Wiesenrispengras-Musik ist eine Form der amerikanischen Wurzelmusik und ein Subgenre der Countrymusic. Wiesenrispengras wurde durch die Musik von Appalachia begeistert. Es hat Wurzeln in der schottischen, irischen und englischen traditionellen Musik gemischt, und auch es war unter Einfluss der Musik von Afroamerikanern durch die Integration von Jazzelementen.

Einwanderer von England, Wales, Irland und Schottland sind in Appalachia im 18. (und in einigen Fällen 17.) Jahrhundert angekommen, und haben mit ihnen die Musiktraditionen dieser Länder gebracht. Diese Traditionen haben in erster Linie aus englischen und schottischen Balladen bestanden - die Berichte im Wesentlichen ohne Begleitung - und Tanzmusik wie irische Haspeln waren, die durch eine Geige begleitet wurden. Viele ältere Wiesenrispengras-Lieder kommen direkt aus den britischen Inseln. Mehrere Appalachian Wiesenrispengras-Balladen, wie Hübscher Saro, Barbara Allen, Cuckoo Bird und Hauszimmermann, kommen aus England und bewahren die englische Ballade-Tradition sowohl melodisch als auch lyrisch. Andere wie Die Twa Schwestern kommen auch aus England, jedoch ist die Lyrik über Irland. Einige Wiesenrispengras-Geige-Lieder, die in Appalachia, wie "Lederbritches" und Hübsche Polly populär sind, haben schottische Wurzeln. Die Cumberland Tanzmelodie-Lücke kann aus der Melodie abgeleitet werden, die die schottische Ballade Bonnie George Campbell begleitet. Andere Lieder haben verschiedene Namen in verschiedenen Plätzen, zum Beispiel in England gibt es eine alte bekannte Ballade, weil Ein Lebhafter Junger Matrose Mir Gehuldigt hat, jedoch genau ist dasselbe Lied im nordamerikanischen Wiesenrispengras als "ich Wunsch bekannt Mein Baby ist Geboren gewesen".

Im Wiesenrispengras, als in einigen Formen des Jazz, ein oder mehr Instrumente macht sich jeder an seine, die Melodie spielend und darum improvisierend, während andere Begleitung durchführen; dafür wird besonders in Melodien genannt Depressionen typisch gewesen. Das ist im Gegensatz zur aus alter Zeit Musik, in der alle Instrumente die Melodie zusammen spielen oder ein Instrument die Leitung überall trägt, während andere Begleitung zur Verfügung stellen. Depressionen werden häufig durch schnelle Tempos und ungewöhnliche instrumentale Flinkheit und manchmal durch komplizierte Akkord-Änderungen charakterisiert.

Wiesenrispengras-Musik hat einen verschiedenen folgenden weltweit angezogen. Wiesenrispengras-Pionier Bill Monroe hat das Genre als charakterisiert: "Schottische Dudelsäcke und ole-maliger fiddlin'. Es ist Methodist und Heiligkeit und Baptist. Es ist Niedergeschlagenheit und Jazz, und es hat einen hohen einsamen Ton."

Eigenschaften

Instrumentierung

Verschieden von der Hauptströmungscountrymusic wird Wiesenrispengras auf akustischen Saiteninstrumenten traditionell gespielt. Die Geige, das Fünf-Schnuren-Banjo, die Gitarre, die Mandoline und der aufrechte Bass (spannen Bass), werden häufig durch die Resonator-Gitarre (auch gekennzeichnet als Dobro) und (gelegentlich) Mundharmonika angeschlossen. Diese Instrumentierung, die in ländlichen Tanzbändern hervorgebracht ist, und ist die Basis, auf der die frühsten Wiesenrispengras-Bänder gebildet wurden.

Die Gitarre wird jetzt meistens mit einem Stil gespielt, der auf als flatpicking verschieden vom Stil des zukunftsträchtigen Wiesenrispengras-Gitarrenspielers Lester Flatt verwiesen ist, der eine Daumen- und Finger-Auswahl verwendet hat. Banjo-Spieler verwenden häufig den Drei-Finger-Auswahl-Stil gemacht populär durch Earl Scruggs. Geiger werden oft in Dritteln und Fünfteln spielen, einen Ton erzeugend, der zum Wiesenrispengras-Stil charakteristisch ist. Der Bassist wird fast immer pizzicato spielen, gelegentlich das "mit dem Schlag artige" annehmend, um das geschlagene zu akzentuieren. Eine Wiesenrispengras-Basslinie ist allgemein ein rhythmischer Wechsel zwischen dem tonischen und dominierendem von jedem Akkord mit gelegentlichen Spazierbassausflügen.

