König Crimson ist eine Rockband gegründet 1969 von Mitgliedern vom Westlichen England; seit den 1980er Jahren sind die neuen Mitglieder von König Crimson Amerikaner gewesen. Weit anerkannt als eine foundational progressive Rockgruppe hat das Band verschiedene Einflüsse und Instrumentierung während ihrer Geschichte (einschließlich Jazz und Volksmusik, klassischer und experimenteller Musik, psychedelischen Felsens, Hardrocks und schwerer metallener, neuer Welle, gamelan, electronica und Trommel und Basses) vereinigt. Sie sind auf viele zeitgenössische Musikkünstler einflussreich gewesen und haben einen großen folgenden, trotz des Speicherns wenig Radios oder Musik-Videosendezeit gewonnen.

Obwohl, in England entstehend, hat Karminroter König eine Mischung des englischen und amerikanischen Personals seit 1981 gehabt. Die Aufstellung des Bandes hat sich während ihrer Existenz, mit achtzehn Musikern und zwei Lyrikern beharrlich verändert, die die Reihen durchführen. Der einzige Musiker, um in jeder Aufstellung des Bandes zu erscheinen, hat Gitarrenspieler Robert Fripp gegründet, obwohl Drummer Bill Bruford ein Mitglied von 1972 bis 1997 war und Gitarrenspieler Adrian Belew ein konsequentes Mitglied seit 1981 gewesen ist.

Die Debüt-Aufstellung des Bandes war einflussreich, aber kurzlebig, seit gerade mehr als einem Jahr dauernd. Zwischen 1970 und 1971 war Karminroter König eine nicht stabile Band, mit vielen Personaländerungen und Trennungen zwischen Studio und lebendem Ton, als sie Elemente des Jazz, des Schisses und der klassischen Kammermusik erforscht haben. Vor 1972 hatte das Band eine stabilere Aufstellung und hat einen improvisierten gesunden verschmelzenden Hardrock, zeitgenössische klassische Musik, freie Jazz- und Jazzfusion vor dem Auflösen 1974 entwickelt. Sie haben sich mit einer neuen Aufstellung 1981 seit drei Jahren (dieses Mal unter Einfluss der neuen Welle und gamelan Musik) vor dem Auflösen wieder seit ungefähr einem Jahrzehnt gebessert. Seit dem Verbessern für das zweite Mal (1994) hat Karminroter König Aspekte ihres Tons der 1980er Jahre und 1970er Jahre mit Einflüssen von neueren Musikgenres wie Industriefelsen und Schmutz vermischt. Die Anstrengungen des Bandes, zusätzliche Elemente in ihre Musik zu vermischen, haben ins 21. Jahrhundert mit neueren Entwicklungen einschließlich der Trommel weitergegangen und Rhythmus-Schleifen und umfassenden Gebrauch von MIDI und Gitarrensynthese bassentworfen.

Die Existenz von König Crimson ist durch regelmäßige Perioden des Mangels charakterisiert worden, der von Robert Fripp begonnen ist, und ihr aktueller Status ist zweideutig. Trotz Online-Tagebuch-Posten von Fripp, der vorschlägt, dass er keinen starken Wunsch fühlt, innerhalb des Zusammenhangs von König Crimson zu arbeiten, setzen er und andere Mitglieder fort, innerhalb des Zusammenhangs von zusammenhängendem "ProjeKCts" zu arbeiten (eine andauernde Folge von Nebenprodukten vom 1997 begonnenen Hauptband, von denen das letzte Beispiel liedbasierter "Jakszyk, Fripp und Collins" ist).

Geschichte

Im August 1967 haben Brüder Michael Giles (Trommeln) und Peter Giles (Bass), wer Berufsmusiker in verschiedenen Gelegenheitsarbeiten machenden Bändern seit ihrer Mitte Teenageralter in Dorset gewesen war, für einen singenden Organisten inseriert, um sich ihrem neuen Projekt anzuschließen. Musiker von Gefährten Dorset Robert Fripp - ein Gitarrenspieler, der nicht gesungen hat - hat geantwortet, und das Trio hat das Band Giles, Giles und Fripp gebildet.

Gestützt auf einem Format von exzentrischen Schlagern und Komplex instrumentals hat das Band mehrere erfolglose Singlen und ein Album, Den Fröhlichen Wahnsinn von Giles, Giles und Fripp registriert. Das Band hat sich am Rand des Erfolgs, mit mehreren Radiositzungen und einem Fernsehäußeren herumgetrieben, aber hat nie den Erfolg eingekerbt, der für einen kommerziellen Durchbruch entscheidend gewesen wäre. Das Album war mehr eines Erfolgs als die Singlen, und wurde sogar von Keith Moon verachtet, Die in einer Zeitschrift nachprüfen. Versuchend, ihren Ton auszubreiten, haben Giles, Giles und Fripp dann den Mehrinstrumentalisten Ian McDonald auf Tastaturen, Rohren und Holzblasinstrumenten rekrutiert. McDonald hat seine Dann-Freundin, die ehemalige Fairport Tagungssängerin Judy Dyble mitgebracht, deren Amtszeit mit der Gruppe kurz und zur gleichen Zeit als ihr romantischer Spalt mit McDonald beendet war (würde sie später im Händler Horne wiedererscheinen). Bedeutsamer hat McDonald im Lyriker, Roadie und Kunststrategen Peter Sinfield gebracht, mit dem er Lieder - eine begonnene Partnerschaft geschrieben hatte, als McDonald Sinfield bezüglich seiner 1968-Band-Entwicklung gesagt hatte, "Peter, muss ich Ihnen sagen, dass Ihr Band hoffnungslos ist, aber Sie schreiben einige große Wörter. Würden Sie gern auf einigen Liedern zusammenkommen?" Eines der ersten Lieder, die McDonald und Sinfield zusammen geschrieben haben, war "Das Gericht des Karminroten Königs".

Fripp hatte inzwischen das Band 1-2-3 (später bekannt als Wolken) an der Markise gesehen. Dieses Band würde später etwas von der Vorliebe von Crimson für klassische Melodien und jazzähnliche Improvisation begeistern. Findend, dass er nicht mehr den wunderlicheren Knall-Stil von Peter Giles hat verfolgen wollen, hat Fripp seinem Freund Greg Lake, einem Sänger und Gitarrenspieler für die Einberufung ins Band mit dem Vorschlag empfohlen, dass Lake entweder ihn oder Peter Giles ersetzen sollte. Obwohl Peter Giles später das als eine der "süßen politischen Bewegungen von Fripp sardonisch beschreiben würde" war er selbst von Giles, Giles und dem Misserfolg von Fripp nüchtern geworden durchzubrechen und zurückgetreten, um von Lake als der Bassspieler des Bandes, Sänger und frontman ersetzt zu werden. An diesem Punkt, das Band morphed darin, was Karminroter König werden würde.

König Karminrot, Aufstellung 1 (1968-1969)

Die erste Verkörperung von König Crimson wurde in London am 30. November 1968 gebildet und hat zuerst am 13. Januar 1969 geprobt. Der Bandname wurde vom Lyriker Peter Sinfield als ein Synonym für Beelzebub, Prinzen von Dämonen ins Leben gerufen. Gemäß Fripp würde Beelzebub eine anglisierte Form des arabischen Ausdrucks "B'il Sabab" sein, "den Mann mit einem Ziel" vorhabend - obwohl es wörtlich "mit einer Ursache" bedeutet. An diesem Punkt war Ian McDonald der Hauptkomponist von König Crimson, obgleich mit bedeutenden Beiträgen von Lake und Fripp, während Sinfield nicht nur die ganze Lyrik geschrieben hat, aber entwickelt hat und die revolutionäre Bühne-Beleuchtung des Bandes bedient hat, und deshalb "Töne und Visionen" zugeschrieben wurde. McDonald hat vorgeschlagen, dass das neue Band Mellotron kauft (das erste Beispiel der beharrlichen Beteiligung des Bandes mit der Musik-Technologie) und sie begonnen haben, es zu verwenden, um einen Orchesterfelsen-Ton zu schaffen, der durch Die Launische Niedergeschlagenheit begeistert ist.

Karminroter König hat ihr lebendes Debüt am 9. April 1969 gemacht, und hat einen Durchbruch gemacht, indem er das freie Konzert im Hyde Park, London gespielt hat, das durch Die Rolling Stones im Juli 1969 vor 650,000 Menschen inszeniert ist.

Im Gericht des karminroten Königs

Das Debüt-Album des Bandes, Im Gericht des Karminroten Königs, wurde im Oktober 1969 auf Inselaufzeichnungen veröffentlicht. Fripp würde es später beschreiben als, "ein sofortiges Zerkrachen" und "New Yorks saures Album von 1970" zu sein (trotz Fripps Anspruchs und Giles, dass das Band nie psychedelische Rauschgifte verwendet hat). Das Album hat öffentliche Komplimente von Pete Townshend, erhalten, Wer Gitarrenspieler ist, der das Album "ein unheimliches Meisterwerk genannt hat." Der Ton Im Gericht des Karminroten Königs (spezifisch die Spur, "Schizoider-Mann des 21. Jahrhunderts") ist auch als das Setzen des vorangegangenen Ereignisses für den alternativen Felsen und Schmutz beschrieben worden, während die weicheren Spuren beschrieben werden als, ein "ätherisches" und "fast heiliges" Gefühl zu haben. Im Gegensatz zum Niedergeschlagenheitsbasierten harten Felsen der zeitgenössischen britischen und amerikanischen Szenen hat Karminroter König mehr Annäherung von Europeanised präsentiert, die Altertümlichkeit und Modernität vermischt hat. Die Musik des Bandes hat sich auf eine breite Reihe von von allen fünf Gruppenmitgliedern zur Verfügung gestellten Einflüssen gestützt. Diese Elemente haben romantisch - und Modernist-Zeitalter klassische Musik, der psychedelische Felsen eingeschlossen, der von Jimi Hendrix, Leuten, Jazz, militärische Musik (teilweise angeführt ist, begeistert durch die Einschränkung von McDonald als ein Armeemusiker), umgebende Improvisation, Viktorianische Antiquitäten und britischer Knall.

Nach dem Spielen von Shows in England hat das Band eine Tour der Vereinigten Staaten unternommen, neben vielen zeitgenössischen populären Musikern und Musikgruppen leistend. Ihre erste US-Show wurde in der Universität von Goddard, in Plainfield, Vermont durchgeführt. Während ihr ursprünglicher Ton zeitgenössische Zuschauer und Kritiker in Erstaunen gesetzt hat, entwickelten sich kreative Spannungen bereits innerhalb des Bandes. Michael Giles und Ian McDonald, noch sich mühend, mit dem schnellen Erfolg von König Crimson und den Realien des Lebens auf der Straße fertig zu werden, sind unbehaglich mit der Richtung des Bandes geworden. Obwohl er weder der dominierende Komponist im Band noch der frontman war, war Fripp sehr viel die treibende Kraft und Sprecher des Bandes, der führende König Crimson in progressiv dunklere und intensivere Musikgebiete. McDonald und Giles, jetzt einen leichteren und romantischeren Stil der Musik bevorzugend, sind immer unbehaglicher mit ihrer Position geworden und haben vom Band während der Tour von Kalifornien zurückgetreten. Um zu bergen, was er als die wichtigsten Elemente von König Crimson gesehen hat, hat sich Fripp bereit erklärt, sich zu versöhnen, aber McDonald und Giles haben erklärt, dass das Band "mehr (er) war als sie", und dass sie deshalb diejenigen sein sollten, um abzureisen.

Die ursprüngliche Aufstellung hat ihre letzte Show zusammen in San Francisco am Fillmore nach Westen am 16. Dezember 1969 gespielt. Ian McDonald und Michael Giles haben dann formell König Crimson verlassen, um Soloarbeit zu verfolgen, das halberfolgreiche Studio-Album von McDonald und Giles 1970 vor dem Auflösen ihrer Partnerschaft registrierend (würde McDonald später als eines der Gründungsmitglieder des Ausländers wiedererscheinen, während Giles ein Sitzungsdrummer geworden ist). Lebende Aufnahmen der Konzerte des ursprünglichen Königs Crimson wurden schließlich siebenundzwanzig Jahre später 1996 als die doppelte/vierfache Livealbum-Grabinschrift und in den Sammler-Klub-Ausgaben von König Crimson veröffentlicht.

