Der Baum von Joshua ist das fünfte Studio-Album durch die Rockband U2. Es wurde von Daniel Lanois und Brian Eno erzeugt, und wurde am 9. März 1987 auf Inselaufzeichnungen veröffentlicht. Im Gegensatz zum umgebenden Experimentieren ihrer 1984-Ausgabe Das Unvergessliche Feuer hat U2 auf einen härter schlagenden Ton auf Dem Baum von Joshua innerhalb der Beschränkung von strengen Liedstrukturen gezielt. Das Album ist unter Einfluss der amerikanischen und irischen Wurzelmusik und zeichnet die Hassliebe des Bandes mit den Vereinigten Staaten, mit sozial und politisch bewusste mit geistigen Bildern verschönerte Lyrik.

Begeistert durch amerikanische Tour-Erfahrungen, Literatur und Politik, hat U2 Amerika als ein Thema für die Aufzeichnung gewählt. Aufnahme hat im Januar 1986 in Irland begonnen, und eine entspannte, kreative Atmosphäre, die Gruppe zu fördern, die in zwei Häusern zusätzlich zu zwei Berufsstudio registriert ist. Mehrere Ereignisse während der Sitzungen haben geholfen, den bewussten Ton des Albums, einschließlich der Teilnahme des Bandes in Einem Komplott der Hoffnungstour, dem Tod des Roadies Greg Carroll zu gestalten, und das Reisen des Vokalisten Bono nach Mittelamerika zu führen. Aufnahme wurde im November vollendet, und zusätzliche Produktion hat in den Januar 1987 weitergegangen. Überall in den Sitzungen hat U2 eine "filmische" Qualität für die Aufzeichnung gesucht, die einen Sinn der Position, insbesondere der offenen Räume Amerikas herbeirufen würde. Sie haben das in der Ärmel-Fotografie vertreten, die sie in amerikanischen Wüste-Landschaften zeichnet.

Das Album hat kritischen Beifall erhalten, hat die Karten in mehr als 20 Ländern überstiegen, und hat in Rekordzahlen verkauft. Gemäß dem Rollenden Stein hat das Album die Statur des Bandes "von Helden Superstars" vergrößert. Es hat die Erfolg-Singlen "Mit oder Ohne Sie erzeugt" "Habe ich Noch nicht Gefunden, Wonach ich" Suche, und, "Wo die Straßen Keinen Namen Haben". Das Album hat Grammy-Preise für das Album des Jahres und der Besten Felsen-Leistung durch ein Duett oder Gruppe mit dem Stimmlichen 1988 gewonnen. Die Gruppe hat die Aufzeichnung mit der erfolgreichen Tour von Joshua Tree unterstützt. Oft zitiert als eines der größten Alben in der Felsen-Geschichte ist Der Joshua Tree eines der Erfolgsalben in der Welt aller Zeiten mit mehr als 25 Millionen verkauften Kopien. 2007 hat U2 wiedergemeisterte Ausgabe eines 20. Jahrestages der Aufzeichnung veröffentlicht.

Hintergrund

Vor Dem Baum von Joshua hatten U2 vier Studio-Alben veröffentlicht und waren ein international erfolgreiches Band besonders als eine lebende Tat, die jedes Jahr in den 1980er Jahren gereist ist. Die Statur der Gruppe und das Vorgefühl des Publikums für ein neues Album haben im Anschluss an ihre 1984-Aufzeichnung Das Unvergessliche Feuer, ihre nachfolgende Tour und ihre Teilnahme in der Lebenden Hilfe 1985 angebaut. U2 hat begonnen, neues Material Mitte 1985 im Anschluss an die Unvergessliche Feuertour zu schreiben.

Band-Betriebsleiter Paul McGuinness hat das Der Baum von Joshua nachgezählt, der vom "großen Roman des Bandes" mit den Vereinigten Staaten hervorgebracht ist, weil die Gruppe das Land seit bis zu fünf Monaten pro Jahr in der ersten Hälfte der 1980er Jahre bereist hatte. In der Leitung bis zu den Album-Sitzungen, führen Sie Vokalist Bono hatte die Arbeiten von amerikanischen Schriftstellern wie Norman Mailer, Flannery O'Connor und Raymond Carver gelesen, um, in den Wörtern von Heißem Presseredakteur Niall Stokes, "diejenigen auf den Fransen des versprochenen Landes zu verstehen, das vom amerikanischen Traum abgeschnitten ist". Im Anschluss an 1985 humanitärer Besuch nach Äthiopien mit seiner Frau Ali hat Bono gesagt, "Zeit in Afrika verbringend und Leute in den Gruben der Armut sehend, ich habe noch einen sehr starken Geist in den Leuten, einem Reichtum des Geistes gesehen, den ich nicht gesehen habe, als ich nach Hause gekommen bin... Ich habe das Hätschelkind der Westwelt gesehen. Ich habe angefangen zu denken, 'Sie eine physische Wüste haben können, aber wir haben andere Arten von Wüsten. ' Und es ist, was mich zur Wüste als ein Symbol von einer Sorte angezogen hat."

1985 hat Bono am Antirassentrennungssonne-Stadtprojekt von Steven Van Zandt teilgenommen und hat Zeit mit Keith Richards und Mick Jagger verbracht. Als Richards und Jagger Niedergeschlagenheit gespielt haben, war Bono durch seinen Mangel an der Vertrautheit mit dem Genre verlegen, als die meisten U2's Musikkenntnisse mit dem Punkrock in ihrer Jugend Mitte der 1970er Jahre begonnen haben. Bono hat begriffen, dass U2 "keine Tradition hatte", und er sich gefühlt hat, als ob sie "vom Weltraum waren". Das hat ihn angeregt, das Niedergeschlagenheitsbeeinflusste Lied "Silber und Gold" zu schreiben, das er mit Richards und Ronnie Wood registriert hat. Bis zu dieser Zeit war U2 zur Wurzelmusik abgeneigt gewesen, aber nach dem Verbringen der Zeit mit Dem Waterboys und den irischen Mitband-Treibhaus-Blumen haben sie einen Sinn der einheimischen irischen Musik gefühlt, die mit der amerikanischen Volksmusik verschmilzt. Werdende Freundschaften mit Bob Dylan, Van Morrison und Richards haben U2 dazu ermuntert, sich zu den Wurzeln des Felsens umzusehen, und haben Bono auf seine Sachkenntnisse als ein Songschreiber und Lyriker eingestellt. Er hat erklärt, "Ich habe gepflegt zu denken, dass das Schreiben von Wörtern altmodisch war, so habe ich eine Skizze gemacht. Ich habe Wörter über das Mikrofon geschrieben. Für Den Baum von Joshua habe ich gefunden, dass die Zeit gekommen war, um Wörter zu schreiben, die etwas aus meiner Erfahrung bedeutet haben." Dylan hat Bono seiner eigenen Schuld gegenüber der irischen Musik erzählt, während Bono weiter sein Interesse an Musik-Traditionen in seinem Duett mit irischem Keltischem und Volksgruppe Clannad auf der Spur "In einer Lebenszeit" demonstriert hat.

Das Band hat auf die Texturen Des Unvergesslichen Feuers bauen wollen, aber im Gegensatz zum häufig unscharfen Experimentieren dieser Aufzeichnung haben sie einen härter schlagenden Ton innerhalb der Beschränkungen von strengeren Liedstrukturen gesucht. Die Gruppe hat diese Annäherung als arbeitend innerhalb der "primären Farben" des Rocks — Gitarre, Bass und Trommeln gekennzeichnet. Gitarrenspieler hat sich Der Rand mehr für die europäischen atmosphärischen Störungen Des Unvergesslichen Feuers interessiert und hat sich am Anfang dagegen gesträubt, der Leitung von Bono zu folgen, der, begeistert durch die Instruktion von Dylan "zurückzugehen", einen mehr amerikanischen, bluesy Ton gesucht hat. Trotz, eine Einigkeit auf der Musikrichtung zu nicht haben, haben die Gruppenmitglieder zugegeben, dass sie sich getrennt vom dominierenden synthpop und der Neuen Welle-Musik der Zeit gefühlt haben, und sie haben fortsetzen wollen, Musik zu machen, die sich von diesen Genres abgehoben hat. Gegen Ende 1985 hat sich U2 zum kürzlich gekauften Haus des Drummers Larry Mullen des Jüngeren bewegt, um am während Der Unvergesslichen Feuertour geschriebenen Material zu arbeiten. Das hat Demos eingeschlossen, die sich zu "Mit oder Ohne Sie", "Rote Hügel-Bergwerksstadt", "Reise Durch Ihre Leitungen" und ein Lied genannt "Womanfish" entwickeln würden. Der Rand hat es als eine schwierige Periode mit einem Sinn des "Gehens nirgends" zurückgerufen, obwohl Bono auf Amerika als ein Thema für das Album gesetzt wurde.

