Postimpressionismus ist der Begriff, der vom britischen Künstler und Kunstkritiker Roger Fry 1910 ins Leben gerufen ist, um die Entwicklung der französischen Kunst seit Manet zu beschreiben. Fry hat den Begriff gebraucht, als er die 1910-Ausstellung Manet und die Postimpressionisten organisiert hat. Postimpressionisten haben Impressionismus erweitert, während sie seine Beschränkungen zurückgewiesen haben: Sie haben fortgesetzt, lebhafte Farben, dicke Anwendung von Farbe, kennzeichnenden Pinselstrichen und wahrem Gegenstand zu verwenden, aber sie haben mehr dazu geneigt, geometrische Formen zu betonen, Form für die ausdrucksvolle Wirkung zu verdrehen, und unnatürliche oder willkürliche Farbe zu verwenden.

Übersicht

Die Postimpressionisten waren mit der Bedeutungslosigkeit des Gegenstands und dem Verlust der Struktur in impressionistischen Bildern unzufrieden, obwohl sie unterwegs vorwärts nicht zugestimmt haben. Georges Seurat und seine Anhänger haben sich mit dem Pointillismus, dem systematischen Gebrauch von winzigen Punkten der Farbe beschäftigt. Paul Cézanne hat begonnen, einen Sinn der Ordnung und Struktur zur Malerei wieder herzustellen, des Impressionismus etwas Festes und Haltbares wie die Kunst der Museen "zu machen". Er hat das erreicht, indem er Gegenstände auf ihre grundlegenden Gestalten reduziert hat, während er die hellen frischen Farben des Impressionismus behalten hat. Der Impressionist Camille Pissarro hat mit neo-impressionistischen Ideen zwischen der Mitte der 1880er Jahre und der Anfang den 1890er Jahren experimentiert. Unzufrieden damit, was er als romantischer Impressionismus gekennzeichnet hat, hat er Pointillismus untersucht, den er wissenschaftlichen Impressionismus vor dem Zurückbringen in einen reineren Impressionismus im letzten Jahrzehnt seines Lebens genannt hat. Vincent van Gogh hat Farbe und vibrierende wirbelnde Pinselstriche verwendet, um seine Gefühle und seine Stimmung zu befördern.

Obwohl sie häufig zusammen ausgestellt haben, waren postimpressionistische Künstler nicht in Übereinstimmung bezüglich einer zusammenhaltenden Bewegung. Jüngere Maler während der 1890er Jahre und Anfang des 20. Jahrhunderts haben in geografisch ungleichen Gebieten und in verschiedenen stilistischen Kategorien, wie Fauvism und Cubism gearbeitet.

Das Definieren des Postimpressionismus

Der Begriff wurde 1910 von Roger Fry im Titel einer Ausstellung von modernen französischen Malern ins Leben gerufen: Manet und die Postimpressionisten, die von Fry für die Galerien von Grafton in London organisiert sind. Die meisten Künstler in der Ausstellung waren jünger als die Impressionisten. Fry hat später erklärt: "Zum Zwecke der Bequemlichkeit war es notwendig, diesen Künstlern einen Namen zu geben, und ich, habe als seiend das vageste und unverbindlichste, der Name des Postimpressionismus gewählt. Das hat bloß ihre Position rechtzeitig relativ zur impressionistischen Bewegung festgesetzt." John Rewald, einer der ersten Berufskunsthistoriker, um sich auf die Geburt der frühen modernen Kunst zu konzentrieren, hat das Spielraum auf die Jahre zwischen 1886 und 1892 in seiner Pionierveröffentlichung auf dem Postimpressionismus beschränkt: Von Van Gogh Gauguin (1956): Rewald hat gedacht, dass es seine Geschichte des Impressionismus (1946) fortgesetzt hat und hat darauf hingewiesen, dass ein "nachfolgendes Volumen der zweiten Hälfte der postimpressionistischen Periode" — Postimpressionismus gewidmet hat: Von Gauguin Matisse — sollte folgen, das Erweitern der zu anderen künstlerischen Bewegungen bedeckten Periode ist auf Impressionismus zurückzuführen gewesen und hat auf die späten 19. und frühen 20. Jahrhunderte beschränkt. Rewald hat sich auf hervorragende frühe in Frankreich energische Postimpressionisten konzentriert: Auf Van Gogh, Gauguin, Seurat, Redon, und ihren Beziehungen sowie den künstlerischen Kreisen haben sie oft besucht (oder sie waren entgegen):