Vom Anfang von 1970 bis zur Mitte 1971 ist Karminroter König in einem Wandel mit schwankenden Aufstellungen und Brüchen, durchgekreuzten Tour-Plänen und Schwierigkeiten geblieben, eine befriedigende Musikrichtung zu finden. (Diese Periode ist nachher die "Übergangsregierung" - ein Spitzname genannt geworden, der andeutet, dass der "König" (König Karminrot) nicht richtig im Platz während dieser Zeit war.) war Greg Lake das folgende Mitglied, um abzureisen, Anfang 1970 fortgehend, durch Keith Emerson genähert, um sich anzuschließen, was Emerson, Lake & Palmer werden würde. Das hat Fripp als der einzige restliche Musiker im Band verlassen, einen Teil der Tastatur spielenden Rolle zusätzlich zur Gitarre übernehmend. Um zu ersetzen, hat Sinfield seine eigene kreative Rolle vergrößert und hat begonnen, sein Interesse an Tongeneratoren für den Gebrauch auf nachfolgenden Aufzeichnungen zu entwickeln.

Im Gefolge Poseidons

Das zweite Album des Bandes, Im Gefolge Poseidons wurde durch eine Mischung der restlichen Mitglieder (Fripp und Sinfield) und ihre ehemaligen Partner registriert. Michael Giles ist zurückgekehrt, um Trommeln auf einer Sitzung nur Basis zu spielen, die von seinem Bruder Peter Giles auf dem Bass angeschlossen ist. Einmal hat das Band gedacht, den dann unbekannten Elton John (auf der Spekulation) anzustellen, um der Sänger des Albums zu sein, aber hat sich dagegen entschieden. Stattdessen (und als Entgelt für den Empfang der PAPA-Ausrüstung von König Crimson als Zahlung) ist See bereit gewesen, auf dem Entwickeln des Bandes das zweite Album Im Gefolge Poseidons zu singen, alle stimmlichen Spuren des Albums außer dem "Rhythmus Und der Kaskade" bedeckend, die durch den alten schoolfriend von Fripp und bandmate Gordon Teenagerhaskell gesungen wurde. Mel Collins (früher des Bandes Cirkus) hat Saxofone und Flöte beigetragen. Ein anderer Schlüsseldarsteller war Jazzpianist Keith Tippett, der ein integraler Bestandteil des Tons von König Crimson für die nächsten paar Aufzeichnungen geworden ist. Obwohl Fripp ihm volle Band-Mitgliedschaft angeboten hat, hat Tippett es vorgezogen, als ein Studio-Mitarbeiter und durchgeführt lebend mit dem Band nur einmal zu bleiben. Im Gefolge Poseidons wurde auf der Ausgabe gemäßigt gut erhalten, aber wurde als das Loten sehr ähnlich sowohl im Stil als auch in Inhalt zum Debüt-Album des Bandes zum Punkt kritisiert, wo es einer Imitation ähnlich gewesen ist.

Eidechse

Mit Im Gefolge verkäuflichen Poseidons hatten Fripp und Sinfield Material und Ausgaben, um zu fördern, aber kein Band, um sie zu spielen. In der beträchtlichen Verzweiflung hat Fripp Gordon Haskell überzeugt, sich dauerhaft als Sänger und Bassspieler anzuschließen, und hat auch ehemaligen Schüchternen Limbs/Manfred Drummer von Mann Andy McCulloch (ein anderer Musiker von Dorset rekrutiert, der sich im Westlichen London progressiver Felsen-Kreis bewegt). Mel Collins wurde auch als ein volles Band-Mitglied behalten. Sowohl Haskell als auch McCulloch haben sich König Karminrot rechtzeitig angeschlossen, um an den Aufnahme-Sitzungen für das dritte Album des Bandes, Eidechse teilzunehmen, aber hatten nicht sagen im Schreiben des Materials. Fripp und Sinfield, jetzt effektiv gleiche künstlerische Partner, hatten das komplette Album selbst geschrieben und hatten auch in einem Trupp von Jazzmusikern gebracht, um zu helfen, es - Keith Tippett, Kornett-Spieler Marc Charig, Posaunenbläser Nick Evans und Oboe-Spieler Robin Miller zu registrieren. Jon Anderson von Ja wurde auch gebracht in zu leisten Vokale auf einem Lied ("Prinz Rupert Wacht" Auf), den Fripp und Sinfield gedacht haben, um außerhalb der Reihe und Stils von Haskell zu sein. Eidechse hat viel stärkeren avantgardistischen Jazz und mit dem Raum klassische Einflüsse gezeigt als vorherige Alben, sowie die vordringlichen Experimente von Sinfield mit der Verarbeitung und dem Verzerren des Tons durch den VCS3 Tongenerator. Es hat auch den kompliziertsten Satz von Sinfield der anspielenden Lyrik bis heute einschließlich eines codierten Liedes über den Bruch der Beatles mit fast der kompletten zweiten Seite gezeigt, die durch ein vorherrschend instrumentales Raum-Gefolge aufgenommen ist, das einen mittelalterlichen Kampf und sein Ergebnis beschreibt.

Eidechse ist nachher beschrieben worden als, ein "erworbener Geschmack" zu sein: Es war bestimmt nicht zum Geschmack von mehr Rhythmus, und Niedergeschlagenheit hat Haskell und McCulloch orientiert, der die Sitzungen nicht genossen hat und schnell nüchtern geworden ist. Haskell hat auch begriffen, dass er Material spielen würde, dass er keine Zuneigung für hatte, und dass er keinen kreativen Eingang in den für die absehbare Zukunft Karminroten König haben würde. Gerade vor der Ausgabe der Eidechse hat Haskell das Band scharf verlassen, sich geweigert, durch die Verzerrung und elektronischen Effekten für lebende Konzerte zu singen. McCulloch hat sofort später aufgehört, später sich dem Band von Arthur Brown anschließend und nachher der Drummer für Greenslade 1972 werdend. Fripp und Sinfield wurden gezwungen, zum mühsamen Prozess zurückzukehren, neue Mitglieder vorzusprechen.

König Karminrot, Aufstellung 2 (1971-1972)

Der folgende König Karminrote Aufstellung hat Fripp, Sinfield, Collins und Drummer Ian Wallace (ein ehemaliger bandmate von Jon Anderson) gezeigt. Auditionees für die Rolle des Sängers hat Bryan Ferry und den Betriebsleiter des Bandes John Gaydon eingeschlossen, aber der Posten ist Raymond "Boz" Burrell gegangen, der vorher mit seinem eigenen Band Leute von Boz gearbeitet hatte und einmal geneigt worden war, um Roger Daltrey in Wer zu ersetzen. Fripp hat sich genähert Bassspieler John Wetton (ab den Mogul Verdreschen) Mitte 1971, um die Aufstellung zu vollenden, aber Wetton hat sich geneigt, um einen Platz in der Familie zu akzeptieren, obwohl er mit Fripp in Verbindung geblieben ist. Rick Kemp wurde schließlich als der neue Bassspieler ausgewählt, aber hat das Band in der letzten Minute umgekehrt. Wieder mit beschränkten Wahlen konfrontierend, haben Fripp und Wallace Boz gelehrt, den Bass zu spielen aber nicht die Suche noch einmal anzufangen. Obwohl Boz Bass vorher nicht gespielt hatte, hatte er genug gelegentliche Rhythmus-Gitarre gespielt, um das Lernen des Instrumentes leichter zu machen.

1971 hat Karminroter König ihre erste Tour seit 1969 mit der neuen Aufstellung übernommen. Die Konzerte wurden gut erhalten, aber die wurzelbasierten Musikneigungen und der Lebensstil des Rock 'n' Roll, der von Burrell, Collins und Wallace bevorzugt ist, haben begonnen, das rauschgiftfreie, mehr zerebralen Fripp zu entfremden. Er hat begonnen, sich sozial von seinen Kollegen zurückzuziehen, Spannung schaffend, die sich zum Rest des Bandes ausbreiten, obwohl Karminroter König die intakte Tour vollendet hat.

Inseln

Später im Jahr-König Karminrot registriert und veröffentlicht ein neues Album, Inseln. Das wärmste Loten des Bandes registriert bis heute, es war stark unter Einfluss der Orchesterkollaborationen von Miles Davis mit Gil Evans und hatte eine lose thematische Verbindung mit der Odyssee von Homer. Es hat auch Zeichen einer stilistischen Abschweifung zwischen Sinfield gezeigt (wer das weichere bevorzugt hat und mehr strukturelle Jazzleute-Annäherung) und Fripp (wer mehr zum härteren instrumentalen Stil angezogen wurde, der durch das Märchen des instrumentalen "Matrosen" mit seinem dramatischen Gebrauch von Mellotron und Banjo-inspirierter Gitarrentechnik veranschaulicht ist). Inseln haben auch das One-Only-Experiment des Bandes mit einem Schnur-Ensemble gezeigt ("Einleitung: Das Lied der Möwen"), und der schlüpfrige Rhythmus und die Niedergeschlagenheit haben "Damen der Straße" - bei weitem die nächste Darstellung des lebenden Stils des Bandes, und wahrscheinlich die einzige Spur begeistert, die das ganze Band gemocht hat. Ein Hinweis von Schwierigkeiten, um zu kommen, ist gekommen, als ein (namenloses) Mitglied des Bandes angeblich die feineren und nachdenklichen Teile von Inseln als "eingebildete Scheiße" beschrieben hat.

Im Anschluss an die folgende Tour hat Fripp Sinfield vertrieben (mit wem sich seine Beziehung verschlechtert hatte) Behauptung von Musikunterschieden und einem Verlust des Glaubens an die Ideen seines Partners. (Sinfield würde fortsetzen, ein Soloalbum zu veröffentlichen, und doch, alle aktuellen und vorherigen Mitglieder des Königs zeigend, der beiseite von Fripp karminrot ist, und dann mit Greg Lake durch das Werden der Hauptlyriker für Emerson, Lake & Palmer wieder vereinigt ist: Viele Jahre später würde er große Erfolg-Schreiben-Schlager für das Dollar-Zischen erreichen.) Das restliche Band hat sich scharf in Proben kurz später wegen der Verweigerung von Fripp aufgelöst, die Zusammensetzungen anderer Mitglieder ins Repertoire des Bandes zu vereinigen. (Er hat später das als "Qualitätskontrolle" und ein Versuch zitiert sicherzustellen, dass Karminroter König die "richtige Art" der Musik durchführte.)

Das Band wurde überzeugt sich zu bessern, um ihre 1972 Tour-Engagements mit der Absicht zu erfüllen, sich später aufzulösen. Aufnahmen von dieser Tour wurden später als das Fantasielose Livealbum veröffentlicht, haben bemerkt und haben für seine Ton-Qualität des geschmuggelten Niveaus und einen Stil kritisiert, der sich gelegentlich zum Schiss mit dem Argusfisch gedreht hat, der auf den improvisierten Stücken singt. Das war ein schamloses Zeichen des Musikbruchs zwischen Fripp und allen drei der anderen Mitglieder, deren Letztere versuchten, das Band zurück zu einem rootsier Stil des Rhythmus-Und-Niedergeschlagenheit im offenen Widerstand von Fripp zu steuern. Trotz dieser Probleme haben sich Beziehungen über das Band allmählich während der Tour zum Punkt verbessert, wo sich Collins, Burrell und Wallace bereit erklärt haben, mit dem Band weiterzumachen. Jedoch hatte sich Fripp bereits dafür entschieden, König völlig umzustrukturieren, der mit einer neuen Musikrichtung karminrot ist, die er gefühlt hat, war zum aktuellen Band völlig unpassend, und rekrutierte bereits neue Mitglieder.

