Henry Wood

Herr Henry Joseph Wood, CH (am 3. März 186919 August 1944) war ein englischer Leiter, der für seine Vereinigung mit Londons jährlicher Reihe von Promenade-Konzerten am besten bekannt ist, die als die High-School-Bälle bekannt sind. Er hat sie für fast ein halbes Jahrhundert geführt, Hunderte von neuen Arbeiten zu britischen Zuschauern einführend. Nach seinem Tod wurden die Konzerte in seiner Ehre als die "Promenade-Konzerte von Henry Wood" offiziell umbenannt, obwohl sie fortgesetzt haben, allgemein "die High-School-Bälle" genannt zu werden.

Geboren in bescheidenen Verhältnissen Eltern, die sein Musiktalent gefördert haben, hat Wood seine Karriere als ein Organist angefangen. Während seiner Studien an der Königlichen Musikhochschule ist er unter dem Einfluss des Stimmenlehrers Manuel Garcia gekommen und ist sein Begleiter geworden. Nach der ähnlichen Arbeit für Speisekarte-Operngesellschaften von Richard D'Oyly auf den Arbeiten von Arthur Sullivan und anderen ist Wood der Leiter einer kleinen Opernwandergruppe geworden. Er ist bald durch größere Carl Rosa Opera Company beschäftigt gewesen. Ein bemerkenswertes Ereignis in seiner Opernkarriere führte die britische Premiere von Eugene Onegin von Tchaikovsky 1892.

Von der Mitte der 1890er Jahre bis zu seinem Tod hat sich Wood auf das Konzertleiten konzentriert. Er ist durch den Impresario Robert Newman beschäftigt gewesen, um eine Reihe von Promenade-Konzerten am Saal der Königin zu führen, eine Mischung der klassischen und volkstümlichen Musik zu niedrigen Preisen anbietend. Die Reihe war erfolgreich, und Wood hat jährliche Promenade-Reihe bis zu seinem Tod 1944 geführt. Vor den 1920er Jahren hatte Wood das Repertoire völlig zur klassischen Musik gesteuert. Als der Saal der Königin durch die Bombardierung 1941, die zum Saal von Royal Albert bewegten High-School-Bälle zerstört wurde.

Wood hat den ersten conductorships der New Yorker Sinfonieorchester von Philharmonie und Boston geneigt, es seine Aufgabe glaubend, Musik im Vereinigten Königreich zu dienen. Zusätzlich zu den High-School-Bällen hat er Konzerte und Feste im ganzen Land geführt und hat auch das Studentenorchester an der Königlichen Musikhochschule erzogen. Er hatte einen enormen Einfluss auf das Musikleben Großbritanniens über seine lange Karriere: Er und Newman haben außerordentlich Zugang zur klassischen Musik verbessert, und Wood hat den Standard des Orchesterspielens erhoben und hat den Geschmack des Publikums ernährt, ein riesengroßes Repertoire der Musik präsentierend, die vier Jahrhunderte abmisst.

Lebensbeschreibung

Frühe Jahre

Wood ist in der Oxford Street, London, dem einzigen Kind von Henry Joseph Wood und seiner Frau Martha, née Morris geboren gewesen. Wood der Ältere hatte im pawnbroking Geschäft seiner Familie angefangen, aber zurzeit der Geburt seines Sohnes handelte er, weil ein Juwelier, Optiker und Technikmodellierer, viel für seine Mustermotoren gesucht hat. Es war ein Musikhaushalt: Wood der Ältere war ein Amateurcellist und hat als Haupttenor im Chor von St. Sepulchre-Without-Newgate gesungen, der als "die Kirche der Musiker" bekannt ist. Seine Frau hat das Klavier gespielt und hat Lieder von ihrem heimischen Wales gesungen. Sie haben das Interesse ihres Sohnes an der Musik gefördert, ihn ein Klavier von Broadwood kaufend, auf dem seine Mutter ihm Lehren gegeben hat. Der junge Wood hat auch gelernt, die Geige und Viola zu spielen.