• Neo-Impressionismus: verspottet von zeitgenössischen Kunstkritikern sowie Künstlern als Pointillismus; Seurat und Signac hätten andere Begriffe bevorzugt: Divisionism zum Beispiel
• Cloisonnism: Ein kurzlebiger Begriff eingeführt 1888 vom Kunstkritiker Édouard Dujardin, sollte die Arbeit von Louis Anquetin fördern, und wurde später auch auf zeitgenössische Arbeiten seines Freunds Émile Bernard angewandt
• Synthetism: Ein anderer kurzlebiger 1889 ins Leben gerufener Begriff, um neue Arbeiten von Gauguin und Bernard von diesem von traditionelleren Impressionisten zu unterscheiden, die mit ihnen am Café Volpini ausstellen.
• Pont-Aven Schule: Andeutung ein wenig mehr, als die die beteiligten Künstler eine Zeit lang in Pont-Aven oder anderswohin in der Bretagne gearbeitet hatten.
• Symbolik: Ein Begriff, der hoch bei Vorhut-Kritikern 1891 begrüßt ist, als Gauguin Synthetism fallen lassen hat, sobald er mit Jubel begrüßt wurde, um der Führer der Symbolik in der Malerei zu sein.

Außerdem, in seiner Einführung in den Postimpressionismus, hat Rewald für ein zweites Volumen gewählt, das Toulouse-Lautrec, Henri Rousseau "le Douanier", Les Nabis und Cézanne sowie Fauves, der junge Picasso und die letzte Reise von Gauguin nach dem Südmeer zeigt; es sollte die Periode bedeckt mindestens ins erste Jahrzehnt des 20. Jahrhunderts — noch ausbreiten dieses zweite Volumen ist unfertig geblieben.

Rezensionen und Anpassungen

Rewald hat geschrieben, dass "der Begriff 'Postimpressionismus' nicht ein sehr genauer, obwohl ein sehr günstiger ist." Günstig wenn der Begriff definitionsgemäß auf französische bildende Künste beschränkt wird, ist auf Impressionismus seit 1886 zurückzuführen gewesen. Die Annäherung von Rewald an historische Daten war Bericht aber nicht analytisch, und außer diesem Punkt hat er geglaubt, dass es genügend sein würde, die Quellen für sich "sprechen zu lassen."

Konkurrierende Begriffe wie Modernismus oder Symbolik waren nie als leicht zu behandeln, weil sie Literatur, Architektur und andere Künste ebenso bedeckt haben, und sie sich zu anderen Ländern ausgebreitet haben.

Wie man

• jetzt betrachtet, ist Modernismus so die Hauptbewegung innerhalb der internationalen Westzivilisation mit seinen ursprünglichen Wurzeln in Frankreich, außer der französischen Revolution zum Alter der Erläuterung zurückgehend.

Wie man

• betrachtet, ist Symbolik jedoch ein Konzept, das ein Jahrhundert später in Frankreich erschienen ist, und eine individuelle Ansprache einbezogen hat. Lokale nationale Traditionen sowie individuelle Einstellungen konnten deshalb nebeneinander, und vom allerersten Augenblick eine breite Vielfalt von Künstlern stehen, die eine Art symbolische Bilder üben, die zwischen äußersten Positionen angeordnet sind: Der Nabis hat sich zum Beispiel vereinigt, um Synthese der Tradition zu finden und neue Form zu brandmarken, während andere zu traditionellen, mehr oder weniger akademischen Formen behalten haben, als sie nach frischem Inhalt suchten: Symbolik wird deshalb häufig mit fanatastic, esoterischem, erotischem und anderem Eskapist-Gegenstand verbunden.

Um die neue Diskussion zu entsprechen, wurden die Konnotationen des Begriffes 'Postimpressionismus' wieder herausgefordert: Alan Bowness und seine Mitarbeiter haben die Periode bedeckt bis 1914 ausgebreitet, aber haben ihre Annäherung weit an die 1890er Jahre nach Frankreich beschränkt. Andere europäische Länder werden zurück zu Standardkonnotationen gestoßen, und Osteuropa wird völlig ausgeschlossen.