Die Aufnahme und Produktion

Gestützt auf ihrem Erfolg mit Erzeugern Brian Eno und Daniel Lanois auf Dem Unvergesslichen Feuer hat U2 gewollt, dass das Duett ihr neues Album erzeugt hat. Mullen war über das Arbeiten mit ihnen wieder aufgeregt, weil er gefunden hat, dass das Paar, Lanois insbesondere die ersten Erzeuger des Bandes war, die "wirklich ein Interesse an der Rhythmus-Abteilung gehabt haben". Mark "Überschwemmung" Ellis war Ingenieur für die Sitzungen, das erste Mal kennzeichnend, hat er mit U2 gearbeitet. Das Band war durch seine Arbeit mit der Einschnitt-Höhle und den Freund von Bono Gavin am Freitag empfohlen Überschwemmung beeindruckt, die auf ihren Arbeitserfahrungen zusammen gestützt ist, als Freitag ein Mitglied der Jungfrau war, Beschneidet. Das Band hat Überschwemmung um einen Ton gebeten, der... umgebend... mit einem echten Sinn des Raums der Umgebung "sehr offen war, waren Sie in", den er gedacht hat, war eine sehr ungewöhnliche Bitte damals.

Vorhabend, ein Album gegen Ende 1986 zu veröffentlichen, stellen U2 ein Studio im Januar dieses Jahres im Danesmoate Haus, einem georgianischen Haus in Rathfarnham in den Vorgebirgen der Wicklow Berge auf. Ihr Plan war, Inspiration vom Aufnahme-Raum zu finden und es zu verwenden, um Atmosphäre musikalisch zu schaffen, viel wie haben sie mit dem Schloss Slane für Die Unvergesslichen Feuersitzungen 1984 getan. Ein behelfsmäßiger Kontrollraum mit Band-Maschinen, einem sich vermischenden Schreibtisch und anderer Außenbordausrüstung wurde im Esszimmer mit dem angrenzenden Wohnzimmer aufgestellt, das verwendet ist, um zu registrieren und zu leisten. Die großen Türen, die die Zimmer trennen, wurden durch einen Glasschirm ersetzt, und eine entspannte "Nichtstudio"-Atmosphäre für die Sitzungen aufrechtzuerhalten, der Kontrollraum wurde synchronisiert das "lyrische Zimmer" und der Aufnahme-Raum wurden das "Band-Zimmer" genannt. Das Band hat gefunden, dass das Haus eine sehr kreative Atmosphäre hatte. Das große Wohnzimmer, mit der hohen Decke und den Holzböden, hat einen "ohrenbetäubenden" Trommel-Ton geschaffen, der, während schwierig, um mit, erzeugt zu arbeiten, nimmt, der auf dem beendeten Album geendet hat. Lanois hat gesagt, dass es "laut war, aber es war laut, echt dicht, sehr musikalisch wirklich gut. Nach meiner Meinung war es der grösste Teil des Zimmers des Rock 'n' Rolls des Loses." Er hat gedacht, dass das Zimmer besser geklungen hat als das Schloss Slane, und er besonders mit dem Zimmer "niedrig des mittleren Bereichs beeindruckt war..., wo die Musik lebt" war ein Eigentum, das er glaubt, ein Hauptfaktor im Erfolg Des Baums von Joshua.

U2 hat mit ihrer üblichen Methode begonnen, durch Bänder von soundcheck Marmeladen zu sortieren, durch das lyrische Buch von Bono arbeitend, und Jamsessions registrierend. Ein Aspekt ihrer Aufnahme-Methoden hat sich jedoch nach Den Unvergesslichen Feuersitzungen geändert; anstatt jedes Instrument getrennt und layering sie in die Mischung zu registrieren, hat U2 alle außer zwei der "lebenden" Lieder registriert. Methoden von U2's songwriting entwickelten sich auch; nicht das ganze Material wurde in Band-Sitzungen ausgearbeitet, eher haben Bono und Der Rand häufig grundlegende Liedideen zum Rest der Gruppe gebracht. Eno und Lanois haben absichtlich mit dem Band in abwechselnden Zeiten — ein Erzeuger seit einer Woche oder zwei, gefolgt vom anderen gearbeitet. Eno und Lanois haben ein Interesse an älteren Liedern, besonders amerikanischer Wurzelmusik gefördert. Zeitgenössischere Verweisungen haben die strukturelle Gitarrenarbeit Der Schmiede und Meines Blutigen Valentinsgrußes eingeschlossen. Das Musikvokabular des Bandes hat sich nach ihrem vorherigen Album verbessert, Kommunikation und Kollaboration mit der Produktionsmannschaft erleichternd. Eines der ersten Lieder hat daran gearbeitet war "Kernland", das während Der Unvergesslichen Feuersitzungen entstanden ist und später auf der 1988-Album-Rassel und Summen des Bandes veröffentlicht wurde. Ergänzende Aufnahme-Sitzungen am STS Studio in Dublin mit dem Erzeuger Paul Barrett haben die Entwicklung "Mit oder Ohne Sie" und die Entstehung der "Kugel der Blaue Himmel" gesehen. Die Maßnahmen für "Mit oder Ohne Sie" und "Habe ich Noch nicht Gefunden, Wonach ich Suche", wurden früh in den Sitzungen von Danesmoate vollendet, dem Band das Vertrauen gebend, um zu experimentieren.

U2 hat die Sitzungen unterbrochen, um sich Amnesty International Ein Komplott der Hoffnungstour im Juni 1986 anzuschließen. Anstatt das Band abzulenken, hat die Tour Extraintensität und Macht zu ihrer neuen Musik hinzugefügt und hat Extrafokus darauf zur Verfügung gestellt, was sie haben sagen wollen. Für den Bassisten Adam Clayton hat die Tour die "Rauheit des Inhalts" und ihrer Versuche gültig gemacht, die "Hoffnungslosigkeit und Habgier Amerikas unter Ronald Reagan" zu gewinnen. Im Juli ist Bono mit seiner Frau Ali nach Nicaragua und El Salvador gereist und hat aus erster Hand die Qual von Bauern gesehen, die durch politische Konflikte und militärisches US-Eingreifen, Erfahrungen schikaniert sind, die die Basis der Lyrik für die "Kugel der Blaue Himmel" und "Die Mütter des Verschwundenen" gebildet haben. Die Gruppe hat eine Tragödie später in diesem Monat erfahren, als der persönliche Helfer und Roadie Greg Carroll von Bono bei einem Motorrad-Unfall in Dublin getötet wurden. Der 26-jährige Tod hat die U2 Organisation überwältigt, und das Band ist nach seinem heimischen Neuseeland gereist, um seinem traditionellen Māori Begräbnis beizuwohnen.

Am 1. August 1986 hat sich U2 am Studio der Windmill Lane in Dublin umgruppiert, um Arbeit am Album fortzusetzen. Das Schreiben und die Aufnahme haben für den Rest des Jahres mit dem Band weitergegangen, das auch Danesmoate Haus und das kürzlich gekaufte Haus des Randes, Melbeach verwendet. "Mütter der Verschwundenen" und "Kugel, die der Blaue Himmel" unter den Liedern war, die sich an Melbeach entwickelt haben. Lanois hat gesagt, dass "der Hauptteil der Aufzeichnung im Haus des Randes getan wurde, wenn auch die Sitzungen von Danesmoate das Rückgrat der Klangfarbe der Aufzeichnung waren — haben wir viele der Trommeln bekommen, die in dort getan sind." Im August hat Robbie Robertson, der ehemalige Gitarrenspieler und primärer Songschreiber für Das Band, Dublin besucht, um ein Album zu vollenden, das Lanois erzeugte. Robertson hat zwei Spuren mit U2 registriert, die auf seinem selbstbetitelten Soloalbum erscheinen.

