Frédéric François Chopin (; Polnisch: Fryderyk Franciszek Chopin, auch fonetisch Szopen; am 22. Februar oder am 1. März 181017 Oktober 1849) war ein polnischer Komponist- und Virtuose-Pianist der französisch-polnischen Abkunft. Er wird als einer der großen Master der Romantischen Musik betrachtet. Chopin ist in Żelazowa Wola, einem Dorf im Herzogtum Warschaus geboren gewesen. Ein berühmter Wunderkind-Pianist und Komponist, Chopin ist in Warschau aufgewachsen und hat seine Musik-Ausbildung dort vollendet; er hat viele reife Arbeiten in Warschau vor dem Verlassen Polens 1830 mit 20 kurz vor dem Aufstand im November 1830 zusammengesetzt.

Im Anschluss an die russische Unterdrückung des Aufstandes hat er sich in Paris als ein Teil von Polens Großer Auswanderung niedergelassen. Während der restlichen 19 Jahre seines Lebens hat Chopin nur ungefähr 30 öffentliche Leistungen gegeben, die vertrautere Atmosphäre des Salons bevorzugend; er hat sich durch Verkäufe seiner Zusammensetzungen und als ein Klavier-Lehrer unterstützt. Nach einigen romantischen Tändeleien mit polnischen Frauen, einschließlich einer vorzeitigen Verpflichtung, von 1837 bis 1847 hat er eine Beziehung mit dem französischen Schriftsteller Amantine Dupin (Schriftstellername "George Sand") fortgesetzt. Für den grössten Teil seines Lebens hat Chopin unter der schlechten Gesundheit gelitten; er ist in Paris 1849 mit 39 gestorben.

Die große Mehrheit der Arbeiten von Chopin ist für das Soloklavier, obwohl er auch zwei Klavier-Konzerte, einige Raum-Stücke und einige Lieder zu polnischen Texten geschrieben hat. Seine Klavier-Arbeiten sind häufig, mit einer Betonung auf der Nuance und ausdrucksvollen Tiefe technisch anspruchsvoll. Chopin hat die instrumentale Ballade erfunden und hat Hauptneuerungen zur Klavier-Sonate, mazurka, dem Walzer, dem Notturno, der Polonaise, étude, aus dem Stegreif, dem Scherzo und prélude gemacht.

Leben

Kindheit

Der Vater von Chopin, Nicolas Chopin, war ein Franzose von Lorraine, die nach Polen 1787 im Alter von sechzehn Jahren immigriert ist. Während des 1794-Aufstandes von Kościuszko hat er in Warschau Selbstverwaltungsmiliz gedient, sich zur Reihe des Leutnants erhebend. In Frankreich war er getaufter Nicolas gewesen, aber in Polen hat er die polnische Form des Namens, Mikołaj verwendet. Obwohl er aus einem fremden Land mit der Zeit gekommen war, die er völlig polonized und gemäß Łopaciński geworden ist, "hat zweifellos sich als einen Pol betrachtet."

Nicolas hat nachher Kinder der Aristokratie einschließlich Skarbeks unterrichtet, dessen schlechte Beziehung, Justyna Krzyżanowska, er geheiratet hat. Die Hochzeit hat an der Pfarrkirche des 16. Jahrhunderts in Brochów am 2. Juni 1806 stattgefunden. (Der Bruder von Justyna würde der Vater der amerikanischen Vereinigung Allgemeiner Włodzimierz Krzyżanowski werden.)

Chopin war das zweite Kind des Paares und nur Sohn. (Das älteste Kind, Ludwika, sollte sein erster Klavier-Lehrer werden, und sollte mehrere Jahrzehnte später sein Herz von Paris repatriieren.) Ist er an Żelazowa Wola, sechsundvierzig Kilometer der westlich von Warschau, darin geboren gewesen, was das Herzogtum Warschaus war. Taufaufzeichnung des Kirchspiels, entdeckt 1892, gibt seinen Geburtstag als am 22. Februar 1810, aber ein Datum eine Woche später am 1. März wurde vom Komponisten und seiner Familie als sein Geburtstag festgesetzt; gemäß Chopin in einem Brief vom 16. Januar 1833 an den Vorsitzenden der polnischen Literarischen Gesellschaft in Paris wurde er am 1. März 1810 am Dorf von Żelazowa Wola in der Provinz von Mazowsze "geboren."

Er wurde am Ostersonntag am 23. April 1810 in derselben Kirche von Brochów getauft, wo sich seine Eltern verheiratet hatten. Das Pfarrbuch zitiert seine Vornamen in der lateinischen Form Fridericus Franciscus; in Polnisch war er Fryderyk Franciszek. Sein Pate war (1792-1866), ein Schüler von Nicolas Chopin — später ein Gefängnisreformer, der das Pawiak Gefängnis des Zweiten Weltkriegs kranke Berühmtheit und großer großer Onkel des Zweiten Weltkriegs SOE Agent Krystyna Skarbek entwerfen würde; der Sohn des Paten Józef Skarbek würde 1841 die ehemalige Verlobte von Chopin heiraten.

Im Oktober 1810, als Chopin sieben Monate alt, die nach Warschau bewegte Familie war, wo sein Vater ein Angebot vom Wörterbuchverfasser Samuel Linde akzeptiert hatte, Französisch an Warschau Lyceum zu unterrichten. Die Schule wurde im sächsischen Palast aufgenommen, und die Familie von Chopin hat vom Schlosspark gelebt. 1817 hat Großartiger Duke Constantine den sächsischen Palast zu militärischen Zwecken beschlagnahmt, und Lyceum wurde zum Kazimierz Palast bewegt, der auch die kürzlich gegründete Warschauer Universität veranstaltet hat. Die Familie hat in einer geräumigen Wohnung im zweiten Stock in einem angrenzenden Gebäude gelebt. Chopin hat Warschau Lyceum von 1823 bis 1826 beigewohnt.

Der polnische Geist, die Kultur und die Sprache haben das Haus von Chopins durchdrungen, und infolgedessen würde der Sohn nie sogar in Paris, vollkommen die Französische Sprache meistern., ein Biograf, hat den Ausdruck von George Sand geliehen, um Chopin zu beschreiben, als, "mehr Polnisch zu sein, als Polen".

Andere in der Familie von Chopin waren musikalisch talentiert. Der Vater von Chopin hat die Flöte und Geige gespielt; seine Mutter hat das Klavier gespielt und hat Lehren Jungen in der Auslesepension gegeben, die Chopins unterstützt hat. Infolgedessen ist Chopin bekannt mit der Musik in seinen verschiedenen Formen in einem frühen Alter geworden.

Józef Sikorski, ein Musiker und der Zeitgenosse von Chopin, ruft in seinen Lebenserinnerungen über Chopin (Wspomnienie Chopina) zurück, dass, als ein Kind hat Chopin mit dem Gefühl geweint, als seine Mutter das Klavier gespielt hat. Durch sechs versuchte er bereits wieder hervorzubringen, was er gehört hat oder setzen Sie neue Melodien zusammen. Er hat seine frühsten Klavier-Lehren nicht von seiner Mutter, aber von seiner älteren Schwester Ludwika (in Engländern, "Louise") erhalten.

Die erste Berufsklavierschule von Chopin von 1816 bis 1822 war der tschechische Wojciech Żywny. Obwohl die Sachkenntnisse des Jugendlichen bald seinen Lehrer übertroffen haben, hat Chopin später hoch von Żywny gesprochen. Siebenjähriger "kleiner Chopin" (Szopenek) hat begonnen, öffentliche Konzerte zu geben, die bald Vergleiche mit Mozart als ein Kind und mit Beethoven veranlasst haben.

Dass dasselbe Jahr siebenjähriger alter Chopin zwei Polonaisen, im G Minderjährigen und der größeren B-Wohnung zusammengesetzt hat. Das erste wurde in der Gravieren-Werkstatt des Vaters Izydor Józef Cybulski (Komponist, Graveur, Direktor einer Schule von Organisten und einer der wenigen Musik-Herausgeber in Polen) veröffentlicht; das zweite überlebt als ein von Nicolas Chopin bereites Manuskript. Wie man sagte, haben diese kleinen Arbeiten nicht nur mit den populären Polonaisen konkurriert, Warschauer Komponisten, aber die berühmten Polonaisen von Michał Kleofas Ogiński zu führen. Eine wesentliche Entwicklung der melodischen und harmonischen Erfindung und der Klavier-Technik wurde in der folgenden bekannten Polonaise von Chopin in der größeren A-Wohnung gezeigt, den der junge Künstler 1821 als ein Namenstag-Geschenk zu Żywny angeboten hat.

Ungefähr um diese Zeit, im Alter von elf Jahren, hat Chopin in Gegenwart von Alexander I, Zaren Russlands geleistet, der in Warschau war, um Sejm (polnisches Parlament) zu öffnen.

Als ein Kind hat Chopin eine Intelligenz gezeigt, die, wie man sagte, alles absorbiert und alles für seine Entwicklung verwertet hat. Er hat früh bemerkenswerte geistige Anlagen in der Beobachtung und dem Skizzieren, einem scharfen Witz und dem Sinn für Humor und einem ungewöhnlichen Talent für die Mimik gezeigt. Eine Geschichte von seinen Schuljahren zählt einen Lehrer nach, der durch ein herrliches Bildnis angenehm überraschte, dass Chopin seiner in der Klasse gezogen hatte.

In jenen Jahren wurde Chopin manchmal zum Belweder Palast als Spielgefährte dem Sohn von Herrscher des russischen Polens, Großartigem Duke Constantine eingeladen, und hat den jähzornigen Herzog mit seinem Klavier-Spielen bezaubert. (Ein paar Jahre später würde der Duke aus Belweder gerade gerade noch rechtzeitig beim sehr öffnenden vom Aufstand im November 1830 fliehen, den polnischen Offizier-Kadetten entkommend, die durch den Royal Baths Park von ihren Baracken geritten sind, um ihn festzunehmen.)

Julian Ursyn Niemcewicz hat für die "" Beliebtheit des kleinen Chopins in seinem dramatischen eclogue gezeugt, "Nasze Verkehry" ("Unser Umgang", 1818), in dem der Achtjährige als ein Motiv in den Dialogen gezeigt hat.

In den 1820er Jahren, als Teenagerchopin Warschau Lyceum und Warschauer Konservatorium beiwohnte, hat er jeden Urlaub weg von Warschau ausgegeben: In Szafarnia (1824 - vielleicht sein erstes Solo reisen weg vom Haus - und 1825), Duszniki (1826), Pommern (1827) und Sanniki (1828).

Am Dorf Szafarnia (wo er ein Gast von Juliusz Dziewanowski, Vater des Schulkameraden Dominik Dziewanowski war) und an seinen anderen Urlaubstreffpunkten wurde Chopin zu Volksmelodien ausgestellt, die er später in ursprüngliche Zusammensetzungen umgewandelt hat. Seine Missive nach Hause von Szafarnia (die berühmten selbst ernannten "Szafarnia Bote" Briefe), geschrieben in einem sehr modernen und lebhaften Polnisch, haben seine Familie über ihre Manipulation der Warschauer Zeitungen amüsiert und haben das literarische Geschenk des Jugendlichen demonstriert.

Eine Anekdote beschreibt, wie Chopin geholfen hat, rowdyhafte Kinder durch das erste Improvisieren einer Geschichte und dann Einschläfern von ihnen zu beruhigen, um mit einem berceuse (Wiegenlied) zu schlafen - nach dem er jeden mit einem ohrenzerreißenden Akkord aufgeweckt hat.

File:Brochow Chopin3. JPG|Brochów Kirche: "In diesem Heiligtum am 23. April 1810 war getaufter Fryderyk Chopin, geboren am 22. Februar 1810 an Żelazowa Wola."

File:Ludwika Chopin.jpg|Chopin's der erste Klavier-Lehrer, Ludwika.

