Ellas Otha Bates (am 30. Dezember 1928 - am 2. Juni 2008), bekannt durch seinen Künstlernamen Bo Diddley, war ein amerikanischer Rhythmus und Niedergeschlagenheitsvokalist, Gitarrenspieler, Songschreiber (gewöhnlich als Ellas McDaniel), und Pionier des Rock 'n' Rolls. Er war auch bekannt als "Der Schöpfer" wegen seiner Schlüsselrolle im Übergang von der Niedergeschlagenheit, um sich zu schaukeln & zu rollen, einen Gastgeber von Taten, einschließlich Buddy Hollys, Jimi Hendrix, Der Rolling Stones, Der Samtuntergrundbahn, Wer, Der Yardbirds, Eric Clapton, Die Beatles und George Michael, unter anderen beeinflussend. Er hat hartnäckigere, fahrende Rhythmen und einen hart-schneidigen elektrischen Gitarrenton auf einem weiträumigen Katalog von Liedern, zusammen mit afrikanischen Rhythmen und einer geschlagenen Unterschrift eingeführt (ein einfacher Fünf-Akzente-Rhythmus), der ein Eckstein des Felsens und Knalls bleibt. Entsprechend wurde er in die Ruhmeshalle des Rock 'n' Rolls und erhaltenen Preise für das Lebenswerk vom Rhythmus- und Niedergeschlagenheitsfundament und einen Grammy-Preis von der Nationalen Akademie eingeweiht, Künste und Wissenschaften Zu registrieren. Er war insbesondere für seine technischen Neuerungen, einschließlich seiner Handelsmarke rechteckige Gitarre bekannt.

Geschichte

Frühes Leben und Karriere

Geboren in McComb, die Mississippi, als Ellas Otha Bates, wurde er angenommen und vom Vetter seiner Mutter, Gussie McDaniel erzogen, dessen Nachnamen er angenommen hat, Ellas McDaniel werdend. 1934 hat sich die Familie von McDaniel zum größtenteils schwarzen Südseitengebiet Chicagos bewegt, wo der junge Mann den Namen Otha fallen lassen hat und bekannt als Ellas McDaniel geworden ist, bis seine Musikbestrebungen gefordert haben, dass er eine anziehendere Identität übernimmt. In Chicago war er ein energisches Mitglied seiner lokalen Kirche von Ebenezer Baptist, wo er die Posaune und die Geige studiert hat, tüchtig genug auf den Letzteren für den Musikdirektor werdend, um ihn einzuladen, sich dem Orchester anzuschließen, mit dem er bis zum Alter 18 geleistet hat. Er, war jedoch, durch das Pulsieren, rhythmische Musik mehr beeindruckt, die er an einer lokalen Pfingstlichen Kirche, sowie einem Interesse an der Gitarre gehört hat.

Begeistert durch ein Konzert, wo er John Lee Hooker gesehen hat leisten, hat er seine Arbeit als ein Zimmermann und Mechaniker mit einer sich entwickelnden Karriere ergänzt, die auf Straßenecken mit Freunden einschließlich Jerome Greens spielt (c. 1934-1973), in einem Band genannt Die Hüfthose (später Die Jive-Katzen der Langley Avenue). Während des Sommers 1943-44 hat er um Tipps am Markt der Maxwell Street in einem Band mit Earl Hooker gespielt. Vor 1951 spielte er auf der Straße mit der Unterstützung von Roosevelt Jackson (auf dem Waschschüssel-Bass) und Jody Williams (wen er unterrichtet hatte, um die Gitarre zu spielen). Williams spielte später führen Gitarre an die Nase herum "Wen Lieben Sie?" (1956). 1951 ist er einen regelmäßigen Punkt am 708 Klub auf Chicagos Südseite, mit einem Repertoire unter Einfluss Louis Jordans, John Lee Hookers und Muddy Waters gelandet.

Gegen Ende 1954 hat er sich mit dem Mundharmonika-Spieler Billy Boy Arnold, Drummer Clifton James und Bassspieler Roosevelt Jackson zusammengetan, und hat Demos davon registriert "mir bin Ein Mann" und "Bo Diddley". Sie haben die Lieder am Schachstudio mit einem sich rückwärts bewegenden Ensemble wiederregistriert, das Otis Spann (Klavier), Lester Davenport (Mundharmonika), Frank Kirkland (Trommeln) und Jerome Green (Rasseln) umfasst. Die Aufzeichnung wurde im März 1955, und Beiseite, "Bo Diddley" veröffentlicht, ist #1 R&B Erfolg geworden.

