopic schwer abhängig sind, sind Fabeln in den folgenden sechs mehr weitschweifig und des verschiedenen Ursprungs.
• Am Anfang des 19. Jahrhunderts wurden einige der Fabeln ins Russisch angepasst, und häufig vom Fabeldichter Ivan Krylov wiederinterpretiert.

Versionen auf Regionalsprachen

Der 18. zu 19. Jahrhunderten hat einen riesengroßen Betrag von Fabeln im Vers gesehen, der auf allen europäischen Sprachen wird schreibt. Regionalsprachen und Dialekte im romanischen von Versionen Gebrauch gemachten Gebiet haben sich von La Fontaine oder dem ebenso populären Jean-Pierre Claris de Florian angepasst. Eine der frühsten Veröffentlichungen war der anonyme Fables Causides en Bers Gascouns (Ausgewählte Fabeln auf der Sprache der Gascogne, Bayonne, 1776), der 106 enthält. Die Quelques Fabeln von J. Foucaud choisies de La Fontaine en patois limousin im Dialekt von Occitan Limousin sind 1809 gefolgt.

Versionen in Bretonischer Sprache wurden von Pierre Désiré de Goësbriand (1784-1853) 1836 und Yves Louis Marie Combeau (1799-1870) zwischen 1836-38 geschrieben. Zwei Übersetzungen in die baskische gefolgte Mitte des Jahrhunderts: 50 in J-B. Der Choix de Fables de La Fontaine von Archu, Basken von traduites en vers (1848) und 150 in Fableac edo aleguiac Lafontenetaric berechiz hartuac (Bayonne, 1852) durch Abbé Martin Goyhetche (1791-1859). Die Umdrehung von Provençal ist 1859 mit Li Boutoun de guèto, poésies Dialekte durch (1825-97), gefolgt von mehreren anderen Sammlungen von Fabeln im Dialekt von Nîmes zwischen 1881-91 gekommen. Elsässische (deutsche) Versionen von La Fontaine sind 1879 erschienen, nachdem das Gebiet im Anschluss an den Franco-preußischen Krieg abgetreten wurde. Am Ende des folgenden Jahrhunderts, Bruder Denis-Joseph Sibler (1920-2002), hat eine Sammlung von Anpassungen in diesen Dialekt veröffentlicht, der mehrere Eindrücke seit 1995 durchgegangen ist.

Es gab viele Anpassungen von La Fontaine in die Dialekte des Westens Frankreichs (Poitevin-Saintongeais). Erst unter diesen war Recueil de fables et contes en patois saintongeais (1849) durch den Rechtsanwalt und Linguisten (1806-73). Das andere Adapter-Schreiben über dieselbe Zeit schließt Pierre-Jacques Luzeau (b.1808), Edouard Lacuve (1828-99) und Marc Marchadier (1830-1898) ein. Im 20. Jahrhundert hat es Marcel Rault gegeben (dessen Schriftstellername Diocrate ist), Eugène Charrier, Fr Arsène Garnier, Marcel Douillard und Pierre Brisard. Weiter nach Norden haben der Journalist und Historiker Géry Herbert (1926-1985) einige Fabeln an den Dialekt von Cambrai von Picard, bekannt lokal als Ch'ti angepasst. Neuere Übersetzer von Fabeln in diesen Dialekt haben Jo Tanghe (2005) und Guillaume de Louvencourt (2009) eingeschlossen.

Während der Renaissance des 19. Jahrhunderts der Literatur in wallonischem Dialekt haben mehrere Autoren Versionen der Fabeln zur rassigen Rede (und Gegenstand) von Liège angepasst. Sie haben (1842) eingeschlossen; Joseph Lamaye (1845); und die Mannschaft (1847, 1851-2) und François Bailleux (1851-67), wer zwischen ihnen Bücher I-VI bedeckt hat. Anpassungen in die anderen Dialekte wurden von Charles Letellier (Mons, 1842) und Charles Wérotte (Namur, 1844) gemacht; viel später hat Léon Bernus ein Hundert Imitationen von La Fontaine im Dialekt von Charleroi (1872) veröffentlicht; ihm wurde während der 1880er Jahre gefolgt durch, im Dialekt von Borinage unter dem Pseudonym Bosquètia schreibend. Im 20. Jahrhundert hat es eine Auswahl an fünfzig Fabeln im Dialekt von Condroz durch Joseph Houziaux (1946) gegeben, um nur das fruchtbarste in einer andauernden Woge der Anpassung zu erwähnen. Das Motiv hinter dieser ganzen Tätigkeit sowohl in Frankreich als auch in Belgien sollte Regionalgenauigkeit gegen den wachsenden Zentralismus und den Eingriff der Sprache des Kapitals darauf behaupten, was bis dahin vorherrschend monoglot Gebiete gewesen war.