File:Szafarnia Hause.jpg|Szafarnia Herrenhaus-Herrenhaus, wo Chopin 1824 und 1825 Urlaub gemacht

hat

File:Wojciech Żywny, Ambroży Mieroszewski.jpg|Wojciech Żywny, 1829

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Ausbildung

Chopin, unterrichtet zuhause, bis er dreizehn Jahre alt war, die in Warschau Lyceum 1823 eingeschrieben sind, aber fortgesetzt hat, Klavier unter der Żywny's Richtung zu studieren. 1825, in einer Leistung der Arbeit von Ignaz Moscheles, hat er das Publikum mit seiner freien Improvisation begeistert, und wurde der "beste Pianist in Warschau" mit Jubel begrüßt.

Im Herbst 1826 hat Chopin einen dreijährigen Lehrgang mit dem Komponisten von Silesian Józef Elsner am Warschauer Konservatorium begonnen, das an die Universität Warschaus angeschlossen wurde (folglich, wird Chopin unter den Absolventen der Universität aufgezählt). Der erste Kontakt von Chopin mit Elsner kann schon in 1822 gewesen sein; es ist sicher, dass Elsner ihm informelle Leitung vor 1823 gab, und 1826 Chopin offiziell begonnen hat, Musik-Theorie zu studieren, hat Bass und Zusammensetzung mit Elsner bemalt.

In Jahresabschlusseinschätzungen hat Elsner das "bemerkenswerte Talent von Chopin" und "Musikgenie" bemerkt. Wie Żywny hatte, hat Elsner beobachtet, aber nicht hat beeinflusst oder, hat die Entwicklung des blühenden Talents von Chopin befohlen. Der lehrende Stil von Elsner hat auf seinem Widerwillen basiert, Chopin mit "schmalen, akademischen, überholten" Regeln, und auf seinem Entschluss "zu zwingen", dem jungen Künstler zu erlauben, "gemäß den Gesetzen seiner eigenen Natur" reif zu werden.

1827 hat sich die Familie zum möblierten Zimmer gerade über die Straße von der Warschauer Universität bewegt, im Südanhang des Palasts von Krasiński an Krakowskie Przedmieście 5 (ist der Palast jetzt die Warschauer Akademie von Schönen Künsten). Hier haben die Eltern fortgesetzt, ihre Auslesepension für Studenten männlichen Geschlechts zu führen. Young Chopin hat hier gelebt, bis er Warschau 1830 verlassen hat. (In 1837-39 würde Künstler-Dichter Cyprian Norwid hier leben, während er studiert, an der Akademie von Schönen Künsten malend; später würde er das Gedicht, "das Klavier von Chopin", über die 1863 defenestration der russischen Truppen des Instrumentes einpferchen.) Das Wohnzimmer von Chopins (salonik Chopinów) ist jetzt ein für das Publikum offenes Museum; hier hat Chopin zuerst viele seiner frühen Zusammensetzungen gespielt.

Vier Kostgänger an den Wohnungen seiner Eltern sind Chopin geworden deutet an: Jan Białobłocki und Julian Fontana. Chopin würde Aspekte seines Pariser Lebens mit den letzten zwei teilen.

1829, polnischer Porträtmaler Ambroży, den Mieroszewski eine Reihe fünf Bildnisse von Familienmitgliedern von Chopin durchgeführt hat (war die jüngste Tochter, Emilia, 1827 gestorben): Die Eltern von Chopin, seine ältere Schwester Ludwika, jüngere Schwester Izabela, und, im ersten bekannten Bildnis von ihm, dem Komponisten selbst. (Die Originale sind im Zweiten Weltkrieg zugrunde gegangen; nur Schwarzweißfotographien bleiben.) 1913 würde französischer Biograf von Musikwissenschaftler und Chopin schreiben, dass diese Malerei des frühreifen Komponisten "einer durch Tuberkulose bedrohten Jugend gezeigt hat. Seine Haut ist sehr weiß, er hat einen prominenten Adamsapfel und versunkene Backen, sogar seine Ohren zeigen eine Form-Eigenschaft von Schwindsüchtigen." Die jüngere Schwester von Chopin Emilia war bereits an Tuberkulose im Alter von vierzehn Jahren gestorben, und ihr Vater würde derselben Krankheit 1844 erliegen.

Gemäß dem polnischen Biografen von Musikwissenschaftler und Chopin Zdzisław Jachimecki ist der Vergleich des Jugendlichen Chopin mit jedem früheren Komponisten wegen der Originalität der Arbeiten schwierig, die Chopin bereits in der ersten Hälfte seines Lebens zusammensetzte. In einem vergleichbaren Alter waren Junggeselle, Mozart und Beethoven noch Lehrlinge gewesen, während, wie man wahrnahm, Chopin von Gleichen und Zuschauern bereits ein Master war, der den Pfad zum kommenden Alter anspitzte.

Chopin selbst hat nie thematische Titel zu seinen instrumentalen Arbeiten gegeben, aber hat sie einfach durch das Genre und die Zahl identifiziert. Seine Zusammensetzungen wurden jedoch häufig durch emotionale und sinnliche Erfahrungen in seinem eigenen Leben begeistert. Eine seiner ersten derartigen Inspirationen war ein schöner junger singender Student am Warschauer Konservatorium und später ein Sänger an der Warschauer Oper. In Briefen an seinen Freund Tytus Woyciechowski hat Chopin angezeigt, welche von seinen Arbeiten, und sogar welch ihrer Durchgänge, unter Einfluss seiner erotischen Transporte waren. Die Seele seines Künstlers wurde auch durch Freundschaften mit solchen Hauptlichtern von Warschaus künstlerischer und intellektueller Welt als Maurycy Mochnacki, Józef Bohdan Zaleski und Julian Fontana bereichert.

Jugend

Im September 1828 hat achtzehnjähriger Chopin für die breitere Welt in der Gesellschaft eines Familienfreunds, des Zoologen Feliks Jarocki gestrichen, der geplant hat, einer wissenschaftlichen Tagung in Berlin beizuwohnen. Dort hat Chopin mehrere fremde von Gaspare Spontini geleitete Opern genossen, hat mehreren Konzerten beigewohnt, und hat Carl Friedrich Zelter, Felix Mendelssohn und andere Berühmtheiten gesehen. Auf seiner Rückreise war er ein Gast von Prinzen Antoni Radziwiłł, Gouverneur des Großartigen Herzogtums von Posen - selbst ein vollendeter Komponist und strebender Cellist. Für den Prinzen und seine Klavier spielende Tochter Wanda hat Chopin seine Einführung und Polonaise brillante im C Major für das Cello und Klavier, Op zusammengesetzt. 3.

Zurück in Warschau, 1829, hat Chopin Niccolò Paganini gehört spielen und hat den deutschen Pianisten und Komponisten Johann Nepomuk Hummel getroffen. Im August dasselbe Jahr, drei Wochen nach der Vollendung seiner Studien am Warschauer Konservatorium, hat Chopin ein hervorragendes Debüt in Wien gemacht. Er hat zwei Klavier-Konzerte gegeben und hat viele günstige Rezensionen - zusätzlich zu einigen erhalten, die den "kleinen Ton" kritisiert haben, den er vom Klavier gezogen hat.

Dem wurde von einem Konzert, im Dezember 1829, am Warschauer Handelsklub, wo Chopin premièred sein Klavier-Konzert Nr. 2 im F Minderjährigen, Op gefolgt. 21; und durch seine erste Leistung, am 17. März 1830, am Nationalen Theater, in Warschau, seines Klavier-Konzertes Nr. 1 im E Minderjährigen, Op. 11. In dieser Periode hat er auch begonnen, seinem ersten Études (1829-32) zu schreiben.

Die Erfolge von Chopin als ein Darsteller und Komponist haben die Berufstür für ihn nach Westeuropa, und am 2. November 1830, fortbegleitet von Freunden und Bewunderern, mit einem Ring von auf seinem Finger geöffnet und mit ihm eine Silbertasse tragend, die Boden von seinem Heimatland enthält, Chopin ist aufgebrochen, schreibt Jachimecki, "in die breite Welt ohne sehr klar definiertes Ziel für immer." Er ist auf Österreich zugegangen, vorhabend, nach Italien weiterzugehen.

Später in diesem Monat, in Warschau, ist der Aufstand im November ausgebrochen, und der Freund von Chopin und reisender Begleiter, der zukünftige Industrielle und Kunstschutzherr, sind nach Polen zurückgekehrt, um sich zu melden. Chopin, der jetzt in Wien allein ist, schreibt Jachimecki, "gequält durch die Sehnsucht, die in seinen Hoffnungen darauf enttäuscht ist, Konzerte zu geben und zu veröffentlichen, ist reif geworden und hat geistige Tiefe erworben. Von einem Romantiker... Dichter... ist er in einen inspirierten nationalen Barden wer intuited die Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft seines Landes hineingewachsen. Nur jetzt, in dieser Entfernung, hat getan er sieht das ganze Polen von der richtigen Perspektive, und versteht, was groß und in ihr, der Tragödie und dem Heldentum ihrer Wechselfälle aufrichtig schön war."

Als im September 1831 Chopin erfahren hat, während er von Wien nach Paris gereist ist, dass der Aufstand zerquetscht worden war, hat er "Gotteslästerungen und Gotteslästerungen gegossen, den Endversen der Improvisation von Konrad ähnelnd," auf seiner heimischen polnischen Sprache in die Seiten einer kleinen Zeitschrift, dass er heimlich zum Ende seines Lebens gehalten hat. Er hat Angst für die Sicherheit seiner Familie und anderer Bürger, besonders der Frauen gefährdet Verbrechen durch die russischen Truppen ausgedrückt; betrauert der Tod "freundlichen [Generals] Sowiński" (dessen Frau er eine Zusammensetzung gewidmet hatte); verdammt die Franzosen, für zur Hilfe der Pole nicht gekommen zu sein; und ausgedrückte Betroffenheit, dass Gott den Russen erlaubt hatte, die polnischen Aufständischen zu zerquetschen - "oder Sie [Gott] selbst ein Russe ist?" Diese Ausrufe eines gequälten Herzens haben Musikausdruck in seinem Scherzo im B Minderjährigen, Op gefunden. 20, und sein "Revolutionär Étude", im C Minderjährigen, Op. 10, Nr. 12.

Paris

Chopin ist in Paris gegen Ende September 1831, noch unsicher angekommen, ob er sich dort für immer niederlassen würde. Tatsächlich würde er nach Polen nie zurückkehren, einer von vielen Ausgebürgerten der polnischen Großen Auswanderung werdend.

Im Februar 1832 hat Chopin ein Konzert gegeben, das universale Bewunderung gespeichert hat. Der einflussreiche Musikwissenschaftler und Kritiker François-Joseph Fétis haben in der Revue musicale geschrieben: "Hier ist ein junger Mann, der, nichts als ein Modell nehmend, wenn nicht eine ganze Erneuerung der Klavier-Musik, dann jedenfalls ein Teil dessen gefunden hat, was lange vergebens, nämlich, eine Extravaganz von ursprünglichen Ideen gesucht worden ist, die überall beispiellos sind..." Nur drei Monate früher, im Dezember 1831, Robert Schumann, die Schwankungen von Chopin auf "La ci darem la mano", Op nachprüfend. 2 (Schwankungen auf einem Thema von der Oper von Mozart Don Giovanni), hatte geschrieben: "Hüte von, Herren! Ein Genie."

Nach seinem Pariser Konzertanfang im Februar 1832 hat Chopin begriffen, dass seine entzünde-händige Tastatur-Technik für große Konzerträume nicht optimal war. Jedoch später in diesem Jahr wurde er in die wohlhabende Bankverkehrsfamilie von Rothschild vorgestellt, deren Schirmherrschaft Türen für ihn zu anderen privaten Salons geöffnet hat.