Ein kreativer Spurt ist im Oktober auf neue Liedideen hinausgelaufen. Jedoch wurden sie am Vorschlag von Eno damit das Band Fräulein ihr Termin eingestellt, für das Album zu vollenden. Die Aufnahme für Den Baum von Joshua im November 1986 eingewickelt. Raue Mischungen waren überall in den Sitzungen geschaffen worden, nachdem jedes Lied zu in den Wörtern von Lanois registriert wurde, nehmen Sie "Schnellschüsse entlang dem Weg..., weil manchmal Sie zu weit gehen". Der Rand hat erklärt, dass der Einordnung und Produktion jedes Liedes individuell und dass genähert wurde, während es eine starke gleichförmige Richtung gab, waren sie bereit, etwas Kontinuität "zu opfern, um die Belohnungen von folgenden jedes Lied zu einem Beschluss zu bekommen". Die letzten Wochen waren ein wilder Sturm, mit der Band und Produktionsmannschaft das ganze Leiden von der Erschöpfung fertig zu sein. Lanois und Pat McCarthy haben Lieder an Melbeach auf einem AMEK 2500 sich vermischender Schreibtisch gemischt, wo, ohne Konsole-Automation, sie drei Menschen gebraucht haben, um die Konsole zu bedienen. Eno und Überschwemmung hatten minimale Beteiligung mit den Endmischungen. Gegen Ende Dezember hat U2 Steve Lillywhite, Erzeuger ihrer ersten drei Alben angestellt, um die potenziellen Singlen wiederzumischen. Sein Job war, die Lieder ansprechender zum kommerziellen Radio zu machen, und seine elft-stündige Anwesenheit und Änderungen haben Unzufriedenheit unter der Produktionsmannschaft, einschließlich Enos und Lanois verursacht. Das Wiedermischen von Lillywhite wurde auf einem SLL Schreibtisch getan und hat sich ins Neujahr ausgestreckt.

Im Anschluss an die Vollziehung des richtigen Albums ist U2 zum Studio im Januar 1987 zurückgekehrt, um das neue Material zu vollenden, das sie im Oktober eingestellt haben. Diese Spuren, die "Spaziergang zum Wasser", "Leuchtzeiten eingeschlossen haben (Halten an der Liebe fest)", und "spanische Augen", wurden als B-Seiten für die geplanten Singlen vollendet. Das Lied "Süßestes Ding" wurde das Album weggelassen und als eine B-Seite veröffentlicht, weil das Band gefunden hat, dass es unvollständig war und mit den anderen Liedern nicht ausgerüstet hat. Sie haben später Reue ausgedrückt, dass sie für Den Baum von Joshua nicht vollendet worden war. Die Spur wurde als eine Single für die 1998-Kompilation der Gruppe Der Beste von 1980-1990 wiederregistriert. Das Band hat gedacht, Den Baum von Joshua als ein doppeltes Album zu veröffentlichen, das die B-Seiten eingeschlossen hätte. Bono war der am meisten stimmliche Befürworter der Idee, wohingegen Der Rand für die 11-spurige Version argumentiert hat, die schließlich veröffentlicht wurde. U2 hat zugegeben, dass eine Spur, "Birdland", für eine B-Seite zu stark war und sie es für eine zukünftige Album-Ausgabe gehalten haben. 2007 wurde eine wiederregistrierte Version des Liedes, wiederbetitelt "Welle des Kummers (Birdland)", mit der 20. Jahrestag-Ausgabe des Albums eingeschlossen.

Auf der Vollziehung Des Baums von Joshua hat Bono gesagt, dass er als mit der Aufzeichnung "erfreut wurde, weil ich jemals mit einer Aufzeichnung zufrieden sein kann". Obwohl er" mit ihren beendeten Alben zu diesem Punkt "sehr selten erfreut wurde, hat er gedacht, dass die neue Aufzeichnung ihr am meisten ganzes seit ihrem ersten war. Clayton hat Danesmoate Haus 1987 gekauft, und es bleibt sein Dublin nach Hause.

Zusammensetzung

Musik

U2 wird das Bestehen von der ganzen Musik von Joshua Trees zugeschrieben. Der Ton der Gruppe auf dem Album zieht aus der amerikanischen und irischen Wurzelmusik mehr als vorherige Alben, im Anschluss an den Anwalt und Einfluss von Bob Dylan, Van Morrison und Keith Richards. "Ich Habe Noch nicht Gefunden, Wonach ich Suche", hat starke Evangelium-Einflüsse, mit dem Singen von Bono von geistigen Zweifeln in einem oberen Register und Eno, Lanois und Dem Rand, der einem Chor ähnliche sich rückwärts bewegende Vokale zur Verfügung stellt. Die langsame Klavier-basierte Ballade "Laufend um", Ausstellungsstück-Charakterzüge der Volksmusik und akustischen Niedergeschlagenheit im Gleiten der Spur akustische Gitarre und Mundharmonika Stillzustehen. "Die Reise Durch Ihre Leitungen", ein anderes Lied, auf dem Bono Mundharmonika spielt, wurde von Niall Stokes als "bluesy Tollerei" beschrieben.

Die Gitarre des Randes, die auf Dem Baum von Joshua spielt, demonstriert, was gekommen ist, um sein Handelsmarke-Ton zu sein. Sein Minimalist-Stil hat sich scharf von der Betonung auf der Virtuosität und Geschwindigkeit während des schweren Metallzeitalters der 1980er Jahre abgehoben. Der Rand sieht Musiknoten als "teuer" an, es vorziehend, so wenige von ihnen wie möglich und stattdessen zu spielen, sich auf einfachere Teile zu konzentrieren, die den Stimmungen der Lieder dienen. Viel davon wurde mit einer Verzögerungswirkung erreicht, zu einem Läuten, Echo-geladetem Ton beitragend. Zum Beispiel ist der riff in der Einführung der öffnenden Spur, "Wo die Straßen Keinen Namen Haben", ein wiederholtes Sechs-Zeichen-Arpeggio mit der Verzögerung, die verwendet ist, um Zeichen zu wiederholen. Der riffs zu Habe "mir Noch nicht Gefunden, Womit ich" und "Suche oder Ohne Sie" auch prominent Verzögerung mit Bono verwenden, der den Gitarrenhaken von der ehemaligen Spur bis "Chromglocken" vergleicht.

Der Rand hat fortgesetzt, umgebende Gitarrenspielen-Techniken zu verwenden, mit denen er auf Dem Unvergesslichen Feuer begonnen hat; auf "Mit oder Ohne Sie" hat er einen Prototyp der Unendlichen Gitarre verwendet, um Schichten von anhaltenden Zeichen, eine Annäherung hinzuzufügen, hat er zuerst sein 1986-Soloalbum, den Gefangenen Soundtrack übernommen. Auf anderen Liedern ist sein Gitarrenspielen aggressiver; "Ausgang" wurde von Colin Hogg als "entschieden schreckhaft... gitarrengesteuerte Talsperre" beschrieben, während Andrew Mueller die Gitarrentöne von der "Kugel gesagt hat, ruft der Blaue Himmel" Jagdflugzeuge herbei. Der Rand hat den harten, Feed-Back-beladenen Gitarrenteil für das letzte Lied an der Instruktion von Bono entwickelt, El Salvador durch einen Verstärker "zu bringen", nachdem Bono böse von einem Besuch bis das kriegsgerissene Land zurückgekehrt ist. Bono hat auch zu songwriting auf der Gitarre beigetragen; die spanische Gitarrenmelodie in "Müttern des Verschwundenen" ist aus einem Lied entstanden, das er in Äthiopien zusammengesetzt hat, um Kinder über die grundlegende Hygiene zu unterrichten.