Wood hat wenig religiöse Inspiration an St. Sepulchre erhalten, aber wurde durch das Spielen des Residentorganisten, George Coopers tief gerührt, der ihm in den Organ-Dachboden erlaubt hat und ihm seine ersten Lehren auf dem Instrument gegeben hat. Cooper ist gestorben, als Wood sieben Jahre alt war, und der Junge weitere Lehren vom Nachfolger von Cooper, Edwin M. Lott genommen hat, für den Wood viel weniger Rücksicht hatte. Im Alter von zehn Jahren, durch den Einfluss von einem seiner Onkel, hat Wood sein erstes bezahltes Äußeres als ein Organist an St Mary Aldermanbury gemacht, für eine halbe Krone bezahlt. Im Juni 1883, die Fischerei-Ausstellung an Südlichem Kensington mit seinem Vater besuchend, wurde Wood eingeladen, das Organ in einer der Galerien zu spielen, einen genug guten Eindruck machend, um beschäftigt zu sein, um Solokonzerte am Ausstellungsgebäude im Laufe der nächsten drei Monate zu geben. In dieser Zeit mit seinem Leben war Malerei fast ein so starkes Interesse wie Musik, und er hat in seiner Freizeit in der Slade Schule der Feinen Kunst studiert. Er ist ein lebenslänglicher Amateurmaler geblieben.

Nach der Einnahme des Privatunterrichts vom Musikwissenschaftler Ebenezer Prout ist Wood in die Königliche Musikhochschule im Alter von siebzehn Jahren eingegangen, Harmonie und Zusammensetzung mit Prout, Organ mit Charles Steggall und Klavier mit Walter Macfarren studierend. Es ist nicht klar, ob er ein Mitglied der singenden Klasse von Manuel Garcia war, aber es ist sicher, dass er sein Begleiter geworden ist und außerordentlich unter Einfluss Garcias war. Wood hat auch die Opernklasse begleitet, die vom Sohn von Garcia Gustave unterrichtet ist. Der Ehrgeiz von Wood war zurzeit, ein Lehrer des Singens zu werden, und er hat Gesangunterricht überall in seinem Leben gegeben. Er hat den Klassen von so vielen Gesanglehrern beigewohnt, wie er gekonnt hat, obwohl durch seine eigene Rechnung, "Besitze ich eine schreckliche Stimme. Garcia hat gesagt, dass es eine Backsteinmauer durchgehen würde. Tatsächlich, eine Stimme eines echten Leiters."

Oper

Die Königliche Musikhochschule 1888 verlassend, hat Wood das Singen privat unterrichtet und war bald sehr erfolgreich, "mehr singende Schüler anziehend, als ich mich" an einem halben Guinea mit einer Stunde bequem befassen konnte. Er hat auch als ein répétiteur gearbeitet. Gemäß seinen Lebenserinnerungen hat er in dieser Kapazität für die Speisekarte von Richard D'Oyly während der Proben für die erste Produktion Der Freisassen des Wächters am Theater von Wirsingkohl 1888 gearbeitet. Sein Biograf Arthur Jacobs bezweifelt, dass das und Preisnachlässe wert sind, hat Wood vorgegeben, mit Herrn Arthur Sullivan über die Kerbe gehabt zu haben. Jacobs beschreibt die Lebenserinnerungen von Wood als "lebhaft im Stil, aber sachlich unzuverlässig".

Es ist jedoch sicher, dass Wood répétiteur im Königlichen englischen Opernhaus der Speisekarte für die großartige Oper von Sullivan Ivanhoe gegen Ende 1890 und Anfang 1891, und für den La Basoche von André Messager in 1891-92 war. Er hat auch für die Speisekarte am Wirsingkohl als Helfer François Cellier auf Dem Nautch Mädchen 1891 gearbeitet. Wood ist ergeben der Musik von Sullivan geblieben und hat später darauf beharrt, seine Konzertarbeiten zu programmieren, als sie in Musikkreisen unmodern waren. Während dieser Periode hatte er mehrere Zusammensetzungen seines eigenen durchgeführt, einschließlich eines Oratoriums, St. Dorothea (1889), eine leichte Oper, Daisy (1890), und eine komische Einaktoper, das Kompliment (1890) Zurückgebend.