In Paris hat Chopin Künstler und andere ausgezeichnete Gesellschaft, sowie Gelegenheiten gefunden, seine Talente auszuüben und Berühmtheit zu erreichen, und in Kürze verdiente er ein ansehnliches Einkommen lehrendes Klavier reichlichen Studenten von überall in Europa. Er hat Freundschaften mit Hector Berlioz, Franz Liszt, Vincenzo Bellini, Ferdinand Hiller, Felix Mendelssohn, Heinrich Heine, Eugène Delacroix, Prinzen Adam Jerzy Czartoryski, Alfred de Vigny und Charles-Valentin Alkan gebildet.

Obwohl ein feuriger polnischer Patriot in Frankreich er die französischen Versionen seiner Vornamen verwendet hat und auf einem französischen Pass gereist ist, um vielleicht zu vermeiden, sich auf russische Reichsdokumente verlassen zu müssen. Der französische Pass wurde am 1. August 1835 ausgegeben, nachdem Chopin ein französischer Bürger geworden war.

In Paris hat Chopin selten öffentlich geleistet. In späteren Jahren hat er allgemein ein einzelnes jährliches Konzert an Salle Pleyel, ein Treffpunkt gegeben, der dreihundert gesetzt hat. Er hat öfter an Salons - sozialen Sammlungen der Aristokratie und künstlerischen und literarischen Elite gespielt - aber hat es vorgezogen, an seiner eigenen Pariser Wohnung um kleine Gruppen von Freunden zu spielen. Seine unsichere Gesundheit hat sein Reisen umfassend als ein reisender Virtuose, und außer dem Spielen einmal in Rouen verhindert, er hat sich selten aus dem Kapital erlaubt. Sein hohes Einkommen davon, zu unterrichten und zu dichten, hat ihn von den Beanspruchungen des Konzertgebens befreit, zu dem er einen angeborenen Abscheu hatte. Arthur Hedley hat bemerkt, dass "Weil ein Pianist Chopin im Erwerben eines Rufs der höchsten Ordnung auf der Grundlage von einem Minimum des öffentlichen Anscheins — wenige mehr als dreißig im Laufe seiner Lebenszeit einzigartig war."

1835 ist Chopin zu Carlsbad gegangen, wo, zum letzten Mal in seinem Leben, er sich mit seinen Eltern getroffen hat. En route durch Sachsen auf seinem Weg zurück nach Paris hat er alte Freunde von Warschau, dem Wodzińskis getroffen. Er hatte die Bekanntschaft ihrer Tochter Maria, jetzt sechzehn Jahre alt, in Polen fünf Jahre früher gemacht, und hat sich in die charmante, intelligente, künstlerisch talentierte junge Frau verliebt. Sie hat sich oft auf Chopin als les Hauptleitungen super bezogen, der als "Superhände," wegen seines Talents übersetzt. Im nächsten Jahr, im September 1836, nach dem Zurückbringen nach Dresden, mit dem Wodzińskis an Marienbad Urlaub gemacht, hat Chopin Ehe mit Maria vorgeschlagen. Sie, hat und ihre Mutter-Gräfin Wodzińska genehmigt im Prinzip akzeptiert, aber das zarte Alter von Maria und die feine Gesundheit von Chopin (im Winter 1835-1836 war er so krank gewesen, dass Wort in Warschau zirkuliert hatte, dass er gestorben war), haben eine unbestimmte Vertagung der Hochzeit gezwungen. Die Verpflichtung ist ein Geheimnis zur Welt geblieben und hat nie zum Altar geführt. Chopin hat schließlich die Briefe von Maria und ihrer Mutter in einem großen Umschlag gelegt, über den er den polnischen Wörtern "Moja bieda" ("Mein Kummer") geschrieben hat.

Die Gefühle von Chopin für Maria haben ihre Spuren in seinem Walzer in der A-Wohnung größer, "Der Abschiedswalzer", Op verlassen. 69, Nr. 1, der am Morgen seiner Abfahrt im September von Dresden geschrieben ist. Auf seiner Rückkehr nach Paris hat er Étude im F Minderjährigen, das zweite in Op zusammengesetzt. 25 Zyklus, den er als "ein Bildnis der Seele von Maria gekennzeichnet hat." Zusammen damit hat er Maria sieben Lieder gesandt, die er auf die Wörter von polnischen Romantischen Dichtern Stefan Witwicki, Józef Zaleski und Adam Mickiewicz gesetzt hatte.

Nachdem die Ehepläne von Chopin geendet haben, ist die polnische Gräfin Delfina Potocka episodisch im Leben von Chopin als Muse und romantisches Interesse erschienen. Er hat ihr seinen Walzer im D flachen Major, Op gewidmet. 64, Nr. 1, der berühmte "Minutenwalzer".

Während seiner Jahre in Paris hat Chopin an einer kleinen Zahl von öffentlichen Konzerten teilgenommen. Die Liste der Teilnehmer der Programme stellt eine Idee vom Reichtum des Pariser künstlerischen Lebens während dieser Periode zur Verfügung. Beispiele schließen ein Konzert am 23. März 1833 ein, in dem Chopin, Liszt und Hiller das Konzert von J. S. Bach für drei Tastaturen durchgeführt haben; und, am 3. März 1838, ein Konzert, in dem Chopin, sein Schüler Adolphe Gutman, Alkan und der Lehrer von Alkan Pierre Joseph Zimmerman die Einordnung von Alkan für acht Hände der 7. Symphonie von Beethoven durchgeführt haben.

Chopin wurde auch an der Zusammensetzung des Hexaméron von Liszt beteiligt; Chopin war sechst (und letzt) die Schwankung auf dem Thema von Bellini.

George Sand

1836, an einer Partei, die von Gräfin Marie d'Agoult, Herrin des Freund- und Mitkomponisten Franz Liszt veranstaltet ist, hat Chopin französischen Autor und Feministin Amandine Aurore Lucille Dupin, die Baronin Dudevant getroffen, die besser durch ihr Pseudonym, George Sand bekannt ist. Die früheren romantischen Beteiligungen von Sand hatten Jules Sandeau eingeschlossen (ihre literarische Kollaboration hatte das Pseudonym George Sand erzeugt), Prosper Mérimée, Alfred de Musset, Louis-Chrystosome Michel, der Schriftsteller Charles Didier, Pierre-François Bocage und Félicien Mallefille.

Chopin hat am Anfang eine Abneigung gegen Sand gefühlt. Er hat Ferdinand Hiller erklärt: "Welcher abstoßender Frau-Sand ist! Aber ist sie wirklich eine Frau? Ich neige dazu, es zu bezweifeln." Sand, jedoch, in einem aufrichtigen Zweiunddreißig-Seite-Brief an Graf Wojciech Grzymała, ein Freund sowohl zu ihr als auch zu Chopin, hat starke Gefühle für den Komponisten zugelassen. In ihrem Brief hat sie debattiert, ob man eine aktuelle Angelegenheit aufgibt, um eine Beziehung mit Chopin zu beginnen und versucht hat, die Währung seiner vorherigen Beziehung mit Maria Wodzińska zu messen, den sie nicht vorgehabt hat zu stören, sollte es noch bestehen. Vor dem Sommer 1838 war die Beteiligung von Chopin und Sands ein offenes Geheimnis.

Eine bemerkenswerte Episode in ihrer Zeit war zusammen ein unruhiger und jämmerlicher Winter auf Mallorca (am 8. November 1838 bis zum 13. Februar 1839), wohin sie, zusammen mit den zwei Kindern von Sand, in die Hoffnung darauf hineingegangen waren, die sich verschlechternde Gesundheit von Chopin zu verbessern. Jedoch, nach dem Entdecken des Paares waren nicht fest gebunden, die tief religiösen Leute Mallorcas sind ungastlich geworden, Anpassungen schwierig machend, zu finden; das hat die Vier dazu gezwungen, möbliertes Zimmer in einem landschaftlichen noch völlig und kaltem ehemaligem Kartäuserkloster in Valldemossa zu nehmen.

Chopin hatte auch Probleme, sein Klavier von Pleyel zu ihm senden lassend. Es ist von Paris am 20. Dezember angekommen, aber wurde durch den Zoll gehalten. (Chopin hat am 28. Dezember geschrieben: "Mein Klavier ist am Zoll seit 8 Tagen durchstochen worden... Sie fordern solch einen riesigen Geldbetrag, um es zu veröffentlichen, dass ich es nicht glauben kann.") Inzwischen hatte Chopin ein gebrechliches vermietetes Klavier, in dem er sich geübt hat und einige Stücke zusammengesetzt haben kann.

Am 3. Dezember hat er sich über seine schlechte Gesundheit und die Unfähigkeit der Ärzte in Mallorca beklagt: "Ich bin als ein Hund während dieser letzten zwei Wochen krank gewesen. Drei Ärzte haben mich besucht. Das erste hat gesagt, dass ich dabei war zu sterben; das zweite hat gesagt, dass ich mein letztes atmete; und das dritte hat gesagt, dass ich bereits tot war."

Am 4. Januar 1839 ist George Sand bereit gewesen, 300 Franc (Hälfte des geforderten Betrags) zu bezahlen, um das Klavier von Pleyel vom Zoll veröffentlichen zu lassen. Es wurde schließlich am 5. Januar geliefert. Von da an ist Chopin im Stande gewesen, das lang erwartete Instrument seit fast fünf Wochen, Zeit genug zu verwenden, um einige Arbeiten zu vollenden: einige Einleitungen, Op. 28; eine Revision der Ballade Nr. 2, Op. 38; zwei Polonaisen, Op. 40; das Scherzo Nr. 3, Op. 39; Mazurka im E Minderjährigen von Op. 41; und er hat wahrscheinlich seine Sonate Nr. 2, Op wieder besucht. 35. Der Winter in Mallorca wird noch als eine der produktivsten Perioden im Leben von Chopin betrachtet.

Während dieses Winters hatte das schlechte Wetter solch eine ernste Wirkung auf die Gesundheit von Chopin und chronische Lungenkrankheit, dass, um sein Leben zu sparen, die komplette Partei dazu gezwungen wurde, die Insel zu verlassen. Das geliebte französische Klavier ist ein Hindernis für eine eilige Flucht geworden. Dennoch hat George Sand geschafft, es einem französischen Paar zu verkaufen (Canuts), wessen Erben die Aufseher des Vermächtnisses von Chopin auf Mallorca und des Zellzimmer-Museums von Chopin in Valldemossa sind.

Die Partei vier ist zuerst nach Barcelona dann zu Marseille gegangen, wo sie seit ein paar Monaten geblieben sind, um zu genesen. Im Mai 1839 sind sie zum Stand von Sand an Nohant für den Sommer gegangen. Im Herbst sind sie nach Paris zurückgekehrt, wo am Anfang sie einzeln gelebt haben; Chopin ist bald abgereist seine Wohnung an 5 bereuen Tronchet, um ins Haus von Sand an 16 umzuziehen, bereuen Pigalle. Die vier haben zusammen an dieser Adresse vom Oktober 1839 bis November 1842 gelebt, während sie die meisten Sommer bis 1846 an Nohant ausgegeben haben. 1842 haben sie sich zu 80 bewegt bereuen Taitbout im Square d'Orléans, in angrenzenden Gebäuden lebend.

Es war von ungefähr dieser Zeit, dass es Beweise des Spielens von Chopin ein Instrument außer dem Klavier gibt. Auf dem Begräbnis des Tenors Adolphe Nourrit, der zu seinem Tod in Naples gesprungen war, aber dessen Körper nach Paris für das Begräbnis zurückgegeben wurde, hat Chopin gespielt eine Organ-Abschrift von Franz Schubert hat gelogen Sterben Gestirne.

