Danny Kaye

Danny Kaye (geborener David Daniel Kaminski; am 18. Januar 1913 - am 3. März 1987) war ein berühmter amerikanischer Schauspieler, Sänger, Tänzer und Komiker. Seine am besten bekannten Leistungen haben physische Komödie, idiosynkratische Pantomimen und Schnellfeuerquatsch-Lieder gezeigt.

Kaye hat in 17 Kino, namentlich Das Kind von Brooklyn (1946), Das Heimliche Leben von Walter Mitty (1947), Der Generalinspektor (1949), Hans Christian Andersen (1952), und — vielleicht seine vollendeteste Leistung — Hofnarr (1956) die Hauptrolle gespielt. Seine Filme, waren besonders seine Bravourstück-Leistungen von Geplapper-Liedern und den Lieblingen von Kindern wie Der zöllige Wurm und Das Hässliche Entlein äußerst populär. Er war der erste Botschafter auf freiem Fuß der UNICEF 1954 und hat die französische Legion der Ehre 1986 seit seinen vielen Jahren der Arbeit mit der Organisation empfangen.

Frühe Jahre

David Daniel Kaminski ist ukrainischen jüdischen Einwanderern in Brooklyn geboren gewesen. Jacob und Clara Nemerovsky Kaminski und ihre zwei Söhne, Larry und Mac, haben Ekaterinoslav zwei Jahre vor seiner Geburt verlassen; er war der einzige ihrer in den Vereinigten Staaten geborenen Söhne. Er hat seine frühe sich kümmernde Jugendpublikum-Schule 149 im Östlichen New York, Brooklyn ausgegeben, wo er unterhaltend seine jungen Klassenkameraden mit Liedern und Witzen vor dem Bewegen zur Höheren Schule von Thomas Jefferson begonnen hat, aber er hat nie graduiert. Seine Mutter ist gestorben, als er in seinem frühen Teenageralter war. Clara hat die Eindrücke und den Humor ihres jüngsten Sohnes genossen und hatte immer Wörter der Aufmunterung für sie; ihr Tod war ein großer Verlust für jungen Danny.

Nicht lange nach dem Tod seiner Mutter sind Danny und sein bester Freund nach Florida davongelaufen. Danny hat gesungen, während sein Freund Louis die Gitarre gespielt hat; das Paar hat ein Leben wie das eine Zeit lang aufbessert. Als Danny wirklich nach New York zurückgekehrt ist, hat sein Vater ihn nicht unter Druck gesetzt, um zur Schule zurückzukehren oder einen Job zu bekommen, seinem Sohn die Chance gebend, reif zu werden und seine eigenen geistigen Anlagen zu entdecken. Danny hat gesagt, dass er ein Chirurg als ein junger Junge hatte werden wollen, aber es gab keine Chance der Familie, die im Stande ist, eine Ausbildung der medizinischen Fakultät für ihn zu gewähren. Er hat eine Folge von Jobs nach dem Verlassen der Schule gehalten: ein Soda-Ruck, Versicherungsermittlungsbeamter, Bürobüroangestellter. Die meisten von ihnen haben mit ihm geendet angezündet werden. Er hat den Versicherungsjob verloren, als er einen Fehler gemacht hat, die die Versicherungsgesellschaft 40,000 $ kosten. Der Zahnarzt, der ihn angestellt hatte, um sich um sein Büro während seiner Mittagspause zu kümmern, hat dasselbe gemacht, als er gefunden hat, dass Danny, der seine Bohrmaschine verwendet Designs in der Büroholzbearbeitung geschaffen hat. Er hat seinen Handel in seinen Teenagerjahren mit Catskills als ein tummler im Borscht Riemen erfahren.