Im 20. Jahrhundert hat es auch Übersetzungen in die Regionaldialekte von Englisch gegeben. Diese schließen die Beispiele in Aesop von Addison Hibbard in Negerdialekt (die USA, 1926) und die sechsundzwanzig in den Fabeln von Robert Stephen von Aesop im Schotte-Vers (Peterhead, Schottland, 1987) ein. Die Letzteren waren in Dialekt von Aberdeenshire (auch bekannt als dorisch). Glasgower Universität ist auch für die modernisierte Dialekt-Übersetzung von R.W.Smith von Robert Henryson Der Morall Fabillis von Esope der Phrygier verantwortlich gewesen (1999, sieh oben). Die Universität Illinois hat ebenfalls Dialekt-Übersetzungen von Norman Shapiro in seinen kreolischen Echos eingeschlossen: Die francophone Dichtung des neunzehnten Jahrhunderts Louisiana (2004, sieh unten).

Kreolische Sprache

Karibische Kreolische Sprache hat auch eine Blüte solcher Anpassungen von der Mitte des 19. Jahrhunderts vorwärts - am Anfang als ein Teil des kolonialistischen Projektes, aber später als eine Behauptung der Liebe zu und des Stolzes im Dialekt gesehen. Eine Version der Fabeln von La Fontaine im Dialekt Martiniques wurde von François-Achille Marbot (1817-66) in Les Bambous, Hohn von Fables de la Fontaine en Dialekt (1846) gemacht. Im benachbarten Guadeloupe wurden ursprüngliche Fabeln von Paul Baudot (1801-70) zwischen 1850-60 geschrieben, aber diese wurden bis postum nicht gesammelt. Einige Beispiele von gereimten Fabeln sind in einer Grammatik der Trinidadian französischen Kreolischen Sprache erschienen, die von John Jacob Thomas (1840-89) geschrieben ist, der 1869 veröffentlicht wurde. Der Anfang des neuen Jahrhunderts sah die Veröffentlichung des Cric von Georges Sylvain? Crac! Fables de la Fontaine racontées par un montagnard haïtien et transcrites en vers créoles (die Fabeln von La Fontaine, die von einem Hochländer von Haiti erzählt sind und im kreolischen Vers, 1901 geschrieben sind).

Auf dem südamerikanischen Festland hat Alfred de Saint-Quentin eine Auswahl an Fabeln veröffentlicht, die frei von La Fontaine in die guyanische Kreolische Sprache 1872 angepasst sind. Das war unter einer Sammlung von Gedichten und Geschichten (mit der Einfassungen Übersetzungen) in einem Buch, das auch eine kurze Geschichte des Territoriums und eines Aufsatzes auf der kreolischen Grammatik eingeschlossen hat. Auf der anderen Seite der Karibik passte Jules Choppin (1830-1914) La Fontaine an den Louisiana Sklavenkreolen am Ende des 19. Jahrhunderts an. Drei dieser Versionen erscheinen in den kreolischen Anthologie-Echos: die francophone Dichtung des neunzehnten Jahrhunderts Louisiana (Universität Illinois, 2004) mit Dialekt-Übersetzungen von Norman Shapiro. Die ganze Dichtung von Choppin ist von der hundertjährigen Universität Louisianas (Fabeln und Rêveries, 2004) veröffentlicht worden. Der Autor von New Orleans Edgar Grima (1847-1939) hat auch La Fontaine sowohl ins Standardfranzösisch als auch in den Dialekt angepasst.

Versionen im französischen Kreolen der Inseln im Indischen Ozean haben etwas früher begonnen als in der Karibik. (1801-56) ist von der Bretagne zu Réunion 1820 emigriert. Ein Schulmeister geworden, hat er einige von den Fabeln von La Fontaine in den lokalen Dialekt in Fabeln créoles dédiées aux Damen de l'île Bourbon (kreolische Fabeln für Inselfrauen) angepasst. Das wurde 1829 veröffentlicht und ist drei Ausgaben durchgegangen. Außerdem wurden 49 Fabeln von La Fontaine an den Dialekt von Seychellen 1900 von Rodolphine Young (1860-1932) angepasst, aber diese sind unveröffentlicht bis 1983 geblieben. Die neue Übersetzung von Jean-Louis Robert von Babrius in den Kreolen von Réunion (2007) fügt ein weiteres Motiv für solche Anpassung hinzu. Fabeln haben als ein Ausdruck der Sklavenkultur begonnen, und ihr Hintergrund ist in der Einfachheit des landwirtschaftlichen Lebens. Kreolische Sprache übersendet diese Erfahrung mit der größeren Reinheit als die urbane Sprache des Sklaven-Eigentümers.