Viel wie auf vorigen Aufzeichnungen stellt Bono eine ausdrucksvolle, offen-kehlige stimmliche Übergabe aus, die viele Kritiker als "leidenschaftlich" etikettiert haben. Drehung hat gefunden, dass die Erforschung der Gruppe der Wurzelmusik auf die Stil-Erweiterung von Bono hinausgelaufen ist, sagend, dass er "der vollen Reihe des Flüsterns zum Schrei des Niedergeschlagenheitsmanierismus befiehlt". Bono schreibt diese Reifung dem "Lösen" zu, und "entdecken [ing] andere Stimmen", und zur Beschäftigung von mehr Selbstbeherrschung in seinem Singen. Seine Vokale, sind in den Wörtern von Thom Duffy, "dynamischer" geworden, als sie auf vorherigen Aufzeichnungen gewesen waren. Auf, "Wo die Straßen Keinen Namen Haben", ändert sich seine Stimme außerordentlich in seinem Timbre (weil beschreibt Schriftsteller Mark Butler, "seufzt er; er stöhnt; er grunzt; er strömt hörbar aus; er erlaubt seiner Stimme", zu krachen), und sein Timing durch seinen Gebrauch von rubato, um die gesungenen Zeichen vom geschlagenen ein bisschen auszugleichen. Für den Autor Susan Fast, "Mit oder Ohne Sie" kennzeichnet die erste Spur, auf der er "seine stimmliche Reihe nach unten auf eine merkliche Weise erweitert hat".

Lyrik

Bono wird als der alleinige Lyriker des Albums geglaubt. Thematisch stellt das Album Abneigung zu den Vereinigten Staaten gegen die tiefe Faszination des Bandes mit dem Land, seinen offenen Räumen, der Freiheit und den Idealen nebeneinander. Wut wird besonders an der wahrgenommenen Habgier der Regierung von Ronald Reagan und seiner Außenpolitik in Mittelamerika geleitet. Bono hat gesagt, "Ich habe angefangen, die zwei Amerikas, das mythische Amerika und das echte Amerika", folglich der Arbeitstitel des Albums, Die Zwei Amerikas zu sehen. Das Band hat Musik mit einem Sinn der Position und einer "filmischen" Qualität gewollt, und das Album hat sich folglich auf Bilder gestützt, die von amerikanischen Schriftstellern geschaffen sind, deren Arbeiten das Band gelesen hat. Die Vereinigten Staaten umfassend in der Vergangenheit bereist, wurde die Gruppe durch die Erdkunde des Landes begeistert. Als solcher erscheinen die Wüste, der Regen, der Staub und das Wasser als lyrische Motive überall in der Aufzeichnung. In vielen Fällen wird die Wüste als eine Metapher für den "geistigen Wassermangel" verwendet. Eine Spur, die hauptsächlich diese Themen vertritt, ist "im Land des Gottes", das Kritiker als das Wenden Amerikas Rolle als das "versprochene Land" interpretiert haben. Clayton hat den Einfluss der Wüste-Bilder erklärt: "Die Wüste war zu uns als ein geistiges Image für diese Aufzeichnung unermesslich inspiriert. Die meisten Menschen würden die Wüste auf dem Nennwert nehmen und denken, dass es eine Art unfruchtbarer Platz ist, der natürlich wahr ist. Aber in der richtigen seelischen Verfassung ist es auch ein sehr positives Image, weil Sie wirklich etwas mit der leeren Leinwand tun können, die effektiv ist, wie die Wüste ist."

Politische und soziale Sorgen waren die Basis für mehrere Spuren. Bono hat die Lyrik der "Kugel der Blaue Himmel" nach dem Besuch von El Salvador und Zeugen geschrieben, wie das militärische US-Eingreifen im Bürgerkrieg des Landes die Einheimischen verletzt hat. Diese Reise hat auch "Mütter des Verschwundenen" begeistert, nachdem Bono Mitglieder von COMADRES — die Mütter des Verschwundenen — eine Gruppe von Frauen getroffen hat, deren Kinder getötet wurden oder während des Salvadoran Bürgerkriegs an den Händen der Kommunalverwaltung "verschwunden" sind. Das Vereinigte 1984-Königreich, das Schlag abbaut, hat die Lyrik nach der "Roten Hügel-Bergwerksstadt" begeistert, die Bono von der Perspektive eines durch den Schlag betroffenen Paares geschrieben hat. Die Geschichte eines Heroin-abhängigen Paares war die Basis, um "Zu laufen, um Stillzustehen", den Bono in Dublins Ballymun Wohnungen gesetzt hat. Für, "Wo die Straßen Keinen Namen Haben", hat er die Lyrik als Antwort auf die Idee geschrieben, dass, in Belfast, eine Religion und Einkommen einer Person gestützt auf der Straße abgeleitet werden können, von der sie leben." Ausgang" porträtiert einen psychotischen Mörder, obwohl Clayton die Linie vorschlägt, "Hat er die Hände gesehen, die bauen, konnte auch herunterziehen" ist auch ein Stich an den widerstreitenden Rollen der US-Regierung in internationalen Beziehungen.

Bono hat 1986 als "ein unglaublich schlechtes Jahr" für ihn beschrieben, der in der Lyrik widerspiegelt wurde. Seine Ehe war teilweise wegen der langen Tragezeit des Albums großer Belastung ausgesetzt, das Band wurden von den irischen Medien für ihre Beteiligung an Selbst Hilfsereignis kritisiert, und sein persönlicher Helfer Greg Carroll wurde bei einem Motorrad-Unfall in Dublin getötet. Bono hat gesagt, "Deshalb hat die Wüste mich als ein Image angezogen. Dieses Jahr war wirklich eine Wüste für uns." "Mit oder Ohne Sie" wurde geschrieben, während er sich anstrengte, seine Wanderlust als ein Musiker mit seinen Innenverantwortungen beizulegen. "Ein Baumhügel", genannt nach einer vulkanischen Spitze im heimischen Neuseeland von Carroll, beschreibt, wie sich Bono auf dem Begräbnis von Carroll gefühlt hat. Das Album wird seinem Gedächtnis gewidmet.

Der religiöse Glaube der Gruppe war eine Quelle der Inspiration für viele Lyrik. Auf Habe "mir Noch nicht Gefunden, Wonach ich Suche" versichert Bono diesen Glauben, aber singt geistiger Zweifel ("Ich glaube an das Gekommene Königreich"..., "Aber ich habe noch nicht gefunden, wonach ich" suche). Einige Kritiker haben vermutet, dass der Platz, auf den sich Bono auf bezieht, "Wo die Straßen Keinen Namen Haben", Himmel ist. Diese zwei Lieder wurden von einigen Kritikern als demonstrierend ausgesucht, dass das Band auf einer "geistigen Suche" war. Der heiße Presseredakteur Niall Stokes und Richard Harrington Der Washington Post haben "Mit oder Ohne Sie" sowohl in romantischen als auch in geistigen Manieren gedolmetscht. Biblische Verweisungen werden auf anderen Liedern wie "Kugel der Blaue Himmel" gemacht ("Jacob hat der Engel gerungen", Images des Feuers und Schwefels) und "im Land des Gottes" ("Stehe ich mit den Söhnen von Kain"). Thom Duffy hat das Album als eine Erforschung der "Unklarheit und Schmerz einer geistigen Pilgerfahrt durch eine düstere und harte Welt" interpretiert.