Künstlername

McDaniel hat den Künstlernamen "Bo Diddley" angenommen. Der Ursprung des Namens ist etwas unklar, weil mehrere sich unterscheidende Geschichten und Ansprüche bestehen. Diddley behauptet, dass seine Gleichen ihm den Spitznamen gegeben haben, den er zuerst verdächtigt hat, um eine Beleidigung zu sein. Bo Diddley selbst hat gesagt, dass der Name zuerst einem Sänger gehört hat, mit dem seine Adoptivmutter vertraut war, während harmonicist Billy Boy Arnold einmal in einem Interview gesagt hat, dass es ursprünglich der Name eines lokalen Komikers war, den Leonard Chess für den Liedtitel und Artistnamen für die erste Single von Bo Diddley geliehen hat, und Gitarrenhandwerker Ed Roman berichtet hat, dass eine andere (unangegebene) Quelle sagt, dass es sein Spitzname als ein Goldener Handschuh-Boxer war.

"diddley Bogen" ist ein normalerweise selbst gemachtes amerikanisches Saiteninstrument des afrikanischen Ursprungs, der wahrscheinlich von auf der Küste des westlichen Afrikas gefundenen Instrumenten entwickelt ist.

Die amerikanische "Ausdruck-Slangfiliale diddly" Bedeutung "absolut geht nichts" vielleicht zum Anfang des 20. Jahrhunderts oder früher zurück. "Diddly" ist eine Stutzung von "diddly-untersetzten", dieselbe Bedeutung von "nichts" behaltend, und "Filiale" ist ein intensivierendes Wort.

Erfolg in den 1950er Jahren und 1960er Jahren

Am 20. November 1955 ist er auf Der Show von Ed Sullivan, einer populären Fernsehvarietévorführung erschienen, wo er den Gastgeber rasend gemacht hat. "Ich habe zwei Lieder getan, und er ist verrückt geworden," hat Bo Diddley später zurückgerufen. "Ed Sullivan hat gesagt, dass ich einer der ersten farbigen Jungen war, um ihn jemals zu betrügen. Gesagt, dass ich sechs Monate nicht dauern würde". Die Show hatte gebeten, dass er singt, hat die Merle Travis-Penned Tennessee Ernie Ford "Sechzehn Tonnen" geschlagen, aber als er auf der Bühne erschienen ist, hat er "Bo Diddley" stattdessen gesungen. Dieser Ersatz ist darauf hinausgelaufen, dass er vom weiteren Anschein abgehalten wird.

Die Bitte ist geschehen, weil die Leute von Sullivan Diddley gehört haben, der zufällig "Sechzehn Tonnen" im Ankleideraum singt. Die Rechnungen von Diddley des Ereignisses waren inkonsequent.

Diddley war ein ausgezeichneter Geschichte-Erzähler, dessen Geschichten verschieden von Zeit zu Zeit, jedoch, Diddley Freunden und Familie behauptet hat, dass er nicht versuchte, Sullivan zu betrügen, und das "Missverständnis" der Tatsache das zugeschrieben hat; als er "Bo Diddley" auf einer Stichwort-Karte gesehen hat, war er unter dem Eindruck er sollte zwei Lieder, "Bo Diddley" und "Sechzehn Tonnen" durchführen.

Schach hat die Aufnahme von Diddley von "Sechzehn Tonnen" auf dem Album eingeschlossen Bo Diddley Ist Gunslinger, der 1960 ursprünglich befreit wurde.

Er hat fortgesetzt, Erfolge durch den Rest der 1950er Jahre und sogar der 1960er Jahre, einschließlich des "Hübschen Dings" (1956) zu haben, "Sagen Sie, dass Mann" (1959), und "Sie kein Buch durch den Deckel" (1962) beurteilen Können. Er hat eine Reihe von Alben veröffentlicht, deren Titel, einschließlich Bo Diddleys Gunslinger Ist und Haben Sie Gitarre, Wird Reisen, hat seine selbsterfundene Legende ausgepolstert. Zwischen 1958 und 1963 haben Kontrolleur-Aufzeichnungen 11 lebensgroße Alben durch Bo Diddley veröffentlicht. Obwohl er als ein Überkreuzungskünstler mit weißen Zuschauern durchbrochen hat (auf den Konzerten von Alan Freed, zum Beispiel erscheinend), hat er selten seine Zusammensetzungen zu Teenagersorgen geschneidert.

1963 hat er in einer Konzertreise des Vereinigten Königreichs mit Everly Brothers und Little Richard die Hauptrolle gespielt. Die Rolling Stones, die noch kaum außerhalb Londons damals bekannt sind, sind erschienen, weil ein Unterstützen derselben Rechnung folgt.

Zusätzlich zu den vielen Liedern, die von ihm, 1956 er co-wrote mit Jody Williams registriert sind, ist die "Schlager-Pionierliebe", ein Erfolg für Mickey & Sylvia 1957 Sonderbar.