Slang

Fabeln gehören im Wesentlichen der mündlichen Tradition; sie überleben, indem sie nicht vergessen werden und dann nochmals erzählt in jemandes eigenen Wörtern. Wenn sie besonders auf der dominierenden Sprache der Instruktion niedergeschrieben werden, verlieren sie etwas ihrer Essenz. Eine Strategie, um sie zurückzufordern, soll deshalb die Lücke zwischen dem schriftlichen und der Sprache ausnutzen. Einer von denjenigen, die das in Englisch getan haben, war Herr Roger L'Estrange, der die Fabeln in den rassigen städtischen Slang seines Tages übersetzt hat und weiter ihren Zweck durch das Umfassen in seiner Sammlung viele der umstürzlerischen lateinischen Fabeln von Laurentius Abstemius unterstrichen hat. In Frankreich war die Fabel-Tradition bereits im 17. Jahrhundert durch die einflussreichen Umdeutungen von La Fontaine von Aesop und anderen erneuert worden. In den Jahrhunderten, der gefolgt ist, gab es weitere Umdeutungen durch Regionalsprachen, welch zu denjenigen am Zentrum als wenig besser betrachtet wurden als Slang. Schließlich, jedoch, hat die Volkszunge der Städte selbst begonnen, als ein literarisches Medium geschätzt zu werden.

Eines der frühsten Beispiele dieser städtischen Slangübersetzungen war die Reihe von individuellen Fabeln, die in einer einzelnen gefalteten Platte enthalten sind, laut des Titels von Les Fables de Gibbs 1929 erscheinend. Andere, die während der Periode geschrieben sind, waren schließlich anthologised als Fables de La Fontaine en argot (Etoile sur Rhône 1989). Das ist dem Wachstum des Genres in der Beliebtheit nach dem Zweiten Weltkrieg gefolgt. Zwei kurzen Auswahlen an Fabeln durch Bernard Gelval 1945 wurde durch zwei Auswahlen an 15 Fabeln jeder von 'Marcus' (Paris 1947, nachgedruckt 1958 und 2006), der Recueil des fables en argot von Api Condret (Paris, 1951) und Géo Sandry (1897-1975) und der Fables en argot von Jean Kolb (Paris 1950/60) nachgefolgt. Die Mehrheit solchen printings war privat erzeugte Flugblätter und Druckschriften, die häufig von Unterhaltungskünstlern bei ihren Leistungen verkauft sind, und ist bis heute schwierig. Einige dieser Gedichte sind dann ins Repertoire von bekannten Darstellern wie Boby-Wald und Yves Deniaud eingegangen, aus dem Aufnahmen gemacht wurden. Im Süden Frankreichs hat Georges Goudon zahlreiche gefaltete Platten von Fabeln in der Nachkriegsperiode veröffentlicht. Beschrieben als Monologe verwenden sie Slang von Lyon und die mittelmeerische als Sabir bekannte Verkehrssprache.

Slangversionen durch andere setzen fort, in verschiedenen Teilen Frankreichs sowohl in der gedruckten als auch registrierten Form erzeugt zu werden.

Kinder

Die erste gedruckte Version der Fabeln von Aesop in Englisch wurde am 26. März 1484 von William Caxton veröffentlicht. Viele andere, in der Prosa und dem Vers, sind im Laufe der Jahrhunderte gefolgt. Im 20. Jahrhundert hat Ben E. Perry die Fabeln von Aesopic von Babrius und Phaedrus für den Loeb Klassische Bibliothek editiert und hat einen numerierten Index durch den Typ 1952 kompiliert. Olivia und die Pinguin-Ausgabe von Robert Temple werden Die Ganzen Fabeln von Aesop (1998) betitelt, aber tatsächlich sind viele von Babrius, Phaedrus und anderen alten Hauptquellen weggelassen worden. Mehr kürzlich 2002 wurde eine Übersetzung durch Fabeln von betiteltem Aesop von Laura Gibbs durch Oxford Klassiker In der Welt veröffentlicht. Dieses Buch schließt 359 ein und hat Auswahlen von allen lateinischen und griechischen Hauptquellen.