Während der Sommer an Nohant, besonders in den Jahren 1839-43, hat Chopin ruhige, aber produktive Tage gefunden, während deren er viele Arbeiten zusammengesetzt hat. Sie haben seine Polonaise in Einen flachen Major, Op eingeschlossen. 53, das "Heroische", eines seiner berühmtesten Stücke. Sand beschreibt den tumultuarischen kreativen Prozess von Chopin, der mit Gefühl, Weinen, Beschwerden und Hunderten von Änderungen des Konzepts gefüllt ist, schließlich zur anfänglichen Inspiration an einem Abend in Nohant mit dem Freund Eugène Delacroix zurückkehrend:

Als die Krankheit des Komponisten fortgeschritten ist, ist Sand weniger von einem Geliebten und mehr von einer Krankenschwester Chopin geworden, den sie ihr "drittes Kind genannt hat." In den kommenden Jahren würde sie ihre Freundschaft mit Chopin häufig liebevoll das Abreagieren ihrer Ungeduld in Briefen an Dritte, das Kennzeichnen von ihm als ein "Kind", ein "kleiner Engel," ein "Leidender" und ein "geliebter kleiner Leichnam aufrechterhalten."

1845, als die Gesundheit von Chopin fortgesetzt hat sich zu verschlechtern, ist ein ernstes Problem in seinen Beziehungen mit Sand erschienen. Jene Beziehungen wurden weiter 1846 durch Probleme sauer gemacht, die ihre Tochter Solange und den jungen Bildhauer Auguste Clésinger einbeziehen. 1847 hat Sand ihren Roman Lucrezia Floriani veröffentlicht, deren Hauptcharaktere - eine reiche Schauspielerin und ein Prinz in der schwachen Gesundheit - als Sand und Chopin interpretiert werden konnten; die Geschichte war Chopin unhöflich, der die Anspielungen nicht verpasst haben könnte, als er Sand geholfen hat, die Galeeren des Druckers zu korrigieren. 1847 hat er Nohant nicht besucht. Gemeinsame Freunde haben versucht, sie zu versöhnen, aber der Komponist war unnachgiebig.

Einer dieser Freunde war Mezzosopran Pauline Viardot. Sand hatte ihren 1843-Roman Consuelo auf Viardot gestützt, und die drei hatten viele Stunden an Nohant ausgegeben. Ein hervorragender Opernsänger, Viardot war auch ein ausgezeichneter Pianist, der am Anfang gewollt hatte, dass das Klavier ihre Karriere war, und Lehren mit Liszt und Anton Reicha genommen hatte. Ihre Freundschaft mit Chopin hat auf der gegenseitigen künstlerischen Wertschätzung und Ähnlichkeit des Temperaments basiert. Die zwei hatten häufig zusammen gespielt; er hatte ihr die Klavier-Technik beraten und hatte ihr beim Schreiben einer Reihe von auf den Melodien seines mazurkas gestützten Liedern geholfen. Er hatte der Reihe nach von Viardot einige Kenntnisse aus erster Hand der spanischen Musik gewonnen.

1847 haben Sand und Chopin ruhig ihre zehnjährige Beziehung beendet. Graf Wojciech Grzymała, wer ihrem Roman vom Anfang gefolgt ist, hat kommentiert, "Wenn (Chopin) das Unglück nicht gehabt hatte, G.S zu entsprechen. [George Sand], die sein ganzes Wesen vergiftet hat, hätte er gelebt, um das Alter von Cherubini zu sein." Chopin ist an neununddreißig gestorben; sein Freund Cherubini ist in Paris 1842 im Alter von einundachtzig Jahren gestorben. Die zwei Komponisten werden vier Meter entfernt am Friedhof Père Lachaise begraben.

File:Jane Stirling-Durchschnitt deveria.jpg|Jane Stirling, durch Devéria, ca. 1830.

File:Frédéric Chopin durch Bisson, 1849.png|Photo durch Bisson, 1849.

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Letzte Jahre

Die öffentliche Beliebtheit von Chopin, als ein Virtuose abgenommen hat, wie die Zahl seiner Schüler getan hat. Im Februar 1848 hat er sein letztes Pariser Konzert gegeben. Im April, mit der Revolution von 1848 im Gange in Paris, ist er nach London abgereist, wo er auf mehreren Konzerten und auf zahlreichen Empfängen in großen Häusern geleistet hat. Diese Tour wurde Chopin von seinem schottischen Schüler und einmal Sekretär, Jane Stirling und ihrer älteren Schwester, der verwitweten Frau Katherine Erskine angedeutet. Jane Stirling hat auch alle notwendigen Vorbereitungen getroffen und hat viel von der notwendigen Finanzierung zur Verfügung gestellt.

Zum Ende des Sommers wurde er von Jane Stirling eingeladen, Schottland zu besuchen, an Calder House in der Nähe von Edinburgh und dem Schloss (Johnstone, in Renfrewshire, in der Nähe von Glasgow), beide bleibend, die von den Familienmitgliedern von Jane Stirling besessen sind. Es wurde bis dahin sogar international verbreitet, dass Fräulein Stirling und Chopin bald ihre Verpflichtung bekannt geben würden, aber anscheinend hatte Chopin keine verliebten Gefühle für sie. Während in Edinburgh er auch Zeit an 10 Warriston Halbmond verbracht hat, am Haus des polnischen GP, Dr Adam Łyszczyński wohnend, und durch ihn behandelt. Er war allgemein so schwach, dass Łyszczyński oder sein Diener Chopin auf und ab in Stufen tragen mussten. Er hat ein einzelnes Konzert in Edinburgh, an den Hopetoun Zimmern auf der Queen Street (jetzt Erskine House) gegeben.

Gegen Ende Oktober 1848, am Haus des Dr Łyszczyński, hat Chopin seinen letzten Willen — "eine Art Verfügung ausgeschrieben, die aus meinem Zeug in der Zukunft zu machen ist, wenn ich irgendwo tot umfallen sollte," hat er seinem Freund Wojciech Grzymała geschrieben. In seinen Gedanken war er jetzt ständig mit seiner Mutter und Schwestern, und hat für sich Szenen seines Heimatlandes heraufbeschworen, indem er seine Anpassungen seiner Volksmusik an kühlen schottischen Abenden am Schloss von Fräulein Stirling gespielt hat.

Chopin hat seinen letzten öffentlichen Auftritt auf einer Konzertplattform an Londons Gildenhaus am 16. November 1848 gemacht, als, in einer patriotischen Endgeste, er zu Gunsten polnischer Flüchtlinge gespielt hat. Sein Äußeres auf dieser Gelegenheit hat sich erwiesen, ein gut gemeinter Fehler zu sein, weil sich die meisten Teilnehmer mehr für das Tanzen und die Erfrischungen interessiert haben als im Klavier-Künstlertum von Chopin, die ihn viel Anstrengung und physische Unbequemlichkeit kosten.

Am Ende des Novembers ist Chopin nach Paris zurückgekehrt. Er hat den Winter in unablässiger Krankheit passiert, aber trotz seiner hat er fortgesetzt, Freunde zu sehen, und hat den kränklichen Adam Mickiewicz besucht, die Nerven des polnischen Dichters mit seinem Spielen besänftigend. Er hatte nicht mehr die Kraft, um Lehren zu geben, aber er war noch sehr interessiert zu dichten. Er hat an Geld für die wesentlichsten Ausgaben und für seine Ärzte Mangel gehabt. Er hatte zum Ausverkauf sein wertvolleres Mobiliar und Besitz.

Am 24. März 2011 hat Warschaus Museum von Frédéric Chopin lange verlorene Briefe wieder erlangt, die dem Komponisten gehören. Auf die Briefe wird von 1845 bis 1848 datiert, und beschreiben sein tägliches Leben und seine Cello-Sonate im G Minderjährigen. Die Briefe waren für die Anzeige am Museum von Frédéric Chopin bis zum 25. April 2011.

Tod

Sich jemals schlechter fühlend, hat Chopin gesehnt, ein Familienmitglied mit ihm zu haben. Im Juni 1849 ist seine Schwester Ludwika Jędrzejewicz, wer ihm seine ersten Klavier-Lehren gegeben hatte, bereit gewesen, nach Paris zu kommen.

Im September 1849 hat Chopin eine sehr schöne, sonnige Wohnung am Platz Vendôme 12 genommen. Das zweite Stockwerk, Sieben-Zimmer-Wohnung hatte vorher die russische Botschaft aufgenommen; Chopin konnte es nicht gewähren, aber Jane Stirling, sein wohlhabender schottischer Schüler, hat es für ihn vermietet.

Am 15. Oktober, als die Bedingung von Chopin eine gekennzeichnete Wende zum Schlechteren genommen hat, wurden seine zahlreichen Besucher gebeten abzureisen, und eine Hand voll seine besten Freunde ist mit ihm geblieben. Ein paarmal während jener letzten zwei Tage haben sie gedacht, dass das Ende gekommen war, aber der Komponist ist im Stande gewesen, seinen Atem wieder zu fangen. Er hat Delfina Potocka gebeten, Sonaten zu spielen, und hat gebetet und hat dem Gott aufgeschrien, obwohl nur ein paar Tage früher er Eingeständnis abgelehnt hatte, sagend, dass er daran nicht geglaubt hat. Er hat sich beklagt, dass George Sand versprochen hatte, dass er "in ihren Armen sterben würde." Er hat um ein Stück von Papier gebeten und hat geschrieben: "Comme cette terre m'étouffera, je vous beschwört de faire ouvrir Montag-Korps-Strömen [que] je ne sois pas enterré vif." ("Weil wird diese Erde mich ersticken, ich flehe Sie an, um meinen Körper öffnen zu lassen, so dass ich lebendig nicht begraben werde.")

Am Mittwoch, dem 17. Oktober, nach der Mitternacht, hat sich der Arzt er gebeugt und hat gefragt, ob er außerordentlich litt. "Nicht mehr," Chopin geantwortet. Er ist ein paar Minuten vor zwei Uhr am Morgen gestorben.

Die Krankheit von Frédéric Chopin und die Ursache seines Todes sind unklar geblieben und sind folglich eine Sache des medizinischen Arguments geworden. Seine Sterbeurkunde hat die Ursache als Tuberkulose festgesetzt. 2008 würde eine alternative Ursache des Todes von Chopin vorgeschlagen: zystischer fibrosis. Im Kontrapunkt kann es gut behauptet werden, dass das Überleben mit zystischem fibrosis im 19. Jahrhundert bis zum Alter 39, ohne moderne Atmungstherapie und medizinische Unterstützung eigentlich unmöglich war. Eine volle Rezension der möglichen Ursachen der langen Krankheit von Chopin ist kürzlich veröffentlicht worden. In Anbetracht der Kontexttatsachen ist es viel wahrscheinlicher, dass Chopin unter Lungentuberkulose gelitten hat.

Viele Menschen, die am Tod von Chopin nicht anwesend gewesen waren, würden später behaupten, gewesen zu sein. "Am Tod von Chopin da seiend," schreibt Tad Szulc, "ist geschienen, einen historischen und sozialen Stempel zu gewähren." Diejenigen wirklich um sein Bett scheinen, seine Schwester Ludwika Jędrzejewicz, Prinzessin Marcelina Czartoryska, Solange und Auguste Clésinger (die Tochter und Schwiegersohn von George Sand), der Freund von Chopin und ehemaliger Schüler Adolf Gutmann, sein Freund Thomas Albrecht, und sein Vertrauter, der polnische katholische Priester Father Aleksander Jełowicki eingeschlossen zu haben.