Eine lange Zeit ausgegeben, die durch das Vorangehen und die nachfolgenden Aufstellungen des Karminroten Königs kritisch wird überschattet, hat die Inselaufstellung des Bandes aus positiver Neubeurteilung Mitte der 2000er Jahre im Anschluss an die Ausgabe von mehreren lebenden Archiv-Ausgaben (einschließlich der doppelten lebenden Satz-Damen des verschiedenen und Straßenkönigs Karminrote Sammler-Klub-Aufnahmen) und Umwertungen durch Fripp und andere Band-Mitglieder einen Nutzen gezogen. Fripp würde nachher seine beschädigten Beziehungen mit Wallace und Collins, obwohl nicht mit Burrell ausbessern.

König Karminrot, Aufstellung 3 (Mitte 1972 1974)

Die dritte Hauptaufstellung von König Crimson war von den vorherigen zwei und der Übergangsregierungsarbeit radikal verschieden, sowohl das erste ohne Saxofon oder Holzblasinstrument als auch das erste seiend, um aktive Improvisation als ein Hauptmusikelement zu umarmen. Der erste neue Rekrut von Fripp war der frei improvisierende Schlagzeuger Jamie Muir, der vorher mit Sunship und Derek Bailey gearbeitet hatte. Im ersten vom "doppelten Drummer von König Crimson" Aufstellungen wurde er mit dem ehemaligen Ja Drummer Bill Bruford paarweise angeordnet, der beschlossen hatte, das gewerblich erfolgreiche Ja an der Spitze ihrer frühen Karriere zu Gunsten vom verhältnismäßig nicht stabilen und unvorhersehbaren König Crimson zu verlassen. Fripp hat auch schließlich John Wetton als der Sänger von König Crimson und Bassspieler gesichert, ihn direkt aus der Familie rekrutierend. Die Aufstellung wurde von David Cross, einem relativ unbekannten Geiger vollendet (sich auf Tastaturen verdoppelnd), auf wen Fripp durch die Arbeit mit Musik-Universitäten gestoßen war.

Mit gegangenem Sinfield hat das Band einen neuen Lyriker, den Freund von Wetton Richard Palmer-James (der ehemalige Gitarrenspieler für das Supergetrampel) rekrutiert. Verschieden von Sinfield hat Palmer-James keine Rolle in der künstlerischen Seh- oder Schallrichtung gespielt. Seine alleinigen Beiträge dem Karminroten König waren seine Lyrik, die durch den Posten an Wetton von seinem Haus in Hamburg gesandt ist.

Die Zungen von Lerchen im Aspik

Proben und das Reisen haben gegen Ende 1972, mit der Vorliebe des neuen Bandes für die Improvisation (und die erschreckende Bühne-Anwesenheit des wilden Mannes von Jamie Muir) sofort Gewinnung des Königs Karminrot etwas aufgeregte Presseaufmerksamkeit begonnen. Ein neues Album - die Zungen von Lerchen im Aspik - wurden Anfang des nächsten Jahres veröffentlicht. Das war der erste König Karminrote Aufzeichnung, um die dominierende compositional Vision von Fripp, entweder ohne die Schablone des songwriting und Maßnahmen von Ian McDonald oder ohne den Einfluss der wohl durchdachten Begriffslyrik und Verweisungen von Sinfield, und als solcher zu demonstrieren, war auch der erste König Karminrote Aufzeichnung, um dem Schatten des Debüt-Albums zu entfliehen.

Der neue Ton des Bandes wurde durch die zweiteilige Titelspur des Albums - eine bedeutende Änderung davon veranschaulicht, was Karminroter König vorher getan hatte, von Einflüssen so verschieden ziehend, wie Bartók, die Szene der kostenlosen Musik, Vaughan Williams und der embryonische schwere Metallton,

und die Aufmachung eines dynamischen Flüsterns zum Schrei, der sogar nach den vorherigen Standards des Bandes äußerst war. Es gab ein Nicken zur Vergangenheit im fortlaufenden Gebrauch von Mellotron, sowie in der Einschließung von stattlichen Balladen, aber das Band hat jetzt einen kleinen Ensemble-Ton mit einer Betonung auf der instrumentalen Musik gezeigt. Insbesondere die Aufzeichnung wurde durch die Freilaufannäherung von Muir an das Schlagzeug und "die gefundene" Instrumentierung durchdrungen, alles von einem bereiten drumkit bis mit dem Radhornzwiebeln, Spielsachen, bullroarers, Gongs verwertend, die mit Ketten, foley-artigen Geräuscheffekten und einer Witz-Lachen-Tasche geschlagen sind. Der laute, knusprige und abgehetzte Spielen-Stil von Wetton hat das am meisten kennzeichnende Bassspielen von König Crimson bis heute zur Verfügung gestellt, während das Gitarrenspielen von Fripp einen drahtigen und aggressiven Charakter übernommen hatte, vorher selten hat in den Studio-Aufnahmen des Bandes gehört.

Im Anschluss an den mehr Reise-ist die Gruppe ein Quartett Anfang 1973 geworden, als Muir plötzlich fortgegangen ist. Wie man am Anfang dachte, war das wegen einer Bühnenverletzung - ein fallen gelassener Gong gewesen, der auf seinem Fuß während einer Rauhmaschine an der Markise landet. Siebenundzwanzig Jahre später wurde es offenbart, dass Muir eine persönliche geistige Krise durchgegangen war und sich vom Band sofort zurückziehen musste, dem selbst über die Situation von ihrem Management nicht die Wahrheit gesagt worden war. Bruford hat zusätzliche Muir-beeinflusste Schlagzeug-Aufgaben übernommen, den Ton des Bandes mit Fleisch zu versehen.

Sternenlos und schwarze Bibel

Während der langen Tour, die gefolgt ist, haben die restlichen Mitglieder Material für ihr folgendes Album, Sternenlos und Schwarze Bibel gesammelt. Das wurde im Januar 1974 veröffentlicht, sie eine positive Rollende Steinrezension verdienend. Das Album hat auf die Ergebnisse seines Vorgängers gebaut, unsicher improvisiertes Material mit dem Krängen von schwerem Metall riffs und Liedern erwägend, die sowohl die Weißen Album-Experimente der Beatles als auch Aspekte der elektrischen Jazzfusion, wie durchgeführt, durch das Mahavishnu Orchester und Miles Davis zurückgerufen haben.

Zwei Drittel des Albums, waren einschließlich des Höhemoto von Fripp perpetuo Zusammensetzung "Bruch" und die atonale gesunde Malerei der Titelspur instrumental. Für die Aufnahme "des Trios" - eine lautlose und wehmütige improvisierte Melodie-Aufmachung Wetton auf dem Bass, Kreuz auf der Geige und Fripp auf der Flöte-Mellotron - hat Bruford notorisch "bewundernswerte Selbstbeherrschung" beigetragen, indem er mit seinen Trommelschlegeln gesessen worden ist, hat seine Brust überall im Stück hinübergegangen, verstehend, dass die Musik nicht verlangt hat, dass er irgendetwas hinzugefügt hat, und so compositional dem Rest seines bandmates gleicher Kredit gegeben wurde. Obwohl die meisten Sternenlosen und Schwarze Bibel bei lebenden Leistungen registriert worden waren, wurde sie sorgfältig editiert, um einem anderen Studio-Album ähnlich zu sein. Die vollere Dokumentation der lebenden Arbeit des Quartetts wurde achtzehn Jahre später die lebende Vier-Scheiben-Aufnahme von 1992 Des Großen Betrügers, und wieder auf dem doppelten Livealbum von 1997 Die Nachtbewachung offenbart, die die ursprünglichen Quellbänder für viel vom Material auf dem Sternenlosen Und der Schwarzen Bibel verwendet hat.

Zu diesem Zeitpunkt, das Band begannen wieder, sich in Leistungssplittergruppen zu teilen. Musikalisch hat sich Fripp eingestellt zwischen Bruford und Wetton gefunden, der mit solcher Kraft und zunehmendem Volumen gespielt hat, dass Fripp sie einmal mit "einer fliegenden Backsteinmauer" und Kreuz verglichen hat, dessen verstärkte akustische Geige durch die Rhythmus-Abteilung zunehmend ertränkt wurde, ihn zwingend, sich mehr auf Tastaturen zu konzentrieren. Ein zunehmend vereiteltes Kreuz hat begonnen, sich musikalisch und persönlich mit dem Ergebnis zurückzuziehen, dass er aus der Gruppe im Anschluss an die 1974-Tour des Bandes Europas und Amerikas gewählt wurde, seine Endleistung in Central Park in New York spielend.

Rot

Das restliche Trio ist wieder zusammengekommen, um ein neues Album zu registrieren, das Rot genannt würde. Unbekannt den anderen zwei hatte Fripp, der zunehmend mit dem Musik-Geschäft ernüchtert ist, seine Aufmerksamkeit auf die Schriften des mystischen George Gurdjieffs gelenkt, und hat einen geistigen crisis-cum-awakening sofort erfahren, bevor das Band ins Studio eingegangen ist. Er würde später seine Erfahrung als geschienen beschreiben, als ob "die Spitze meines Kopfs fortgeweht hat." Obwohl der grösste Teil des Album-Materials geschrieben worden war, hat sich umgestalteter Fripp in sich im Studio zurückgezogen, und "hat seine Meinung zurückgezogen", Bruford und Wetton verlassend, um die meisten Sitzungen zu leiten.

Trotz dessen, Rot hat sich erwiesen, einer des stärksten und konsequentesten Königs Karminrote Alben bis heute zu sein. Es ist als "ein eindrucksvolles Zu-Stande-Bringen" für eine Gruppe beschrieben worden über, sich mit "der höchst dynamischen" Musikchemie zwischen den Band-Mitgliedern aufzulösen. Sich mit dem harten, instrumentalen mit Sitz in tritone öffnend, der dem Album seinen Namen gegeben hat, hat das Album auch zwei relativ kurze und schlagkräftige GeWetton-führte Lieder und einen letzten Blick zurück in der Periode mit David Cross über die lebende Improvisation "Vorsehung" gezeigt, die auf der vorhergehenden Tour registriert wurde. Das Album-Finale war das majestätische zwölfminutige "Sternenlose", das tatsächlich als eine eingemachte Musikgeschichte des Bandes gehandelt hat, von der GeMellotron-steuerten Ballade-Großartigkeit über die intensive Improvisation zum wild strukturierten metallischen Angriff und zurück wieder reisend. Rot auch eingeschlossener Gast-Anschein durch ehemalige Mitglieder und Mitarbeiter. Zusätzlich zum Äußeren von Cross auf "der Vorsehung" sind Robin Miller und Marc Charig auf der Oboe und dem Kornett zum ersten Mal seit Inseln zurückgekehrt, und sowohl Mel Collins als auch Ian McDonald haben Saxofone auf "dem Sternenlosen" gespielt.

Mit einem ihrer stärksten Alben, die bereit sind zu fördern, haben die zukünftigen Aussichten von König Crimson hell ausgesehen, und Gespräche betrachteten im Gange Ian McDonald, der sich an das Band wieder anschließt. Jedoch hat Fripp nicht reisen wollen, weil er gefunden hat, dass die "Welt ablief". Er wurde jedenfalls entmutigt sowohl durch die Arbeitsbeziehungen im Band als auch durch die Realien der bemerkenswerten Rockband-Tätigkeit, die er zunehmend, wie übergeblasen, und schädlich für beide Musiker und Publikum gesehen hat. Zwei Monate vor der Ausgabe von Rot hat Fripp bekannt gegeben, dass König Crimson "aufgehört hatte zu bestehen" und auf immer und jemals "völlig zu Ende war" hat sich Die Gruppe formell am 25. September 1974 aufgelöst. Viel später wurde es offenbart, dass Fripp versucht hatte, seine Betriebsleiter für eine Fripp-freie Version von König Crimson zu interessieren (aus Wetton, Bruford und McDonald bestehend), aber umgekehrt worden war.