Die erste Brechung von Kaminski ist 1933 gekommen, als er gebeten wurde, einer der "Drei s", einer Varieté-Tanztat zu werden. Er hat sich mit ihnen in Utica, New York mit dem Namen Danny Kaye zum ersten Mal geöffnet. Die Tat hat die Vereinigten Staaten, dann verpflichtet bereist, um im Osten mit der Show La Vie Paree durchzuführen. Die Truppe ist seit sechs Monaten im Fernen Osten am 8. Februar 1934 abgereist. Während die Gruppe in Osaka, Japan war, hat ein Taifun die Stadt geschlagen. Das Hotel Kaye und seine Kollegen sind im gelittenen schweren Schaden geblieben; ein Stück des Simses des Hotels wurde ins Zimmer von Kaye durch den starken Wind geschleudert, fast ihn tötend. Durch Erfüllung Zeit an diesem Abend, die Stadt war noch im Griff des Sturms. Es gab keine Macht, und das Publikum war verständlich ruhelos und nervös geworden. Um jeden Ruhe zu halten, ist Kaye auf der Bühne, sein Gesicht gegangen, das durch ein Leuchtfeuer angezündet ist, und hat jedes Lied gesungen, das er so laut zurückrufen konnte, wie er fähig gewesen ist. Die Erfahrung des Versuchens, Zuschauer zu unterhalten, die Englisch nicht gesprochen haben, ist, was ihm zu den Pantomimen, Gesten, Liedern und Gesichtsausdrücken gebracht hat, die ihn schließlich berühmt gemacht haben. Manchmal war es gerade notwendig zu versuchen, eine Mahlzeit zu bekommen. Die Tochter von Kaye, Dena, erzählt einer Geschichte ihren Vater, der darüber verbunden ist, an einem Restaurant in China zu sein und versuchend, Huhn zu befehlen. Kaye hat seinen Armen einen Schlag gegeben und ist gegluckt, dem Kellner seine beste Imitation eines Huhnes gebend. Der Kellner hat sein Verstehen genickt, Kaye zwei Eier bringend. Sein Interesse am Kochen hat auf der Tour begonnen.

Als er in die Vereinigten Staaten zurückgekehrt ist, waren Jobs im knappen Vorrat; Kaye hat für Anmeldungen gekämpft. Einer der Jobs arbeitete in einer possenhaften Revue mit dem Anhänger-Tänzer Sally Rand. Nachdem der Tänzer einen ihrer Anhänger fallen lassen hat, während er versucht hat, eine Fliege wegzujagen, wurde Kaye angestellt, um für die Anhänger die Verantwortung zu tragen, so wurden sie immer vor ihr gehalten.

Karriere

Danny Kaye hat sein Filmdebüt in einer 1935-Komödie kurzen "Mond Über Manhattan" gemacht. 1937 hat er mit New Yorker Educational Pictures für eine Reihe von Zwei-Haspeln-Komödien unterzeichnet. Kaye hat gewöhnlich einen manischen, dunk-haarigen, schnell sprechenden Russen in diesen billigen Shorts, entgegengesetzte junge hopefuls June Allyson oder Imogene Coca gespielt. Die Reihe von Kaye hat plötzlich geendet, als das Studio dauerhaft 1938 zugemacht hat. Er arbeitete noch in Catskills zuweilen 1937, mit dem Namen Danny Kolbin. Das folgende Wagnis von Kaye war eine kurzlebige Show von Broadway, wo Sylvia Fine der Pianist, Lyriker und Komponist war. Die Strohhut-Revue hat sich am 29. September 1939 geöffnet und hat nach zehn Wochen geschlossen, aber es war für Kritiker lang genug, um Notiz von der Arbeit von Danny Kaye darin zu nehmen. Die glühenden Rezensionen haben einem Angebot sowohl für Kaye als auch für seine neue Braut, Sylvia dazu gebracht, an La Martinique, einem exklusiven Nachtklub von New York City zu arbeiten. Kaye hat mit Sylvia als sein Begleiter geleistet. An La Martinique hat Dramatiker Moss Hart Danny gesehen leisten, der zu Hart geführt hat, der ihn im Erfolg von Hart Komödie-Dame von Broadway in der Dunkelheit wirft.

Kaye hat einen persönlichen Triumph 1941 in der Dame in der Dunkelheit eingekerbt. Seine Show aufhörende Zahl war "Tchaikovsky", durch Kurt Weill und Ira Gershwin, in der er die Namen einer ganzen Reihe von russischen Komponisten mit rasender Geschwindigkeit anscheinend gesungen hat ohne, Atem zu holen. Vor der nächsten Jahreszeit von Broadway war er der Stern seiner eigenen Show über einen jungen Mann, der genannt eingezogen wird, Wollen Gesicht Es Wir!.

Sein Hauptfilm-Debüt war in der Farbfilm-1944-Komödie des Erzeugers Samuel Goldwyn in Armen, einem Remake der Komödie von Eddie Cantor von Goldwyn Juchhu! (1930). Das Gummigesicht von Kaye und schnelles Geplapper waren ein sofortiger Erfolg und konkurrierender Erzeuger Robert M. Savini eingelöst fast sofort durch das Kompilieren von drei der alten Shorts von Educational Pictures von Kaye in eine behelfsmäßige Eigenschaft, Die Geburt eines Sterns (1945).

Kaye hat in einem Rundfunkprogramm seines eigenen, Der Show von Danny Kaye, auf CBS in 1945-1946 die Hauptrolle gespielt. Sein Wurf hat Eve Arden, Lionel Stander und Führer der Big Band Harry James eingeschlossen, und es war scripted durch das bemerkenswerte Radioass von Goodman und hat Dramatiker-Direktor Abe Burrows respektiert.