Bis zum 18. Jahrhundert wurden die Fabeln zum erwachsenen Gebrauch von Lehrern, Predigern, Rede-Schöpfern und Sittenlehrern größtenteils gestellt. Es war der Philosoph John Locke, der zuerst scheint, empfohlen zu haben, Kinder als ein spezielles Publikum in Einigen Gedanken Bezüglich der Ausbildung (1693) ins Visier zu nehmen. Die Fabeln von Aesop, nach seiner Meinung sind

Dieser Junge Leute sind ein spezielles Ziel für die Fabeln, war nicht eine besonders neue Idee und mehrere geniale Schemas, um dieses Publikum zu befriedigen, waren bereits in Europa in die Praxis umgesetzt worden. Der Centum Fabulae von Gabriele Faerno wurde von Papst Pius IV im 17. Jahrhundert beauftragt, 'so dass Kinder, zur gleichen Zeit und aus demselben Buch, sowohl moralische als auch linguistische Reinheit erfahren könnten'. Als König Louis XIV aus Frankreich seinen sechsjährigen alten Sohn hat informieren wollen, hat er die Reihe von hydraulischen Bildsäulen vereinigt, die 38 gewählte Fabeln im Irrgarten von Versailles in den 1670er Jahren vertreten. Darin war ihm von Charles Perrault empfohlen worden, der später die weit veröffentlichten lateinischen Gedichte von Faerno in den französischen Vers übersetzen und ihnen so zu einem breiteren Publikum bringen sollte. Dann in den 1730er Jahren ist die acht Volumina von Verehrer-Lüften von Nouvelles Poésies Spirituelles et Morales sur les plus erschienen, von denen die ersten sechs eine Abteilung von auf Kinder spezifisch gerichteten Fabeln vereinigt haben. Darin wurden die Fabeln von La Fontaine umgeschrieben, um populäre Lüfte des Tages zu passen, und einfache Leistung Vorkehrungen getroffen. Die Einleitung zu dieser Arbeit kommentiert, dass 'wir uns als glücklich betrachten, wenn im Geben von ihnen eine Anziehungskraft zu nützlichen Lehren, denen ihrem Alter angepasst wird, wir ihnen eine Abneigung gegen die profanen Lieder gegeben haben, die häufig in ihre Münder gestellt werden, und die nur dienen, um ihre Unschuld zu verderben.' Die Arbeit war populär und ins folgende Jahrhundert nachgedruckt.

Im Vereinigten Königreich haben verschiedene Autoren begonnen, diesen neuen Markt im 18. Jahrhundert zu entwickeln, einen kurzen Umriss der Geschichte gebend, und was gewöhnlich ein längerer Kommentar zu seiner moralischen und praktischen Bedeutung war. Die erste von solchen Arbeiten ist die Fabeln des ehrwürdigen Samuel Croxalls von Aesop und Anderen, die kürzlich ins Englisch mit einer Anwendung auf jede Fabel getan sind. Zuerst veröffentlicht 1722, mit Gravieren durch Elisha Kirkall für jede Fabel, wurde es unaufhörlich in die zweite Hälfte des 19. Jahrhunderts nachgedruckt. Eine andere populäre Sammlung war die Fabeln von John Newbery im Vers für die Verbesserung des Jungen und des Alten, das witzelnd Abraham Aesop Esquire zugeschrieben ist, der zehn Ausgaben nach seiner ersten Veröffentlichung 1757 sehen sollte. Die dreibändigen Ausgesuchten Fabeln von Robert Dodsley von Esop und anderen Fabeldichtern sind aus mehreren Gründen bemerkenswert. Zuerst, dass es in Birmingham von John Baskerville 1761 gedruckt wurde; zweit, dass es an Kinder appelliert hat, indem es die Tiere gehabt worden ist, sprechen im Charakter, dem Löwen im königlichen Stil, der Eule mit dem 'Prunk des Ausdrucks'; drittens, weil es sich in drei Abteilungsfabeln von alten Quellen, diejenigen versammelt, die (einschließlich einiger neuer sind, die von Jean de la Fontaine geliehen sind), und neue Geschichten seiner eigenen Erfindung.