DIE USA

Ein postumes Livealbum, die USA, diese Version der Endtour von König Crimson der Vereinigten Staaten dokumentierend, wurde 1975 zum kritischen Beifall, Rezensenten veröffentlicht, die es "ein Müssen" nach Anhängern des Bandes und "Wahnsinns nennen, Sie sind davon besser, zu haben". Technische Probleme mit einigen der ursprünglichen Bänder haben einige von den unhörbaren wenn gemischten Geige-Teilen von David Cross 1974 gemacht, so übersynchronisiert Musik von Roxy, in der Eddie Jobson gebracht wurde, Studio zur Verfügung zu stellen, der Geige und Tastaturen. Weiter editiert waren auch notwendig, um die Zeitbeschränkungen eines einzelnen Vinylalbums zu berücksichtigen. Das Album wurde mit zwei Extraspuren, "Bruch" und "Sternenlos" 2005 neu aufgelegt.

König Karminrot, Aufstellung 4 (1981-1984)

Disziplin

Vor 1981 hatte sich Fripp dafür entschieden, Die Liga von Herren zu Gunsten von einem Projekt zu falten, das künstlerischer und gewerblich ehrgeizig war. Zurzeit hatte er keine Absicht, Karminroten König zu reformieren. Jedoch war sein erster Schritt, sich mit Bill Bruford in Verbindung zu setzen und zu fragen, ob er sich einem neuen Band hat anschließen wollen, dem Bruford zugestimmt hat. Fripp ist sich dann mit Gitarrenspieler und Sänger Adrian Belew in Verbindung gesetzt (ex-David Bowie/Frank Zappa), wen er getroffen hatte, als der Band-Irre von Belew Die Liga von Herren unterstützt hatte. Belew, war zurzeit, ein Hauptmitarbeiter mit Sprechenden Köpfen sowohl in den Akten als auch auf der Tour. Fripp war in einem Band mit einem anderen Gitarrenspieler vorher, außer seiner Einschränkung 1977 von Peter Gabriel Reiseband nie gewesen, so war die Entscheidung, einen zweiten Gitarrenspieler zu suchen, für den Wunsch von Fripp bezeichnend, einen Ton verschieden von einigen seiner vorherigen Arbeit zu schaffen. Belew (wer bereit gewesen ist, sich dem neuen Band im Anschluss an seine Tour-Engagements mit Sprechenden Köpfen anzuschließen) würde auch der Lyriker des Bandes werden.

Darauf verzichtet, den Kollegen von Bruford Jeff Berlin als Bassspieler auszuwählen (mit der Begründung, dass sein spielender Stil "zu beschäftigt" war) haben sich Fripp und Bruford mit einer langen Suche versöhnt und haben begonnen, Hunderte von Bewerbern in New York vorzusprechen. Am dritten Tag, Fripp absented selbst von den Hörvermögen nach dem Hören von ungefähr drei Musikern und ist mehrere Stunden später begleitet von Tony Levin zurückgekehrt, der den Job nach dem Spielen eines einzelnen Chors von "Rot" bekommen hat. Fripp hat später bekannt, dass, ihn am Anfang bekannt lassen hat, dass Levin verfügbar und interessiert war, hätte er ihn als Bassspieler der ersten Wahl ohne Hörvermögen ausgewählt. Zusätzlich zu seinen bassspielenden Beiträgen hat Levin das Band in den Gebrauch des Hausierer-Stocks, ein klopfendes zweihändiges polyfones Zehn-Schnuren-Instrument der Gitarrenfamilie vorgestellt, die beide ein Bass und dreifache Reihe hatte, und den Levin in einem "äußerst ursprünglichen Stil" gespielt hat.

Fripp hat die neue Quartett-Disziplin genannt, und das Band ist nach England geflogen, um zu proben und zu schreiben. Sie haben ihr lebendes Debüt am Maulwurf-Klub im Bad am 30. April 1981 gemacht und haben fortgesetzt, das Vereinigte Königreich zu bereisen, das von Den Salonlöwen unterstützt ist. Vor dem Oktober 1981 hatten die vier Mitglieder der Disziplin die gesammelte Entscheidung getroffen, ihren eigentlichen Namen wegzuwerfen und den Namen des Karminroten Königs zu reaktivieren und zu verwenden.

Die neue Version des Königs Karminrote langweilige Angelegenheit etwas Ähnlichkeit mit der Neuen Welle-Musik, die teilweise der Arbeit sowohl von Belew als auch von Fripp mit Sprechenden Köpfen und David Bowie, der Arbeit von Levin mit Peter Gabriel und der Arbeit von Fripp an der Aussetzung und mit Der Liga von Herren zugeschrieben werden kann. Mit diesem neuen Band, das von J. D. Considine im Neuen rollenden Steinalbum-Führer beschrieben ist als, eine "Kiefer fallen lassende Technik" "knorrig zu haben, rhythmischen, harmonisch anspruchsvolles Training" hat Fripp vorgehabt, den Ton eines "Felsens gamelan" mit einer ineinander greifenden rhythmischen Qualität zu den paarweise angeordneten Gitarren zu schaffen, dass er ähnlich indonesischen gamelan Ensembles gefunden hat. Fripp hat sich auf das Spielen von aufgepickten Arpeggios des Komplexes konzentriert, während Belew ein bemerkenswertes Arsenal von Gitarrentönen (einschließlich Tier- und Kerbtier-Geräusche, rückwärts gerichteter Umschläge, Industrietexturen und verrückter Leitungsgitarrenschreie) das Verwenden einer breiten Reihe von elektronischen Effekten und unorthodoxen spielenden Stilen zur Verfügung gestellt hat. Innerhalb der Rhythmus-Abteilung hat Levin Elemente von zeitgenössischen städtischen Stilen zum basslines gebracht, während Bruford auf das Geheiß von Fripp mit einem drumkit ohne Becken experimentiert hat. Als mit vorherigen Verkörperungen des Bandes hat die neue Aufstellung von König Crimson auch neue Technologie umarmt, die der Reihe nach die Musik - in diesem Fall der Gitarrentongenerator von Roland, der Hausierer-Stock und der Simmons elektronischer drumkit informiert hat. Obwohl die Handelsmarke von König Crimson Mellotrons, waren die reichen und abgehetzten Leitungsgitarrenbrechungen von Fripp nicht mehr anwesend, eine Verbindung zur Vergangenheit mit dem neuen Band zur Verfügung gestellt hat, das auch in belebten Versionen der Zungen "der roten" und "Lerchen im Aspik, Teil 2" während der ursprünglichen Disziplin-Tour gedreht hat.

Das erste Album durch die neue Aufstellung war die Disziplin von 1981, ein unmittelbarer Abrisspunkt für den neuen Ton und hat noch in Betracht gezogen, um eine der feinsten Aufzeichnungen des Bandes zu sein. Die Lieder waren kurz und durch den König Karminrote Standards, mit dem Knall-Sinn von Belew und gerissener lyrischer Annäherung eine überraschende Unähnlichkeit zur vorherigen Karminroten Großartigkeit bissig. Die Musik hat zusätzliche Einflüsse einschließlich des Postpunkrocks, des Schisses aus neuester Zeit, der schwungvollen und von den Afrikanern entworfenen Polyrhythmen vereinigt. Während der vorherige Geschmack des Bandes für die Improvisation jetzt dicht angehalten wurde, war einer von zwei instrumentals des Albums (das heitere "Der sich Unterstellende Himmel") ungeplant aus Gruppenproben erschienen. Das laute, halbsprechen/halbschreien "Undiszipliniertheit" war teilweise geschrieben worden, um Bruford eine Chance zu geben, den strengen rhythmischen Anforderungen des Rests des Albums zu entfliehen und gegen das geschlagene in jedem Fall zu spielen, dass er gekonnt hat.

Schlagen

Disziplin wurde 1982 von Beat gefolgt, die beide der erste König Karminrotes Album war, das mit derselben Band-Aufstellung wie das Album ist registriert zu haben sein, das ihr und das erste vorangeht, das von einem Mitglied der Gruppe ist nicht erzeugt zu haben sein. Das Album hatte ein lose verbundenes Thema der Beat Generation und seiner Schriften, die in Liedtiteln wie "Neal und Jack und Ich" widerspiegelt sind (begeistert von Neal Cassady und Jack Kerouac), "Der Schnitzer" (begeistert durch "das Heulen" von Allan Ginsberg) und "Sartori im Schärferen" (begeistert von Paul Bowles). Fripp hatte Belew gebeten, den Roman von Kerouac Auf der Straße zu lesen. für die Inspiration und das Album wurde mit Themen des Reisens, der Verwirrung und der Einsamkeit gepfeffert. Während die Aufzeichnung merklich poppier Version der Disziplin-Schablone war (und die durchsichtigen Balladen "Herzschlag" und "Zwei Hände", die Letzteren mit der Lyrik durch die Frau von Belew Margaret enthalten hat), hat es auch das harte, atonale und völlig improvisierte "Requiem" gezeigt, das an die nach Linksfeldarbeit des Königs mehr erinnernd war, der um den Sternenlosen Und die Schwarze Bibel karminrot ist.

Der Aufnahme-Prozess von Beat war voll, mit Belew leidend betonen hoch Niveaus über seine Aufgaben als frontman, führen Sänger und Hauptsongschreiber. Bei einer Gelegenheit hat er sich mit Fripp gestritten und hat ihm aus dem Studio bestellt. Fripp würde später "So viel dafür sardonisch kommentieren, dass ich der Führer des Karminroten Königs bin". Die unmittelbaren Unterschiede des Bandes wurden aufgelöst und König Karminrot bereist wieder, gefolgt von einer stärkenden Pause, während deren Belew ein Soloalbum registriert hat.

Drei eines vollkommenen Paares

Wieder zusammenkommend, um Drei eines Vollkommenen Paares 1984 zu registrieren, hat das Band gefunden, dass die compositional hart in einer Prozession gehen und dieses Mal Schwierigkeit hatten, die ungleichen Musikideen von den vier Mitgliedern beilegend. Sie haben schließlich für ein "zweiseitiges" Album gewählt, das aus "der linken Seite" — vier der poppier Lieder des Bandes und eines melodical instrumentalen — und einer "richtigen Seite" des experimentellen Materials besteht, das von verlängerten und atonalen Improvisationen in der Tradition des Bandes der Mitte der 1970er Jahre zu einem Drittel dicht strukturierte Episode in den Zungen der "Lerchen im Aspik" Folge angeordnet hat. Die "linke Seite" Lieder hatte ein loses lyrisches Thema — dieses Mal die Tätigkeit des Gehirns (von der Funktionsstörung, um zu träumen), und sein Einfluss auf Leben. Die "richtige Seite" hatte mehr von einer Hauptbeschäftigung mit der technologischen Gesellschaft, von der langen instrumentalen "Industrie" bis das sprechstimme Stück "Graben Mich" (gesungen aus dem Gesichtspunkt eines ausrangierten Automobils) und hat das Band gesehen mit mehr mechanistischen Tönen experimentieren. Der 2001-CD-Wiedermaster des Albums hat "die andere Seite", eine Sammlung von Wiedermischungen und Improvisation outtakes plus das ironische stimmliche Stück von Levin "Der König Karminroter Herrenfriseursalon" hinzugefügt.

Das letzte Konzert von Drei Einer Vollkommenen Paar-Tour, die auch das letzte von der Aufstellung der 1980er Jahre gespielte Konzert war, wurde am Spektrum-Klub in Montreal registriert und nachher 1998 als das Livealbum veröffentlicht. Sofort nach diesem Konzert hat Fripp das Band für das zweite Mal aufgelöst, unzufrieden mit seinen Arbeitsmethoden geworden. Bruford und Belew sollten etwas Frustration darüber ausdrücken (mit dem letzten Zurückrufen, dass das erste, das er vom Spalt gehört hatte, war, als er darüber in der Zeitschrift Musician gelesen hat). Trotz dieser Verhältnisse sind die Musiker zu ziemlich freundlichen Begriffen geblieben. Belew würde sich später auf das Band beziehen, das "Pause" macht", das hat schließlich seit zehn Jahren gedauert.