Wood hat zurückgerufen, dass sein erstes Berufsäußeres als ein Leiter auf einem Chorkonzert im Dezember 1887 war. Ad-Hoc-Verpflichtungen dieser Art waren für Organisten gewöhnlich, aber sie haben wenig Prestige gebracht, das britischen Leitern-Komponisten wie Sullivan, Charles Villiers Stanford und Alexander Mackenzie oder die steigende Generation von deutschen Sternleitern gegeben wurde, die von Hans Richter und Arthur Nikisch geführt sind. Seine erste anhaltende Arbeit als ein Leiter war seine 1889-Ernennung als der Musikdirektor eines kleinen Reiseopernensembles, die Engländer von Arthur Rouseby das Reisen der Oper. Die Gesellschaft war nicht eines hohen Standards mit einem Orchester von nur sechs Spielern, die von lokalen Rekruten an jedem Tour-Treffpunkt vermehrt sind. Wood hat schließlich eine Ausgabe von seinem Vertrag, und nach einer kurzen Rückkehr zum Unterrichten verhandelt er hat eine bessere Ernennung als Leiter für Carl Rosa Opera Company 1891 gesichert. Für diese Gesellschaft hat er Carmen, Das böhmische Mädchen, Die Tochter des Regiments, Maritana und Il trovatore geführt. Dieser Ernennung wurde von einer ähnlichen Verpflichtung mit einer von ehemaligen Sängern von Carl Rosa aufgestellten Gesellschaft gefolgt.

Als Signor Lago, früher Impresario von Imperial Opera Company St.Petersburgs, nach einem zweiten Leiter suchte, um mit Luigi Arditi seit einer vorgeschlagenen Londoner Jahreszeit zu arbeiten, hat Garcia Wood empfohlen. Die Jahreszeit hat sich am kürzlich wieder aufgebauten Olympischen Theater in London im Oktober 1892 mit Wood geöffnet, der die britische Premiere von Eugene Onegin von Tchaikovsky führt. Damals wurde der Opernleiter als eine wichtige Zahl, aber die Kritiker nicht gesehen, die beschlossen haben zu erwähnen, das Leiten hat Wood gute Rezensionen gegeben. Die Arbeit war beim Publikum nicht populär, und die Jahreszeit wurde unterbrochen, als sich Lago heimlich davongemacht hat, die Gesellschaft unbezahlt verlassend. Vor dieser Katastrophe hatte Wood auch Leistungen von Maritana geführt und Oberon und Der Freischütz geprobt. Nach dem Zusammenbruch der Olympischen Opernjahreszeit ist Wood noch einmal zu seinem singenden Unterricht zurückgekehrt. Mit Ausnahme von einer Jahreszeit an der Oper Comique 1896 war die nachfolgende Leiten-Karriere von Wood im Konzertsaal.

Frühe Jahre der High-School-Bälle

1894 ist Wood zum Fest von Wagner an Bayreuth gegangen, wo er den Leiter Felix Mottl getroffen hat, der ihn nachher zu seinem Helfer und Chor-Master für eine Reihe von Konzerten von Wagner am Saal der kürzlich gebauten Königin in London ernannt hat. Der Betriebsleiter des Saals, Robert Newman, hatte vor, eine zehnwöchige Jahreszeit von Promenade-Konzerten und, beeindruckt von Wood zu führen, hat ihn eingeladen zu führen. Es hatte solche Konzerte in London seit 1838 unter Leitern von Louis Antoine Jullien Arthur Sullivan gegeben. Die Konzerte von Sullivan waren in den 1870er Jahren besonders erfolgreich gewesen, weil er seinen Zuschauern etwas mehr als die übliche leichte Musik angeboten hat. Er hat klassische Hauptarbeiten wie Symphonien von Beethoven eingeführt, die normalerweise auf die teureren Konzerte eingeschränkt sind, die von der Philharmonischen Gesellschaft und anderen präsentiert sind. Newman hat zum Ziel gehabt dasselbe zu machen:" Ich bin dabei, nächtliche Konzerte zu führen und das Publikum durch leichte Stufen zu erziehen. Populär zuerst, allmählich den Standard erhebend, bis ich ein Publikum für die klassische und moderne Musik geschaffen habe."