Später an diesem Morgen hat Clésinger die Todesmaske von Chopin und einen Wurf seiner linken Hand gemacht, der Chopin Bekanntheit in seinen Zusammensetzungen gegeben hatte. Vor dem Begräbnis, entsprechend seinem letzten Wunsch, wurde sein Herz entfernt. Es wurde in Alkohol (vielleicht Kognak) bewahrt, um in sein Heimatland zurückgegeben zu werden, wie er gebeten hatte. Seine Schwester hat es in einer Urne nach Warschau geschmuggelt, wo es später innerhalb einer Säule der Heiligen Bösen Kirche auf Krakowskie Przedmieście unter einer von Leonard Marconi geformten Grabinschrift gesiegelt wurde, eine Inschrift von Matthew VI:21 tragend: "Für wo Ihr Schatz ist, dort wird Ihr Herz auch sein." Das Herz von Chopin hat dort - abgesehen von einer Periode während des Zweiten Weltkriegs geruht, als es für die Aufbewahrung - innerhalb der Kirche entfernt wurde, die nach seiner virtuellen Zerstörung während 1944 Warschauer Aufstand wieder aufgebaut wurde. Die Kirche erträgt nur eine kurze Entfernung vom letzten polnischen Wohnsitz von Chopin, dem Palast von Krasiński an Krakowskie Przedmieście 5.

Das Begräbnis, um an der Kirche der Madeleine in Paris gehalten zu werden, wurde fast zwei Wochen bis zum 30. Oktober verzögert. Chopin hatte gebeten, dass das Requiem von Mozart gesungen wird. Das Requiem hatte Hauptteile für weibliche Stimmen, aber die Kirche der Madeleine hatte Sängerinnen in seinem Chor nie erlaubt. Die Kirche hat schließlich nachgegeben, vorausgesetzt, dass die Sängerinnen hinter einem schwarzen Samtvorhang bleiben.

Die Solisten im Requiem haben den Bass Luigi Lablache eingeschlossen - wer dieselbe Arbeit auf den Begräbnissen von Haydn und Beethoven gesungen hatte, und auch auf dem Begräbnis von Bellini - und dem Freund von Chopin und George Sands, der Mezzosopran Pauline Viardot gesungen hatte. Auch gespielt waren Préludes Nr. 4 von Chopin im E Minderjährigen und Nr. 6 im B Minderjährigen. Der Organist war Franz Liszt.

Dem Begräbnis wurde von fast dreitausend Menschen beigewohnt, aber George Sand war nicht unter ihnen.

Der Leichenzug hat die beträchtliche Entfernung von der Kirche im Zentrum der Stadt neben der Oper zum Friedhof Père Lachaise am Ostrand der Stadt überquert. Es wurde vom Dekan der polnischen Großen Auswanderung, im Alter von Prinzen Adam Jerzy Czartoryski geführt; sofort nach dem Kästchen, das durch Verschiebungen von Künstlern (einschließlich Eugène Delacroix, Cellisten Auguste Franchomme und Pianisten Camille Pleyel) geboren wurde, ist die Schwester von Chopin Ludwika spazieren gegangen.

Chopin wurde am Friedhof Père Lachaise in Übereinstimmung mit seinen Wünschen beerdigt. Am graveside, dem Trauermarsch von seiner Sonate Nr. 2 im B flachen Minderjährigen, Op. 35, wurde in der Instrumentierung von Napoléon Henri Reber gespielt.

Der Grabstein von Chopin, die Muse der Musik, Euterpe zeigend, über eine gebrochene Leier weinend, wurde entworfen und von Auguste Clésinger geformt. Die Ausgaben des Begräbnisses und Denkmals, in Höhe von fünftausend Franc, wurden von Jane Stirling bedeckt, die auch für die Rückkehr der Schwester von Chopin nach Warschau gezahlt hat. Jane Stirling hat schwarze Trauerkleider seit langem danach getragen (einige Quellen sagen für den Rest ihres Lebens).

Das Grab von Chopin zieht zahlreiche Besucher an und wird mit Blumen sogar im Winter durchweg geschmückt.

File:Cast der Hand von Chopin. JPG|Cast der linken Hand von Chopin durch Clésinger

File:Hôtel Baudard de Heiligjames - Fassade jpg|Hôtel Baudard de Heiligjames, am Platz Vendôme 12 in Paris, wo Chopin gestorben ist.

Im September 1849 hat Chopin eine sehr schöne, sonnige Wohnung am Platz Vendôme 12 genommen. Das zweite Stockwerk, Sieben-Zimmer-Wohnung hatte vorher die russische Botschaft aufgenommen; Chopin konnte es nicht gewähren, aber Jane Stirling, sein wohlhabender schottischer Schüler, hat es für ihn vermietet.

File:Kwiatkowski Fryderyk Chopin.jpg|Chopin auf dem Sterbebett, durch Kwiatkowski, 1849

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Memoiren

1909, um das Jahrhundert von Chopin zu feiern, hat der russische Komponist Sergei Lyapunov ein "symphonisches Gedicht im Gedächtnis von Chopin geschrieben" hat Zhelazova Vola, Op betitelt. 37 , eine Verweisung auf den Geburtsort von Chopin.

1926 wurde eine Bronzebildsäule von Chopin, der vom Bildhauer Wacław Szymanowski 1907 entworfen ist, im oberen Teil von Warschaus Königlichen Bädern (Łazienki) Park, neben der Ujazdów Avenue (Aleje Ujazdowskie) aufgestellt. Die Bildsäule sollte 1910 auf dem Jahrhundert der Geburt von Chopin ursprünglich installiert worden sein, aber seine Ausführung wurde durch die Meinungsverschiedenheit über das Design dann durch den Ausbruch des Ersten Weltkriegs verzögert.

Am 31. Mai 1940, während des deutschen Berufs Polens im Zweiten Weltkrieg, wurde die Bildsäule von den Nazis zerstört. Es wurde nach dem Krieg 1958 wieder aufgebaut. Seit 1959 sind freie Klavier-Solokonzerte der Zusammensetzungen von Chopin an der Basis der Bildsäule an Sommersonntagsnachmittagen durchgeführt worden. Die stilisierte Weide über die sitzende Zahl von Chopin wirft eine Hand und Finger eines Pianisten zurück. Bis 2007 war die Bildsäule das höchste Denkmal in der Welt Chopin.

Eine 1:1-Skala-Replik der Jugendstil-Bildsäule von Szymanowski wird in Warschaus Schwester-Stadt Hamamatsu, Japan gefunden. Es gibt auch einleitende Pläne, eine andere Replik entlang Chicagos Seeufer zusätzlich zu einer verschiedenen Skulptur aufzustellen, die des Künstlers im Chopin Park für den 200. Jahrestag der Geburt von Chopin gedenkt.

Eine Bronzebüste, die an Chopin erinnert, steht am Symphonie-Kreis außerhalb des Kleinhans Varietees in Büffel, New York.

Es gibt viele andere Denkmäler Chopin um die Welt. Das neuste, durch einen kleinen Rand, der höher ist als die Warschauer Bildsäule, ist eine modernistische Bronzeskulptur durch Lu Pin http://www.lupinsculpture.com http://www.lupinjewelry.com in Schanghai, China, das am 3. März 2007 entschleiert wurde.

Die älteste monografische Musik-Konkurrenz in der Welt, die Internationale Klavier-Konkurrenz von Chopin, gegründet 1927, wird alle fünf Jahre in Warschau gehalten.

Gegründet 1954 wird das Museum von Fryderyk Chopin in Warschaus Palast von Ostrogski, Sitz der Gesellschaft von Fryderyk Chopin aufgenommen. Renoviert für den 200. Jahrestag (2010) der Geburt von Chopin ist das Museum von Fryderyk Chopin das modernste Museum in Polen.

Regelmäßig der Grand prix du disque de F. Chopin wird für bemerkenswerte Aufnahmen von Chopin zuerkannt, beider hat wiedergemeistert und hat kürzlich Arbeit registriert.

Genannt für den Komponisten sind das größte polnische Musik-Konservatorium, die Universität von Fryderyk Chopin der Musik in Warschau; Warschau Flughafen von Chopin; der Krater Chopin auf Quecksilber; und Asteroid 3784 Chopin.

Musik

Die große Mehrheit der Zusammensetzungen von Chopin wurde für das Klavier als Soloinstrument geschrieben; alle seine noch vorhandenen Arbeiten zeigen das Klavier so oder so. Chopin, gemäß Arthur Hedley, "hatte das seltene Geschenk einer sehr persönlichen Melodie, die des tief empfundenen Gefühls ausdrucksvoll ist, und in seine Musik wird durch ein poetisches Gefühl eingedrungen, das eine fast universale Bitte hat.... Heutige Einschätzung legt ihn unter den Unsterblichen der Musik infolge seiner Scharfsinnigkeit in die heimlichen Plätze des Herzens und wegen seines Bewusstseins der magischen neuen vom Klavier zu ziehenden Klänge."

Es ist sehr schwierig, den oeuvre von Chopin kurz zu charakterisieren. Robert Schumann, das Sprechen der Sonate von Chopin in der geringen B-Wohnung, hat geschrieben, dass "er allein beginnt und eine Arbeit wie das beendet: Mit Dissonanzen, durch Dissonanzen, und in Dissonanzen," und in der Musik von Chopin hat er "mitten in Blüten verborgene Kanone wahrgenommen." Franz Liszt, in der Öffnung seiner Lebensbeschreibung über Chopin (Leben von Chopin), hat ihn ein "sanftes, harmonisches Genie genannt." So ungleich sind die Ansichten auf der Musik von Chopin gewesen. Das erste systematische, wenn unvollständig, ist die Studie des Stils von Chopin im 1861-Die Harmonik der Neuzeit von F. P. Laurencin gekommen. Laurencin hat beschlossen, dass "Chopin eine der hervorragendesten außergewöhnlichen Natur ist, die jemals auf die Bühne der Geschichte und des Lebens geschritten ist, ist er derjenige, der nie erschöpft werden kann noch Standplatz vor einer Leere. Chopin ist das Musical progone des ganzen progones bis jetzt."

Gemäß Tad Szulc, obwohl technisch fordernd, betonen die Arbeiten von Chopin Nuance und ausdrucksvolle Tiefe aber nicht bloße Virtuosität. Vladimir Horowitz hat Chopin als "der einzige aufrichtig große Komponist für das Klavier gekennzeichnet."

Die Musik von Chopin für das Klavier hat einen einzigartigen rhythmischen Sinn (besonders sein Gebrauch von rubato), häufiger Gebrauch von chromaticism und Kontrapunkt verbunden. Diese Mischung erzeugt einen besonders zerbrechlichen Ton in der Melodie und der Harmonie, die dennoch durch feste und interessante harmonische Techniken unterstützt werden. Er hat das neue Salon-Genre des Notturnos genommen, das vom irischen Komponisten John Field zu einem tieferen Niveau der Kultiviertheit erfunden ist. Drei von einundzwanzig Notturnos von Chopin wurden nur nach seinem Tod 1849 gegen seine Wünsche veröffentlicht. Er hat auch populäre Tanzformen, wie der polnische mazurek und der wienerische Walzer, mit einer größeren Reihe der Melodie und des Ausdrucks dotiert.

Die mazurkas von Chopin, während gestützt, etwas auf dem traditionellen polnischen Tanz (der mazurek), waren von der traditionellen Vielfalt darin verschieden sie waren für Konzertsäle sowie Tanzeinstellungen passend. Mit seinem mazurkas hat Chopin einen neuen Sinn des Nationalismus gebracht, der eine Idee war, dass andere Komponisten, die sowohl zur gleichen Zeit als, als auch danach schreiben, sich Chopin auch in ihre Zusammensetzungen vereinigen würde. Der Nationalismus von Chopin war ein großer Einfluss und Inspiration für viele andere Komponisten, besonders Osteuropäer, und er war einer der ersten Komponisten, um klar Nationalismus durch seine Musik auszudrücken. Außerdem war er der erste Komponist, um ein nationales Genre der Musik von seinem Heimatland zu nehmen und es in ein Genre umzugestalten, das des allgemeinen Konzert-in eine Aktiengesellschaft umgewandelt werdenden würdig ist, dadurch ein völlig neues Genre schaffend.

Chopin war erst, um Balladen und scherzi als individuelle Stücke zu schreiben. Er hat auch das Beispiel der Einleitungen und Fugen von Bach genommen, das Genre in seinem eigenen Préludes umgestaltend.