Das Verpacken und Titel

Der Album-Ärmel wurde von Steve Averill entworfen, der auf der Idee des Bandes gestützt ist, die "Bilder der Aufzeichnung und filmische Position" in der Wüste zu zeichnen. Das anfängliche Konzept für den Ärmel sollte vertreten, wo die Wüste Zivilisation, und entsprechend entsprochen hat, war einer der provisorischen Titel für das Album Die Wüste-Lieder. Sie haben ihren Fotografen Anton Corbijn gebeten, nach Positionen in den Vereinigten Staaten zu suchen, die das gewinnen würden. Vom 14-16 Dezember 1986 ist das Band mit Corbijn und Averill auf einem Bus um die Mojave-Wüste in Kalifornien für einen dreitägigen Foto-Schuss gereist. Die Gruppe ist in kleinen Hotels geblieben und hat in der Wüste-Landschaft geschossen, an der Geisterstadt von Bodie vor dem Bewegen zu Positionen wie Punkt von Zabriskie und andere Seiten im Todestal beginnend. Für den Schuss hat Corbijn eine Panoramakamera vermietet, um mehr von den Wüste-Landschaften zu gewinnen, aber keine vorherige Erfahrung mit der Kamera habend, war er damit fremd, wie man es einstellt. Das hat zu ihm geführt, sich auf den Hintergrund konzentrierend und das ein bisschen unscharfe Band verlassend. Corbijn hat gesagt, "Glücklich gab es viel Licht." Er hat später das nachgezählt die Hauptidee vom Schuss war, "Mann und Umgebung, die Irländer in Amerika" nebeneinander zu stellen.

Am Abend nach dem Schießen des ersten Tages hat Corbijn dem Band über Bäume von Joshua (Palmlilie brevifolia), zähe und gedrehte Werke in den Wüsten des amerikanischen Südwestens erzählt, und er hat ihren Gebrauch auf dem Ärmel vorgeschlagen. Bono war zufrieden, die religiöse Bedeutung der Etymologie des Werks zu entdecken; frühe Kolonisten, gemäß der Mormone-Legende, haben das Werk nach dem Hellseher von Alt Testament Joshua genannt, weil das Ausdehnen des Baums von Zweigen sie an Joshua erinnert hat, der seine Hände im Gebet erhebt. Am nächsten Tag hat Bono erklärt, dass das Album Der Baum von Joshua betitelt werden sollte. An diesem Tag, während sie Weg 190 vorangetrieben haben, haben sie einen Einsam-Stehbaum in der Wüste, ungewöhnlich entdeckt, da das Werk gewöhnlich in Gruppen gefunden wird. Corbijn hatte gehofft, einen einzelnen Baum zu finden, weil er gedacht hat, dass er auf bessere Fotographien hinauslaufen würde, als wenn er das Band unter einer Gruppe von Bäumen schösse. Sie haben den Bus aufgehört und haben mit dem einsamen Werk seit ungefähr 20 Minuten, etwas fotografiert, was Der Rand "ziemlich unwillkürlich" genannt hat. Trotz des Schießens in der Wüste hat sich die Gruppe mit kaltem Wetter befasst. Bono hat erklärt, "es fror und wir unsere Mäntel wegnehmen mussten, so würde es mindestens wie eine Wüste aussehen. Es ist einer der Gründe wir sehen so grimmig aus." Der letzte Tag des Schießens wurde in schneebedeckten Geisterstädten ausgegeben.

Die ursprüngliche Idee von Corbijn für den Ärmel war, einen Schuss des Baums von Joshua auf der Vorderseite mit dem Band in einer Verlängerung der Fotographie auf dem Rücken zu haben. Schließlich wurden getrennte Fotographien für jede Seite des Ärmels verwendet; ein Image der Gruppe am Punkt von Zabriskie wurde auf der Vorderseite gelegt, während ein Image von ihnen mit dem Baum auf der Rückseite erscheint. Das Rollen des Steins glaubt den Titel, und die Images des Baums ziemen sich für ein Album, das mit der "Elastizität angesichts der völligen sozialen und politischen Verwüstung, eine in religiösen Bildern eingetauchte Aufzeichnung" betroffen ist. 1991 hat das Rollen des Steins das Album an der Nummer 97 auf seiner Liste der "100 Größten Album-Deckel aller Zeiten" aufgereiht. Der für den Ärmel fotografierte Baum ist 2000 gefallen, noch bleibt die Seite eine populäre Anziehungskraft für U2 Anhänger, um Anerkennung der Gruppe zu zollen. Eine Person fügte einen Fleck ins Boden-Lesen ein, "Haben Sie gefunden, wonach Sie suchen?" In der Verweisung auf die Spur des Albums "Habe ich Noch nicht Gefunden, Wonach ich Suche". Es ist ein häufiger Irrtum, dass die Seite innerhalb des Nationalparks von Joshua Tree, mehr als 200 Meilen weg ist. 2011 ist Guus van Hove, der Direktor des holländischen Klubs 013 und seine Freundin an Hitzeschäden in einem entfernten Teil dieses Parks gestorben, angeblich nach der Seite suchend.

Ausgabe

Gerade vor der Ausgabe Des Baums von Joshua wurde Bono mit einer plötzlichen Panik geschlagen, dass das vollendete Album nicht gut genug war. Er hat daran gedacht, die Produktionsstätten zu nennen, um einen Halt der Aufzeichnung drückend zu bestellen, aber er hat sich schließlich ferngehalten. Inselaufzeichnungen haben mehr als 100,000 $ für Lager-Anzeigen ausgegeben, das Album ankündigend; Präsident Lou Maglia hat es "die am meisten ganze jemals gesammelte Handelsanstrengung" genannt. Der Baum von Joshua wurde am 9. März 1987, die erste neue Ausgabe veröffentlicht, die auf der CD, der Vinylaufzeichnung und den Kassette-Band-Formaten an demselben Datum bereitzustellen ist. Rekordläden in Großbritannien und Irland haben sich in der Mitternacht geöffnet, um den großen Betrag von Anhängern anzupassen, die draußen Schlange gestanden hatten, um das Album zu kaufen.

Der Baum von Joshua, ist zurzeit, das am schnellsten verkaufende Album in der britischen Geschichte geworden, mehr als 300,000 Kopien in zwei Tagen verkaufend. Am 21. März 1987 hat es auf dem Vereinigten Königreich Karte von Albums an der Nummer ein debütiert, zwei Wochen an der Spitzenposition ausgebend, und es ist auf der Karte seit 163 Wochen geblieben. Auf der US-Karte von Billboard Top Pop Albums hat das Album am 4. April 1987 an der Nummer sieben, dem höchsten Debüt für ein Studio-Album in den Vereinigten Staaten in fast sieben Jahren debütiert. Innerhalb von drei Wochen hat es die Karte überstiegen, wo es seit neun Konsekutivwochen geblieben ist. Das Album hat insgesamt 101 Wochen für den Billboard Top Pop Albums, 35 von ihnen in den ersten 10 ausgegeben. Am 13. Mai 1987 hat die Aufnahme-Industrievereinigung Amerikas (RIAA) das Album-dreifache Platin bescheinigt. Alle vorherigen Alben der Gruppe sind in die Karte von Billboard Top Pop Albums 1987 wiedereingegangen. In Kanada hat das Album an der Nummer 51 auf dem RPM Top erste Karte von Albums am 21. März 1987 debütiert, und ist auf die Nummer ein gerade zwei Wochen später geklettert. Innerhalb von 14 Tagen der Ausgabe hat es 300,000 Einheiten in Kanada verkauft und war bescheinigtes dreifaches Platin. Der Baum von Joshua hat die Album-Karten in 19 anderen Ländern, einschließlich Österreichs, der Schweiz, Neuseelands und Schwedens überstiegen. Das Rollen des Steins hat erklärt, dass das Album die Statur des Bandes "von Helden Superstars" vergrößert hat. Es war das erste Album durch jeden Künstler, um eine Million Kopien auf der CD in den Vereinigten Staaten zu verkaufen. U2 ist die vierte Rockband geworden, um auf dem Deckel der Zeit gezeigt zu werden (im Anschluss an Die Beatles, Die Band, und Wer), wer erklärt hat, dass U2 "die Heißeste Karte des Felsens" war.