Bo Diddley war einer der ersten amerikanischen Musiker männlichen Geschlechts, um Frauen in sein Band, einschließlich "Der Herzogin" Norma-Jean Wofford, Peggy Jones (auch bekannt als "Dame Bo"), Cornelia Redmond (auch bekannt als Plätzchen), und Debby Hastings einzuschließen, die sein Band seit den letzten 25 Jahren seiner leistenden Karriere geführt hat. Nach dem Bewegen von seinem Haus in Chicago nach Washington, D.C., er hat eines des ersten Hausaufnahme-Studios aufgestellt, wo er nicht nur das Album registriert hat, Ist Bo Diddley Gunslinger, aber er hat seinen Diener, Marvin Gaye registriert. Das Diddley-eingepferchte, Wyatt Earp war eine auf Okeh-Aufzeichnungen veröffentlichte Single, seitdem die Schachbrüder die Aufzeichnung haben nicht veröffentlichen wollen. Auch während dieser Zeit wurde Gründer von Moonglows Harvey Fuqua, der Hintergrund auf vielen Hausstudio-Aufnahmen von Diddley gesungen hat, in Gaye vorgestellt, und hat ihn gebeten, sich Moonglows anzuschließen. Als Fuqua zu Motown gegangen ist, ist Gaye gefolgt.

Spätere Jahre

Im Laufe der Jahrzehnte haben sich die Treffpunkte von Bo Diddley von vertrauten Klubs bis Stadion erstreckt. Am 25. März 1972 hat er mit Den Dankbaren Toten an der Musikhochschule in New York City gespielt. Der Dankbare Tote veröffentlichte Teil dieses Konzerts als Band 30 der Auswahl-Konzertalbum-Reihe des Detektivs des Bandes. Auch am Anfang der 1970er Jahre, des Soundtracks für den bahnbrechenden belebten Film Fritz hat Die Katze sein Lied "Bo Diddley", in der eine Krähe untätig Finger-Knalle vorwärts zur Spur enthalten.

Bo Diddley hat viele Jahre in New Mexico ausgegeben, in Los Lunas, New Mexico von 1971 bis 1978 lebend, während er seine Musikkarriere fortgesetzt hat. Er hat seit zweieinhalb Jahren als Vizesheriff in der Bürger-Patrouille des Valencia County gedient; während dieser Zeit hat er persönlich gekauft und hat drei Autobahn-Patrouilleverfolgungsautos geschenkt. Gegen Ende der 1970er Jahre hat Diddley Los Lunas verlassen und hat sich zu Hawthorne, Florida bewegt, wo er von einem großen Stand in einer Gewohnheit gemachte Blockhütte nach Hause gelebt hat, die er geholfen hat zu bauen. Für den Rest seines Lebens hat er Zeit zwischen Albuquerque, New Mexico und Florida verbracht, die letzten 13 Jahre seines Lebens im Bogenschützen, Florida, einer kleinen Landwirtschaft-Stadt in der Nähe von Gainesville lebend.

Er ist als eine öffnende Tat für Den Konflikt ihren 1979 US-Tour erschienen; in Legenden der Gitarre (gefilmt lebend in Spanien, 1991) mit B.B. King, Les Paul, Albert Collins, George Benson, unter anderen, und angeschlossen Die Rolling Stones als ein Gast auf ihrer 1994-Konzertsendung der Voodoo-Halle, leistend "Wen Lieben Sie?" mit dem Band. Sheryl Crow und Robert Cray sind auch auf dem extra zu bezahlenden speziellen erschienen.

Krankheit

Am 13. Mai 2007 wurde Bo Diddley auf die Intensivstation im Creighton Medizinischen Universitätszentrum in Omaha, Nebraska, im Anschluss an einen Schlag nach einem Konzert in Ratstäuschungen, Iowa am 12. Mai eingelassen. Die Show anfangend, hatte er sich beklagt, dass er sich gut nicht gefühlt hat. Er hat sich bezogen, um von den verheerenden Feuern zu rauchen, die das Südliche Georgia verwüsteten und Süden zum Gebiet in der Nähe von seinem Haus im Bogenschützen, Florida bliesen. Dennoch hat er eine energische Leistung an eine begeisterte Menge geliefert. Am nächsten Tag, als Bo Diddley zurück nachhause ging, ist er betäubt und verwirrt am Flughafen geschienen. Sein Betriebsleiter, Margo Lewis, hat 911 und Flughafensicherheit gerufen, und Filiale wurde vom Krankenwagen zum Creighton Medizinischen Universitätszentrum sofort genommen und hat die Intensivstation zugegeben, wo er seit mehreren Tagen geblieben ist. Nach zahlreichen Tests wurde es bestätigt, dass Bo Diddley einen Schlag ertragen hatte. Er hatte eine Geschichte der Hypertonie und Zuckerkrankheit, und der Schlag hat die linke Seite seines Gehirns betroffen, empfängliche und ausdrucksvolle Aphasie (Rede-Schwächung) verursachend. Dem Schlag wurde von einem Herzanfall gefolgt, der in Gainesville, Florida am 28. August 2007 ertragen ist.