Instrumentierung ist ein andauerndes Thema der Debatte gewesen. Traditionelle Wiesenrispengras-Darsteller glauben, dass die "richtige" Instrumentierung dass verwendet vom Band von Bill Monroe, die Blauen Gras-Jungen (Mandoline ist, die von Monroe, Geige, Gitarre, Banjo und Bass gespielt ist). Abfahrten von der traditionellen Instrumentierung haben Akkordeon, Mundharmonika, Klavier, Autoharfe, Trommeln, elektrische Gitarre und elektrische Versionen anderer allgemeiner Wiesenrispengras-Instrumente eingeschlossen, hinauslaufend, was "newgrass" genannt geworden ist.

Vokale

Beiseite von der spezifischen Instrumentierung ist eine unterscheidende Eigenschaft des Wiesenrispengrases stimmliche Harmonie, die zwei, drei, oder vier Teile häufig mit einem dissonanten oder modalen Ton in der höchsten Stimme zeigt (sieh modalen Rahmen), ein als der "hohe, einsame Ton beschriebener Stil." Allgemein werden die Einrichtung und layering der stimmlichen Harmonie den 'Stapel' genannt. Ein Standardstapel hat eine Bariton-Stimme am Boden, der Leitung in der Mitte (das Singen der Hauptmelodie) und ein Tenor oben; obwohl Stapel besonders verändert werden können, wo eine weibliche Stimme eingeschlossen wird. Alison Krauss und Vereinigungsstation stellen ein gutes Beispiel eines verschiedenen Harmonie-Stapels mit einem Bariton und Tenors mit einer hohen Leitung, einer Oktave über der Standardmelodie-Linie zur Verfügung, die von der Sängerin gesungen ist. Jedoch, indem sie Varianten zum Standardtrio stimmliche Einordnung verwendet haben, folgten sie einfach einem seit den frühen Tagen des Genres vorhandenen Muster. Stanley Brothers hat einen hohen Bariton-Teil auf mehrerem ihres Trios verwertet, das für Aufzeichnungen von Columbia während ihrer Zeit mit diesem Etikett (1950-1953) registriert ist. Mandoline-Spieler Pee Wee Lambert hat den hohen Bariton über dem Tenor von Ralph Stanley, die beide Teile über Carters Leitungsvokal gesungen. Dieses Trio stimmliche Einordnung wurde von anderen Gruppen ebenso verschiedenartig verwendet. In den 1960er Jahren haben Flatt und Scruggs häufig einen fünften Teil zu den traditionellen Quartett-Teilen auf Evangelium-Liedern, der Extrateil hinzugefügt, der ein hoher Bariton ist (den in der normalen Reihe dieser Stimme gesungenen Bariton-Teil verdoppelnd; Howard Watts [auch bekannt als 'Cedric Rainwater] Versorgung des Teils). Der Gebrauch einer hohen Leitung mit dem Tenor und Bariton darunter wurde von Osborne Brothers am berühmtesten verwendet, die es zuerst während ihrer Zeit mit MGM-Aufzeichnungen in der letzten Hälfte der 1950er Jahre verwendet hat. Diese stimmliche Einordnung würde der Definieren-Aspekt des Tons von Osbornes mit der hohen, klaren Stimme von Bobby an der Oberseite vom stimmlichen Stapel sein.

Themen

Wiesenrispengras-Melodien können als Berichte auf den täglichen Leben der Leute woher größtenteils beschrieben werden die Musik ist gekommen. Beiseite vom Jammer darüber liebt verlorene, zwischenmenschliche Spannungen und unerwünschte Änderungen zum Gebiet (z.B, die sichtbaren Effekten des Berggipfel-Kohlenbergbaus), Wiesenrispengras-Vokale bringen oft im harten Verweise an - scharren Existenz des Lebens in Appalachia und anderen ländlichen Gebieten mit bescheidenen Finanzmitteln. Etwas Protest-Musik ist im Wiesenrispengras-Stil besonders bezüglich der Wechselfälle der Kohlenbergbau-Industrie von Appalachian zusammengesetzt worden. Railroading ist auch ein populäres Thema, mit Balladen wie "Wrack der Alten 97" und "des Neun-Pfund-Hammers" (von der Legende von John Henry) gewesen vorbildlich zu sein.