Die Beliebtheit des Rundfunkprogramms hat sich schnell erhoben. Bevor Kaye im Rundfunk ein Jahr gewesen war, ist er mit Jimmy Durante für den fünften Platz in der Täglichen Radiobeliebtheitswahl punktgleich gewesen. Kaye wurde gebeten, an einer USO-Tour im Anschluss an das Ende des Zweiten Weltkriegs teilzunehmen. Es hat bedeutet, dass er von seiner Radioshow seit ungefähr zwei Monaten am Anfang der Jahreszeit fehlen würde. Die Freunde von Kaye sind für ihn mit einem verschiedenen Gast-Gastgeber jede Woche eingesprungen. Kaye war der erste amerikanische Schauspieler, um das Nachkriegstokio zu besuchen; es war sein erstes Mal dort nach dem Reisen dort ungefähr zehn Jahre vorher mit der Varieté-Truppe. Als Kaye gebeten hat, von seinem Radiovertrag Mitte 1946 befreit zu werden, ist er bereit gewesen, eine andere regelmäßige Radioshow seit einem Jahr nicht zu akzeptieren und auch seinen Gast-Anschein auf den Rundfunkprogrammen von anderen zu beschränken. Viele Episoden der Show überleben heute, und sind für das öffnende "Unterschrift"-Geplapper von Kaye bemerkenswert.

Kaye war genug populär, dass er Imitationen begeistert hat:

  • Die 1946-Cartoon-Buchrevue von Warner Bros. hatte eine lange Folge mit der Blöden Ente, die Kaye imitiert, der "Carolina am Morgen" mit dem russischen Akzent singt, den Kaye von Zeit zu Zeit betreffen würde.
  • Das 1953-Lied des satirischen Songschreibers Tom Lehrer "Lobachevsky" hat auf einer Zahl basiert, die Kaye über den russischen Direktor Constantin Stanislavski wieder mit dem betroffenen russischen Akzent getan hatte. Lehrer hat Kaye im öffnenden Monolog erwähnt, ihn als ein "Idol seit der Geburt zitierend."
  • Übermensch-Schöpfer Jerry Siegel und Joe Shuster haben auch einen kurzlebigen Superheld-Titel, Funnyman geformt, Inspiration vom öffentlichen Charakter von Kaye nehmend.

Kaye hat in mehrerem Kino mit der Schauspielerin Virginia Mayo in den 1940er Jahren die Hauptrolle gespielt, und ist für seine Rollen in Filmen wie Das Heimliche Leben von Walter Mitty (1947), Der Generalinspektor (1949), Auf Riviera (1951) die zweite Hauptrolle spielender Gene Tierney, Schlag an Holz (1954), Weißes Weihnachten (1954 in einer Rolle weithin bekannt, die ursprünglich für Fred Astaire, dann Donald O'Connor beabsichtigt ist), Hofnarr (1956), und Merry Andrew (1958). Kaye hat in zwei Bildern die Hauptrolle gespielt, die auf Lebensbeschreibungen, Hans Christian Andersen (1952) über den dänischen Erzähler, und Die Fünf Penn (1959) über den Jazzpionier Roter Nichols gestützt sind. Seine Frau, Schriftsteller/Lyriker Sylvia Fine, hat viele der witzigen, Zunge drehenden Lieder geschrieben, wegen deren Danny Kaye berühmt geworden ist. Sie war auch ein Miterzeuger. Einige von den Filmen von Kaye haben das Thema dessen eingeschlossen verdoppelt sich, zwei Menschen, die identisch (beide aussehen, die von Danny Kaye gespielt sind) zu sein, falsch für einander, zur komischen Wirkung.

Kaye hat sich mit den sehr populären Schwestern von Andrews (Pastetchen, Maxene und LaVerne) auf Aufzeichnungen von Decca 1947 zusammengetan, die Nummer drei Werbetafel Bombenerfolg "Zivilisation (Bongo, Bongo, Bongo)" erzeugend. Der Erfolg der Paarung forderte beide Taten auf, wiederholt im Laufe 1950 zu registrieren, solches rhythmisch komisches Fahrgeld als "Das Waldige Specht-Lied" erzeugend (gestützt auf dem lebhaften Vogel von den Cartoons von Walter Lantz und einem anderen Werbetafel-Erfolg für das Quartett), "Gestellt in einem Kasten, Binden Sie mit einem Zierband (Und Werfen Sie im Tiefen blauen Meer)," "Die Große Blaskapelle von Brasilien" "ist Es eine Ruhige Stadt (In Crossbone County)," "Amelia Cordelia McHugh (Mc Wer?) " "Ching ein ra sa sa" und ein Duett durch Danny und Patty von "Orangenhimmel". Die Taten haben sich auch für zwei Weihnachtszeit-Lieblinge zusammengetan: Eine wilde, wohl klingende, harmonische Interpretation "Fröhlichen Weihnachtens im Haus der Großmutter (Über den Fluss und Durch die Wälder)", und ein anderes Duett durch Danny & Patty, "Ist alles, was ich für Weihnachten Will, Meine Zwei Vorderzähne."