König Karminrot, Aufstellung 5 (1994-1997)

An einem Punkt am Anfang der 1990er Jahre hat Adrian Belew Fripp in England besucht und hat stark sein Interesse am Spielen in einem reformierten Karminroten König ausgedrückt. Im Anschluss an das Ende seiner Tour mit David Sylvian hat Fripp begonnen, eine neue Version des Bandes zu sammeln, Belew und Levin von der Aufstellung der 1980er Jahre zurückbringend, während er Trey Gunn auf Chapman Stick und Jerry Marotta auf Trommeln hinzugefügt hat. In den frühen Stufen der Planung wurde Marotta von Pat Mastelotto ersetzt. Die letzte Hinzufügung zur Aufstellung war Bill Bruford als der zweite Drummer. Fripp hat die unerwartete Sextett-Einordnung erklärt, indem er behauptet hat, die Vision eines "doppelten Trios" (zwei Gitarrenspieler, zwei Spieler des Basses/Stocks und zwei Drummer) gehabt zu haben, um einen verschiedenen Typ des Königs Karminrote Musik zu erforschen. Bruford würde später jedoch behaupten, dass er auf seinen eigenen Weg ins Band Einfluss genommen hatte, glaubend, dass Karminroter König grossenteils "seine Rauhmaschine" war, und dass Fripp die philosophische Erklärung später präsentiert hatte. In seiner 2009-Autobiografie hat er auch offenbart, dass eine der Bedingungen, die Fripp seinem Neuanschluss auferlegt hatte, war, dass Bruford die ganze kreative Kontrolle des Bandes Fripp abtreten würde.

Vroooom und B'Boom

Das "doppelte Trio" ist für Proben in Woodstock 1994 zusammengekommen und hat den EP Vrooom in demselben Jahr veröffentlicht. Das hat den neuen König Karminroter Ton offenbart, der Elemente der ineinander greifenden Gitarren auf der Disziplin und dem schweren Felsen-Gefühl von Rot gezeigt hat, sondern auch einen größeren Gebrauch des umgebenden elektronischen Tons und der Ideen aus der Industriemusik eingeschlossen hat. Im Gegensatz haben viele der wirklichen Lieder - größtenteils schriftlich oder beendet von Belew - stärkere Elemente des Knalls der 1960er Jahre gezeigt als vorher - insbesondere ein Einfluss von Beatles (obwohl Bruford auch das Band als das Scheinen "dissonante Schatten auf Steroiden" kennzeichnen würde). Als mit vorherigen Aufstellungen wurde neue Technologie dafür verwendet, und, die Musik informiert. In diesem Fall war die Technologie MIDI, verwendet umfassend von Fripp, Belew und Gunn, zu dem Gunn die Warr Gitarre hinzufügen würde (ein klopfendes Gitarreninstrument, durch das er seinen Hausierer-Stock nach VROOOM ersetzen würde. Der offenbare twinning von Instrumenten wurde tatsächlich weniger verwendet als am Anfang angedeutet. Mit Soundscapes (der sehr ausgebreitete Digitalnachfolger von Frippertronics) hat die Gitarre von Fripp mehr von einer strukturellen und umgebenden Rolle in vielen Stücken übernommen. Der Stock von Gunn und das Warr Gitarrenspielen, anstatt im Bassregister bei Levin zu bleiben, haben ein Verhältnis der Gitarrenarpeggios bedeckt und haben als ein anderes Leitungsinstrument fungiert (sowie experimentelle und verdrehte Töne zu erzeugen und als ein MIDI-Abzug zu handeln). Der Hauptgebrauch der twinned Instrumentierung war im Trommeln. Bruford hat am Anfang eine mehr Forschungsrolle über Mastelotto unveränderlich geschlagen übernommen, aber das hat sich bald zu einem gerechteren Teilen von Schlagrollen bewegt.

Das wiederbelebte Band hat sein Konzertdebüt im Buenos Aires am 6. Oktober 1994 gemacht. Das Konzert wurde für das Livealbum registriert, das im August 1995 veröffentlicht wurde). Zusätzlich zu einem großen Körper des neuen Materials hat das Band drei Stücke der Mitte der 1970er Jahre ("Rot", "die Zungen von Lerchen im Aspik-Teil 2" und "Der Unterhaltungstrommel") und sechs Lieder aus dem Repertoire der 1980er Jahre vorherrschend von der Disziplin gespielt.

Thrak und Thrakattak

Karminroter König hat ihr folgendes lebensgroßes Studio-Album, Thrak im April 1995 veröffentlicht. Revidierte Versionen der meisten Spuren auf Vrooom enthaltend, wurde Thrak von Rezensenten als "jazzgerochen Felsen-Strukturen beschrieben, die durch das laute, winkelige, exquisite Gitarrenwechselspiel" und eine "athletische, jemals erfinderische Rhythmus-Abteilung" charakterisiert sind, in der Melodie mit dem Ton von alternativen Felsen-Musikern Mitte der 1990er Jahre seiend. Beispiele der Anstrengungen des Bandes, ihre vielfachen Elemente zu integrieren, konnten auf dem Komplex post-prog Lieder "Dinosaurier" gehört werden, und "Sexualschlaf Isst Getränktraum" sowie das aufrichtigere "Eine Zeit", und der Schiss-Knall hat "Leute" begeistert. Instrumental hat das Album einige klare Nachkommen des Fahrens "Rot" ("VROOOM" und "VROOOM VROOOM"), das Trommel-Duett "B'Boom", der wild versetzte und rhythmische "THRAK" und einiges kurzes Solo Soundscapes von Fripp gezeigt. Das Album hat auch die kurze Rückkehr von Mellotron zur Schallpalette des Bandes gezeigt.

Während des 1995- und Karminroten 1996-Königs hat fortgesetzt zu reisen. 1996 hat das Band das schwierige avantgardistische Livealbum Thrakattak veröffentlicht, der völlig aus Konzertimprovisationen vom midsection von Leistungen von "THRAK" bestanden hat, der digital in eine stundenlange verlängerte Improvisation verbunden ist. Eine herkömmlichere lebende Aufnahme von der Periode wurde später auf 2001 doppelte CD-Ausgabe Vrooom Vrooom bereitgestellt, wie ein 1995-Konzert auf der Déjà Vrooom 2003-DVD war.

Obwohl musikalisch Aufregen, das Doppelte Trio teuer und beschwerlich war, um zu laufen, der der Reihe nach zu Unsicherheit geführt hat. Mitte 1997 hat sich das Band für Proben in Nashville versammelt, der zu einer compositional Sackgasse gekommen ist, in der keines des erzeugten Materials geschienen ist, Fripp zu befriedigen. An diesem Punkt hat die Reibung zwischen Fripp und besonders aufgebrachtem Bruford effektiv die Zeit des Letzteren als ein König Karminrotes Mitglied beendet. Bruford würde später "inzwischen kommentieren, Robert und ich konnten nicht sogar abstimmen, wo man zu Abend isst. Und wenn Sie nicht zugeben können, dass Sie sicher als verflixt zusammen nicht spielen können." Das, plus der Mangel an bearbeitungsfähigen materiellen und zusammenhängenden Gruppenideen, könnte das Band zusammen zerbrochen haben. Statt dessen haben die sechs Mitglieder für eine Alternativlösung - ProjeKcts gewählt.

ProjeKcts 1-x (1997-1999)

Anstatt absolut auseinanderzubrechen, haben sich die sechs Musiker des Doppelten Trios dafür entschieden, in kleineren "Untergruppen" zu arbeiten - oder "fraKctalisations", gemäß Fripp - hat ProjeKcts genannt. Das hat der Gruppe ermöglicht fortzusetzen, Musikideen zu entwickeln und nach der folgenden Richtung von Crimson ohne die praktische Schwierigkeit und den Aufwand zu suchen, alle sechs Mitglieder in einem Platz sofort einzuberufen. Als mit dem vorherigen König Karminrote Versuche hat ProjeKcts neue Technologie - in diesem Fall, die elektronischen Trommel-Schleife-Geräte von Mastelotto umarmt, Trey Gunn hat "talkbox" und den neuen elektronischen Roland V-Drums MIDI-ausgelöst, der sowohl von Mastelotto als auch von Belew gespielt ist. (Bruford hatte abgelehnt, die V-Trommeln trotz der Bitte von Fripp zu spielen). Der verschiedene König Karminrote Mitglieder hat fortgesetzt, neuen ProjeKcts herauf bis den heutigen Tag, als und wo notwendig zu schaffen (und neue Mängel in der Hauptgruppentätigkeit zu bedecken).

Erste vier ProjeKcts haben lebend in den Vereinigten Staaten, Japan und dem Vereinigten Königreich während 1998 und 1999 gespielt und haben mehrere Aufnahmen veröffentlicht, die in vieler dem Album von Thrakattak ähnlicher Hinsicht waren, einen hohen Grad der freien Improvisation demonstrierend. Diese sind vom Musik-Kritiker Considine als "oft erstaunlich" sondern auch als fehlend in der Melodie, und so zu schwierig für den zufälligen Zuhörer insgesamt beschrieben worden.

• ProjeKct Ein (Fripp, Bruford, Gunn und Levin) - hat sich für eine Vier-Nächte-Einschränkung in London versammelt. Das Band hat eine völlig improvisierte Frei-Jazzrichtung übernommen und wurde in erster Linie vom mehr jazzaufgelegten Bruford und Levin (wer, für dieses Projekt, begünstigte akustische Trommeln und aufrechten Bass beziehungsweise) geführt. Das kann auch als der Endversuch von Bruford gesehen werden, innerhalb eines Königs Karminroter Zusammenhang zu arbeiten.
• ProjeKct Zwei (Fripp, Gunn und Belew) - hat mehr Crimsonic instrumentale Strukturen mit vielen MIDI das Auslösen und die virtuelle Instrumentierung (wie unmögliche Klavier-Linien erforscht, die über die MIDI Gitarre gespielt sind) plus das ungewöhnliche und stimulierende Element von Belew, der elektronische Trommeln aber nicht Gitarre spielt. Die Musik war allgemein fröhlicher und humorvoll als der grösste Teil des Königs Karminrot vereinigtes Material.
• ProjeKct Drei (Fripp, Gunn und Mastelotto) - hat ähnliches Territorium zu ProjeKct Zwei erforscht, aber war viel schneller durchschrittenes Experiment gesteuert in erster Linie durch die multi-layered elektronische Rhythmus-Annäherung von Mastelotto (der umfassend schnelllaufende Trommel und Bass und electronica angezogen hat)
• ProjeKct Vier (Fripp, Gunn, Mastelotto und Levin) hat ähnliches Territorium zu ProjeKct Drei erforscht, obwohl es wirklich ProjeKct Drei in die Handlung vorangegangen ist; jedoch ist die Anwesenheit von Levin auf dem Bass und Stock auf ein viel volleres "lebendes Band" Ton und mehr Fahravant-Felsen-Annäherung hinausgelaufen.
• ProjeKct X - eine Studio-Only-Neuordnung des 2000-Königs Karminrote Aufstellung, mit der Zusammensetzung und den Ideen, die durch die Rhythmus-Abteilung aber nicht durch Fripp und Belew geführt sind.

König Karminrot, Aufstellung 6 (2000-2004)

Als ProjeKcts abgelaufen ist, hatte Bruford den König Karminrote Welt völlig verlassen, um seine Jazzarbeit mit Erdwällen und anderen völlig zu umarmen. Die Sitzungskarriere-Engagements von Levin - größtenteils Peter Gabriel und Siegel - versperrten auch den zukünftigen König Karminrote Tätigkeit. Glücklich hat der Mangel von Levin an der Verfügbarkeit der Vorliebe von Belew angepasst, um mit einer kleineren Einheit im Anschluss an die logistischen Herausforderungen des Doppelten Trios zu arbeiten, und es wurde entschieden, dass sich Levin freundlich vom Band im Augenblick zurückziehen konnte. (Fripp hat festgestellt, dass er noch gedacht hat, dass Levin ein König Karminrotes Mitglied, obgleich für jetzt ein untätiges "fünftes Mitglied" war.)