"Mit oder Ohne Sie" wurde als die Leitungssingle am 21. März 1987 veröffentlicht, mit den B-Seiten "Leuchtzeiten (Halten Sie an der Liebe fest)", und "Gehen zum Wasser spazieren". Die Single hat schnell die Werbetafel Heiße 100 überstiegen, der erste Erfolg Nummer ein des Bandes in Amerika werdend. Das Lied hat die Single-Karte in Kanada überstiegen, während es Nummer vier im Vereinigten Königreich und Nummer zwei in den Niederlanden erreicht hat. Die Gruppe hat ursprünglich geplant, "Rote Hügel-Bergwerksstadt" als die zweite Single zu verwenden. Jedoch, die Gruppe waren mit dem Musik-Video unglücklich, das von Neil Jordan gefilmt ist, und Bono und Mullen hatten Schwierigkeit, das Lied während Proben durchführend. Schließlich hat die Gruppe die Single annulliert. Statt dessen "Habe ich Noch nicht Gefunden, Wonach ich Suche", wurde als die zweite Single gewählt, und sie wurde im Mai 1987 mit den Spuren "spanische Augen" und "Tief im Herzen" als B-Seiten veröffentlicht. Wie sein Vorgänger hat es die Heißen 100 überstiegen, U2 Konsekutivsinglen Nummer ein in den Vereinigten Staaten gebend. Die Single hat an der Nummer sechs im Vereinigten Königreich, Kanada und den Niederlanden kulminiert. Vor dem Mai haben Verkäufe des Albums 7 Millionen Kopien weltweit übertroffen.

"Wo die Straßen Keinen Namen Haben", wurde im August 1987 als die dritte Single, mit dem "Süßesten Ding", "Silber und Gold" und "Wettlauf mit der Zeit" als B-Seiten veröffentlicht. Die einzelne erreichte Nummer sieben in den Niederlanden, Nummer vier auf der Single-Karte des Vereinigten Königreichs und Nummer 13 in den Vereinigten Staaten. Die ersten drei Singlen des Albums haben alle die irischen Single-Karten überstiegen, während sie innerhalb der 20 geplant haben, die der Single-Karten im Vereinigten Königreich, den Vereinigten Staaten, Kanada, Neuseeland und den Niederlanden erst sind. "Im Land des Gottes" wurde als eine vierte Single exklusiv in Nordamerika im November 1987 veröffentlicht, an der Nummer 44 auf den Heißen 100 kulminierend, und an der Nummer 48 als ein im Vereinigten Königreich einzelner Import planend. "Ein Baumhügel" wurde als eine vierte Single in Australien und Neuseeland im März 1988 veröffentlicht, und für den Eingeborenen Neuseelands Carroll geschrieben worden sein, es hat Nummer ein in seinem Heimatland erreicht. Am Ende von 1988 hatte Der Baum von Joshua mehr als 14 Millionen Kopien weltweit verkauft.

1996 hat Bewegliches Treue-Ton-Laboratorium das Album wiedergemeistert und hat es als eine spezielle Gold-CD veröffentlicht. Diese Ausgabe hat die falsche Spur berichtigt, die sich zwischen "Einem Baumhügel" und "Ausgang" aufspaltet, der einige CD-Ausgaben betroffen hat; die ruhige Koda, die "Einen Baumhügel" schließt, war vorher in dieselbe Spur wie "Ausgang" eingeschlossen worden.

Kritischer Empfang

Der Baum von Joshua hat fast allgemein positive Rezensionen, die beste von der U2's Karriere zu diesem Punkt erhalten. Das Rollen des Steins hat geschrieben, "Für ein Band wird es immer in inspirierten, als Leben größeren Gesten spezialisiert — hat ein Band äußerst beschlossen, Wichtig zu sein — Der Baum von Joshua konnte der große sein, und es ist genau, wem es ähnlich ist." Die Rezension hat den Ton des Albums beschrieben, weil "wed die verschiedenen Texturen Des Unvergesslichen Feuers zu völlig gebildeten Liedern, vielen von ihnen so aggressiv [läuten] wie die Erfolge auf dem Krieg". Steve Morse Des Bostoner Erdballs hat diese Gefühle in seiner Rezension zurückgeworfen, festsetzend, "Es ist ein anderer geistiger Zwischenbericht, enwrapped in der Musik, die ein gesundes Gleichgewicht zwischen der Üppigkeit ihres letzten Albums, der 1984 Das Unvergessliche Feuer, und dem vulkanischeren Felsen ihrer frühen Jahre schlägt." Morse hat es "ihre schwierigste Arbeit bis heute" und die "lohnendeste Felsen-Aufzeichnung des Neujahrs" genannt. Q hat dem Album eine Schätzung von fünf Sternen gegeben, bemerkend, dass "ihre Wiedererfindung des Stadion-Felsens so leidenschaftlich klingt wie immer", und dass das Album "eine fein erwogene Mischung der Intimität und Macht" schlägt. NME hat das Album als "eine bessere und tapferere Aufzeichnung gelobt als irgend etwas anderes, was es wahrscheinlich 1987 erscheinen wird... Es ist der Ton von Leuten, die noch noch versuchen, schauend..." In einer Fünfsterne-Rezension hat Thom Duffy des Wächters von Orlando gesagt, dass die Lieder "froh lockende Macht" dass, "wie die Zweige von Joshua Tree, Strecken aufwärts in der steifen Unähnlichkeit zu ihren unfruchtbaren Musikumgebungen im Felsen-Radio" haben. Er hat die musikalische Sachverstand der Gruppenmitglieder gelobt, die Vokale von Bono "reißend", die Rhythmus-Abteilung von Mullen und Clayton "messerscharf", und die Gitarre des Randes nennend, die "nie... besser" spielt.

New Zealand Herald hat eine Fünfsterne-Rezension veröffentlicht, die ihn "die zwingendste Sammlung der Musik noch von einem Band genannt hat, das seine Karriere mit leidenschaftlichen, aufregenden Hieben geschnitten hat". Es hat entschieden, dass die "Macht der Aufzeichnung in seiner Selbstbeherrschung liegt", und dass es eine "Dringlichkeit gibt, die eigentlich allen 11 Liedern unterliegt". In der Zeittitelgeschichte auf U2 hat Jay Cocks das Album das am beste Band genannt, kommentierend, dass es sowohl kommerzielle als auch thematische Tiefe hatte. Die Drehung genannt Der Baum von Joshua ihr "erstes ganz erfolgreiches Album, weil es sich schließlich von der verführerischen, aber beschränkenden Annäherung des Singsangs-Und-Drohne des früheren Materials freimacht". Die Rezension hat festgesetzt, "Es gibt nicht ein schlechtes Lied auf der Aufzeichnung", und dass "jeder einen Haken hat". Die Zeitschrift hat U2 dafür gelobt, sich umgebenden Experimentierens zu Gunsten von unkomplizierten, aber layered Maßnahmen zu enthalten. Robert Hilburn von Los Angeles Times hat gesagt, dass das Album "in den Akten bestätigt, was dieses Band seit drei Jahren jetzt auf der Bühne langsam behauptet hat: U2 ist, was die Rolling Stones aufgehört haben, vor einigen Jahren — das größte Band des Rock 'n' Rolls in der Welt zu sein". Hilburn hat bemerkt, dass sich das Band auf den "Skizzen" vom Unvergesslichen Feuer mit "manchmal atemberaubenden Zeichen des Wachstums" ausgebreitet hat, mehr "maßgeschneidert spielend, und" Musik gesichert hat. Der heiße Presseredakteur und langfristige U2 Unterstützer Bill Graham haben gesagt, dass "Der Joshua Tree Felsen aus seinem Zerfall, tapfer und schamlos dem Gründen von sich in der Hauptströmung vor dem sehr klugen Abheben in mehrere höhere Dimensionen rettet," und dass U2 "sehr ernstlich tatsächlich nach dieser Umwertung des Felsens genommen werden muss".