Chopin hat den étude wiedererfunden, sich auf der Idee ausbreitend und es in ein prächtiges, beredtes und emotionales Ausstellungsstück machend. Er hat auch seinen Études verwendet, um seinen eigenen revolutionären Stil zu unterrichten, zum Beispiel mit den schwachen Fingern (3, 4, und 5) in schnellen Zahlen spielend (Op. 10, Nr. 2), in Oktaven (Op 25, Nr. 10) spielend und schwarze Schlüssel mit dem Daumen (Op spielend. 10, Nr. 5).

Einfluss

Mehrere der Stücke von Chopin sind sehr gut bekannt — zum Beispiel der Revolutionär Étude geworden (Op. 10, Nr. 12), der Minutenwalzer (Op. 64, Nr. 1), und die dritte Bewegung seiner Trauermarsch-Sonate Nr. 2 (Op. 35), der häufig als eine ikonische Darstellung des Kummers verwendet wird. Chopin selbst hat nie eine instrumentale Arbeit außer dem Genre und der Zahl genannt, alle potenziellen Extramusikvereinigungen dem Zuhörer verlassend; die Namen, durch die wir viele der Stücke wissen, wurden durch andere erfunden. Der Revolutionär Étude wurde mit dem erfolglosen polnischen Aufstand gegen Russland im Sinn nicht geschrieben; es ist bloß damals erschienen. Der Trauermarsch wurde vor dem Rest der Sonate geschrieben, innerhalb deren es enthalten wird, aber die genaue Gelegenheit ist nicht bekannt; es scheint, durch jeden spezifischen persönlichen Verlust nicht begeistert worden zu sein.

Andere Melodien sind als die Basis von populären Liedern wie die langsame Abteilung des Fantaisie-improvisierten verwendet worden (Op. posth. 66) und die erste Abteilung von Étude, Op. 10, Nr. 3. Diese Stücke verlassen sich häufig auf einen intensiven und personifizierten chromaticism, sowie eine melodische Kurve, die den Opern des Tages von Chopin - die Opern von Gioachino Rossini, Gaetano Donizetti, und besonders Vincenzo Bellini ähnelt. Chopin hat das Klavier verwendet, um den Schick der Singstimme zu erfrischen, und hat geredet und hat ständig über Sänger geschrieben.

Der Stil und Geschenke von Chopin sind immer einflussreicher geworden. Robert Schumann war ein riesiger Bewunderer der Musik von Chopin, und er hat Melodien von Chopin verwendet und hat sogar ein Stück von seinem Gefolge Carnaval nach Chopin genannt. Diese Bewunderung wurde nicht allgemein erwidert, obwohl Chopin wirklich seine Ballade Nr. 2 im F Major Schumann gewidmet hat.

Franz Liszt war ein anderer Bewunderer und persönlicher Freund des Komponisten, und er hat für das Klavier sechs der polnischen Lieder von Chopin abgeschrieben. Jedoch hat Liszt bestritten, dass er Funérailles (untertitelter "Oktober 1849", die siebente Bewegung seiner Klavier-Gefolge-Harmonien poétiques und religieuses von 1853) im Gedächtnis von Chopin geschrieben hat. Obwohl die mittlere Abteilung scheint, auf der berühmten Oktave-Trio-Abteilung der Polonaise von Chopin in Einem flachen Major, Op modelliert zu werden. 53 hat Liszt gesagt, dass das Stück durch die Todesfälle von drei seiner ungarischen Landsmänner in demselben Monat begeistert worden war. Jedoch borgt die ungarische Rhapsodie von Liszt Nr. 2 im C-sharp Minderjährigen schwer von der "Trauermarsch"-Drittel-Bewegung der Klavier-Sonate von Chopin Nr. 2 in der geringen B-Wohnung. Dieser Einfluss kann im ersten Segment des Stückes von Liszt gesehen werden: Diese Abteilung breitet sich auf der Minimalist-Melodie von Chopin aus.

Johannes Brahms und die jüngeren russischen Komponisten haben auch Inspiration in den Beispielen von Chopin gefunden. Die technischen Neuerungen von Chopin sind einflussreich geworden. Sein Préludes (Op. 28) und Études (Opp. 10 und 25) schnell ist Standardarbeiten geworden, und hat sowohl die Symphonischen Studien des Transzendentalen Études als auch Schumanns von Liszt begeistert. Alexander Scriabin war auch stark unter Einfluss Chopins; zum Beispiel, seine 24 Einleitungen, Op. 11, werden durch den Op von Chopin begeistert. 28.

Jeremy Siepmann, in seiner Lebensbeschreibung des Komponisten, verzeichnet Pianisten, deren, wie man allgemein anerkennt, Aufnahmen von Chopin unter den größten jemals bewahrten Leistungen von Chopin sind: Vladimir de Pachmann, Raoul Pugno, Ignacy Jan Paderewski, Moriz Rosenthal, Sergei Rachmaninoff, Alfred Cortot, Ignaz Friedman, Raoul Koczalski, Arthur Rubinstein, Mieczysław Horszowski, Claudio Arrau, Vlado Perlemuter, Vladimir Horowitz, Dinu Lipatti, Vladimir Ashkenazy, Martha Argerich, Maurizio Pollini, Murray Perahia, Krystian Zimerman, Evgeny Kissin.

Arthur Rubinstein hat den folgenden über die Musik von Chopin und seine Allgemeinheit gesagt:

Stil

Obwohl Chopin im 19. Jahrhundert gelebt hat, wurde er in der Tradition von Beethoven, Haydn, Mozart und Clementi erzogen; er hat die Klavier-Methode von Clementi mit seinen eigenen Studenten verwendet. Er war auch unter Einfluss der Entwicklung von Hummel des Virtuosen, noch Mozartian, Klavier-Technik. Chopin hat Bach und Mozart als die zwei wichtigsten Komponisten im Formen seiner Musikmeinung zitiert.

Die Reihe von sieben in seiner Lebenszeit veröffentlichten Polonaisen (wurden weitere neun postum veröffentlicht), mit dem Op beginnend. 26 Paar festgelegt wurde ein neuer Standard für die Musik in der Form, und im Wunsch von Chopin eingewurzelt, etwas zu schreiben, um polnische Kultur zu feiern, nachdem das Land in die russische Kontrolle gefallen war. Die Polonaise in Einem Major, Op. 40, Nr. 1, das "Militär" und die Polonaise im A-Wohnungsmajor, Op. 53, das "Heroische", sind unter den am besten geliebten und meistenteils gespielten Arbeiten von Chopin.

Chopin hat auch 24 verschiedene Einleitungen als eine Huldigung J. S. Bach "Der Gut Gehärtete Clavier geschrieben." Die Einleitungen von Chopin bringen den Kreis der Fünftel heran, wohingegen Bach die chromatische Skala verwendet, um eine Einleitung in jeder größeren und geringen auf dem clavier erreichbaren Klangfarbe zu schaffen.

Rubato

Die Musik von Chopin ist dafür weithin bekannt, aus rubato einen Nutzen zu ziehen (der war, wie er selbst seine Musik durchgeführt hat),

im Vergleich mit einem ausschließlich regelmäßigen Spielen. Und doch gibt es gewöhnlich Aufruf nach Verwarnung, wenn die Musik mit wackligem, überübertriebenem, unpassendem "rubato" durchgeführt wird (z.B versuchend, das unsichere Spielen, bezüglich ausdrucksvollen rubato zu rechtfertigen).

Jedoch, während einige einschränkende Notierungen über Chopin solcher als das obengenannte häufig zur Verfügung stellen können des Inhalts, dass "die Begleithand immer im strengen Tempo gespielt hat" müssen diese Notierungen im besseren Zusammenhang in Begriffen als beide der Zeit betrachtet werden, als sie gemacht wurden und von den Situationen, die den ursprünglichen Schriftsteller aufgefordert haben können, die Gedanken abzusetzen. Constantin von Sternberg (1852-1924) hat geschrieben:

Es gibt auch Ansichten von zeitgenössischen Schriftstellern wie Hector Berlioz.

Das weist darauf hin, dass Chopin an allgemein gestoßenen einseitigen Extremen nicht gefunden werden soll. Die unausgeglichenen Ansichten sind:

• dieser Chopin verlangt metronomic Rhythmus in der linken Hand;
• dieser können unsichere Leistungen von Chopin bezüglich rubato gerechtfertigt werden;
• dass Leistungen mit besonderen Beugungen, dieses Ergebnis von technischen Grenzen/Unsicherheit aber nicht Absichten eines Darstellers, bezüglich rubato gerechtfertigt werden können.

Einige Darsteller (und Klavier-Schulen) "haben zu stark einseitige Ansichten auf der Weise von Chopin gehabt zu spielen rubato" kann für einige unbefriedigende Interpretationen seiner Musik verantwortlich sein.

Romantik

Chopin wird als einer der großen Master der Romantischen Musik betrachtet.

Chopin hat die meisten seiner Zeitgenossen mit der Teilnahmslosigkeit betrachtet, obwohl er viele Bekanntschaften hatte, die mit der Romantik in der Musik, Literatur und den schönen Künsten — viele von ihnen über seine Verbindung mit George Sand vereinigt wurden. Wie man jedoch betrachtet, verkörpert die Musik von Chopin von vielen den Romantischen Stil. Die klassische Verhältnisreinheit und das Taktgefühl in seiner Musik, mit wenig ausschweifendem Exhibitionismus, widerspiegeln teilweise seine Verehrung für Bach und Mozart.

Chopin hat nie ausführlicher "Szene-Malerei" in seiner Musik nachgehangen, oder hat programmatic Titel verwendet. Er hat Herausgeber gezüchtigt, die seine Zusammensetzungen auf diese Weise umbenannt haben.

Nationalismus

Der polnische Biograf-Zdzisław Jachimecki von Chopin bemerkt, dass "Chopin an jedem Schritt seinen polnischen Geist - in den Hunderten von Briefen demonstriert hat, die er in Polnisch, in seiner Einstellung gegenüber Paris [Polnisch] émigrés, in seiner negativen Ansicht von ganzer dieser langweiliger Angelegenheit die offizielle Marke der Mächte geschrieben hat, die Polen besetzt haben." Ebenfalls hat Chopin Musik zusammengesetzt, um polnische Texte zu begleiten, aber hat nie musikalisch einen einzelnen französischen oder deutschen Text illustriert, obwohl er zu seinen Freunden mehrere große französische und deutsche Dichter gehört hat.

Gemäß seinem englischen Biografen Arthur Hedley, Chopin, der "innerhalb sich und in der tragischen Geschichte Polens die Hauptquellen seiner Inspiration gefunden ist. Das Thema von Polens Ruhm und Leiden war ständig vor ihm, und er hat die primitiven Rhythmen und Melodien seiner Jugend in fortdauernde Kunstformen umgewandelt."

Im Erklären seiner eigenen Polnischkeit hat Chopin, gemäß Jachimecki, "einen enormen Einfluss [zu] der Nationalisierung der Arbeit von zahlreichen späteren Komponisten genommen, die häufig persönlich - wie der tschechische Smetana haben und Norwegens Grieg - diese Meinung..." bestätigt

hat

Der ungarische Komponist Franz Liszt, der Zeitgenosse von Chopin, hat sich auf das polnische Heimatland von Chopin bezogen, als er geschrieben hat, dass Chopin "unter Musikern an die erste Stelle gerückt werden kann, die einen individuellen poetischen Sinn einer besonderen Nation gehabt haben." Er hat Chopin als "ein polnischer Künstler gekennzeichnet." Komponist Robert Schumann hat die Kraft der persönlichen Reaktion von Chopin zu Russlands Unterdrückung des Aufstandes im November 1830 anerkannt, als er geschrieben hat, dass in der Musik von Chopin ein "unter den Blumen begrabene Pistolen gefunden hat." Joseph Conrad, ein großer Bewunderer der Musik von Chopin, hat gedacht, dass das unterscheidende Merkmal der Zusammensetzungen ihre "Polnischkeit" war.