Geschichte

Entwicklung

Wiesenrispengras, als eine verschiedene Musikform, hat sich von Elementen der aus alter Zeit Musik und traditionellen Musik des Gebiets von Appalachian der Vereinigten Staaten entwickelt. Das Appalachian Gebiet war wo viele Engländer und gesetzte Einwanderer der Schotten des Ulsters, mit ihnen die Musiktraditionen ihrer Heimatländer bringend. Folglich waren die Töne von Bohrvorrichtungen und Haspeln, besonders wenn gespielt auf der Geige, zum sich entwickelnden Stil angeboren. Schwarze Musiker haben Eigenschaften der Niedergeschlagenheit zur Mischung, und in einer Entwicklung aufgegossen, die Schlüssel zum Formen des Wiesenrispengras-Tons war, hat das ikonische Banjo ins Gebiet eingeführt.

Die als Wiesenrispengras jetzt bekannte Musik wurde oft verwendet, um einen ländlichen tanzenden Stil bekannt als buckdancing, flatfooting oder Blockierung zu begleiten. Als das Wiesenrispengras klingen ausgebreitet zu städtischen Gebieten, das Zuhören ihm hat um seinetwillen besonders nach dem Advent der Audioaufnahme zugenommen. 1948, was werden würde, um bekannt zu sein, weil Wiesenrispengras als ein Genre innerhalb der country/western-music Nachkriegsindustrie, eine Zeitspanne charakterisiert jetzt als das goldene Zeitalter oder die Quelle des "traditionellen Wiesenrispengrases erschienen ist." Von seinen frühsten Tagen ist Wiesenrispengras registriert und von Berufs- und Amateurmusikern gleich durchgeführt worden. Obwohl Amateurwiesenrispengras-Musiker und Tendenzen wie "Parkplatz-Auswahl" zu wichtig sind, um ignoriert zu werden, bereist sie Musiker, die die Richtung des Stils gesetzt haben.

Ursprünglich wurde Wiesenrispengras-Stil in die Kategorie der Volksmusik eingeschlossen und hat sich später dem Hinterwäldler geändert, und 1948 wurde Wiesenrispengras unter dem Land gelegt, das / westlich zugeht, auf das Radiosendezeit-Entwerfen zugehend. Alle vier der Samenwiesenrispengras-Autoren: Artis, Preis, Canwell und Rosenburg haben Wiesenrispengras-Musik im Detail als entstehend im Stil und der Form, in einer Form oder einem anderen, zwischen 1930er Jahren und Mitte der 1940er Jahre beschrieben. Jedoch ist der Begriff "Wiesenrispengras" formell nicht geschienen, die Musik bis zum Ende der 1950er Jahre zu beschreiben, und ist im Musik-Index bis 1965 (Kretzschmar, 1970) nicht erschienen. Der erste Zugang im Musik-Index, der "Wiesenrispengras-Musik" erwähnt, hat den Leser geleitet, um Countrymusic "zu sehen; Hinterwäldler-Musik" (Kretzschmar, 1970, p. 91). Musik-Index hat diese Auflistung für die Wiesenrispengras-Musik bis 1986 aufrechterhalten. Das erste Mal hatte Wiesenrispengras-Musik seine eigenen Einträge im Musik-Index war 1987 (Stratelak, 1988). Es gibt keine strenge Definition des Wiesenrispengrases, obwohl es klare Ableitungen gibt - sind die aktuellen Themen und Bericht-Themen von vielen Wiesenrispengras-Liedern an die Volksmusik hoch erinnernd. Tatsächlich sind viele Lieder, die, wie man weit betrachtet, Wiesenrispengras sind, in Wirklichkeit ältere Arbeiten, die legitim als Leute oder aus alter Zeit Musik klassifiziert sind, die im Wiesenrispengras-Stil durchgeführt werden. Folglich ist das Wechselspiel zwischen Wiesenrispengras und Volksformen akademisch studiert worden. Folklorist Dr Neil Rosenberg zeigt zum Beispiel, dass ergebenste Wiesenrispengras-Anhänger und Musiker mit traditionellen Volksliedern und aus alter Zeit Musik vertraut sind, und dass diese Lieder häufig auf Shows, Festen und Marmeladen gespielt werden.