Die restlichen vier energischen Mitglieder des Königs Karminrot - Belew, Fripp, Gunn, und Mastelotto - haben mit dem Band weitergemacht, manchmal sich als das "Doppelte Duett" in einer ironischen Verweisung auf die vorherige Aufstellung kennzeichnend. Trotz der Aufmachung von zwei Dritteln des Personals des vorherigen Bandes (und keine neuen Mitglieder) würde diese Verkörperung des Bandes vom Doppelten Trio stark verschieden sein und war effektiv ein verschiedener, aber nicht, ist Aufstellung abgenommen. Die veränderte Mitgliedschaft und die Erfahrung von ProjeKcts haben zu Änderungen in der Rolle geführt. Gunn hat begonnen, sich auf das Bassregister für sein Warr Gitarrenspielen und hinzugefügte Arbeit an der Bariton-Gitarre und Bassgitarre der Silikon-Schnur von Ashbory zu konzentrieren. Mastellotto hat einen viel größeren Gebrauch der Elektronik gemacht. Wieder wurde neue Technologie verwendet (die elektronischen V-Trommeln und Maschinen der Rhythmus-Schleife, die für ProjeKCts verwendet worden waren), während Belew den zusätzlichen Schritt gemacht hat, völlig die Neue Standardeinstimmung von Fripp auf der Gitarre zu umarmen.

ConstruKction des Lichtes

Karminroter König hat ihr folgendes Album, ConstruKction des Lichtes, im Keller von Adrian Belew und Werkstatt in der Nähe von Nashville registriert. Die Ergebnisse wurden 2000 veröffentlicht und haben sich erwiesen, der grösste Teil des hart wackelnden Albums des Bandes bis heute zu sein. Alle Stücke waren metallisch und im Ton hart, der Arbeit von zeitgenössischen alternativen Metallbändern wie Werkzeug, mit einer verschiedenen elektronischen Textur, einem schweren, bearbeiteten Trommel-Ton von Mastelotto ähnlich, und ein verschiedener nimmt auf dem ineinandergeschachtelten Gitarrenton, den das Band seit den 1980er Jahren verwendet hatte. Mit Ausnahme von einer parodic Industrieniedergeschlagenheit, die von Belew durch einen Stimmenwechsler, unter dem Pseudonym der "Hupe J. Johnson" gesungen ist, waren die Lieder unbeugsam kompliziert und dem Zuhörer, mit viel rhythmische Versetzung schwierig, um zu den harten Texturen beizutragen. Das Album hat auch eine lange vierte Rate der Zungen der "Lerchen im Aspik" Reihe und ein anderes Stück, "FraKCtured" enthalten, der effektiv das 1973-Stück "Bruch" umgeschrieben hat. Fripp hat behauptet, dass das Original "Fracture" dafür geschrieben und von einer spezifischen Gruppe von Musikern interpretiert worden war, und dass, um ein ähnliches Thema 2000 zu verfolgen, es notwendig gewesen war, die Musik in Übereinstimmung mit den Sachkenntnissen und Anzüglichkeiten der aktuellen Aufstellung umzuschreiben. Diese Erklärung hat jedoch das Album vor der Kritik nicht geschützt, um anscheinend an neuen Ideen Mangel zu haben.

Obwohl das ganze Band zu Maßnahmen beigetragen hat, wurde das grundlegende Material auf ConstruKction des Lichtes fast von Belew (Lieder) und Fripp (instrumentals) völlig zusammengesetzt. Um kreative Frustration zu vermeiden, hat das Band ein paralleles Album zur gleichen Zeit unter dem Namen von ProjeKct X, genannt Himmel und Erde registriert. Dieses zweite Album wurde konzipiert und von Mastelotto und Gunn (mit spielenden Unterstützungsrollen von Fripp und Belew im Band) geführt und war eine weitere Entwicklung der polyrhythmischen Annäherung / Tanzmusik-Annäherung gesehen früher in ProjeKCts. Die Titelspur des Albums wurde auch als eine Bonus-Spur auf ConstruKCtion des Lichtes eingeschlossen. Wie ConstruKction des Lichtes, des Himmels und der Erde wurde für einen offenbaren Mangel an neuen Ideen kritisiert.

König Crimson ist gereist, um die Aufzeichnungen zu unterstützen, ein lebendes Dokument der Ergebnisse als das dreifache Livealbum Schwerer ConstruKction veröffentlichend. Das hat das Band gezeigt, das ständig zwischen den strukturierten Album-Stücken und grausamen ProjeKCt-artigen Soundscape-percussion Improvisationen umschaltet. Unter den lebenden Verpflichtungen von König Crimson waren Shows, die sich für das selbst erklärte Apostel-Werkzeug von Crimson 2001 öffnen. An einem von diesen hat der Leitungssänger des Werkzeugs Maynard James Keenan auf der Bühne gescherzt: "Für mich, auf der Bühne mit König Crimson seiend, ist Lenny Kravitz ähnlich, der mit dem Geführten Zeppelin oder Britney Spears auf der Bühne mit Debbie Gibson spielt."

Niveau fünf und glücklich damit, womit Sie glücklich

Später 2001 hat das Band eine beschränkte Ausgabe lebender EP genannt das Niveau Fünf veröffentlicht, der drei neue Stücke gezeigt hat. Eine Version "Des Betrugs der Drossel" verfolgt ProjeKct jetzt regelmäßig, im lebenden Satz, plus die neuen Spuren "Gefährliche Kurven" und "Tugendhafter Kreis" zeigend, hat darauf hingewiesen, dass das Band zurück zu einem breiteren dynamischen einschließlich des ruhigeren, mehr struktureller Arbeit ging. 2002 hat Karminroter König einen anderen EP Glücklich Damit befreit, Womit Sie Glücklich sein müssen. Das hat elf Spuren (einschließlich einer lebenden Version der "Zungen von Lerchen im Aspik, Teil IV") gezeigt und hat bestätigt, dass das Band zur größeren Ungleichheit zurückkehrte. Die Hälfte der Spuren war kurze bearbeitete stimmliche Schnipsel, die von Belew gesungen sind, und die Lieder, die selbst zwischen dem Gamelan-Knall, Soundscapes und ein bisschen parodic geändert sind, übernehmen schweres Metall und Niedergeschlagenheit.

Die Macht zu glauben

Die zwei EPs beide haben gehandelt, weil Arbeits-im Gange für das 2003-Album von König Crimson Die Macht offenbart Zu glauben, den Fripp als "der Höhepunkt von drei Jahren von Crimsonising" beschrieben hat, und der vielleicht das am meisten Selbstverweisungsalbum der Karriere des Bandes war. Das Album hat nachgearbeitete und/oder wiederbetitelte Versionen des "Betrugs der Drossel" und vier der EP-Spuren, plus 1997 Soundscape mit der zusätzlichen Instrumentierung und den Vokalen vereinigt, und hat auch Lyrik von einem Sololied von Adrian Belew verwendet ("Ihre Ganze Liebe ist" Meinig) als ein sich verbindendes Thema über vier Lieder. Es hat wirklich jedoch die Rückkehr des Bandes zu verschiedenerem songwriting und Instrumentierung, mit einem größeren Vertrauen auf dem Raum und Soundscapes und mit Mastelotto mit mehr ProjeKCt-artigen Schlagzeug-Texturen bestätigt. Lieder wie "EleKtrik" haben die 1970er Jahre, die 1980er Jahre und das 21. Jahrhundert Stile von Crimson verschmolzen, und das Album hat das gesamte Spektrum von Metall bis umgebenden durchgelaufen. Wieder ist das Band gereist, um das Album zu unterstützen, auf das 2003-Livealbum hinauslaufend, das in Tokio registriert ist.

Gegen Ende November 2003 hat Trey Gunn seine Abfahrt von König Crimson bekannt gegeben. Er würde seine aktive Vereinigung mit Mastelotto in Projekten wie TU und KTU, sowie Führung seines eigenen Bandes fortsetzen. Tony Levin wurde nachher als der Bassspieler von König Crimson wiederinstalliert, mit Fripp, Belew und Mastelotto für Proben Anfang 2004 wieder zusammenkommend.

Mangel und verwandte Projekte (2004-2007)

Im Anschluss an den Anfang 2004-Proben wurde Karminroter König darauf gelegt halten seit weiteren drei Jahren, obwohl das Band nicht formell auseinandergebrochen hat. Durch diesen Punkt schätzte Fripp ständig König neu ein, der im Hinblick auf seine Abneigung der Musik-Industrie karminrot ist, und was er als die wenig mitfühlende Seite des Reisens gesehen hat. Während das das Band nicht zerbrochen hat, hat es zu Änderungen in der Annäherung beigetragen. Während des Mangels hat ProjeKct Sechs (Fripp auf der Gitarre und Soundscapes, Belew auf Trommeln, Bass und Gitarre) - vier Shows in den nordöstlichen Vereinigten Staaten 2006 gespielt, sich für den Stachelschwein-Baum öffnend

König Karminrot, Aufstellung 7 (2007-2009)

Ein neuer König Karminrote Aufstellung wurde gegen Ende 2007 bekannt gegeben, aus Fripp, Belew, Levin, Mastelotto und einem neuen zweiten Drummer - Gavin Harrison (das erste neue britische Mitglied des Bandes seit 1972) bestehend. Obwohl am besten bekannt, als der Drummer für den Stachelschwein-Baum (eine Position setzt er fort, neben seinem König Karminrote Arbeit zu halten), hatte Harrison einen furchterregenden Ruf als einer der besten Sitzungsdrummer in der Musik-Industrie und hatte eine lange Karriere einschließlich der Arbeit mit dem Niveau 42, Der Hütte, Jakko Jakszyk, Sam Brown und unzählig andere gehabt.

Die neue Fünf-Männer-Aufstellung hat Proben im Frühling 2008 begonnen. Im August desselben Jahres ist das Band auf einer kurzen Vier-Städte-Tour in der Vorbereitung des 40. Jahrestages der Gruppe 2009 aufgebrochen. Lebend hat das Band eine immer mit der Trommel zentrischere Richtung, aber kein neues Material oder irgendwelche verlängerten Improvisationen offenbart. Jedoch haben viele der Stücke aus dem Zurückkatalog bemerkenswerte neue Maßnahmen, am meisten namentlich die Interpretationen von "Neurotica", "Schlafloses" und "Niveau Fünf" erhalten, von denen alle mit dem Schlagzeug schwere Überholungen gegeben wurden, um vermutlich die Rückkehr zum Doppeldrummer-Format hervorzuheben.

Am 20. August 2008 hat DGMLive eine Download-Only-Ausgabe vom 7. August 2008 Konzert in Chicago ausgegeben. Mehr Proben und Shows waren für 2009 beabsichtigt gewesen, aber diese wurden im Anschluss an die Terminplanung von Zusammenstößen mit den anderen Projekten der verschiedenen Mitglieder und Entwicklungen mit den eigenen Prioritäten von Fripp annulliert.

Mangel und verwandte (2009-Gegenwart-) Projekte

Im Anschluss an die Annullierung der 2009-Tour ist König Crimson auf einem anderen Mangel während weiterer Entwicklungen (in der andauernden Streitigkeit des besonderen Fripps gegen die hervorragenden Schuldner von König Crimson, sowie seinen Versuchen gegangen, seine eigenen Finanzschulden zu setzen und sein persönliches Leben zu organisieren). Während 2009 und 2010 hat Belew in verschiedenen Interviews offenbart, dass er die Möglichkeit besprochen hatte, König Crimson mit Fripp zu reaktivieren, aber dass das Band "auf der Erlaubnis in diesem Augenblick für eine unbestimmte Zeitdauer..." im Juni 2010 war, hat Belew vorgeschlagen, den König der 1980er Jahre Crimson Aufstellung von sich, Fripp, Tony Levin und Bill Bruford für eine 30. Jahrestag-Tour wieder zu vereinigen (während man auch feststellt, dass das keine Verwerfung von Mastelotto oder Harrison als aktuelle Drummer von König Crimson eingesetzt hat).) . Die Wiedervereinigungsidee wurde von Bruford und Fripp mit dem ehemaligen Kommentieren höflich umgekehrt, dass "es genau ist, weil ich das Band der 80er Jahre so viel geliebt habe, dass ich hoch kaum versuchen würde, dasselbe Ding, eine Mission zu erfrischen, die ich bestimmt zum Misserfolg fürchte." während das letzte vorgeschützte Engagement zu anderen Tätigkeiten (den Ausdruck "anstatt des Ausspruchs verwendend, nein, ich ja" nicht sagen kann) und kommentiert hat, dass er seine Energien zum neuen (König Crimson) Musik, obwohl nicht in der nahen Zukunft "lieber ausgeben möchte."