Einige polnische Schriftsteller, haben für den Nachnamen von Chopin, die Lautschrift von Polonized, (ausgesprochener) "Szopen" verwendet.

Arbeiten

Mehr als 230 Arbeiten von Chopin überleben; einige Zusammensetzungen von der frühen Kindheit sind verloren worden. Alle seine bekannten Arbeiten sind mit dem Klavier verbunden gewesen. Nur einige haben sich außer der Soloklavier-Musik, entweder als Klavier-Konzerte oder als Kammermusik erstreckt.

Chopin hat gedichtet:

• 59 mazurkas
• 27 études (zwölf in Op. 10 Zyklus, zwölf in Op. 25 Zyklus, und drei in einer Sammlung ohne eine Opus-Zahl)
• 27 Einleitungen
• 21 Notturnos
• 20 Walzer
• 18 Polonaisen, einschließlich einer mit der Orchesterbegleitung und ein für die Cello- und Klavier-Begleitung
• 5 Rondos
• 4 Balladen
• 4 impromptus
• 4 scherzi
• 4 Sätze von Schwankungen, einschließlich Souvenir de Paganinis
• 3 écossaises
• 3 Klavier-Sonaten
• 2 Konzerte für das Klavier und Orchester, Op. 11 und 21

Er hat auch gedichtet: ein fantaisie; ein Allegro de concert (vielleicht der Rest eines unvollständigen Konzertes); ein barcarole; ein berceuse; ein Bolero; ein tarantelle; ein contredanse; eine Fuge; ein cantabile; ein lento; ein Trauermarsch; Feuille d'album; ein krakowiak für das Klavier und Orchester; Schwankungen auf "Là ci darem la mano" für das Klavier und Orchester; Fantasie auf Themen von polnischen Liedern mit dem Begleitorchester; ein Trio für die Geige, das Cello und das Klavier; eine Sonate für das Cello und Klavier; ein Großartiges Duett im E Major für das Cello und Klavier auf Themen von der Oper von Giacomo Meyerbeer Robert le diable, co-written mit Auguste Franchomme; und 19 polnische Lieder für die Stimme und das Klavier.

Opus-Zahlen

Die letzte Opus-Zahl, die Chopin selbst verwendet hat, war 65, der der Cello-Sonate im G Minderjährigen zugeteilt ist.

Chopin hat einen Sterbebett-Wunsch dass alle seine unveröffentlichten Manuskripte ausgedrückt zerstört werden. Jedoch, auf Bitte von der Mutter und Schwestern des Komponisten, haben sein Pianist-Freund und musikalischer Testamentsvollstrecker Julian Fontana 23 unveröffentlichte Klavier-Stücke ausgewählt und haben sie in acht Opus-Zahlen gruppiert (Opp. 66-73). Diese Arbeiten wurden 1855 veröffentlicht.

1857 wurden 17 polnische Lieder, die Chopin in verschiedenen Stufen seines Lebens geschrieben hat, gesammelt und als Op veröffentlicht. 74 — die Ordnung innerhalb dieses Opus, das wenig Rücksicht auf die wirkliche Ordnung der Zusammensetzung hat. Zwei andere Lieder wurden später 1910 veröffentlicht.

Arbeiten, die seit 1857 veröffentlicht worden sind, haben Opus-Zahlen nicht erhalten. Statt dessen sind abwechselnde Katalogbenennungen auf sie angewandt worden.

Das Veröffentlichen

Chopin hat viel von seiner Musik gleichzeitig in Deutschland, Frankreich und England veröffentlicht. Während das sicher den Komponisten dreifache Aussetzung und wahrscheinlich eine gute Summe von Einnahmen, den Diskrepanzen zwischen diesen drei verdient hat (oder mehr), können Ausgaben ganz das Rätsel sein. Jemals der Romantiker, Chopin hat in einem unveränderlichen Staat der Inspiration und Improvisation gelebt, und war sicher für das Redigieren und Verbessern seiner eigenen Musik sogar nach dem Senden von endgültigen Entwürfen seinen Herausgebern anfällig. Besonders denkend, dass alle veröffentlichten Ausgaben seiner Arbeit während seiner Lebenszeit tatsächlich dichtgemacht und vom Komponisten selbst genehmigt wurden, ist das eine populäre Quelle der Angst unter Pianisten und Gelehrten.

Wie soll man wissen, was der Komponist aufrichtig beabsichtigte und gewollt, wenn uns Autogramme und die ersten Entwürfe geboten wird, die die Billigung des Komponisten tragen, die unterscheiden sich im Inhalt? Details wie Ausdruck-Markierungen, Dynamik, fingerings, sogar die Zeichen selbst sind häufig dem Verdacht unterworfen. Die mehreren Ausgaben der Zeit hatten verschiedene Weisen, sich mit diesem Problem zu befassen; die Deutschen haben natürlich geglaubt, dass ihre Version, die Franzosen genannt Chopin ihr eigenes unfehlbar war, den grössten Teil seines erwachsenen Lebens ausgegeben, das in Paris und dem englischen Herausgeber gestützt ist (ein Deutscher, der größtenteils kopiert hat, die französischen Ausgaben) hat Chopin geärgert, indem es darauf beharrt worden ist, blumige Titel zu seinen Stücken hinzuzufügen. Fast 200 Jahre später hat die Lage der Dinge in Rücksichten auf Ausgaben von Chopin ein neues Kapitel aufgeschlagen.

Heute bestehen mehrere wissenschaftliche Ausgaben, die versuchen, die riesengroße Reihe von Quellen zu organisieren und die Information in einem präsentablem Volumen, namentlich die Ausgaben von Paderewski and Polish National zu kompilieren, die lange und wissenschaftliche Erklärungen und Diskussionen bezüglich Wahlen und Quellen enthalten. Trotzdem ist es schließlich bis zum Geschmack eines Redakteurs, betreffs deren Version der Stück ihnen am meisten in der gegebenen Zeit anpasst, und vielleicht Chopin selbst demselben Dilemma gegenübergestanden hat, auf die Schwankungen hinauslaufend, die wir heute haben.

Fernsehdokumentarfilme

2010, das 90-minutige. BBC-Fernsehdokumentarfilm Chopin - Die Frauen Hinter Der Musik erforschen das Leben von Chopin, namentlich seine Begegnungen mit den Sängern, die den Komponisten mit ihren Stimmen verzaubert haben. Die BBC-Ansage für die Premiere kennzeichnet Jenny Lind als der "schwedische Opernstern, die so Chopin in den letzten Jahren seines Lebens betroffen hat."

Ein anderer Dokumentarfilm über Chopin wurde von Angelo Bozzolini und Roberto Prosseda für das italienische Fernsehen 2010 begriffen: "Fryderik Chopin". Interviews mit Martha Argerich, Vladimir Ashkenazy, Daniel Barenboim, Charles Rosen zeigend, wird es zurzeit durch Eurokünste verteilt.

Fiktion

Vielleicht war das erste Wagnis in erfundene Behandlungen des Lebens von Chopin eine fantasievolle Opernversion von einigen seiner Ereignisse. Diese Oper, berechtigter Chopin, wurde von Giacomo Orefice geschrieben und in Mailand 1901 erzeugt. Orefice hat die Musik von Chopin, eingeordnet als Arien vereinigt; die Opernmaßnahmen sind als "rau" beschrieben worden.

Das Leben von Chopin und seine Beziehungen mit George Sand sind fictionalized im Film gewesen. Das biografische 1945-Filmepos Ein Lied, um Sich an verdienten Cornel Wilde eine Oscar-Nominierung als Bester Schauspieler für seine Beschreibung des Komponisten Zu erinnern. Andere Filmbehandlungen haben eingeschlossen: La Valse de l'adieu (Frankreich, 1928) durch Henry Roussel, mit Pierre Blanchar als Chopin und die Kollaboration des Musikwissenschaftlers als der spezielle historische Berater; aus dem Stegreif (1991), Hugh Grant als Chopin in der Hauptrolle zeigend; La bemerken bleue (1991); und (2002). Eine andere Kino-Verweisung auf Chopin kommt in der Herbstsonate von Ingmar Bergman vor; der Unterschied in der Interpretation der Einleitung von Chopin Nr. 2 in Einem Minderjährigen zwischen Pianisten Charlotte Andergast und ihrer Tochter Eva setzt eine Hauptszene ein.

Kate Beaton hat eine Reihe von Comics getan, die Chopin und Liszt in der Hauptrolle zeigen.

Der PS3 / Xbox 360 Rolle spielendes Spiel findet Ewige Sonate in der Meinung von Chopin in den Stunden vor seinem Tod statt und zeigt Chopin als ein Hauptcharakter.

Siehe auch

• Cyprian Norwid
• Liste von Arbeiten
• Maria Kalergis
• Salon Frédéric Chopin in Paris
• Toruń Pfefferkuchen (die Begeisterung des jungen Chopins für die polnischen Süßigkeiten).
• Die Krankheit von Chopin
• Liste von Polen

Referenzen

Bibliografie

• Tad Szulc, Chopin in Paris: das Leben und Zeiten des Romantischen Komponisten, New York, Scribner, 1998, internationale Standardbuchnummer 0-684-82458-2.
• Zdzisław Jachimecki, "Chopin, Fryderyk Franciszek," Polski słownik biograficzny, vol. III, Kraków, Polska Akademia Umiejętności, 1937, Seiten 420-26.
• Arthur Hedley u. a. "Chopin, Frédéric (François)," Encyclopædia Britannica, 15. Hrsg., 2005, vol. 3, Seiten 263-64.
• Wincenty Łopaciński, "Chopin, Mikołaj," Polski słownik biograficzny, vol. III, Kraków, Polska Akademia Umiejętnosści, 1937, Seiten 426-27.

• Frédéric Chopin: Sa wetteifern und ses œuvres (Frédéric Chopin: Sein Leben und Arbeiten), Mercure de France, 1913.