Genau, als das Wortwiesenrispengras selbst angenommen wurde, um diese Form zu etikettieren, ist nicht sicher, aber wird geglaubt, gegen Ende der 1950er Jahre zu sein, und wurde aus dem Namen des Blauen Samengras-Junge-Bandes, gebildet 1939 mit Bill Monroe als sein Führer abgeleitet. Wegen dieser Abstammung wird Bill Monroe oft den "Vater des Wiesenrispengrases" genannt, obwohl sein Stil auf das Land, das Evangelium und die Niedergeschlagenheitsmusik gezogen hat, mit der er aufgewachsen war.

Das Band des 1946 bis 1948 von Monroe, das Banjo-Wunder Earl Scruggs, Sänger-Gitarrenspieler Lester Flatt, Geiger Rundlich Klug und Bassist Howard Watts (auch bekannt als "Cedric Rainwater") - manchmal genannt "das ursprüngliche Wiesenrispengras-Band" gezeigt hat - hat die endgültige gesunde und instrumentale Konfiguration geschaffen, die ein Modell bis jetzt bleibt. Durch einige Argumente, während die Blauen Gras-Jungen die einzige Band waren, die diese Musik spielt, war es gerade ihr einzigartiger Ton; es konnte als kein Musikstil betrachtet werden, bis andere Bänder begonnen haben, auf die ähnliche Mode zu leisten. 1948 hat Stanley Brothers das traditionelle Lied "Molly und Tenbrooks" im Blauen Gras-Junge-Stil, wohl der Punkt rechtzeitig registriert, dass Wiesenrispengras als eine verschiedene Musikform erschienen ist. Weil Ralph Stanley selbst über die Ursprünge des Genres und seines Namens: gesagt

Die erste Generation

Die ersten Generationswiesenrispengras-Musiker haben das Genre von seinen Anfängen Mitte der 1940er Jahre durch die Mitte der 1960er Jahre beherrscht. Diese Gruppe besteht allgemein aus denjenigen, die während des "Goldenen Zeitalters" in den 1950er Jahren, einschließlich Wade Mainers und seiner Bergsteiger, Bill Monroes und seiner Blauen Gras-Jungen, Stanley Brothers, Lester Flatt & Earl Scruggs mit den Nebeligen Bergjungen, Hylo Brown und Dem Timberliners, Ervin T. Rouse spielten, der die "Standardorangenblüte Speziell", Reno und Smiley, Sauceman Brothers, Lonesome Pine Fiddlers, Jim & Jesse, Jimmy Martin und Osborne Brothers, Roter Allen geschrieben hat (wer auch mit Osborne Brothers für MGM Mitte der fünfziger Jahre registriert hat), Mac Wiseman, Mac Martin und die Kochgeschirr-Reisenden, Carl Story und seine Umherwandernden Bergsteiger, Summen-Pelzmütze, Lilly Brothers, Bill Clifton und Jim Eanes.

Die zweite Generation

Eine zweite Generation von Wiesenrispengras-Musikern hat begonnen, zu leisten, dichtend und Mitte - zu den späten 1960er Jahren registrierend, obwohl viele in den ersten Generationsbändern von einem jungen Alter gespielt hatten. Einige Wiesenrispengras-Musiker in dieser Gruppe sind Doc Watson, J. D. Crowe, Doyle Lawson, Sam Bush, Bela Fleck, John Hartford, Jerry Douglas, Norman Blake, Frank Wakefield, Bill Keith, Del McCoury und Tony Rice. Als sie ihr Handwerk, das Neue Gras-Wiederaufleben, Selten die Szene, Die Obersten von Kentucky raffiniert haben, und Der Dillards progressives Wiesenrispengras entwickelt hat. In einer Kollaboration haben Wiesenrispengras-Geiger der ersten Generation Vassar Clements, progressiver Mandoline-Spieler David Grisman, Dankbarer Toter frontman Jerry Garcia (auf dem Banjo), und Peter Rowan auf Leitungsvokalen im Band genannt der Alte und im Weg gespielt. Garcia, Chris Hillman, die Hemdbrust von Stanley Brothers Betts Des Bandes von Allman Brothers und haben andere in den 1960er Jahren und 1970er Jahren geholfen, Rock-Zuhörer ins progressive und traditionelle Wiesenrispengras vorzustellen. Bush, Grisman und Clements haben starke Jazzelemente im grössten Teil ihres Spielens entwickelt - Clements kennzeichnete gern seine Musik als "Hinterwäldler-Jazz" - aber jeder hat viel zum traditionellen Wiesenrispengras Schulden.