Die Ausgaben von Thomas Bewick von Newcastle auf Tyne sind für die Qualität seiner Holzschnitte ebenso bemerkenswert. Der erste von denjenigen unter seinem Namen war die Ausgesuchten Fabeln in Drei 1784 veröffentlichten Teilen. Dem wurde 1818 durch Die Fabeln von Aesop und Anderen gefolgt. Die Arbeit wird in drei Abteilungen geteilt: Das erste hat einige von den durch eine kurze Prosa-Moral vorgesehenen Fabeln von Dodsley; das zweite hat 'Fabeln mit dem Nachdenken', in dem jeder Geschichte von einer Prosa und einer Vers-Moral und dann einem langen Prosa-Nachdenken gefolgt wird; das dritte, 'Fabeln im Vers' schließt Fabeln von anderen Quellen in Gedichten von mehreren namenlosen Autoren ein; in diesen wird die Moral in den Körper des Gedichtes vereinigt.

Am Anfang des 19. Jahrhunderts haben sich die Autoren dem Schreiben des Verses spezifisch für Kinder zugewandt und haben Fabeln in ihre Produktion eingeschlossen. Einer der populärsten war der Schriftsteller des Quatsch-Verses, Richard Scrafton Sharpe (d.1852), dessen Alte Freunde in einem Neuen Kleid: Vertraute Fabeln im Vers sind zuerst 1807 erschienen und sind fünf fest vermehrte Ausgaben bis 1837 durchgegangen. Aesop von Jefferys Taylor im Reim, mit einigen Originalen, zuerst veröffentlicht 1820, war so populär und ist auch mehrere Ausgaben durchgegangen. Die Versionen sind lebhaft, aber Taylor nimmt beträchtliche Freiheiten mit der Geschichte-Linie. Beide Autoren waren zu über die ernste Natur der Sammlungen des 18. Jahrhunderts lebendig und haben versucht, das zu beheben. Sharpe hat insbesondere das Dilemma besprochen sie haben präsentiert und haben einen Umweg es empfohlen, sich zur gleichen Zeit am Format in der Fabel-Sammlung von Croxall neigend:

Sharpe war auch der Schöpfer des Limericks, aber seine Versionen von Aesop sind in populären Liedmaßnahmen und erst als 1887, dass die Limerick-Form auf die Fabeln genial angewandt wurde. Das war in großartig handerzeugte Kunst- und Handwerk-Bewegungsausgabe, der Eigene Aesop des Babys: Die Fabeln zu sein, hat sich im Reim mit tragbaren von Walter Crane bildlich angespitzten Sitten verdichtet.

Einige spätere Prosa-Ausgaben waren für ihre Illustrationen besonders bemerkenswert. Unter diesen war die Fabeln von Aesop: eine neue Version, hauptsächlich von ursprünglichen Quellen (1848) durch Thomas James, 'mit mehr als einer hunded von John Tenniel entworfenen Illustrationen'. Tenniel selbst hat hoch an seine Arbeit dort nicht gedacht und hat die Gelegenheit ergriffen, einige in der verbesserten Auflage von 1884 neu zu entwerfen, der auch Bilder von Ernest Henry Griset und Harrison Weir verwendet hat. Sobald die Technologie im Platz für die farbige Fortpflanzung war, sind Illustrationen jemals attraktiver geworden. Bemerkenswert Anfang Ausgaben des 20. Jahrhunderts schließen die neue Übersetzung von V.S.Vernon Jones der Fabeln ein, die durch die Bilder von Arthur Rackham (London, 1912) und in den USA Aesop für Kinder (Chicago, 1919) begleitet sind, illustriert von Milo Winter.

Die Illustrationen aus den Ausgaben von Croxall waren eine frühe Inspiration für andere auf Kinder gerichtete Artefakte. Im 18. Jahrhundert erscheinen sie auf dem Tafelgeschirr von Chelsea, Wedgwood und Töpferwaren von Fenton zum Beispiel. Beispiele des 19. Jahrhunderts mit einem bestimmt pädagogischen Ziel schließen die Fabel-Reihe ein, die auf den Alphabet-Tellern verwendet ist, die in großen Zahlen von den Brownhills Töpferwaren in Staffordshire ausgegeben sind. Fabeln wurden ebenso früh im Design von Ziegeln verwendet, um den Kinderkamin zu umgeben. Die Letzteren waren im 19. Jahrhundert noch populärer, als es besonders entworfene Reihe von Mintons, Minton-Hollins and Maw & Co gab. In Frankreich auch wurden wohl bekannte Illustrationen der Fabeln von La Fontaine häufig auf Porzellan verwendet.