Während seine Frau das Material von Kaye geschrieben hat, gab es viel davon, das ungeschrieben war, von der Meinung von Danny Kaye häufig springend, während er leistete. Kaye hatte einen Charakter, den er nie mit dem Publikum geteilt hat; Kaplan, der Eigentümer von Akron, Ohio Gummigesellschaft, sind nur für die Familie und Freunde lebendig geworden. Seine Frau, Sylvia, hat den Charakter von Kaplan beschrieben:

Als er am Londoner Palladium-Varietee 1948 erschienen ist, hat er "die Familie von Royal zu Schreien des Gelächters wachgerüttelt und war von vielen Darstellern erst, die englische Vielfalt in eine amerikanische Konserve verwandelt haben." Zeitschrift Life hat seinen Empfang als "verehrende Hysterie" beschrieben und hat bemerkt, dass die königliche Familie, zum ersten Mal in der Geschichte, den königlichen Kasten verlassen hat, um die Show von der Vorderreihe des Orchesters zu sehen. Er hat später das verbunden er hatte keine Idee von den Familienverbindungen, als sich der Marquis des Milford Hafens nach einer der Shows vorgestellt hat und gesagt hat, dass er gern seine Vetter Kaye sehen würde leisten. Kaye hat auch später festgestellt, dass er nie zum Treffpunkt zurückgekehrt ist, weil es keine Weise gab, die Magie dieser Zeit zu erfrischen. Kaye hatte eine Einladung, nach London für eine Vielfalt-Leistung von Royal im November desselben Jahres zurückzukehren. Als die Einladung angekommen ist, war Kaye bei der Arbeit am Generalinspektor beschäftigt (der einen Arbeitstitel von Glücklichen Zeiten eine Zeit lang hatte). Warners hat Arbeit am Film aufgehört, um ihrem Stern zu erlauben, sich zu kümmern. Als seine Mitarbeiter von Decca Die Schwestern von Andrews haben ihre Verpflichtung am Londoner Palladium direkt auf den Fersen des unglaublich erfolgreichen 1948-Äußeren von Kaye dort, das Trio begonnen, so gut empfangen wurden, dass David Lewin des Täglichen Schnellzugs erklärt hat, "Hat das Publikum Den Schwestern von Andrews das Gebrüll von Danny Kaye gegeben!"

Er hat die 24. Oscars 1952 veranstaltet. Das Programm wurde nur im Radio übertragen. Fernsehsendungen der Zeremonie von Oskar würden später kommen. Während der 1950er Jahre hat Kaye Australien besucht, wo er "Knöpfe" in einer Produktion von Aschenputtel in Sydney gespielt hat. 1953 hat Kaye seine eigene Produktionsgesellschaft, Dena Pictures angefangen, die für seine Tochter genannt ist. Der Schlag an Holz war der erste von seinem Unternehmen erzeugte Film. Das Unternehmen hat ins Fernsehen 1960 unter dem Namen Fernsehen von Belmont ausgebreitet.

Kaye ist hereingegangen die Welt des Fernsehens 1956 durch die CBS-Show Sieh Es Jetzt mit Edward R. Murrow. Das Heimliche Leben von Danny Kaye hat seine 50,000 Meilen, zehn Landtour als UNICEF-Botschafter mit der Musik und dem Humor verbunden. Seine erste Soloanstrengung war 1960 mit einem stundenlangen speziellen, der von Sylvia erzeugt ist, und hat durch General Motors gesponsert; es gab ähnlichen specials 1961 und 1962. Er hat seine eigene Vielfalt-Stunde im CBS Fernsehen, Der Show von Danny Kaye von 1963 bis 1967 veranstaltet, der vier Preise von Emmy und einen Preis von Peabody gewonnen hat. Während dieser Periode, 1964 beginnend, hat er als Fernsehgastgeber zu den jährlichen CBS Fernsehsendungen von MGM'S Der Zauberer der Unze gehandelt. Kaye tat auch eine Einschränkung als einer Wie ist Meine Linie? Mysterium-Gäste auf dem populären Sonntagsnacht-CBS-Fernsehquiz-Programm. Kaye hat später als ein Gast-Diskussionsteilnehmer auf dieser Show gedient. Er ist auch auf dem NBC-Interview-Programm erschienen Hier ist Hollywood.