Am 5. Dezember 2010 hat Fripp einen Tagebuch-Zugang über seine DGM Website geschrieben, die seine aktuelle Bühne der Beteiligung an der Musik-Industrie entwirft. Der Tagebuch-Zugang hat darauf hingewiesen, dass der König Karminroter "Schalter" auf "davon" gesetzt worden war und über mehrere Gründe ausführlich berichtet hat, warum er sich nicht zurzeit für das Durchführen oder Schreiben mit dem Band interessiert hat. Trotz dessen geht mit dem Band verbundene Tätigkeit weiter. Ein getrenntes Band hat um Jakko Jakszyk und König Karminrote Absolventen Robert Fripp und Mel Collins gestützt (wer letzt mit dem König gespielt hat, der auf Rot karminrot ist), wurde 2011 als bekannt gegeben, "Einen König Karminroter ProjeKct" genannt werden. Fripp hat sich auch darauf als "P7" bezogen. Ein Album Eine Knappheit von Wundern zeigt diese drei Musiker, zusammen mit anderen Karminroten Absolventen Tony Levin und Gavin Harrison.

Schizoider-Band des 21. Jahrhunderts und andere Nebenprodukte

Die 2000er Jahre haben auch die Wiedervereinigung des ehemaligen Königs Karminrote Mitglieder von den ersten vier Alben des Bandes gesehen. Das Schizoider-Band des 21. Jahrhunderts (gegenübergestanden von Jakko Jakszyk und Aufmachung Ian McDonald, Mel Collins, Peter Giles und Michael Giles - die Letzteren, die später von Ian Wallace ersetzt sind), ist gereist und gespieltes Material aus dem Katalog der 1960er Jahre und 1970er Jahre des Bandes.

Im September 2008 hat eine Aufstellung genannt das Karminrote Projekt mit Adrian Belew, Tony Levin, Pat Mastelotto, Eddie Jobson und Eric Slick (vom Macht-Trio von Adrian Belew) ein kurzes Set auf einem russischen Fest gespielt.

Musikstil und Einflüsse

Musik sourced von der Außenseite des Felsen-Kanons

Die Musik des Bandes wurde im Felsen der 1960er Jahre, besonders dem sauren Felsen und den psychedelischen Felsen-Bewegungen am Anfang niedergelegt. Das Band hat gespielt Donovan "Bekommen Deine Lager" im Konzert und waren bekannt, die "Lucy der Beatles im Himmel mit Diamanten" in ihren Proben zu spielen. Jedoch, für ihre eigenen Zusammensetzungen, hat König Karminrot (verschieden von den Rockbands, die vor ihnen gekommen waren) größtenteils die Niedergeschlagenheitsbasierten Fundamente des Rocks abgezogen und hat sie durch Einflüsse ersetzt ist auf klassische Komponisten zurückzuführen gewesen. Die erste Verkörperung des Karminroten Königs hat die Abteilung von Mars des Gefolges von Gustav Holst Die Planeten als gespielt ein regelmäßiger Teil ihres lebenden Satzes und Fripp hat oft den Einfluss von Béla Bartók zitiert. Infolge dieses Einflusses, Im Gericht des Karminroten Königs wird oft als der nominelle Startpunkt des symphonischen Felsens oder der progressiven Felsen-Bewegungen angesehen. Von seinem frühsten Jahr-König Karminrot hat auch am Anfang starke Jazzeinflüsse, am offensichtlichsten auf seinem Unterschrift Spur "Schizoider-Mann des 21. Jahrhunderts" gezeigt. Das Band hat sich auch auf englische Volksmusik für Zusammensetzungen wie "Moonchild" und "Ich Gespräch zum Wind" gestützt.

Die 1981-Wiedervereinigung des Bandes hat noch mehr Elemente hereingebracht, den Einfluss der gamelan Musik und vom Ende des 20. Jahrhunderts klassische Komponisten wie Philip Glass, Steve Reich und Terry Riley zeigend. Für seine 1994-Wiedervereinigung König Karminrot neu eingeschätzt nähert sich sowohl die Mitte der 1970er Jahre als auch die 1980er Jahre im Licht der neuen Technologie, vorläufige Musik-Formen wie Schmutz, und weitere Entwicklungen in der Industriemusik, sowie Erweiterung des umgebenden strukturellen Inhalts des Bandes über den Soundscapes von Fripp, der Annäherung schlingt.

Annäherungen von Compositional

Mehrerer König Karminrote Compositional-Annäherungen ist unveränderlich von den frühsten Versionen des Bandes zur Gegenwart geblieben. Diese schließen ein:

• der Gebrauch eines allmählich bauenden rhythmischen Motivs. Diese schließen "das Dreieck des Teufels" ein (eine Anpassung und Schwankung auf dem Stück von Gustav Holst Mars, der vom ursprünglichen König gespielt ist, der Karminrot, auf einem komplizierten Puls in der 5/4 Zeit gestützt ist, im Laufe deren eine skirling Melodie gespielter Mellotron ist), der 1972 "Die Unterhaltungstrommel" (von den Zungen von Lerchen im Aspik), "die Industrie" von 1984 (von Drei eines Vollkommenen Paares) und die "Gefährlichen Kurven von 2003" (von Der Macht Zu glauben und das Niveau Fünf EP).
• ein instrumentales Stück (häufig eingebettet als ein Einbruch eines Liedes), in dem das Band einen Ensemble-Durchgang der beträchtlichen rhythmischen und polyrhythmischen Kompliziertheit spielt. Ein frühes Beispiel ist die anfängliche Erkennungsmelodie des Bandes "Schizoider-Mann des 21. Jahrhunderts", aber die Zungen der Lerchen in der Aspik-Reihe von Zusammensetzungen (sowie Stücke der ähnlichen Absicht wie "THRaK" und "Niveau Fünf") gehen tiefer in die polyrhythmische Kompliziertheit, sich in Rhythmen vertiefend, die in und aus der allgemeinen Synchronisation mit einander, aber dass der ganze 'Schluss' zusammen durch die polyrhythmische Synchronisation wandern. Diese Polyrhythmen waren in der Arbeit der 1980er Jahre des Bandes besonders reichlich, die gamelan ähnliche rhythmische Schichten und dauernd überzogen stakkato Muster im Kontrapunkt enthalten hat.
• die Zusammensetzung von schwierigen Solodurchgängen für individuelle Instrumente, wie die Gitarrenbrechung auf "Bruch" auf dem Sternenlosen und der Schwarzen Bibel.
• Stücke mit einem lauten, aggressiven mit der schweren Metallmusik verwandten Ton.
• die Nebeneinanderstellung von reich verzierten Melodien und Balladen mit dem ungewöhnlichen, häufig dissonante Geräusche (wie "Cirkus" auf der Eidechse, "Damen der Straße" von Inseln und "Augen Weit geöffnet" von Der Macht Zu glauben).
• der Gebrauch der Improvisation.
• Das Steigen der Zeichen-Struktur (d. h. "Tatsachen des Lebens", "Thrak")

Improvisation

Karminroter König hat Improvisation in ihre Leistungen und Studio-Aufnahmen vom Anfang vereinigt, von dem etwas in lose gelassene Stücke wie "Moonchild" oder "THRaK" eingebettet worden ist. Die meisten Leistungen des Bandes haben im Laufe der Jahre mindestens eine eigenständige Improvisation eingeschlossen, wo das Band einfach angefangen hat zu spielen und die Musik genommen hat, wohin auch immer es, manchmal einschließlich Durchgänge des zurückhaltenden Schweigens, als mit dem Beitrag von Bill Bruford zum improvisierten "Trio" gegangen ist. Das frühste Beispiel eines eindeutig improvisierenden Königs Karminrot ist in den Akten die geräumige, oft kritisierte erweiterte Koda von "Moonchild" von Im Gericht des Karminroten Königs.

Anstatt den Standardjazz oder das Niedergeschlagenheits-"Klemmungs"-Format für die Improvisation zu verwenden (in dem ein Solist auf einmal Zentrum-Bühne nimmt, während der Rest des Bandes zurück liegt und zusammen mit dem feststehenden Rhythmus und den Akkord-Änderungen spielt), ist Improvisation von König Crimson eine Gruppenangelegenheit, in der jedes Mitglied des Bandes im Stande ist, kreative Entscheidungen und Beiträge zu treffen, weil die Musik gespielt wird. Individuellen soloing wird größtenteils enthalten; jeder Musiker soll einander und dem Gruppenton zuhören, um im Stande zu sein, kreativ innerhalb der dynamischen Gruppe zu reagieren. Eine ein bisschen ähnliche Methode der dauernden Improvisation ("jeder Solo und niemand Solo") wurde durch den Jazzfusionszeitgenosse-Wetterbericht von König Crimson am Anfang verwendet. Fripp hat die Metapher der "weißen Magie" verwendet, um diesen Prozess insbesondere zu beschreiben, wenn die Methode besonders gut arbeitet.

Ähnlich ist die improvisierte Musik von König Crimson selten Jazz oder Niedergeschlagenheitsbasiert, und ändert sich so viel im Ton, dass das Band im Stande gewesen ist, mehrere Alben zu veröffentlichen, die völlig aus der improvisierten Musik wie das Album von Thrakattak bestehen. Gelegentlich werden besondere improvisierte Stücke zurückgerufen und in verschiedenen Formen auf verschiedenen Shows nachgearbeitet, immer mehr raffiniert werdend und schließlich auf offiziellen Studio-Ausgaben erscheinend (das neuste Beispiel, das "Macht ist, III Zu glauben", der ursprünglich als der Bühne Improvisation "Betrug der Drossel bestanden hat" hat ein Stück auf der Bühne seit langem vor dem Erscheinen in den Akten gespielt).

Einfluss auf andere Bänder

Karminroter König ist sowohl auf den Anfang der 1970er Jahre progressive Felsen-Bewegung als auch auf die zahlreichen zeitgenössischen Künstler einflussreich gewesen.