Dramatisierte Fabeln

Der Erfolg der Fabeln von La Fontaine in Frankreich hat angefangen eine europäische Mode für das Schaffen amüsiert sich sie. Der Schöpfer war Edmé Boursault, mit seinem Fünf-Taten-Vers-Drama Les Fables d'Esope (1690), später wiederbetitelter Esope à la ville (Aesop in der Stadt). Solcher war seine Beliebtheit, die ein konkurrierendes Theater 's Arlaquin-Esope im folgenden Jahr erzeugt hat. Boursault hat dann eine Fortsetzung, Esope à la cour (Aesop am Gericht), eine heroische Komödie geschrieben, die von den Zensoren gehalten und bis seinen Tod 1701 nicht erzeugt wurde. Ungefähr vierzig Jahre später hat zwei Einaktstücke, Esope au Parnasse und Esope du temps geschrieben.

Esope à la ville wurde in alexandrinischen Reimpaaren geschrieben und hat einen physisch hässlichen Aesop gezeichnet, der als Berater von Learchus, Gouverneur von Cyzicus unter König Croesus handelt, und seine Fabeln verwendet, um romantische Probleme zu beheben und politische Unruhe zu beruhigen. Eines der Probleme ist Aesop persönlich, da er Verlobter der Tochter des Gouverneurs ist, die ihn verabscheut und einen jungen Bewunderer hat, in den sie verliebt ist. Es gibt sehr wenig Handlung, das Spiel, das als eine Plattform für den Vortrag von freien Vers-Fabeln häufig dient. Diese schließen Den Fuchs und die Färse, Den Fuchs und die Maske, Die Nachtigall, Den Bauch und die Anderen Mitglieder, die Stadtmaus und die Landmaus, die Lerche und den Schmetterling, den Fuchs und die Krähe, die Krabbe und ihre Tochter, den Frosch und den Ochsen, den Koch und den Schwan, die Tauben und den Geier, den Wolf und das Lamm, den Berg in der Labour Party und den Mann zwischen 2 Altern und 2 Herrinnen ein.

Esope à la cour ist mehr von einer moralischen Satire, die meisten werden setzen Szenen Stücke für die Anwendung von Fabeln zu moralischen Problemen, aber romantische Interesse-Herrin von Aesop Rhodope zu versorgen, wird eingeführt. Unter den sechzehn eingeschlossenen Fabeln sind ungefähr vier auf La Fontaine - den Reiher, den Löwen und die Maus, die Taube und die Ameise, den Kranken Löwen zurückzuführen, - ein fünfter leiht eine Moral von einem anderen sein, aber verändert die Details, und ein sechster hat als apologue ein Sprichwort von Antoine de La Rochefoucauld. Nach bescheidenen wenigen Leistungen ist das Stück später in der Beliebtheit gewachsen und ist im Repertoire bis 1817 geblieben. Das Spiel von Boursault war auch in Italien einflussreich und hat zweimal übersetzt. Es ist von Bologna 1719 laut des Titels L'Esopo in Corte erschienen, der von Antonio Zaniboni, und als Le Favole di Esopa alla Corte von Venedig 1747 übersetzt ist, übersetzt von Gasparo Gozzi. Derselbe Übersetzer war für eine Version von Esope à la ville (Esopo in città, Venedig, 1748) verantwortlich; dann 1798 gab es eine anonyme venezianische Dreiaktenanpassung, Le Favole di Esopa, ossia Esopo in città. In England wurde das Spiel laut des Titels Aesop von John Vanbrugh angepasst und hat zuerst am Theater Königlich, die Drury Lane in London 1697 geleistet, populär seit den nächsten zwanzig Jahren bleibend.

In den Person-Fabeln des 20. Jahrhunderts durch Aesop hat begonnen, an Zeichentrickfilme, am meisten namentlich in Frankreich und den Vereinigten Staaten angepasst zu werden. Karikaturist Paul Terry hat seine eigene Reihe, genannt die Filmfabeln von Aesop 1921 begonnen, aber als das vom Studio von Van Beuren 1928 übernommen wurde, hatten die Geschichte-Linien wenig Verbindung mit jeder Fabel von Aesop. Am Anfang der 1960er Jahre hat Zeichner von Trickfilmen Jay Ward eine Fernsehreihe von kurzen Cartoons genannt Aesop und Sohn geschaffen, die zuerst als ein Teil Des Felsigen und der Bullwinkle-Show gelüftet wurden. Wirkliche Fabeln waren spoofed, um auf ein auf der ursprünglichen Moral gestütztes Wortspiel hinauszulaufen. Zwei Fabeln werden auch in den 1971-Fernsehfilmfabeln von Aesop in den Vereinigten Staaten Hier gezeigt Aesop ist ein schwarzer Geschichte-Erzähler, der zwei Schildkröte-Fabeln, Die Schildkröte und den Adler und die Schildkröte und den Hasen einigen Kindern verbindet, die in ein verzaubertes Wäldchen wandern. Die Fabeln selbst werden als Cartoons gezeigt.