John Rockwell von Der New York Times war vom Band schmeichelhaft, um seine Musikreihe auszubreiten, ihre Erforschung anderer Genres und die Kombination der "zwanghaften, wiederholenden Gitarrentexturen des Randes" mit der "unheimlichen Synthesizer-Färbung von Eno" aussuchend. Rockwell war aber gegenüber den Vokalen von Bono kritischer, die er gesagt hat, wurden überall durch das Schluchzen der Affektiertheit "beschädigt" und hat zu viel wie andere Sänger geklungen, auf einen "neugierigen Verlust der Individualität" hinauslaufend. Die Houstoner Chronik hat dem Album eine dreieinhalb Sternrezension gegeben, es "Musik nennend, die sowohl besänftigt als auch, Musik begeistert, die anthemic, Musik mit dem Stil ist". Die Veröffentlichung hat es eine "natürliche Fortsetzung" zum Unvergesslichen Feuer genannt, die "[s] auf dem neuerfundenen Sinn des Bandes der Dynamik bauen". Der Rezensent hat jedoch geglaubt, dass die Gruppe sich zu ernstlich genommen hat, auf eine Aufzeichnung hinauslaufend, die "nicht viel Spaß ist, an das anmaßende grenzend", und er bemerkt hat, dass er Interesse durch seine zweite Seite verloren hat. In einer rückblickenden Rezension hat Stephen Thomas Erlewine von Allmusic das Album vollkommene fünf Sterne abgeschätzt, sagend, "ihr Fokus ist nie klarer gewesen, noch ihre Musik anziehender gewesen ist". Erlewine hat es ironisch gefunden, dass das Band seinen größten Erfolg mit einem mit solchem dunklem lyrischem Inhalt gefüllten Album erreicht hat. Seine Rezension hat aufgehört, "Haben nie vorher U2's große Nachrichten erklingen lassen so direkt und persönlich."

Anthony DeCurtis von Rollendem Stein hat sich verglichen das Album Bruce Springsteen hat in den Vereinigten Staaten Getragen, feststellend, dass beide Aufzeichnungen "einen populistischen Künstler zur Megaberühmtheit gehoben haben", und dass das Emporheben der Musiker lebende Shows und das "bloße Ohrenvergnügen" der zwei Aufzeichnungen ihre Vorahnungsnatur verdunkelt hat. DeCurtis hat Die Überprüfung von Joshua Trees Amerikas sowohl lyrisch als auch musikalisch als solcher zusammengefasst:

Das Album hat viert auf den "Besten Alben" Liste von Der Dorfstimmen-1987-Kritiker-Wahl von Pazz & Jop gelegt. An den 30. Grammy-Preisen 1988 hat U2 ihre ersten zwei Grammy-Preise verdient, besondere Auszeichnungen für das Album des Jahres und der Besten Felsen-Leistung Durch ein Duett oder Gruppe Mit dem Stimmlichen für Den Baum von Joshua gewinnend.

Die Baumtour von Joshua

Im Anschluss an die Ausgabe Des Joshuas Trees hat U2 die Welttour von Joshua Tree inszeniert. Es hat im April 1987, und das Enthalten von 109 Shows mehr als drei Beine begonnen, es hat den ganzen dem Dezember weitergegangen. Die ersten und dritten Beine haben die Vereinigten Staaten besucht, während das zweite Bein Europa bereist hat. Das Band war vorher als eine lebende Tat erfolgreicher gewesen als als Rekordverkäufer, aber Der Joshua Tree hat sie zu einem neuen Niveau der Beliebtheit erhoben. Die Tour hat Arenen und Stadion um die Welt — das erste Mal ausverkauft, als sie durchweg an Treffpunkten dieser Größe geleistet haben — und es mehr als 3 Millionen Menschen gespielt hat. Lieder vom Album sind Heftklammern des setlists der Tour geworden, weil die Gruppe regelmäßig acht von elf Spuren der Aufzeichnung durchgeführt hat, und das einzige nicht zu spielende Lied "Rote Hügel-Bergwerksstadt" war.

Wie ihre vorherigen Touren war Die Tour von Joshua Tree ein minimalistic, strenge Produktion, und U2 hat diesen Ausgang verwendet, um politische und soziale Sorgen zu richten. Ein solches Problem war das Arizoner Annullieren von Gouverneur Evan Mecham die Einhaltung des Staates von Martin Luther King, II. Tag. Überall in der Tour hat die Gruppe fortgesetzt, amerikanische Wurzelmusik zu erforschen: Sie haben mit dem Volkskünstler Bob Dylan, Niedergeschlagenheitsmusiker B. B. King und Harlems Neuen Stimmen des Freiheitsevangelium-Chors zusammengearbeitet; U2 hat auch Graceland und Sun Studios in Memphis besucht, wo sie neues Material registriert haben. Diese neuen Lieder und die Erfahrungen des Bandes auf der Tour wurden für das 1988-Rassel- und Summen-Album und den Film von Phil Joanou-Directed dokumentiert.

Die Tour hat $ 40 Millionen brutto verdient, aber trotz seines kommerziellen Erfolgs und positiver Rezensionen waren U2 kreativ unzufrieden, und Bono hat geglaubt, dass sie auf ihren Erfolg musikalisch unvorbereitet waren. Mullen hat gesagt, "Wir waren am größten, aber wir waren nicht am besten", und für Bono die Tour "eine der schlechtesten Zeiten [ihres] Musiklebens" war. Auf der Straße hat sich die Gruppe mit Todesdrohungen zusammen mit Verletzungen befasst, die Bono vom Durchführen gestützt hat. Das Band hat angedeutet, dass die Betonungen zu reisen sie dazu gebracht haben, den "Lebensstil des Rock 'n' Rolls zu genießen", haben sie vorher vermieden.

Vermächtnis

Der Baum von Joshua ist das Erfolgsalbum des Bandes, und mit 25 Millionen Kopien verkauft weltweit, es ist unter den Erfolgsalben weltweit. Es reiht sich als eines der Erfolgsalben in den Vereinigten Staaten auf. 1995 hat der RIAA es 10× Platin bescheinigt, um 10 Millionen Einheiten zu verladen, und das Album hat nachher den Diamantpreis erhalten, um dieses Niveau zu erreichen. Ähnlich hat die kanadische Aufnahme-Industrievereinigung den Album-Diamanten in Kanada bescheinigt. Im Vereinigten Königreich wird es 6× Platin mit einem zusätzlichen Silberzertifikat für die 20. Jahrestag-Ausgabe bescheinigt. Im Pazifik wird es 5× Platin und 14× Platin in Australien und Neuseeland beziehungsweise bescheinigt.

Schriftsteller Derek White hat eine mathematische Studie der rhythmischen Verzögerungsgitarrenwirkung des Randes in einem Versuch geführt zu erklären, warum sein spielender Stil auf der Aufzeichnung so ansprechend zu ihm geklungen hat. Für ein gegebenes Lied hat White gefunden, dass durch das Teilen der Zahl von wiederholten Verzögerungszeichen pro Minute durch das Tempo des Liedes darin pro Minute schlägt, hat er e, eine wichtige mathematische Konstante erreicht, die verwendet wird, um viele natürliche Phänomene zu erklären.

Der Baum von Joshua wird als eines der größten Alben in der Felsen-Geschichte mit Jubel begrüßt, und viele Veröffentlichungen haben es unter ihren Rangordnungen der besten Aufzeichnungen, einschließlich der Heißen Presse, Zeit, Q, und Unterhaltung Wöchentlich gelegt. 1997 hat Der Wächter Weltdaten 1997 von einer Reihe von berühmten Kritikern, Künstlern und Radio-DJS kollationiert, die die Aufzeichnung an der Nummer 57 in der Liste der "100 Besten Alben Jemals" gelegt haben. Zeitschrift Rolling Stone hat das Album an der Nummer 26 auf ihrer 2003-Liste "Der 500 Größten Alben aller Zeiten" aufgereiht, schreibend, dass U2 "[d] selbst in die Mythologie der Vereinigten Staaten versenken", und dass" [w] hile viele dieser Lieder über geistige Suchen sind... U2 kräftigen die Feierlichkeit mit der völligen Heiterkeit des Felsens & der Rolle". Es war U2's beste Position auf der Liste. 2010 ist das Album an der Nummer 62 auf der Drehungsliste der 125 einflussreichsten Alben in den 25 Jahren erschienen, seitdem die Zeitschrift losgefahren ist. Die Veröffentlichung hat gesagt, "Das fünfte Album des Bandes hat Erfolge wie verrückter ausgespuckt, und sie Erfolge, jeden mit einem spitzen politischen Rand ungewöhnlich suchten." 2012 hat Schräge-Zeitschrift das Album an #24 auf seiner Liste "Bester Alben der 1980er Jahre" verzeichnet sagend, dass "U2 nicht mehr nach Dublin, aber die Welt gehört hat."