Die dritte Generation

Das dritte Generationswiesenrispengras hat sich Mitte der 1980er Jahre entwickelt. Wiesenrispengras ist gewachsen, ist reif geworden und hat sich aus der Musik gespielt in vorherigen Jahren verbreitert. Diese Generation hat "Hauptströmungswiesenrispengras wiederdefiniert." Qualitätsstereogerät hat jedem Band-Mitglied erlaubt, miked unabhängig, veranschaulicht von Tony Rice Unit und Dem Wiesenrispengras-Album-Band zu sein. Tony Rice hat wohl durchdachtes Leitungsgitarrensolo und andere gefolgte Bänder präsentiert. Der elektrische Bass ist ein General, aber nicht universal, alternativ zum traditionellen akustischen Bass geworden, obwohl die Elektrifizierung anderer Instrumente fortgesetzt hat, Widerstand außerhalb progressiver Kreise zu entsprechen. Nicht traditionelle Akkord-Fortschritte sind auch weiter akzeptiert geworden. Andererseits hat diese Generation eine Renaissance von traditionelleren Liedern gesehen, die im neueren Stil gespielt sind. Die Bergjungen von Johnson waren eine der populärsten Reisegruppen des Jahrzehnts, und haben ausschließlich traditionelles Wiesenrispengras gespielt.

Neue Entwicklungen

In letzten Jahrzehnten hat Wiesenrispengras-Musik ein breiteres Publikum erreicht. Haupthauptströmungscountrymusic-Darsteller haben Wiesenrispengras-Alben, einschließlich Dolly Partons und Patty Lovelesss registriert, die jeder mehrere Wiesenrispengras-Alben befreit hat. Seit dem Ende der 1990er Jahre hat Ricky Skaggs, der als ein Wiesenrispengras-Musiker begonnen hat und zum Hauptströmungsland in den 1980er Jahren hinübergegangen hat, ins Wiesenrispengras mit seinem Band Donner von Kentucky zurückgegeben. Der Bruder des Films O von Coen Brothers, Wo Kunstthou? (2000) hat ein Land und Wiesenrispengras-Soundtrack, der den Grammy-Preis für das Album des Jahres 2002 gewonnen hat. Der Dokumentarfilm und Konzertfilm Unten vom Berg (2000) haben eine lebende Leistung durch die Musik-Künstler gezeigt, die an der Aufnahme der Soundtrack-Aufnahme teilgenommen haben.

Inzwischen, Feste wie das Telluride Wiesenrispengras-Fest, Felsige Gras in Lyon, Colorado und Nederland, hat Colorado Da drüben Bergschnur-Band in den Vereinigten Staaten gestützt, und Druhá Tráva in Tschechien ziehen große Zuschauer an, während sie die Reihe des progressiven Wiesenrispengrases in den Universitätsmarmelade-Band-Atmosphären, häufig genannt "jamgrass" ausbreiten. Wiesenrispengras hat mit dem Jazz in der Musik von Bela Fleck und Dem Flecktones, Tony Rice, Sam Bush, Doc Watson und anderen durchgebrannt.

Subgenres

Es gibt drei Hauptsubgenres des Wiesenrispengrases und ein inoffizielles Subgenre.

Traditionelles Wiesenrispengras

Traditionelles Wiesenrispengras betont die traditionellen Elemente; Musiker spielen Volkslieder, Melodien mit einfachen traditionellen Akkord-Fortschritten, und verwenden nur akustische Instrumente. Allgemein werden Zusammensetzungen auf Instrumenten durchgeführt, die von Bill Monroe und den Blauen Gras-Jungen gegen Ende der 1940er Jahre gespielt wurden. In den frühen Jahren wurden Instrumente, die nicht mehr im Hauptströmungswiesenrispengras wie das Akkordeon akzeptiert sind, verwendet. Traditionelle Bänder können ihre Instrumente auf ein bisschen verschiedene Weisen verwenden; zum Beispiel das Banjo durch den Klauenhammer-Stil, oder mit vielfachen Gitarren oder Geigen in einem Band spielend. In diesem Subgenre führt die Gitarre selten, aber handelt als ein Rhythmus-Instrument, eine bemerkenswerte Ausnahme, die Evangelium-basierte Lieder ist. Melodien und Lyrik neigen dazu, häufig im Schlüssel von G einfach zu sein, und ein I-IV-V Akkord-Muster ist üblich. Obwohl sich traditionelle Wiesenrispengras-Darsteller elektrisch verstärkter Instrumente, wie verwendet, in anderen Formen der volkstümlichen Musik enthalten, ist es übliche Praxis zum "Mikrophon" akustische Instrumente während Bühne-Leistungen vor größeren Zuschauern.