Der Entschluss von Newman, die Promenade-Konzerte attraktiv für jeden zu machen, hat ihn dazu gebracht zu erlauben, während Konzerte zu rauchen, der an den High-School-Bällen bis 1971 nicht formell verboten wurde. Erfrischungen waren in allen Teilen des Saals überall in den Konzerten verfügbar, nicht nur während Zwischenräume. Preise waren beträchtlich niedriger als diejenigen, die gewöhnlich für klassische Konzerte beladen sind: Die Promenade (das Stehgebiet) war ein Schilling, der Balkon zwei Schilling und der großartige Kreis (vorbestellte Sitze) drei und fünf Schillinge.

Newman musste Finanzunterstützung für seine erste Jahreszeit finden. Dr George Cathcart, ein wohlhabendes Ohr, Nase und Hals-Fachmann, hat sich bereit erklärt, es auf zwei Bedingungen zu sponsern: Dieser Wood sollte jedes Konzert führen, und dass der Wurf der Orchesterinstrumente zum europäischen Standard diapason normal gesenkt werden sollte. Der Kammerton in England war fast ein Halbton höher als das, das auf dem Kontinent verwendet ist, und Cathcart hat es als das Beschädigen für die Stimmen von Sängern betrachtet. Wood, von seiner Erfahrung als ein Gesanglehrer, hat zugestimmt. Da Mitglieder des Messings von Wood und Holzblasinstrument-Abteilungen widerwillig waren, neue tiefe Instrumente zu kaufen, hat Cathcart einen Satz von Belgien importiert und hat sie den Spielern geliehen. Nach einer Jahreszeit haben die Spieler erkannt, dass der niedrige Wurf dauerhaft angenommen würde, und sie die Instrumente von ihm gekauft haben.

Am 10. August 1895 hat das erste von den Saal-Promenade-Konzerten der Königin stattgefunden. Unter denjenigen präsentieren, wer später zurückgerufen hat, dass die Öffnung die Sängerin Agnes Nicholls war:

Kurz vor 8 Uhr habe ich gesehen, dass Henry Wood, seine Position hinter dem Vorhang am Ende der Plattform aufzunehmen - in der Hand zusieht. Pünktlich, auf dem Schlag acht, ist er schnell zur Tribüne, dem Knopfloch und den allen spazieren gegangen, und hat die Nationalhymne begonnen... Ein paar Momente für das Publikum, um sich, dann die Rienzi Ouvertüre und das erste Konzert der neuen Promenaden niederzulassen, hatten begonnen.

Der Rest des Programmes umfasst, in den Wörtern eines Historikers der High-School-Bälle, David Cox, "größtenteils... offensichtliche Bedeutungslosigkeit." Innerhalb von Tagen, jedoch, wechselte Wood das Gleichgewicht von der leichten Musik bis klassische Hauptströmungsarbeiten, mit der Unfertigen Symphonie von Schubert und weiteren Exzerpten von Opern von Wagner aus. Unter den anderen Symphonien während der ersten Jahreszeit geführter Wood waren der Große C Major von Schubert, der Italiener von Mendelssohn und das Viertel von Schumann. Die Konzerte haben das Geige-Konzert von Mendelssohn und das Klavier-Konzert von Schumann eingeschlossen. Während der Jahreszeit hat Wood 23 Neuheiten, einschließlich der Londoner Premieren von Stücken durch Richard Strauss, Tchaikovsky, Glazunov, Massenet und Rimsky-Korsakov präsentiert. Newman und Wood haben sich bald fähig gefühlt, jede Montagsnacht der Jahreszeit hauptsächlich Wagner und jede Freitagsnacht Beethoven, ein Muster zu widmen, das seit Jahrzehnten angedauert hat.

Das Einkommen von den Konzerten hat großzügige Probe-Zeit nicht erlaubt. Wood hatte neun Stunden, um die ganze Musik für die sechs Konzerte jeder Woche zu proben. Um die besten Ergebnisse auf so wenig Probe zu gewinnen, hat Wood zwei Seiten seines Leitens entwickelt, das seine Handelsmarke während seiner Karriere geblieben ist. Erstens hat er Sätze der Orchesterteile gekauft und hat sie alle mit ausführlich berichteten Instruktionen von minutely den Spielern gekennzeichnet; zweitens hat er eine klare und ausdrucksvolle Leiten-Technik entwickelt. Ein Orchestercellist hat geschrieben, dass, "wenn Sie ihn beobachtet haben, Sie falsch nicht eingehen konnten." Der Violenspieler Bernard Shore hat geschrieben, "Sie können am Anblick öffentlich lesen, aber Sie können mit diesem Stock vor Ihnen nicht vielleicht schief gehen". Fünfunddreißig Jahre nach dem Tod von Wood hat André Previn eine Geschichte durch einen seiner Spieler nachgezählt, die zurückgerufen haben, dass Wood "alles planen lassen hat und zur Minute... um 10:00 Uhr genau zeitlich festgelegt hat, ist seine Keule hinuntergegangen. Sie haben Dinge so gründlich mit ihm, aber in der am meisten wirtschaftlichen Zeit erfahren."