Während

er sich vom Schlag und Herzanfall erholt hat, ist Diddley zu seiner Heimatstadt von McComb, die Mississippi Anfang November 2007 für die Enthüllung eines Flecks zurückgekommen, der ihm auf der Nationalen Niedergeschlagenheitsspur gewidmet ist feststellend, dass er als ein Gründer des Rock 'n' Rolls "mit Jubel begrüßt wurde." Er hat nicht leisten sollen, aber als er der Musik des lokalen Musikers Jesse Robinson zugehört hat, der ein für diese Gelegenheit geschriebenes Lied gesungen hat, hat Robinson gefühlt, dass er hat leisten wollen und ihm ein Mikrofon gereicht hat. Das war vor allen Dingen Zeit, dass Bo Diddley öffentlich nach dem Leiden eines Schlags geleistet hat.

Tod

Bo Diddley ist am 2. Juni 2008 am Herzversagen an seinem Haus im Bogenschützen, Florida gestorben. Garry Mitchell, ein Enkel von Diddley und eines von mehr als 35 Familienmitgliedern am Haus des Musikers, als er um 1:45 Uhr gestorben ist. EDT (5:45 Uhr GMT), hat gesagt, dass sein Tod nicht unerwartet war. "Es gab ein Evangelium-Lied, das (an seiner Bettkante) und gesungen wurde (als sie getan wurde), hat er 'wow' mit Daumen gesagt," hat Mitchell Reuters, wenn gefragt, erzählt, die Szene am Sterbebett von Diddley zu beschreiben. "Das Lied war 'Spaziergang Um den Himmel', und in seinen letzten Wörtern hat er gesagt, dass 'ich zum Himmel gehe.'"

Sein Begräbnis, ein vierstündiger "homegoing" Dienst, hat am 7. Juni 2008, an Schauern der Segen-Kirche in Gainesville, Florida stattgefunden und hat in der Melodie mit dem vibrierenden Geist von Leben und Karriere von Bo Diddley behalten. Die vielen haben Dienst habend "He Bo Diddley" gesungen, weil ein Evangelium-Band die Musik der Legende gespielt hat. Mehrere bemerkenswerte Musiker haben Blumen gesandt, einschließlich: George Thorogood, Tom Petty und Jerry Lee Lewis. Little Richard, der seine Zuschauer gebeten hatte, um Bo Diddley überall in seiner Krankheit zu beten, musste Konzertverpflichtungen in Westbury und New York City das Wochenende des Begräbnisses erfüllen. Er hat Zeit gebraucht, um sich an Bo Diddley, seinen Freund eines halben Jahrhunderts zu erinnern, das Durchführen seines Namensvetters schaltet seine Ehre ein.

Nach dem Trauergottesdienst wurde ein Huldigungskonzert am Zentrum von Martin Luther King, auch in Gainesville und gestalteten Leistungen von seinem Sohn und Tochter, Anthony McDaniel und Evelyn Kelly, langfristigem Hintergrundvokalisten Gloria Jolivet, Co-Erzeuger Scott "Skyntyte" Free, dem Reiseband von Diddley, Dem Band von Debby Hastings und Gast-Künstler Eric Burdon gehalten.

In den Tagen im Anschluss an seinen Tod wurden Anerkennungen ihm von Dann-Präsidenten George W. Bush, dem USA-Repräsentantenhaus und einer ungezählten Zahl von Musikern und Darstellern, einschließlich Eric Burdons, Elvis Costellos, Ronnie Hawkins, Mick Jaggers, B. B. Kings, Tom Pettys, Robert Plants, Bonnie Raitts, George Thorogoods, Robert Randolphs und des Familienbandes, der Schwarzen Lippen und Ronnie Woods gezollt. Er wurde einem Arzt des Grads der Schönen Künste von der Universität Floridas für seinen Einfluss auf die amerikanische volkstümliche Musik und in seinen "Leuten in Amerika" Radioreihe über einflussreiche Leute in der amerikanischen Geschichte postum zuerkannt, die Stimme des Radiodienstes von Amerika hat Anerkennung ihm gezollt, beschreibend, wie "sein Einfluss so weit verbreitet war, dass es hart ist sich vorzustellen, wem Rock 'n' Roll ohne ihn ähnlich gewesen wäre." Mick Jagger hat festgestellt, dass "er ein wunderbarer, ursprünglicher Musiker war, der eine enorme Kraft in der Musik war und ein großer Einfluss auf Die Rolling Stones war. Er war zu uns in unseren frühen Jahren sehr großzügig, und wir haben viel von ihm gelernt." Jagger hat auch den späten Stern als derjenige eines freundlichen Musikers gelobt, beitragend, "Wir werden seinen wie wieder nie sehen. Weil sein Bassspieler Debby Hastings gesagt hat: Er war der Felsen, dass auf die Rolle gebaut wurde."