In den 1970er Jahren hat Kaye ein Band in seinem Bein während des Laufs des Musicals von Richard Rodgers Zwei durch Zwei gerissen, aber hat mit der Show weitergemacht, mit seinem Bein in einem Wurf erscheinend und auf der Bühne von einem Rollstuhl herumtollend. Er hatte ziemlich dasselbe auf seiner TV-Show 1964 getan, als sein rechtes Bein und Fuß von einem Kochen-Unfall des zwanglosen Empfangs ernstlich verbrannt wurden. Die Kameraschüsse wurden geplant, so haben Fernsehzuschauer Kaye in seinem Rollstuhl nicht gesehen.

1971 war er die Stimme von Seymour S. Sassafrass in der denkwürdigen Rankin/Bass Produktion Hier Kommt Peter Cottontail. Das Jahr später war er der Charakter Marmaduke in einem anderen Rankin/Bass betitelten Film.

1976 hat er die Rolle von Herrn Geppetto in einer Fernsehmusikanpassung von Pinocchio mit Sandy Duncan in der Hauptrolle gespielt. Kaye hat auch Kapitän Hook gegenüber Mia Farrow in einer Musikversion von Peter Pan porträtiert, der Lieder zeigt, die von Anthony Newley und Leslie Bricusse geschrieben sind. Es wurde im NBC-Fernsehen im Dezember 1976 als ein Teil Der Gütestempel-Ruhmeshalle-Reihe gezeigt. Er Gast-sternengeschmückt viel später in seiner Karriere in Episoden Der Muppet-Show, Der Cosby-Show und im Wiederaufleben der 1980er Jahre Der Zwielicht-Zone.

In vielem von seinem Kino, sowie auf der Bühne hat sich Kaye erwiesen, ein sehr fähiger Schauspieler, Sänger, Tänzer und Komiker zu sein. Er hat ganz eine verschiedene und ernste Seite als Botschafter für die UNICEF und in seiner dramatischen Rolle im denkwürdigen Fernsehfilm Skokie gezeigt, in dem er einen Holocaust-Überlebenden gespielt hat. Vor seinem Tod 1987 hat Kaye seine Fähigkeit unter Beweis gestellt, ein Orchester während eines komischen zu führen, aber technisch, Reihe von für die UNICEF-Kapitalbeschaffung organisierten Konzerten zu klingen. Kaye hat zwei Oscars erhalten: eine Akademie Ehrenpreis 1955 und der Jean Hersholt Humanitärer Preis 1982. Auch in diesem Jahr hat er die Schirm-Schauspieler-Gilde Jährlicher Preis erhalten.

Kaye war von der Musik verliebt. Während er häufig eine Unfähigkeit gefordert hat, Musik zu lesen, war er ganz der Leiter und wurde gesagt, absolutes Gehör zu haben. Die Fähigkeit von Kaye mit einem Orchester wurde von Dimitri Mitropoulos heraufgebracht, der dann der Leiter des New Yorker Philharmonie-Orchesters war. Nach dem Gast-Äußeren von Kaye hat sich Mitropoulos geäußert, "Hier ist ein Mann, der nicht musikalisch erzogen wird, wer Musik nicht sogar lesen kann, und er mehr aus meinem Orchester kommt, als ich jemals habe." Kaye wurde häufig eingeladen, Symphonien als Wohltätigkeitswohltätigkeitsveranstaltungen zu führen, und war der Leiter des marschierenden Vollstadtbandes am Saisonöffner der Faltblätter von Los Angeles 1984. Über den Kurs seiner Karriere hat er mehr als 5,000,000 US$ zur Unterstutzung Musiker-Rentenfonds erhoben.

1980 hat Kaye veranstaltet und hat im 25. Jahrestag des Feierns von Disneyland gesungen, und hat das öffnende Feiern für Epcot 1982 veranstaltet (EPCOT Zentrum zurzeit), von denen beide im amerikanischen Vorzugstarifzeit-Fernsehen gelüftet wurden.

Andere Projekte

Das Kochen

In seinen späteren Jahren hat er zum unterhaltenden zuhause als Chef genommen - er hat einen speziellen Ofen in seiner Terrasse installieren lassen - und hat sich auf das chinesische und italienische Kochen spezialisiert. Der Spezialofen für seine chinesischen Teller verwendeter Kaye wurde mit speziellen Metallringen für die Brenner ausgerüstet, um der Hitze von ihnen zu erlauben, hoch konzentriert zu werden. Kaye musste einen Trog mit zirkulierendem Eiswasser installieren, so konnte er die Brenner verwenden. Kaye hat auch chinesische Kochklassen an einem chinesischen San Francisco Restaurant in den 1970er Jahren unterrichtet. Das Theater und die Demonstrationsküche unter der Bibliothek am Kochinstitut für Amerika im Hyde Park, New York wird für ihn genannt.