Also, während ein Spalt zwischen klassischem 'Impressionismus' und 'Postimpressionismus' 1886 gesehen werden kann, bleiben das Ende und das Erweitern 'des Postimpressionismus' unter der Diskussion. Für Bowness und seine Mitwirkenden sowie für Rewald war 'Kubismus' ein absolut neuer Anfang, und so ist Kubismus in Frankreich seit dem Anfang, und später in Anglosaxonia gesehen worden. Inzwischen haben sich osteuropäische Künstler jedoch so viel für Westtraditionen nicht gesorgt, und sind zu Manieren weitergegangen, genannt Auszug und suprematic — Begriffe zu malen, die sich weit ins 20. Jahrhundert ausbreiten.

Beschluss

Gemäß dem aktuellen Zustand der Diskussion ist Postimpressionismus ein Begriff, der am besten innerhalb der Definition von Rewald in einer ausschließlich historischen Weise gebraucht ist, sich auf die französische Kunst zwischen 1886 und 1914 konzentrierend, und die veränderten Positionen von impressionistischen Malern wie Claude Monet, Camille Pissarro, Auguste Renoir und andere — sowie alle neuen Marken am Ende des Jahrhunderts nachprüfend: von Cloisonnism bis Kubismus. Die Behauptungen des Krieges zeigen im Juli/August 1914 wahrscheinlich weit mehr als der Anfang eines Weltkriegs an — sie geben einem Haupteinbruch europäischer kultureller Geschichte auch Zeichen.

Galerie von postimpressionistischen Hauptkünstlern

Image:Paul Cézanne 082.jpg|Paul Cézanne (1839-1906)

Image:Redon.cyclops.jpg|Odilon Redon (1840-1916)

Image:Henri Rousseau - Selbstbildnis des Künstlers mit einer Lampe jpg|Henri Rousseau (1844-1910)

Image:Paul Gauguin 128.jpg|Paul Gauguin (1848-1903)

Image:Vincent Willem van Gogh 132.jpg|Vincent van Gogh (1853-1890)

Image:Charles Théophile Angrand 001.jpg|Charles Angrand (1854-1926)

Image:Lemmen2.jpg|Georges Lemmen (1865-1916)

Image:Henri Edmond Cross 001.jpg|Henri Edmond Cross (1856-1910)

Image:Georges Seurat - Un dimanche après-midi à l'Île de la Grande Jatte.jpg|Georges Seurat (1859-1891)

Image:Portrait Alice Sethe 1888.jpg|Theo van Rysselberghe (1862-1926)

Image:Signac.jpg|Paul Signac (1863-1935)

Image:Henri de Toulouse-Lautrec 036.jpg|Henri de Toulouse-Lautrec (1864-1901)

Image:Serusier - das Amulett. JPG|Paul Sérusier (1864-1927)

Image:Paesaggio nabi paul ranson.jpg|Paul Ranson (1864-1909)

Image:Émile Bernard 1888-08 - bretonische Frauen in der Wiese (Le Pardon de Pont-Aven).jpg|Émile Bernard (1868-1941)

Image:Valloton Frau mit Dienstmagd beim Baden.jpg|Félix Vallotton (1865-1925)

File:Édouard Vuillard 001.jpg|Édouard Vuillard (1868-1940)

Image:Bonnard Esszimmer in Land jpg|Pierre Bonnard (1867-1947)

File:Maximilien Luce - 'Montmartre, de la bereuen Cortot, vue vers Heilig-Denis', Öl auf der Leinwand-Malerei, c. 1900.jpg|Maximilien Luce, (1858-1941)

</Galerie>

Siehe auch

Kunstperioden

• Kapists
• Neo-Impressionismus

Referenzen

• Bowness, Alan, und alt.: Postimpressionismus. Gegenströmungen in European Painting, Royal Academy of Arts & Weidenfeld und Nicolson, Londoner internationaler 1979-Standardbuchnummer 0-297-77713-0
• Cogniat, Raymond (1975). Pissarro. New York: Krone. Internationale Standardbuchnummer 0-517-52477-5.
• Gowing, Lawrence (2005). Tatsachen auf der Dateienzyklopädie der Kunst:5. New York: Tatsachen auf der Datei. Internationale Standardbuchnummer 0-8160-5802-4
• Huyghe, Rene: Impressionismus. (1973). Secaucus, N.J.: Chartwell Books Inc.
• Rewald, John: Postimpressionismus: Von Van Gogh Gauguin, verbesserter Auflage: Secker & Warburg, London 1978

Links