Der Dokumentarfilm von Direktor Phil Ranstrom zeigt das letzte Interview auf der Kamera von Bo Diddley.

Im November 2009 hat die Gitarre, die von Diddley in seiner letzten jemals Bühne-Leistung verwendet ist, für 60,000 $ für die Versteigerung verkauft.

Bit-Spielen-Rollen

Sein Pfandleiher-Charakter-Angebot Louis Winthorpe III "fünfzig Dollar" hat eine von mehr angesetzten Szenen in den Handelsplätzen von 1983 geschaffen. Gegen Ende der 1980er Jahre hat er sich mit Bo Jackson in den berühmten Werbungen "von Bo Knows" von Nike zusammengetan, seine eine Linie sagend: "Bo, Sie kennen Diddley nicht!"

1998 ist Filiale neben legendären Gitarrenspielern B.B. King, Eric Clapton und Jeff "Stinktier" Baxter als Mitglieder Louisianas Gator Jungen im Film Blues Brothers 2000 erschienen.

2003 wurde Filiale als selbst in einer Episode Gemäß Jim, betiteltem Bo Diddley geworfen.

Musik-Videos

1982 wurde Filiale im Musik-Video gezeigt, Zum Knochen von George Thorogood und den Zerstörern als ein Lache-Hai Schlecht.

Ritterschläge

Bo Diddley hat zahlreiche Ritterschläge als Anerkennung für seine bedeutende Rolle als einer der Staatsmänner aus der Zeit der Unabhängigkeitserklärung des Rock 'n' Rolls erreicht.

• 1986: eingeweiht in die Washingtoner Bereichsmusik-Vereinigungsruhmeshalle.
• 1987: eingeweiht die Ruhmeshalle des Rock 'n' Rolls und die Rockabilly Ruhmeshalle.
• 1990: Preis für das Lebenswerk aus der Zeitschrift Guitar Player.
• 1998: Preise für das Lebenswerk vom Rhythmus- und Niedergeschlagenheitsfundament und der Nationalen Akademie, Künste und Wissenschaften Zu registrieren.
• 1999: Sein 1955, von seinem Lied "Bo Diddley" registrierend, der in die Grammy-Ruhmeshalle als eine Aufnahme der anhaltenden qualitativen oder historischen Bedeutung eingeweiht ist.
• 2000: Eingeweiht in die Musiker-Ruhmeshalle von Mississippi und in die Nordmusik-Vereinigungsruhmeshalle von Florida.
• 2002: Pionier im Unterhaltungspreis von der Nationalen Vereinigung von Schwarzen Gehörigen Fernsehsprechern
• 2002: Bo Diddley wurde als eine der ersten BMI Ikonen an den 50. jährlichen BMI-Knall-Preisen geehrt. Er wurde der Preis zusammen mit BMI-Tochtergesellschaften Chuck Berry und Little Richard präsentiert.
• 2008: Obwohl bestätigt, vor seinem Tod im Juni 2008 wurde ein Ehrengrad auf Diddley von der Universität Floridas im August 2008 postum zugeteilt.
• 2009: Floridas Außenminister gibt die Induktion der Filiale in die Künstler-Ruhmeshalle von Florida (Induktion bekannt, um während des Erbe-Monats von Florida, Märzes 2010 vorzukommen).
• 2010: Bo Diddley wurde in die Hitparade-Ruhmeshalle eingeweiht.

2003 hat amerikanischer Vertreter John Conyers Anerkennung Bo Diddley im USA-Repräsentantenhaus gezollt, das ihn als "einer der wahren Pioniere des Rock 'n' Rolls beschreibt, der Generationen beeinflusst hat".

2004 ist Mickey und 1956 von Sylvia, von seinem Lied "Liebe registrierend, Sonderbar" wurde in die Grammy-Ruhmeshalle als eine Aufnahme der qualitativen oder historischen Bedeutung eingeweiht, und er wurde in die Niedergeschlagenheitsfundament-Niedergeschlagenheitsruhmeshalle eingeweiht. 2004 hat das Rollen des Steins ihn #20 auf ihrer Liste der 100 Größten Künstler aller Zeiten aufgereiht.