Danny hat seine Küche als "das Ding von Ying" gekennzeichnet. Während er Die Wahnsinnige von Chaillot in Frankreich gefilmt hat, hat er nach Hause angerufen, um seine Familie zu fragen, wenn sie gern am "Ding von Ying" an diesem Abend essen würden; Kaye ist dann nach Hause für das Mittagessen geflogen. Nicht alle seine Anstrengungen in der Küche haben sich gut erwiesen. Nach dem Fliegen nach San Francisco für ein Rezept für Sauerteig-Brot ist er nach Hause gekommen und hat Stunden ausgegeben, Laibe vorbereitend. Als seine Tochter nach dem Brot gefragt hat, hat Kaye versucht, sich ihr zu zeigen, indem er das Brot auf dem Küchentisch geschlagen hat. Sein Brot war hart genug, es abzuschnitzeln. Kaye hat sich seiner Küchenarbeit mit der Begeisterung genähert, seine eigenen Würste und andere für seine Kochkunst erforderliche Sachen machend. Seine Arbeit als ein Chef hat ihn "" cuilinary Preis verdient; Kaye war das einzige unprofessionelle, um diese Ehre zu erreichen.

Das Fliegen

Wie viele im Filmgeschäft war Danny ein Fluganhänger. Er ist ernstlich interessiert für das Lernen geworden, wie man 1959 fliegt. Ein begeisterter und vollendeter Golfspieler, Kaye hat Golf für das Fliegen aufgegeben. Als Kaye für die Prüfung seines ersten schriftlichen Piloten gegangen ist, hat er einen belegten Leberwurst-Butterbrot gebracht, im Falle dass er dort seit Stunden war. Das erste Flugzeug, das Kaye besessen hat, war ein Pfeifer-Azteke. Kaye hat seine erste Lizenz als ein privater Pilot des Mehrmotorflugzeuges bekommen, nicht bescheinigt werden, für ein einzelnes Motorflugzeug bis sechs Jahre später zu operieren. Er war ein vollendeter Pilot, der für Flugzeuge im Intervall vom einzelnen leichten Motorflugzeug zu Mehrmotorstrahlen abgeschätzt ist. Kaye hat eine Lizenz eines kommerziellen Piloten gehalten und war jeder Typ des Flugzeuges außer militärischen Flugzeugen geflogen. Ein Vizepräsident von Learjet, Kaye hat besessen und hat Learjet 24 operiert. Er hat viele fliegende Projekte unterstützt. 1968 war er der Ehrenvorsitzende Las Vegas Internationale Ausstellung des Flugs, eine Hauptshow, die die meisten Seiten der Unterhaltungsindustrie der Stadt verwertet hat, während sie eine Hauptluftshow präsentiert hat. Der betriebliche Show-Vorsitzende war wohl bekannte Flugzahl, Lynn Garrison. Kaye ist geflogen sein eigenes Flugzeug zu 65 Städten in fünf Tagen auf einer Mission hat vorgehabt, UNICEF zu helfen.

Danny Kaye hat sehr den legendären Arrangeur Vic Schoen geliebt. Schoen hatte für ihn auf Weißem Weihnachten, Hofnarren, und Alben und Konzerten mit den Schwestern von Andrews Vorkehrungen getroffen. In den 1960er Jahren arbeitete Vic Schoen an einer Show in Las Vegas mit Shirley Temple. Er wurde in einem Autounfall verletzt. Als Danny Kaye über den Unfall gehört hat, ist er sofort sein eigenes Flugzeug zum Flughafen von McCarran geflogen, um Schoen aufzunehmen und ihn nach Los Angeles zurückzubringen, um die beste medizinische Aufmerksamkeit zu versichern.

Baseball

Kaye war Miteigentümer der Seattler Seemänner des Baseballs zusammen mit seinem Partner Lester Smith von 1977 bis 1981. Davor registrierte der lebenslängliche Anhänger der Faltblätter von Brooklyn/Los Angeles ein Lied genannt "Das FALTBLATT-Lied (Oh wirklich? Nein, O'Malley!)", eine Romanbegegnung mit den San Francisco Riesen beschreibend, die ein Erfolg während der wahren Fähnchen-Verfolgung von 1962 war. Dieses Lied wird auf den CDs der Größten Erfolge des Baseballs eingeschlossen. Ein guter Freund von Leo Durocher, er würde häufig mit der Mannschaft reisen. Zusätzlich dazu, ein Eigentümer zu sein, hatte Kaye enzyklopädische Kenntnisse des Spiels.