Die Vorliebe des Bandes, um politische und soziale Probleme, sowie ihr gesetztes Bild in den Schwarzweißärmel-Fotographien von Corbijn zu richten, hat zum ernsthaften und ernsten Image der Gruppe als "steingesehener Pilger [s]" beigetragen. Dieses Image ist ein Ziel für den Hohn nach dem kritisch verleumdeten Rassel- und Summen-Projekt des Bandes 1988 geworden. Verschiedene Kritiker haben sie "mürrisch" genannt, "aufgeblasen trägt", und "humorlos". Die fortlaufende Erforschung der Gruppe der amerikanischen Musik für das Projekt wurde "anmaßend" und "unangebracht und bombastisch" etikettiert. Nachdem Bono Anhängern auf der Lovetown 1989-Tour gesagt hat, dass U2 all das wieder "ausdenken würde" hat das Band sich in den 1990er Jahren wiedererfunden. Die Gruppe hat alternativen Felsen, industrielle und elektronische Tanzmusik in ihren Ton vereinigt, und hat ein bescheideneres, leichtfertiges Image angenommen, durch das sie die "Rockstar"-Identität umarmt haben, mit der sie in den 1980er Jahren gekämpft haben. Das Band hat auf ihr 1991-Album Achtung Baby als "das Anholzen des Baums von Joshua" verwiesen. Bill Flanagan hat den Einfluss Des Baums von Joshua auf der Karriere der Gruppe in seinen Überseedampfer-Zeichen zur 20. Jahrestag-Ausgabe des Albums zusammengefasst: "Der Baum von Joshua hat U2 in internationale Rockstars gemacht und hat sowohl einen Standard gegründet, dem sie immer würden entsprechen müssen als auch ein Image, das sie für immer versuchen würden zu vergessen."

20. Jahrestag hat Ausgabe wiedergemeistert

Am 20. November 2007 wurde eine 20. Jahrestag-Ausgabe Des Baums von Joshua veröffentlicht. Das Album wurde von den ursprünglichen Entsprechungsaufnahmen unter der Richtung Des Randes wiedergemeistert. Die Ausgabe wurde in vier Formaten bereitgestellt: eine einzelne CD; eine Zwei-Scheiben-Luxusausgabe mit einem Bonus Audio-CD; ein Drei-Scheiben-Atelier mit dem Bonus Audio-CD und DVD, fotografieren Sie Drucke und Buch der gebundenen Ausgabe; und eine doppelte Vinylausgabe. Alle Ausgaben haben eine Broschüre mit Überseedampfer-Zeichen durch den Autor Bill Flanagan und "die vorher ungesehenen" Fotographien durch Anton Corbijn eingeschlossen.

Betriebsleiter Paul McGuinness hat erklärt, "Es hat dauernde Nachfrage von U2 Anhängern gegeben, Den Baum von Joshua zu haben, richtig hat wiedergemeistert. Als immer musste das Band sicherstellen, dass es richtig war, und jetzt es ist." Die Bonus-CD, die mit zwei der wiedergemeisterten Formate eingeschlossen wurde, enthält B-Seiten und Seltenheiten/Demos vom Baum von Joshua. Einige Formate schließen ausgebreitete Überseedampfer-Zeichen von den Band-Mitgliedern, der Produktionsmannschaft und Anton Corbijn ein. In einer sonst geneigten Rezension des wiedergemeisterten Albums hat Andrew Mueller von Ungeschnittenen gesagt, dass "jeder zufällige Zuhörer, der einen bedeutungsvollen Unterschied dazwischen und dem Original wahrnehmen kann, i) Ohren wie eine Fledermaus hat und/oder ii) mehr herausbekommen muss".

Bonus Audio-CD

Audio-CD des Bonus zeigt 14 zusätzliche Spuren, einschließlich der B-Seiten "Leuchtzeiten (Halten Sie an der Liebe fest)" "Gehen zum Wasser", "spanische Augen", "Tief im Herzen", "Silber und Gold", "Süßestes Ding" und "Wettlauf mit der Zeit" spazieren. Zwei Versionen von "Silber und Gold" werden — die B-Seitenversion und die Uraufschreibung vom Sonne-Stadtalbum, mit Keith Richards und Ron Wood eingeschlossen. Die editierte einzelne Version, "Wo die Straßen Keinen Namen Haben", erscheint auf der Bonus-CD. "Der schöne Geist/Einführung zu Liedern der Erfahrung" zeigt Lyrik von der Einführung der Lieder von William Blake der Erfahrung, und wurde vorher im Ganzen U2 Digitalatelier 2004 befreit. "Welle des Kummers (Birdland)", "Wüste Unserer Liebe" "sind Anstieg", und "Betrunkenes Huhn/Amerika" alle vorher unveröffentlichten Aufnahmen von Den Sitzungen von Joshua Tree." Die Welle des Kummers (Birdland)" ist eine vollendete Version der Demo "Birdland", und "Betrunkenes Huhn/Amerika" zeigt ein Exzerpt des Vortrags von Allen Ginsberg seines Gedichtes, "Amerikas".

Bonus-DVD

Die Bonus-DVD zeigt lebende Konzertgesamtlänge, einen Dokumentarfilm und zwei Musik-Videos. Die Scheibe schließt Lebend von Paris, ein 85-minutiges Konzert vom 4. Juli 1987 ein, das im britischen Fernsehen im Feiern des 25. Jahrestages von Inselaufzeichnungen ursprünglich übertragen wurde. Es wurde später als ein Livealbum durch den iTunes Store im Juli 2008 veröffentlicht; drei Deckel-Lieder werden von beiden Ausgaben des Konzerts ausgeschlossen. Der Dokumentarfilm betitelt Draußen ist Es Amerika, war eine MTV 1987-Produktion über Die Tour von Joshua Tree. Die zwei Musik-Videos sind eine abwechselnde Version "Mit oder Ohne Sie" und das vorher unveröffentlichte Video für die "Rote Hügel-Bergwerksstadt". Die Gesamtlänge der U2's Landband des Alter Egos, Dalton Brothers, wird auf der Scheibe als ein Ei von Easter eingeschlossen.

Spur-Auflistung

Während die Band und Mannschaft am Mischen des Albums arbeiteten, hat sich die Frau von Lillywhite, Sängerin Kirsty MacColl, freiwillig erboten, die laufende Ordnung für das Album zu schaffen. Das Band hat ihr gesagt zu stellen, "Wo die Straßen Keinen Namen" zuerst und "Mütter des Verschwundenen" letzt, mit dem Rest sequenced gemäß ihrer Vorliebe Haben.

Personal

U2

• Bono - führt Vokale, Mundharmonika, Gitarre
• Der Rand - Gitarren, Vokale, Klavier unterstützend
• Adam Clayton - Bassgitarre
• Larry Mullen der Jüngere. - Trommeln

Zusätzliche Darsteller

• Brian Eno - Tastaturen, DX7 Programmierung, Vokale unterstützend
• Daniel Lanois - Tamburin, Omnichord, zusätzliche Gitarre, Vokale unterstützend
• Die Familie von Armin - Schnuren (verfolgen 9)
• Das Arklow Silberband - Messing (verfolgen 6)

Technischer

• Produktion - Daniel Lanois, Brian Eno
• Die Aufnahme - überschwemmt
• Zusätzliche Technik - Dave Meegan mit Pat McCarthy
• Das Mischen - Steve Lillywhite (verfolgt 1, 3, 4, und 6)
• Mischungstechnik - Mark Wallis
• Mischen Sie Technikhilfe - Mary Kettle
• Studio-Mannschaft - Joe O'Herlihy, Des Broadberry, Tom Mullally, Tim Buckley, Marc Coleman, Mary Gough, Marion Smyth

Das Entwerfen und Zertifikate

Referenzen

Kommentare

Bibliografie

Links

• Der Baum von Joshua an U2.com