• Erste Welle, die progressive Rockbands wie Entstehung und Ja direkt unter Einfluss des anfänglichen Stils des Bandes des symphonischen Mellotron-Felsens und vieler König Karminrote Band-Mitglieder waren, ist zu anderen bemerkenswerten Bändern weitergegangen: Greg Lake zu Emerson, Lake & Palmer; Ian Mcdonald dem co-found Ausländer; Boz Burrell zu Bad Company und John Wetton zu den Supergruppen das Vereinigte Königreich und Asien (dessen Letztere auch Mitglieder von Ja, ELP und Der Buggles angezogen haben). Einige Aspekte der Arbeit von Emerson, Lake & Palmer können als der Versuch von Greg Lake gesehen werden, die frühe Arbeit des Karminroten Königs fortzusetzen. Der kanadische Veteranhardrock / progressive Rockband Rush zitiert König, der als ein starker früher Einfluss auf ihren Ton (Drummer Neil Peart spezifisch Kredite der abenteuerliche und innovative Stil des ursprünglichen Königs Karminroter Drummer Michael Giles als ein sehr wichtiger Einfluss auf seine eigene Annäherung an das Schlagzeug) karminrot ist.
• Progressive Rockbands aus neuester Zeit zitieren auch König Crimson als ein Einfluss. Diese schließen Stachelschwein-Baum ein, die, als mit dem Werkzeug, König Crimson (dieses Mal, in der Form von ProjeKct Sechs) eingeladen haben, als ihr Unterstützungsband zu spielen. Progressive/schwere metallene Rockband Between the Buried und Ich sind schwer unter Einfluss Königs Crimson, das Lied "Drei eines Vollkommenen Paares" auf ihrem 2006-Album Die Anatomie Dessen bedeckend, wie Primus sind, dessen Les Claypool alltäglich seine 2002 Tour-Konzerte der Furchtlosen Fliegenden Frosch-Brigade von Obersten Les Claypool mit einem Deckel des Liedes Thela Hunne Ginjeet geöffnet hat. Progressives Metallband-Traumtheater hat einen Deckel der "Lerche-Zungen von König Crimson im Aspik, Pt eingeschlossen. 2" auf der Platte 2 des Extrablattes ihrer 2009-Ausgabe, Schwarzer Wolken & Silberstreifen.
• Der Einfluss von König Crimson streckt sich bis zu alternative Rockbands der 1990er Jahre und der 2000er Jahre aus. Wie man bekannt, ist Nirwana unter Einfluss Königs Crimson infolge Kurt Cobains gewesen, der die Wichtigkeit vom Roten Album zu ihm erwähnt hat. Wie man weit hält, ist Werkzeug schwer unter Einfluss Königs Crimson mit ihrem Vokalisten Maynard James Keenan gewesen, der sogar auf einer Tour mit ihnen scherzt, dass "Jetzt Sie wissen, wen wir losgerissen haben. Erzählen Sie gerade niemandem, besonders die Mitglieder von König Crimson." Punkrock-Band von Los Angeles Schlechte Religion setzt die Lyrik des "Schizoider-Mannes des 21. Jahrhunderts" in ihrem Erfolg das einzelne 21. Jahrhundert (Digitaljunge) an. Steve Steele, der in einem Interview erwähnt ist, dass König Crimson ein Haupteinfluss auf seinen songwriting und Maßnahmen, und in einer Lebensbeschreibung war, zitiert er das anderer, als traditionelle literarische Quellen, Richard Palmer-James (Der Lyriker von König Crimson von 1972-1974), einer des einzigen Lyrikers er Kredite sind als, einen persönlichen Einfluss zu haben.
• Karminroter König ist oft als Pioniere von progressivem Metall zitiert worden. Mitglieder sowohl von Iron Maiden als auch von Mudvayne haben als ein Einfluss Karminroten König zitiert. Die winkeligen, dissonanten mit der kennzeichnenden Annäherung von Fripp vereinigten Gitarrenmuster sind auch in der Musik von Verdreschen-Metallpionieren Voivod besonders in der Arbeit der Mitte der Periode des Bandes offensichtlich. Voivod hat auch einen Deckel des "Schizoider-Mannes des 21. Jahrhunderts" auf ihrem 1997 getan, Phobos registrierend.
• König Crimson hat auch Quellmaterial und Inspiration für den Hüfte-Sprung und die Tanzmusik-Taten zur Verfügung gestellt. Klopfen-Stern Kanye West hat den "Schizoider-Mann des 21. Jahrhunderts von König Crimson" auf seinem 2010 einzelne "Macht" und britische Hüfte-Fülltrichter Die Bruderschaft probiert, hat eine prominente Probe vom "Sternenlosen" verwendet, um ihr Debüt-Album zu öffnen. Britische techno/house Musik handelt Opus III bedeckt "Ich Gespräch zum Wind" auf ihrer 1992-Album-Meinungsfrucht und veröffentlicht die Spur als eine Single.
• Karminroter König hat auch den japanischen Geräuschkünstler Merzbow beeinflusst, der seine Leidenschaft für das progressive Genre und unter denjenigen König Karminrot festgesetzt hat und mehrere Spuren auf beider seiner Solokarriere sowie seinen Kollaborationen wie Einnahme von Proben "vom Großen Betrüger" für eine Spur auf Spiral Honey beeinflusst hat, während in der Kollaboration mit dem japanischen Band Boris Walrus/Groon veröffentlicht hat, wo sie den Namen von einem der improvisierten Stücke von Crimson genannt "Groon" nehmen.

Mitgliedschaft

Karminroter König hat 18 Musiker gehabt führen seine Reihen als volle Band-Mitglieder durch. Viele andere haben mit dem Band an verschiedenen Punkten im lyrischen Schreiben, den Studio-Aufnahmen und den lebenden Leistungen zusammengearbeitet. Die meisten Band-Mitglieder hatten bemerkenswerte Musikkarrieren außerhalb des Bandes im Ausmaß, dass es berechnet worden ist, dass es mehr als eintausendfünfhundert Ausgaben gibt, auf denen Mitglieder und ehemalige Mitglieder des Karminroten Königs erscheinen.

Führung

Robert Fripp ist das alleinige konsequente Mitglied des überall in der Geschichte der Gruppe Karminroten Königs gewesen. Er hat festgestellt, dass er sich als den Führer des Bandes nicht notwendigerweise betrachtet und stattdessen als "eine Weise Karminroten König beschreibt, Sachen zu machen". Fripp hat auch bemerkt, dass er nie ursprünglich vorgehabt hat, als der Kopf der Gruppe gesehen zu werden. Jedoch hat Fripp die Musikannäherung des Bandes und Compositional-Annäherung seit ihrem zweiten Album stark beherrscht (obgleich mit anderen Mitgliedern, die dazu neigen, die mehr liedorientierten Elemente zum Punkt zu schreiben, wo andere Mitglieder das Band wegen der kreativen Frustration, namentlich Ian McDonald, Gordon Haskell und Mel Collins verlassen haben). Trey Gunn, der mit der Gruppe zwischen 1994 und 2003 gespielt hat, hat festgestellt, dass "Karminroter König die Vision von Robert ist. Periode."

Mitglieder

Aktuelle Mitglieder

Karminroter König ist zurzeit auf dem Mangel, und die Aufstellung des Bandes, wenn (oder wenn) sie zurückkehren, ist unbekannt. Die neuste Aufstellung war:

• Robert Fripp — Gitarren, Gitarre synthesiser/MIDI Gitarre, Soundscapes, elektrisches Klavier, Mellotron, Tastaturen, allsorts
• Adrian Belew — führt Vokale, Gitarren, Gitarre synthesiser/MIDI Gitarre, elektronisches Schlagzeug
• Tony Levin — Bassgitarren, Hausierer-Stock, aufrechter Bass, Tongenerator, Vokale unterstützend
• Pat Mastelotto — akustische und elektronische Trommeln und Schlagzeug
• Gavin Harrison — Trommeln

Diese Musiker waren ein Teil des neusten richtigen Königs Karminrote Bildung, die auf dem Mangel 2009 gegangen ist, aber nur Fripp wird als ein formeller Teil letzten ProjeKct, Jakszyk/Fripp/Collins verzeichnet, ehemaliges Schizoider-Band des 21. Jahrhunderts frontman Jakko Jakszyk zeigend (Vokale, Gitarren, Tastaturen), König der frühen 1970er Jahre Karminroter/21. Jahrhundertschizoider-Band-Saxofonist und Flötist Mel Collins, und Fripp auf der Gitarre und Soundscapes (leisten Levin und Harrison als die Gast-Rhythmus-Abteilung). Historisch hat die Abwesenheit von ProjeKct keinen Musiker von der fortlaufenden Teilnahme in der folgenden richtigen Bildung des Karminroten Königs ausgeschlossen, obwohl ein Mitglied von ProjeKCt oder zwei normalerweise abfällt, vor dem folgenden formellen König wird Karminrote Aufstellung bekannt gegeben. Deshalb ist es, am aktuellen, unbekannten betreffs, wer im Karminroten König sein wird, wenn/wenn sie sich umgruppieren, und ob es eine Verlängerung des letzten bekannten Königs Karminrote Aufstellung oder aktueller ProjeKct sein wird.

Ehemalige Mitglieder

• Peter Sinfield — Lyrik, Tongenerator
• Greg Lake — Bassgitarre, Vokale und Tamburin
• Michael Giles — Trommeln, Vokale
• Ian McDonald — Saxofon, Klarinette, Flöte, mellotron, Vibraphon, Vokale
• Mel Collins — Saxofone, Flöte, Tastaturen
• Gordon Haskell — Bassgitarre, Vokale
• Andy McCulloch — Trommeln
• Boz Burrell — Bassgitarre, Vokale
• Ian Wallace — Trommeln, Schlagzeug, Vokale
• Bill Bruford — akustische und elektronische Trommeln und Schlagzeug
• John Wetton — Bassgitarre, Vokale, gelegentliche elektrische Gitarre und Klavier
• Richard Palmer-James — Lyrik
• David Cross — Geige, Viola, Flöte, mellotron, elektrisches Klavier, Tastaturen
• Jamie Muir — Schlagzeug, allsorts
• Trey Gunn — Gitarre von Warr, Hausierer-Stock, Bariton-Gitarre, Bass der Silikon-Schnur von Ashbory, "Sprecher"

Zusätzliche Musiker / Gast-Musiker

• Peter Giles — Bassgitarre auf Im Gefolge Poseidons
• Keith Tippett — akustisches und elektrisches Klavier auf Im Gefolge Poseidons, Eidechse und Inseln
• Mark Charig — Kornett auf der Eidechse, den Inseln und Rot (vom Sextett von Keith Tippett und Hundertfüßer)
• Robin Miller — Oboe auf der Eidechse, den Inseln und dem Roten
• Nick Evans — Posaune auf der Eidechse und den Inseln
• Jon Anderson — Gast führt Vokale auf der Eidechse (von Ja)
• Rick Kemp — Bassgitarre, die seit zwei Wochen im Band vor der Aufnahme von 'Inseln' und der Einstellung von Boz Burrell gespielt ist
• Harry Miller — Kontrabass auf Inseln
• Paulina Lucas — Sopran-Vokale (Inseln).
• Eddie Jobson — Geige und elektrisches Klavier-Studio übersynchronisieren auf den USA
• Margaret Belew — Quelltext für "die Undiszipliniertheit" (auf der Disziplin) und Lyrik für "Zwei Hände" (auf Beat). (Margaret Belew war ein Künstler und war auch die Frau von Adrian Belew während der Zeit des Königs Karminrote Aufstellung 4).

Personal / Album-Karte

Schallplattenverzeichnis

Studio-Alben

• Im Gericht des karminroten Königs (1969)
• Im Gefolge Poseidons (1970)
• Eidechse (1970)
• Inseln (1971)
• Die Zungen von Lerchen im Aspik (1973)
• Sternenlos und Bibel schwarz (1974)
• Rot (1974)
• Disziplin (1981)
• Geschlagen (1982)
• Drei eines vollkommenen Paares (1984)
• THRAK (1995)
• ConstruKction des Lichtes (2000)
• Die Macht (2003) zu glauben

Neuauflagen

1999 hat Robert Fripp mit Reinen Aufzeichnungen an einer allmählichen Neuauflage des ganzen vor1994 Königs Karminroter Katalog zusammengearbeitet. Verschiedene "endgültige Ausgaben" sind gefolgt.

DGM hat Details der ersten drei Neuauflagen im Aufmöbeln des Königs Karminroter Zurückkatalog bekannt gegeben, um im September und Oktober 2009 als CD/DVDA Ausgaben veröffentlicht zu werden. Steven Wilson von Stachelschwein-Baum hat an diesen im Laufe des letzten Jahres gearbeitet, die Mehrspur-Bänder von den bestmöglichen Quellen wieder herstellend, das Wiedermischen der Alben in 5.1 umgibt Ton, unveröffentlichte Spuren mischend, und Stellvertreter nimmt von den Stammbändern zum ersten Mal, und in einigen Fällen auch dem Schaffen neuer Stereomischungen, die den sonics der Originale bedeutsam erhöhen. Ganze diese Arbeit ist von Robert Fripp persönlich beaufsichtigt worden, der auch am Stereowiedermischen teilgenommen hat. Die ersten drei Titel, sind Im Gericht des Karminroten Königs (veröffentlicht so in der Nähe vom genauen 40. Jahrestag seiner ursprünglichen Ausgabe Rot wie möglich), und Eidechse. Oktober 2010 hat Neuauflagen Im Gefolge Poseidons und Inseln gesehen, und Oktober 2011 hat Neuauflagen von Sternenlosen und Bibel Schwarz und Disziplin gesehen.

Weitere Neuauflagen in den Arbeiten schließen THRAK, mit der Technik durch Jakko Jakszyk und den Zungen von Lerchen im Aspik ein.

Siehe auch

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Referenzen

Links

• Disziplin globaler beweglicher lebender
• Karminrotes Jazztrio
• Elefantengespräch
• Schallplattenverzeichnis
• König karminrot und der Markise-Klub
• ProjeKction
• König von LinkedIn Group karminroter