Medizin

Er hatte auch ein seit langer Zeit bestehendes Interesse an der Medizin und wurde erlaubt, Chirurgie mehrfach zu beobachten. Er war ein Ehrenmitglied der amerikanischen Universität von Chirurgen und der amerikanischen Akademie der Kinderheilkunde.

Wohltätigkeit

Überall in seinem Leben hat Kaye verschiedenen Wohltätigkeiten geschenkt. Neben dem Halloween-Wohltätigkeitsveranstaltungsgründer der UNICEF, Ward Simon Kimball dem Jüngeren arbeitend., der Schauspieler hat das Publikum auf verarmten Kindern in beklagenswerten Lebensbedingungen in Übersee erzogen und hat beim Vertrieb von geschenkten Waren und Kapital geholfen. Seine Beteiligung mit der UNICEF ist auf eine sehr ungewöhnliche Weise geschehen. Kaye flog nach Hause von einem Äußeren in London 1949, als einer von vier Motoren des Flugzeugs seinen Propeller verloren hat und Feuer gefangen hat. Wie man am Anfang dachte, war das Problem ernst genug, dass es eventuell eine Ozeanlandung machen müsste; Schwimmwesten und Rettungsflöße wurden vorbereitet. Das Flugzeug ist im Stande gewesen, zurück mehr als 500 Meilen anzuführen, um eine Landung in Shannon, Irland zu machen. Unterwegs zurück Shannon hatte der Leiter des Fonds der Kinder, Maurice Pate, den Sitz, der Danny Kaye folgend ist, und hat ausführlich mit ihm über das Bedürfnis nach der Anerkennung für den Fonds gesprochen. Ihre Diskussion hat der Flug von Shannon nach New York fortgesetzt; es war der Anfang der langen Vereinigung des Schauspielers mit der UNICEF.

Tod

Kaye ist an einem Herzanfall im März 1987 im Anschluss an einen Anfall von der Leberentzündung gestorben. Kaye hatte vierfache Umleitungsherzchirurgie im Februar 1983; er hat Leberentzündung von einer Bluttransfusion zusammengezogen, die er damals erhalten hat. Er hat eine Witwe, Sylvia Fine, und eine Tochter, Dena verlassen. Er wird im Friedhof Kensico in der Walhalla, New York beerdigt. Sein Grab wird mit einer Bank geschmückt, die Zierstreifen eines Baseballs und Fledermaus, eines Flugzeuges, eines Klaviers, eines Blumetopfs, Musiknoten und eines Handschuhs enthält. Der Name von Kaye, Geburt und Todesdaten werden auf dem Handschuh eingeschrieben. Die Vereinten Nationen haben eine Gedächtnishuldigung zu ihm an ihrem New Yorker Hauptquartier gehalten.

Persönliches Leben

Kaye und seine Frau, Sylvia, sind beide in Brooklyn, lebend nur einiger Blöcke einzeln aufgewachsen, aber sie haben sich nicht getroffen, bis sie beide an von - Broadway Show 1939 arbeiteten. Sylvia war ein Hörvermögen-Pianist zurzeit. Danny und Sylvia haben entdeckt, dass der Zahnarzt, dessen Büro er angestellt worden war, um zu beobachten, der Vater von Sylvia, Samuel Fine war. Sie sind am 3. Januar 1940 verheiratet gewesen. Kaye, in Florida zurzeit arbeitend, hat am Telefon vorgehabt; das Paar ist im Fort Lauderdale verheiratet gewesen. Ihre Tochter, Dena, ist am 17. Dezember 1946 geboren gewesen.

Sowohl Kaye als auch seine Frau haben ihre Tochter ohne irgendwelche elterlichen Hoffnungen oder Sehnsüchte nach ihrer Zukunft erzogen. Kaye hat in einem 1954-Interview gesagt, "Was auch immer sie sein will, wird sie ohne Einmischung von ihrer Mutter noch von mir sein." Als sie sehr jung war, sah Dena nicht gern ihren Vater leisten, weil sie nicht verstanden hat, dass Leute darüber haben lachen sollen, was er getan hat.

Während des Zweiten Weltkriegs hat die Amerikanische Bundespolizei Gerüchte untersucht, dass Kaye dem Entwurf ausgewichen ist, indem er eine medizinische Bedingung verfertigt hat, 4-f Status und Befreiung von der Wehrpflicht zu gewinnen. Dateien von FBI zeigen, dass er auch unter der Untersuchung für angenommene Verbindungen mit Kommunistischen Gruppen war. Die Behauptungen wurden nie begründet, und er wurde wegen jedes verbundenen Verbrechens nie angeklagt.