• Chopin, l'uomo (Chopin der Mann), 3 vols. Mailand, Sapere, 1974.
• Gastone Belotti, Chopin, Turin, EDT, 1984, internationale Standardbuchnummer 88-7063-033-1.
• Gerald Abraham, "Chopin Frédéric," Enzyklopädie Amerikana, 1986 Hrsg., vol. 6, Seiten 627-28.
• Adam Zamoyski, Chopin: eine Lebensbeschreibung, New York, Doubleday, 1980, internationale Standardbuchnummer 0-385-13597-1.
• Michałowski, Kornel, und Jim Samson, Chopin, Fryderyk Franciszek, Wäldchen-Musik Online, editiert von L. Macy (hat am 31. Oktober 2006 zugegriffen) (Abonnement-Zugang)
• Benita Eisler, das Begräbnis von Chopin, Rechenmaschine, 2004.
• [Das Buch des Zweiten Internationalen Musikwissenschaftlichen Kongresses, Warschaus, am 10-17 Oktober 1999:] Chopin und Seine Arbeit im Zusammenhang der Kultur, Studien, die von Irena Poniatowska, vols editiert sind. 1-2, Warschau, 2003.
• Samson, Jim. Der Begleiter von Cambridge Chopin. New York: Universität von Cambridge Presse, 1992.
• Jean-Jacques Eigeldinger, Chopin: Pianist und Lehrer, wie Gesehen, durch Seine Schüler, Universität von Cambridge Presse, 1989, internationale Standardbuchnummer 0-521-36709-3.
• Samson, Jim. Die Musik von Chopin. Boston: Routledge und Kegan Paul, 1985.
• André Maurois, Leila: Das Leben von George Sand, die von Gerard Hopkins, Pinguin, 1980 (c 1953) übersetzt ist.
• Jan Zygmunt Jakubowski, Hrsg., Literatura polska od średniowiecza zu pozytywizmu (polnische Literatur vom Mittleren Alter zum Positivismus), Warschau, Państwowe Wydawnictwo Naukowe, 1979, internationale Standardbuchnummer 83-01-00201-8.
• George Richard Marek und Maria Gordon-Smith, Chopin: A Biography, New York, Harper & Row, 1978.
• Die Briefe von Chopin, die von Henryk Opieński gesammelt sind, der von E. L. Voynich, New York, 1973 übersetzt ist.
• Das Buch des Ersten Internationalen Musikwissenschaftlichen Kongresses, der den Arbeiten von Frederick Chopin, Warschau am 16-22 Februar 1960 ergeben ist, editiert von Zofia Lissa, Warschau, PWN, 1963.
• Ausgewählte Ähnlichkeit von Fryderyk Chopin, der abgeholt und von B.E. Sydow kommentiert ist, der übersetzt und von Arthur Hedley, London, 1962 editiert ist.
• Krystyna Kobylańska, Chopin in Seinem Eigenen Land: Dokumente und Andenken, Kraków, P.W.M. 1955.
• David Ewen, der Musikalische Masterworks von Ewen: Die Enzyklopädie von Musikmeisterwerken, 2. Hrsg., New York, ARCO Publishing Company, 1954.
• Artur Szklener, "Fryckowe lato: czyli wakacyjne muzykowanie Chopina" ("die Sommer von Fritz: Die Musikurlaube von Chopin"), Magazyn Chopin: Miesięcznik Narodowego Instytutu Fryderyka Chopina (Zeitschrift von Chopin: Monatlich des Fryderyk Chopins Nationales Institut), Nr. 4, 2010, Seiten 8-9.
• Maria Barcz, "Etiuda paryska" ("Paris Étude"), Gwiazda Polarna (Der Polarstern), vol. 101, Nr. 17 (am 14. August 2010), Seiten 15-16.
• Chopin und andere Musikaufsätze (1889) durch Henry T. Finck
• Jeffrey Kallberg, "Chopin im Marktplatz: Aspekte der Internationalen Musik-Verlagsindustrie in der Ersten Hälfte des Neunzehnten Jahrhunderts," Zeichen 39, Nr. 3 (März 1983): 539.
• Kazimierz Wierzyński, Das Leben und der Tod von Chopin, der aus den Polen durch Norbert Guterman, dem Vorwort von Arthur Rubinstein, New York, Simon und Schuster, 1949 übersetzt ist.

• "Chopin. Człowiek, dzieło, rezonans", Polskie Wydawnictwo Muzyczne, 2005, internationale Standardbuchnummer 83-224-0857-9. (Englische Version: Chopin, internationale Standardbuchnummer 978-83-7576-075-0).
• Piotr Mysłakowski, Andrzej Sikorski, Fryderyk Chopin: Die Ursprünge, Narodowy Instytut Fryderyka Chopina (Das Institut von Fryderyk Chopin Das Institut von Fryderyk Chopin), Warschau, 2010.
• Zdzisław Najder, Joseph Conrad: Ein Leben, das von Halina Najder, Rochester, Camden Haus, 2007, internationale Standardbuchnummer 157113347X übersetzt ist.
• Cecilia Jorgensen und Jens Jorgensen, Chopin und die schwedische Nachtigall, Brüssel, Ikonen Europas, 2003, internationale Standardbuchnummer 2-9600385-0-9.

Links

• Klasikal.com, der klassischen Musik gewidmete Website. Schließt Videoleistungen und Notenblätter jeder Zusammensetzung von Frédéric Chopin ein.
• Das Projekt von Chopin, Ein Handbuch zur Solotastatur-Musik von Chopin, mit individuellen Einträgen, auf Verlangen Audio-, Aufsätze, Notierungen, Verweisungen, Lebensbeschreibungen und reichliche Verbindungen.
• Die Gesellschaft von Chopin, Die Website der Gesellschaft von Chopin in London gibt Auskunft über ihre Monatskonzerte, Mitgliedschaft der Gesellschaft, und bietet Einblicke ins Leben des Komponisten an.
• hören Sie Chopin zu, Diese Website wird der Musik von Chopin gewidmet. Schließt fast die ganze Musik des Komponisten ein; Etüden, Mazurkas, Notturnos, Einleitungen, Walzer, Balladen, Impromptus, Rondos, Scherzi, Konzerte und Sonaten.
• Musik von Chopin, Website und Forum, das dem Leben und den Arbeiten von Chopin gewidmet ist: Lebensbeschreibungen, Studienhandbücher, Aufnahmen, Notenblätter.
• Chopin: Der Dichter des Klaviers, Ein lieblings Chopinplatz seit 1999 mit Lebensbeschreibung, Images, ganzer Musik und Kerbe, Diskussionsforum, Arbeitsliste und Analyse, fragt aus und wetteifert, hat Dolmetscher / große Pianisten bemerkt...
• Internet Informationszentrum von Chopin, Portal von Chopin einschließlich des Kalenders, der Kataloge, der anderen Information über Chopin, Chopin im Web und die biografischen Zeichen von Pianisten.
• Chopin.pl, Website unter der Schirmherrschaft von der Warschauer Gesellschaft von Fryderyk Chopin. Enthält eine Lebensbeschreibung, einen Umriss der Arbeiten von Chopin und Musikstils und Bilder von ursprünglichen Manuskripten.
• Bachtrack.com, Auflistungen von lebenden Konzerten der Musik von Chopin an Bachtrack, sieh auch Jahrestag-Seite an
• Frédéric Chopin und Samuel Barber, ArtsEditor.com Meinungsartikel 2010: Bestimmte Komponisten sind so allgegenwärtig, dass, sie zu feiern, unnötig scheint, besonders wenn viele andere in der Verhältniszweideutigkeit ermatten. Und doch, alle wenigen Jahre das Publikum werden an den Jahrestag einer Geburt eines besonderen Komponisten erinnert, ein Ermorden … veranlassend

Lebensbeschreibungen

• Lebensbeschreibung von Chopin an der Gesellschaftswebsite von Fryderyk Chopin
• Lebensbeschreibung von Frédéric Chopin
• Schriftsatz Aufsatz von Chopin an Klassischen Musik-Seiten
• Lebensbeschreibungen (Planen Gutenberg E-Texte):
• Leben von Chopin, bestellen Sie durch seinen Freund Franz Liszt vor
• Frederick Chopin als ein Mann und Musiker, durch Frederick Niecks
• Chopin: Der Mann und seine Musik, durch James Huneker
• Lebensbeschreibung auf der offiziellen Seite durch das Institut von Fryderyk Chopin]

Musik-Hunderte

• Hunderte von Chopin aus dem Mutopia-Projekt
• Chopin Frühe Ausgaben, eine Sammlung von mehr als 400 ersten und frühen gedruckten Ausgaben von Musikzusammensetzungen durch Frédéric Chopin hat vor 1881 veröffentlicht.
• Die Erstausgaben von Chopin zeigen Online eine Schnittstelle, die drei schiffbaren Hunderten erlaubt, gleichzeitig in Rahmen offen zu sein, um Vergleich zu erleichtern.

Aufnahmen

Einige der am kritischsten gelobten Aufnahmen der Musik von Chopin sind diejenigen von Martha Argerich, Claudio Arrau, Vladimir Ashkenazy, Alfred Cortot, Shura Cherkassky, Dang Thai Son, Samson François, Vladimir Horowitz, Evgeny Kissin, Dinu Lipatti, Nikita Magaloff, Arturo Benedetti-Michelangeli, Ivan Moravec, Janusz Olejniczak, Murray Perahia, Vlado Perlemuter, Maurizio Pollini, Sviatoslav Richter, Arthur Rubinstein, Tatiana Shebanova, Fou Ts'ong und Krystian Zimerman (haben alle diese Pianisten mindestens 5 Ergebnisse von hervorragenden Aufnahmen von Chopin).

• Leistungen durch Angela Lear: http://www.angelalear.com 'Die Chopin Sammlung' Bände 1-5, schließen Sie selten gehörte ursprüngliche Varianten ein.
• www.200chopin.com, Aufnahmen durch alle Künstler von Deutsche Grammophon und Decca, volle Spur, die umsonst strömt: Argerich, Freire, Pollini, Zimerman, Pires, Wang, Ott usw.
• Leistungen durch Daniel Wnukowski: 'Heroische' Polonaise, 2 Notturnos, 1 Scherzo, 1 Einleitung
• Leistungen durch Michael Sayers: Einleitungen Op. 28 Nr. 1 und 20
• Leistungen durch Donald Betts: 3 Balladen, 3 études, 2 Notturnos, 1 mazurka
• Leistungen durch Paul Cantrell von in den Händen
• Leistungen durch Alberto Cobo: Sonate Nr. 3, Ballade Nr. 1 und Fantasie-aus-dem-Stegreif, Sonate Nr. 2, Scherzo Nr. 2, Einleitung Nr. 16
• Verschiedene Darsteller von PianoParadise (werden einige Verbindungen gebrochen)
• MIDI Dateien von Kunst der Fuge
• Einleitungen Nr. 4 und Nr. 6 haben für Stimmen, Gitarre und Bass durch das Verbindungsprojekt von John Vorkehrungen getroffen
• Leistungen von Arbeiten von Frédéric Chopin in MP3 und MIDI formatieren an Firmenzeichen Virtuelle Bibliothek
• Freie Downloads von Chopin (MP3 und WMA)
• der ursprüngliche Chopin Chopin, wie gespielt, durch Angela Lear von eigenhändig unterschriebenen Manuskripten. "Hören Sie, was Chopin wirklich" BBC-Musik-Zeitschrift beabsichtigt hat; "... Ihre Solokonzerte von Chopin waren für die vollkommene Interpretation und maximale Treue zu den Absichten von Chopin" Le Matin zusammen außergewöhnlich.
• Chopin hat Arbeiten (MP3) ausgewählt
• Klavier-Gesellschaft - Eine kurze Lebensbeschreibung und einige freie Aufnahmen im MP3-Format, das von Chiara Bertoglio, Roberto Carnevale, Eric Clark, Alexander Djordjevic, Ken Sasaki, Robert Ståhlbrand, Evelina Vorontsova durchgeführt ist

Verschieden

• Chopin Mit Einer polnischen Berührung, Audiobericht durch das Nationale Öffentliche Radio
• Narodowy Instytut Fryderyka Chopina, Warschau, Polen
• Gedächtnisseite an FindaGrave
• Universität Michigans Projekt von Chopin
• Arbeitsrezension von Chopin
• Internationale Klavier-Konkurrenz von Fryderyk Chopin
• Chopin2010 a/k/a "Die Währung von Chopin", ein tägliches Kompendium von Chopiniana: Nachrichten, Rezensionen, Videos, blogs, und mehr führend bis zur Zweihundertjahrfeier von Chopin 2010
• Valldemossa, Mallorca kleine Stadt, deren Hauptaktivposten die Überreste Von der Königlichen Chartreuse von Jesus Nazareth ist, wo Chopin seit einer kurzen Periode mit George Sand gelebt hat (werden die Erinnerungen dieser Periode in ihrem Buch Winter in Mallorca registriert), in 1838/1839.
• Das Internationale Fundament Kann Mossenya - Freunde von Jorge Luis Borges, Historischem Stand, einem bedeutenden Teil Der Königlichen Chartreuse von Jesus von Nazareth
• Die Aufbewahrung einer großen Sammlung von ursprünglichen Manuskripten von Chopin, einschließlich des Konzertes in F-minor unter insgesamt 49 Zusammensetzungen und anderen unbezahlbaren polnischen Kunstschätzen in Kanada während des Zweiten Weltkriegs, wird durch die neue Forschung in 2004-2005 dokumentiert, der in Chopin in der Welt veröffentlicht wurde.
• 2010, die Entdeckung und das Gedenken der genauen Position der Wohnung von Chopin an 74, Rue de Chaillot.