2005 hat Bo Diddley seinen 50. Jahrestag in der Musik mit erfolgreichen Touren Australiens und Europas, und mit Küste-zu-Küste-Shows über Nordamerika gefeiert. Er hat sein Lied "Bo Diddley" mit Eric Clapton, Robbie Robertson, und langfristigem Bassisten und dem musikalischen Direktor Debby Hastings bei der 20. jährlichen Induktionszeremonie der Ruhmeshalle des Rock 'n' Rolls und im Vereinigten Königreich durchgeführt, Zeitschrift Uncut hat sein 1957-Debüt-Album "Bo Diddley" in seine Auflistung der '100 Musik, des Films & Fernsehmomente eingeschlossen, Die Die Welt Geändert Haben'.

2006 hat Bo Diddley teilgenommen, weil der headliner einer Wurzel Wohltätigkeitsveranstaltungskonzert organisiert hat, um der Stadt von Ozeanfrühlingen, der Mississippi zu nützen, die durch den Orkan Katrina verwüstet worden war. Die "Schlüssel von Florida für Katrina Relief" waren zum 23. Oktober 2005 ursprünglich gesetzt worden, als Orkan Wilma durch die Schlüssel von Florida am 24. Oktober gerast ist, Überschwemmung und Wirtschaftskörperverletzung verursachend. Im Januar 2006 waren die Schlüssel von Florida genug gegenesen, um das Geldbeschaffungskonzert zu veranstalten, um der mehr hart geschlagenen Gemeinschaft von Ozeanfrühlingen zu nützen. Wenn gefragt, nach der Wohltätigkeitsveranstaltung hat Bo Diddley festgesetzt, "Das ist die Vereinigten Staaten von Amerika. Wir glauben an das Helfen einander.". In einem Interview mit Holger Petersen auf der Samstagsnachtniedergeschlagenheit im CBC Radio im Fall 2006 hat Bo Diddley über den Rassismus kommentiert, der in der Musik-Industrieerrichtung während des frühen Teils seiner Karriere bestanden hat, die ihn beraubt von seinen Lizenzgebühren vom erfolgreichsten Teil seiner Karriere gesehen hat.

Bo Diddley hat mehrere Shows um das Land 2005 und 2006 mit dem Mitsaal des Rock 'n' Rolls des Bandes von Famer Johnnie Johnson durchgeführt, Johnson auf Tastaturen, Richard Hunt auf Trommeln und Gus Thornton auf dem Bass zeigend. Aber von 1985 bis er gestorben ist, hat sein Reiseband aus Debby Hastings (der Bass/Musical Direktor), Frank Daley oder Nunzio Signore (Gitarre), Tom Major, Dave Johnson, Yoshi Shimada oder Sandy Gennaro (Trommeln), und sein persönlicher Betriebsleiter, Margo Lewis (Tastaturen) bestanden.

Der Bo Diddley hat geschlagen

Bo Diddley war für den "Geprügelten Bo Diddley weithin bekannt," der im Wesentlichen der clave Rhythmus und eines der allgemeinsten in subsaharischen afrikanischen Musik-Traditionen gefundenen Glockenmuster ist. Der Bo Diddley hat geschlagen ist "hambone", ein Stil ähnlich, der von Straßendarstellern verwendet ist, die das geschlagene erschöpfen, indem sie schlagen und ihre Arme, Beine, Brust und Backen klopfen, während sie Reime singen. Etwas "Rasur und einem Haarschnitt," Zwei-Bit-Rhythmus ähnelnd, ist Diddley darauf gestoßen, während er versucht hat, Gene Autry" zu spielen (ich habe Sporne Dass) Geklingel, Klirren, Geklingel". Drei Jahre vor "Bo Diddley" der Filiale wurde ein Lied, das ihm nah, "Hambone" ähnelt, vom Orchester des roten Saunders mit Den Hambone Kindern geschnitten. 1944 "Wurden Rum und Coca-Cola", den geprügelten Bo Diddley enthaltend, von Den Schwestern von Andrews registriert und später Buddy Holly "Nicht" (1957) Verklingt und die "Mystischen Augen von Them" (1965) das geschlagene verwendet haben. Auch Der Strangeloves "Will ich Süßigkeiten" (1965).

In seiner einfachsten Form hat der Bo Diddley geschlagen kann als ein Zwei-Bars-Ausdruck abgezählt werden:

: "Ein und zwei und drei und vier und ein und zwei und drei und vier und..."

Die Bolded-Zählungen sind der clave Rhythmus.

Seine Lieder (zum Beispiel, "He Bo Diddley" und "Wen Lieben Sie?") häufig haben keine Akkord-Änderungen; d. h. die Musiker spielen denselben Akkord überall im Stück, so dass die Rhythmen die Aufregung schaffen, anstatt die Aufregung durch die harmonische Spannung und Ausgabe zu erzeugen. In seinen anderen Aufnahmen hat Bo Diddley eine Vielfalt von Rhythmen vom geraden Rücken verwendet, der geschlagen ist, um Ballade-Stil zu doo-wop oft mit Rasseln durch Jerome Green knallen zu lassen.