Nachdem Kaye und seine Frau getrennt lebend geworden sind, wurde er mit einer Folge von Frauen, obwohl er und Fein nie geschieden angeblich beteiligt. Die am besten bekannte von diesen Frauen war Schauspielerin Eve Arden.

Es gibt beharrliche Gerüchte, dass Kaye entweder Homosexueller oder Bisexueller war, und einige Quellen behaupten, dass Kaye und Laurence Olivier eine zehnjährige Beziehung in den 1950er Jahren hatten, während Olivier noch mit Vivien Leigh verheiratet gewesen ist. Eine Lebensbeschreibung von Leigh stellt fest, dass die angebliche Beziehung sie veranlasst hat, eine Depression zu haben. Die angebliche Beziehung ist vom offiziellen Biografen von Olivier, Terry Coleman bestritten worden. Joan Plowright, die Witwe von Olivier, hat sich mit der Sache unterschiedlich bei verschiedenen Gelegenheiten befasst: Sie hat die Frage abgelenkt (aber hat auf "die Dämonen" von Olivier angespielt) in einem BBC-Interview. Jedoch in ihren Lebenserinnerungen bestreitet Plowright, dass es eine Angelegenheit zwischen den zwei Männern gegeben hatte. Erzeuger Perry Lafferty hat berichtet: "Leute würden mich fragen, 'Ist er homosexuell? Ist er homosexuell?' Ich habe nie irgendetwas gesehen, um das in die ganze Zeit zu begründen, mir war mit ihm." Die Endfreundin von Kaye, Marlene Sorosky, hat berichtet, dass er ihr erzählt hat, "habe ich eine homosexuelle Erfahrung in meinem Leben nie gehabt. Ich habe jede Art der homosexuellen Beziehung nie gehabt. Ich habe Gelegenheiten gehabt, aber ich habe nie irgendetwas über sie getan."

Besondere Auszeichnungen, Preise, Huldigungen

  • Großartiger Marschall des Turniers der Rosé-Parade (1984)
  • Französische Legion der Ehre (Kavalier von Légion d'honneur) am 24. Februar 1986 für seine UNICEF-Arbeit.
  • Das Lied ich Wunsch War ich Danny Kaye auf dem Wunder-Legions-1996-Album-Bildnis einer Beschädigten Familie
  • Am 23. Juni 1987 wurde Kaye die Präsidentenmedaille der Freiheit von Präsidenten Ronald Reagan postum geboten. Der Preis wurde von seiner Tochter Dena erhalten.
  • Das New Yorker Besucherzentrum der UNICEF wird genannt, um Danny Kaye zu ehren.
  • Im Dezember 1996 hat die PBS Reihe, amerikanische Master, einen speziellen auf dem Leben von Danny Kaye gelüftet.

Filmography

Film

Fernsehen

  • Herbstgelächter (1938) (experimentelle Fernsehsendung)
  • Das Heimliche Leben von Danny Kaye (1956) (Sieh Es Jetzt speziell)
  • Eine Stunde Mit Danny Kaye (1960 und 1961) (specials)
  • Die Show von Danny Kaye mit dem Ball von Lucille (1962) (spezieller)
  • Die Show von Danny Kaye (1963-1967) (Reihe)
  • Die Show von Lucy: "Lucy Meets Danny Kaye" (1964) (Gast-Äußeres)
  • Hier kommt Wildkaninchen von Peter (1971) (Stimme)
  • Die verzauberte Welt von Danny Kaye: Die neue Kleidung des Kaisers (1972) (spezieller)
  • Ein Abend mit John Denver (1975) (spezieller)
  • Pinocchio (1976-Fernsehmusical) (1976) (spezielle), lebende Fernsehmusikanpassung, die Sandy Duncan und Danny Kaye in der Hauptrolle zeigt
  • Peter Pan (1976) (spezieller)
  • Die Muppet-Show (1978) (Gast-Äußeres)
  • Der 25. Jahrestag von Disneyland (1980) (spezielles Gast-Äußeres)
  • Ein Abend mit Danny Kaye (1981) (spezieller)
  • Skokie (1981)
  • Die Neue Zwielicht-Zone: "Paladin der Verlorenen Stunde" (1985) (Gast-Äußeres)
  • Die Cosby-Show: "Der Zahnarzt" (1986) (Gast-Äußeres)

Schallplattenverzeichnis

Studio-Alben

Soundtracks

Geschichte-Alben

Kompilationen

Quellen

Links

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