Zwischen 1989-91 wurden fünfzig mit Sitz in Aesop Fabeln im französischen Fernsehen als wiederinterpretiert und haben später auf der DVD herausgekommen. Diese haben einen Cartoon gezeigt, in dem die Charaktere als ein Zusammenbau von belebten geometrischen Gestalten erschienen sind, die durch die Slangversionen von Pierre Perret des ursprünglichen Gedichtes von La Fontaine begleitet sind. 1983 gab es eine verlängerte manga Version der Fabeln, die in Japan, Isoppu monogatari gemacht sind, und es hat auch eine chinesische Fernsehreihe für auf den Geschichten gestützte Kinder gegeben.

Es hat auch mehrere dramatische Produktion für Kinder gegeben, die auf Elementen des Lebens von Aesop und einschließlich des Erzählens von einigen Fabeln gestützt sind, obwohl die meisten als rein lokale Unterhaltungen geschrieben wurden. Unter diesen war kanadischer Schriftsteller Robertson Davies Ein Maskenspiel von Aesop (1952), der bei seiner Probe in Delphi gesetzt wurde und dem Angeklagten erlaubt, den Fabeln Den Bauch und die Mitglieder, Die Stadtmaus und die Landmaus und Den Hahn und das Juwel zu erzählen, während man das Vorherrschen sozialer Einstellungen herausgefordert hat. Ein anderes Beispiel ist die Fabeln von musikalischem Aesop durch den britischen Dramatiker Peter Terson, zuerst erzeugt 1983. Was sich gehoben hat, war diese Arbeit in eine andere Klasse die Anpassung von Mark Dornford-May für die Gesellschaft von Isango Portobello am Fugard Theater in Kapstadt, Südafrika 2010. Das Spiel erzählt die Geschichte des schwarzen Sklaven Aesop, der erfährt, dass Freiheit verdient und dadurch behalten wird, verantwortlich zu sein. Seine Lehrer sind die Tiercharaktere, die er auf seiner Reise entspricht. Die Fabeln, die sie vorschlagen, schließen Die Schildkröte und den Hasen, den Löwen und die Ziege, den Wolf und den Kranich, die Frösche ein, Die einen König und drei andere Gewünscht haben, die durch eine Musikkerbe lebendig werden lassen sind, die größtenteils marimbas, Vokale und Schlagzeug zeigt. Eine andere bunte Behandlung war die Fabelhaften Fabeln von Aesop von Brian Seward (2009) in Singapur, das ein typisches Musical mit chinesischen dramatischen Techniken mischt.

Liste von einigen Fabeln durch Aesop

• Die Ameise und der Grashüpfer
• Der Esel und das Schwein
• Der Esel in der Haut des Löwen
• Der Vogel-Fänger und die Amsel
• Der Bär und die Reisenden
• Der Bauch und die anderen Mitglieder
• Der Vogel in geliehenen Federn
• Der Junge, der blinden Alarm geschlagen

• Die Katze und die Mäuse
• Der Hahn und das Juwel
• Der Hahn, der Hund und der Fuchs
• Die Krähe und der Krug
• Die Krähe und die Schlange
• Die Rehe ohne ein Herz
• Der Hund und sein Nachdenken
• Der Hund und der Wolf
• Der Bauer und der Storch
• Der Bauer und die Giftschlange
• Die Tanne und der Brombeerstrauch
• Der Fischer und der wenige Fisch
• Der Fuchs und die Krähe
• Der Fuchs und die Trauben
• Der Fuchs und der kranke Löwe
• Der Fuchs und der Storch
• Der Frosch und der Ochse
• Die Frösche, die einen König gewünscht