Auch ein einflussreicher Gitarrenspieler, er hat viele spezielle Effekten und andere Neuerungen im Ton und Angriff entwickelt. Das Handelsmarke-Instrument von Bo Diddley war rechteckig verkörperter Gretsch mit einem Spitznamen bezeichnet "Die Schwirren-Maschine" (gekennzeichnet als "Zigarrenkiste gestaltet" vom Musik-Befürworter Dick Clark). Obwohl er andere Gitarren in der sonderbaren Form hatte, die für ihn durch andere Hersteller im Laufe der Jahre, am meisten namentlich das "Cadillac" Design einzeln angefertigt sind, das von Tom Holmes gemacht ist (wer auch Gitarren für Billy Gibbons der ZZ Spitze, unter anderen gemacht hat), hat Diddley die Quadratgitarre selbst 1958 geformt und hat sie in Tausenden von Konzerten im Laufe der Jahre ausgeübt. In einem 2005-Interview im JJJ Radio in Australien hat Filiale angedeutet, dass das Design von einem peinlichen Moment gesprungen ist. Während einer frühen Rauhmaschine, während er ringsherum auf der Bühne mit einem Gibson L5 Gitarre gesprungen ist, ist er ungeschickt das Verletzen seiner Buhne gelandet. Er ist dann über das Entwerfen einer kleineren, weniger einschränkenden Gitarre gegangen, die ihm erlaubt hat fortzusetzen, ringsherum auf der Bühne zu springen, während sie noch seine Gitarre gespielt hat. Er hat auch die Geige gespielt, die auf seinem traurigen instrumentalen "Die Uhr-Schläge Zwölf", eine Zwölf-Bars-Niedergeschlagenheit gezeigt wird.

Er hat häufig Lyrik als witzige und humorvolle Anpassungen von Volksmusik-Themen geschaffen. Das Lied "Bo Diddley" hat auf dem afroamerikanischen klatschenden Reim "Hambone" basiert (der der Reihe nach auf dem Wiegenlied "Stille Kleines Baby" basiert hat). Ebenfalls "He basiert Bo Diddley" auf dem Lied "Alter MacDonald". Die mit dem Klopfen artige Prahlerei, "Die Sie Liebe Tun", hat ein Wortspiel auf dem Unglücksboten, viele bemerkenswerte Lyrik von der afroamerikanischen Tradition von Toast verwendet und prahlt. Sein "Sagen Mann", und "Sagen Mann Zurück Wieder," von denen beide später als Pro-Generatoren der Musik des Hüfte-Sprungs zitiert wurden, teilen Sie eine starke Verbindung zum als "die Dutzende bekannten Beleidigungsspiel". Zum Beispiel: "Sie haben veranlasst, dass der Nerv jemanden hässlich genannt hat, warum Sie so hässlich der Storch, der Ihnen in die Welt gebracht hat, angehalten werden sollten".

Bemerkenswerte Deckel-Versionen

Die Lieder von Bo Diddley sind oft von anderen Künstlern bedeckt worden.

• Captain Beefheart hat "Diddy Wah Diddy" 1966 bedeckt. Das Niedergeschlagenheitsband und Tom Petty haben den gespielt

Lied im Konzert.