Traditionelle Wiesenrispengras-Bänder Ralph Stanley und Clinch Mountain Boys, Del McCoury, Larry Sparks & The Lonesome Ramblers, Ricky Skaggs und Donner von Kentucky, Doyle Lawson und Quecksilber und Danny Paisley & The Southern Grass genießen nationale Beliebtheit. Bergwiesenrispengras von Kalifornien, eine Schwankung auf dem traditionellen, hat Regionalbeliebtheit mit solchen Bändern wie Rita Hosking und Vetter Jack genossen.

Progressives Wiesenrispengras

Ein anderes Hauptsubgenre ist progressives Wiesenrispengras. Gruppen verwenden elektrische Instrumente und importieren Lieder von anderen Genres, schaukeln sich besonders & rollen. Obwohl ein neueres Phänomen, progressives Wiesenrispengras Wurzeln hat, die zu einem der frühsten Wiesenrispengras-Bänder zurückgehen. Das Banjo und die Bassduette Earl Scruggs haben sogar in den frühsten Tagen des Nebeligen Bergjunge-Hinweises an den wilden Akkord-Fortschritten gespielt, um zu kommen. Die vier Schlüsselunterscheiden-Elemente (nicht immer die ganze Gegenwart) des progressiven Wiesenrispengrases sind Instrumentierung (oft einschließlich elektrischer Instrumente, Trommeln, Klavier, und mehr), Lieder importiert (oder haben Stile imitiert) von anderen Genres, Akkord-Fortschritten und langem "Marmelade-Band" artige Improvisation. Das Schnur-Käse-Ereignis ist ein Band, das manchmal eine Wiesenrispengras-Melodie mit einem Marmelade-Band-Gefühl, besonders in ursprünglichen Melodien wie die "Küche von Dudley" mischt. Eine Drehung auf diesem Genre verbindet Elemente, die Wiesenrispengras wie aus alter Zeit Schnur-Band-Musik mit der Wiesenrispengras-Musik vorangegangen sind.

Wiesenrispengras-Evangelium

"Wiesenrispengras-Evangelium" ist als ein drittes Subgenre erschienen. Viele Wiesenrispengras-Künstler vereinigen Evangelium-Musik in ihr Repertoire. Kennzeichnende Elemente dieses Stils schließen christliche Lyrik, seelenvolle drei - oder das vierstimmige Harmonie-Singen ein, und manchmal das Spielen instrumentals unterwirft. Ohne Begleitung sind Chöre bei Wiesenrispengras-Evangelium-Künstlern populär, obwohl sich die Harmonie-Struktur etwas vom Standardherrenfriseursalon oder Chor-Singen unterscheidet. Hauptströmungswiesenrispengras-Künstler Doyle Lawson & Quicksilver und IIIrd Tyme haben Wiesenrispengras-Evangelium-Musik erzeugt. Während Der Issacs, Gestell Zion und Die Geistlichen Wiesenrispengras-Evangelium exklusiv spielen.

Neo traditionelles Wiesenrispengras

Eine neuere Entwicklung in der Wiesenrispengras-Welt ist Neo traditionelles Wiesenrispengras. In den 1990er Jahren wurden die meisten Wiesenrispengras-Bänder von einem Solokünstler wie Doyle Lawson und Rhonda Vincent mit einem Begleitband angeführt. Bänder, die dieses Subgenre spielen, schließen Den Grascals, Bergherz, Den Berüchtigten Stringdusters ein, Tauchen Felsschlucht-Ranger, Kecken Nahen Sandstein, Cadillac Himmel, Wasserfall Blaue Jungen und Cherryholmes Ein, der alle mehr als einen Leitungssänger haben.