• Die Ziege und die Weinrebe
• Die Gans der Gelegt die Goldenen Eier
• Der ehrliche Holzhauer
• Das Pferd und der Esel
• Der Löwe und der Fuchs
• Der Löwe und die Maus
• Der Löwenanteil
• Der Löwe, der Bär und der Fuchs
• Der Mann mit zwei Herrinnen
• Der schelmische Hund
• Der Geizkragen und sein Gold
• Der Berg in der Labour Party
• Der Nordwind und die Sonne
• Die Eiche und das Rohr
• Das Erheben und der Amarant
• Der Satyr und der Reisende
• Die Schlange und die Krabbe
• Die Schildkröte und die Vögel
• Die Schildkröte und der Hase
• Die Stadtmaus und die Landmaus
• Die Reisenden und der Flugzeug-Baum
• Die Bäume und der Brombeerstrauch
• Die zwei Töpfe
• Venus und die Katze
• Der Walnuss-Baum
• Die Wäsche des äthiopischen weißen
• Der Wolf und der Kranich
• Der Wolf und das Lamm
• Der Holzhauer und die Bäume
• Der junge Mann und die Schwalbe

Aesop falsch zugeschriebene Fabeln

• Der Bär und der Gärtner
• Die Katze (auch bekannt als Die Mäuse im Rat) röhrend
• Der Blindman und der lahme
• Der Junge und die Lambertsnüsse
• Hahn und der Fuchs
• Der Hund im Futtertrog
• Der Ertrinkende und ihr Mann
• Die Ulme und die Weinrebe
• Der Fuchs und die Katze
• Der Kürbis und die Palme
• Der Falke und die Nachtigall
• Das Springen von der Pfanne ins Feuer
• Die Milchmagd und ihr Eimer
• Der Müller, sein Sohn und der Esel
• Der Affe und die Katze
• Der Priester und der Wolf
• Der Skorpion und der Frosch
• Der Hirte und der Löwe
• Ruhiges Wasser führt tiefen
• Der Wolf in der Kleidung des Schafs
• Anthony, Mayvis, 2006. "Das Legendäre Leben und die Fabeln von Aesop". Toronto: Mayant Presse.
• Tempel, Olivia; Tempel, Robert (Übersetzer), 1998. Aesop, Die Ganzen Fabeln, New York: Pinguin-Klassiker. (Internationale Standardbuchnummer 0-14-044649-4)
• Perry, Ben E. (Redakteur), 1965. Babrius und Phaedrus, (Loeb Klassische Bibliothek) Cambridge: Universität von Harvard Presse, 1965. Englische Übersetzungen von 143 griechischen Vers-Fabeln durch Babrius, 126 lateinischen Vers-Fabeln durch Phaedrus, 328 griechische Fabeln, die in Babrius und 128 lateinischen Fabeln nicht noch vorhanden sind, die in Phaedrus (einschließlich einiger mittelalterlicher Materialien) für insgesamt 725 Fabeln nicht noch vorhanden sind.
• Handford, S. A., 1954. Fabeln von Aesop. New York: Pinguin.
• Hochwürdiger. Thomas James M.A., (Schlecht. John Tenniel), die Fabeln von Aesop: Eine Neue Version, Hauptsächlich von Ursprünglichen Quellen, 1848. John Murray. (schließt viele Bilder ein)
• Bentley, Richard, 1697. Doktorarbeit auf die Episteln von Phalaris... und den Fabeln von Æsop. London.
• Caxton, William, 1484. Die Geschichte und Fabeln von Aesop, der Westminster. Moderner Nachdruck, der von Robert T. Lenaghan (Universität von Harvard Presse editiert ist: Cambridge, 1967).

Weiterführende Literatur

• Tempel, Robert, "Fabeln, Rätsel und Mysterien von Delphi", Verhandlungen der 4. Philosophischen Sitzung auf Zeitgenössischen Problemen, Nr. 4, 1999 (Athen, Griechenland) Auf Griechisch und Englisch.

Links

• Märchen und Fabel-Traditionen und Wirklichkeit durch die Einbildungskraft
• Aesopica: Mehr als 600 englische Fabeln, plus Aesop von Caxton, lateinische und griechische Texte, Zufriedener Index und Seite-Suche.
• Die Bibliothek von Kindern, eine Seite mit vieler Fortpflanzung von illustrierten englischen Ausgaben von Aesop
• Freier audiobook der Fabeln von Aesop von LibriVox
• Images von Aesopus moralitus - Vita, Fabulae
• Das berühmte Schlusswort von Caxton zu den Fabeln, datiert am 26. März 1484