• Die Interpretation von Buddy Holly von "Bo Diddley" (registriert 1957) war ein postumer 10 erster Erfolg im Vereinigten Königreich, an Nr. 7 im Sommer 1963 kulminierend.
• Die Rolling Stones haben mehrere Zahlen von Bo Diddley im Konzert und in frühen BBC-Radiosendungen bedeckt. 1964 haben sie "mich Bedürfnis Sie Baby (Mona)" auf der Version des Vereinigten Königreichs ihres ersten Albums befreit (die US-Version hat ihren Deckel des Diddley-inspirierten Liedes von Buddy Holly "Nicht gezeigt Verklingen").
• Die Knicke haben "Cadillac" auf ihrem Debüt-Album 1964 bedeckt.
• Die Hübschen Dinge haben "Straßenläufer" bedeckt, "Sie ist Fein, ist Sie" und "Mama Meinig, Halten Sie Ihren Großen Mund Geschlossen" auf ihrem Debüt-Album 1965, wo "Straßenläufer" als die öffnende Spur gezeigt wurde. "Straßenläufer" ist auch durch den Bescheidenen Kuchen, Die Zombies, Die Tiere, Who und Aerosmith bedeckt worden.
• Die Tiere und Bob Seger haben beide "Die Geschichte von Bo Diddley" bedeckt.
• Long John Baldry hat das Lied von Bo Diddley bedeckt "Sie Können kein Buch" auf seinem 1972-Album Alles Halt für den Tee beurteilen.
• Der Yardbirds Wen, Dr Feelgood, Tom Petty, Das Bleiben und die holländische Gruppe Q65 bedeckt hat, "bin ich ein Mann".
• Die Dankbaren Toten, Die Wollenen Kleidungsstücke, George Thorogood, Dion, Townes Van Zandt, Ronnie Hawkins, Der Jesus und Mary Chain und Saftige Lucy haben bedeckt, "Die Sie Liebe Tun", die auch ein Konzertliebling Der Türen war.
• Quecksilber-Bote-Dienst hat bedeckt sowohl, "Die Sie Liebe" als auch "Mona" Tun.
• Creedence Clearwater Revival und Eric Clapton haben beide bedeckt, "Bevor Sie Mich Anklagen".
• Die New Yorker Puppen und Der Lurkers haben beide ihre eigenen Versionen des Liedes "Pillen" registriert.
• Dr Feelgood hat von ihrem zweiten Album, Kunstfehler (1975) geführt, mit einem Deckel von Kann "mir Erzählen."
• Der Konflikt hat "Mona" während der rufenden Londoner Sitzungen registriert.
• Ex-samtener Unterirdischer Drummer Maureen Tucker zählt Diddley als einer ihrer Haupteinflüsse auf und hat "Bo Diddley" auf ihrem 1989-Soloalbum, Leben im Exil Nach dem Verzicht bedeckt.
• Chris Isaak hat "Vati von Diddley" auf seinem dritten Album, Welt in der Herzform (1989) bedeckt.
• Craig McLachlan, ein australischer Seifenoper-Stern, hat Nummer 2 in den Single-Karten des Vereinigten Königreichs 1990 mit einer Version von "Mona" erreicht, die die Akkord-Änderung eingefügt hat, Verklingt Buddy Holly, der im Diddley-inspirierten "Nicht verwendet ist"

,

• Schwarzer Röhrenblitz hat bedeckt "ich bin ein Mann" auf ihrer Album-Brandwunde Ihre Eigene Kirche (2007).
• Tom Petty hat "mich Bedürfnis Sie Baby (Mona)" im Konzert gespielt, und hat es mit Diddley selbst 1999 durchgeführt.

Historischer Anschreiber und andere Hingaben

Bo Diddley wurde von der Niedergeschlagenheitskommission von Mississippi mit einer Niedergeschlagenheitsspur von Mississippi historischer Anschreiber geehrt, der in McComb, seinen Geburtsort als Anerkennung für seinen enormen Beitrag zur Entwicklung der Niedergeschlagenheit in der Mississippi gelegt ist.

Am 5. Juni 2009 die Stadt Gainesville, Florida, offiziell umbenannt und gewidmet sein Innenstadt-Platz das Bo Diddley Community Plaza. Der Platz war die Seite von vielen Leistungskonzerten, auf denen Bo Diddley während seiner Lebenszeit geleistet hat, um Bewusstsein über die Notlage des Heimatlosen in Alachua County zu erheben, und Geld für lokale Wohltätigkeiten einschließlich des Roten Kreuzes zu erheben.

Wie man

auch sagt, wird der Hund von Obamas, Filiale, nach ihm genannt.

Die als Buhrufe bekannten Charaktere von Mario wurden "Buhruf Diddleys" in Super Mario Bros. 3 als eine Verweisung auf Bo Diddley ursprünglich genannt, obwohl das war, lange bevor Bo Diddley gestorben ist.

Peter Cook & Dudley Moore hat eine Skizze getan, in der Moore einen Charakter genannt" (der berühmte farbige Sänger) Bo Dudley" in der Verweisung auf Diddley gespielt hat. Die stimmliche Leistung von Moore während der Skizze war jedoch eine Parodie auf den "Papa von James Brown hat Eine Marke Neue Tasche".

Schottische alternative Rockband The Jesus und Mary Chain haben oft Bo Diddley als ein Einfluss zitiert. Das ist über das Lied 'Bo Diddley am bemerkenswertesten Ist Jesus, ', eine B-Seite bis ihren 1987 das Vereinigte Königreich Zehn Erste Erfolg-Himmel im April, von denen die 12-zöllige Version auch einen Deckel von Bo Diddley einschloss, Den Lieben Sie?.

Schallplattenverzeichnis

Bücher

• George R. White, Lebende Legende, Sanctuary Publishing Ltd, 1995.
• Laurent Arsicaud, Bo Diddley, Je suis un homme, Ausgaben von Camion Blanc, 2012.

Links

• Betrügen Sie Sie Schöne Website
• Exklusive Stand-Vertreter
• Filiale Diddley Schöpfer
• Archive von Clara Thomas und Spezielle Sammlungen, Yorker Universität - Archivalische Fotographien von Bo Diddley aus dem Toronto Telegramm fonds.