"Neues" Gras

Neue Entwicklungen in der Punkrock-Szene haben Leitung einige Musiker, um die traditionellen Töne von Leuten und Wiesenrispengras mit Punkrock-Einstellungen und Nachrichten zu vereinigen. Alter Mann Markley, ein Band aus Los Angeles, Kalifornien, haben einen fanbase gebaut, der direkt die Kulturen sowohl des Wiesenrispengrases als auch Punkrocks verbindet. Anderer bemerkenswerter Beispiele vermischt Kaktus-Angriff, der von Massachusetts hagelt, Punkrock-Einstellungen, Wiesenrispengras und Leute mit zähen Melodien und an die Lyrik von alten erinnernder Lyrik.

Akademische Studie des Wiesenrispengrases

Östliche Staatliche Universität von Tennessee in der Stadt von Johnson, Tennessee ist die einzige Universität in der Welt mit einem umfassenden Programm des Wiesenrispengrases, in seinem Wiesenrispengras, Alte Zeit und Countrymusic-Programm. Ein akademischer Major und Minderjähriger werden beide angeboten. Das Programm ist sowohl akademisch als auch Leistungsorientiert.

Sozialer und musikalischer Einfluss

Im Kino

• O Bruder, wo Kunstthou?
• Kalter Berg
• König des Wiesenrispengrases: Das Leben und Zeiten von Jimmy Martin
• Dieser hohe einsame Ton
• Hoch einsam: die Geschichte der Wiesenrispengras-Musik (Dokumentarfilm)
• Die Geschichte von Ralph Stanley (Dokumentarfilm)
• Bill Monroe: der Vater des Wiesenrispengrases (Dokumentarfilm)
• Erlösung
• Matewan
• Harlan County, die USA
• Bonnie und Clyde
• Wiesenrispengras-Reise (Dokumentarfilm)
• Ralph Stanley: Wiedervereinigung

Veröffentlichungen

• Wiesenrispengras unbegrenzter
• Britische Wiesenrispengras-Nachrichten
• Kybergras

Oper und Theater

• Die ursprüngliche Wiesenrispengras-Oper Detroits
• Schnellzug-Wiesenrispengras-Show von RedHead am Kreis B Theater, Branson, Missouri

Museen

• Internationales Wiesenrispengras-Musik-Museum Owensboro, Kentucky
• Museum von Bill Monroe Rosine, Kentucky
• Die Wiesenrispengras-Ruhmeshalle- und Landsternmuseum-Bohnenblüte von Bill Monroe, Indiana
• Museum von Ralph Stanley und traditionelles Bergmusik-Zentrum Clintwood, Virginia
• Das Wiesenrispengras-Busmuseum Nashville, Tennessee

Historische Musik-Spur

• Südwesten Virginia
• Shenandoah Musik-Spur Shenandoah Tal Virginia

Siehe auch

• G führen
• Wiesenrispengras-Geige
• Artis, B. (1975). Wiesenrispengras. NY: Hawthorne Books, Inc.
• Cantwell, R. (1996). Als wir gut waren: Das Volkswiederaufleben. Cambridge, Massachusetts: Universität von Harvard Presse.
• Cantwell, R. (1984). Wiesenrispengras-Depression: Das Bilden des alten südlichen Tons. Chicago: Universität Presse von Illinois.
• Kingsbury, Paul (2004). Die Enzyklopädie der Countrymusic: Das Äußerste Handbuch zur Musik. Presse der Universität Oxford. Internationale Standardbuchnummer 0-19-517608-1.
• Preis, S. D. (1975). Alt als die Hügel: Die Geschichte der Wiesenrispengras-Musik. NY: Die Wikinger-Presse.
• Rosenberg, Neil (1985). Wiesenrispengras: Eine Geschichte. Universität der Presse von Illinois. Internationale Standardbuchnummer 0-252-00265-2.
• van der Merwe, Peter (1989). Ursprünge des Populären Stils: Die Vorangegangenen Ereignisse der Volkstümlichen Musik des Zwanzigsten Jahrhunderts. Oxford: Clarendon Press. Internationale Standardbuchnummer 0-19-316121-4.
• Trischka, Tony, Wernick, Pete, (1988) Master des 5-Schnuren-Banjos, Eiche-Veröffentlichungen. Internationale Standardbuchnummer 0 8256 0298 X.

Referenzen

Links

• Offizieller gemeinnütziger Partner des Großen Qualmigen Bergnationalparks archivalische Aufnahmen
• Powergrass