Eine andere Eigenschaft des Leitens von Wood war sein Beharren auf der genauen Einstimmung; vor jeder Probe und Konzert würde er das Instrument jedes Mitgliedes des Holzblasinstruments und der Schnur-Abteilungen gegen eine Stimmgabel überprüfen. Er hat auf dieser Praxis bis 1937 verharrt, als die Vorzüglichkeit des BBC-Sinfonieorchesters ihn überzeugt hat, dass es nicht mehr notwendig war. Um Ensemble zu verbessern, hat Wood mit dem Lay-Out des Orchesters experimentiert. Sein bevorzugtes Lay-Out sollte die ersten und zweiten Geigen gruppiert zusammen an seiner linken Seite, mit den Cellos an seiner rechten Seite, ein Lay-Out haben, das seitdem üblich geworden ist.

Zwischen der ersten und zweiten Jahreszeit von Promenade-Konzerten hat Wood seine letzte Arbeit im Opernhaus getan, die neue Oper von Stanford Shamus O'Brien an der Oper Comique führend. Es ist vom März bis Juli 1896 gelaufen, Wood genug Zeit verlassend, um die Saal-Jahreszeit der zweiten Königin vorzubereiten, die am Ende des Augusts begonnen hat. Die Jahreszeit war so erfolgreich, dass Newman ihr mit einer Winterzeit von Samstagsnachtpromenade-Konzerten gefolgt ist, aber trotz, populär zu sein, waren sie nicht ein Finanzerfolg, und wurden in späteren Jahren nicht wiederholt. Im Januar 1897 hat Wood die Richtung der renommierten Samstagsnachmittag-Symphonie-Konzerte des Saals der Königin übernommen. Er hat ständig neue Arbeiten von Komponisten von vielen Staatsbürgerschaften präsentiert, und war besonders für seine Sachkenntnis in der russischen Musik bekannt. Sullivan hat ihm 1898 geschrieben, "Ich habe eine feinere Leistung in England nie gehört als diese der Symphonie von Tchaikovsky unter Ihrer Richtung letzten Mittwoch". Fünfundsiebzig Jahre später hat Herr Adrian Boult Wood als einer der zwei größten Leiter von Tchaikovsky in seiner langen Erfahrung aufgereiht. Wood hat auch erfolgreich den weit verbreiteten Glauben herausgefordert, dass Engländer dazu nicht fähig waren, Wagner zu führen. Als Wood und das Saal-Orchester der Königin am Schloss Windsor im November 1898 geleistet haben, hat Königin Victoria Tchaikovsky und Wagner für das Programm gewählt. Wood, der modellierte sein Äußeres auf Nikisch, nahm es als ein Kompliment, das die Königin ihm sagte, "Erzählen Sie ich, Herr Wood, sind Sie ziemlich Engländer?"

1898 hat Wood einen seiner singenden Schüler, Olga Michailoffs, einer Geschiedenen ein paar Monate sein Ältester geheiratet. Jacobs beschreibt es als "eine Ehe der vollkommenen beruflichen und privaten Harmonie". Als ein Sänger, mit Wood als ihr Begleiter, hat sie Lob von den Kritikern gewonnen.

Anfang des 20. Jahrhunderts

Die Promenade-Konzerte sind im Laufe der 1890er Jahre gediehen, aber 1902 hat sich Newman, der unklug in Theaterpräsentationen investiert hatte, unfähig gefunden, die Finanzverantwortung für das Saal-Orchester der Königin zu tragen, und wurde bankrott gemeldet. Die Konzerte wurden vom musikalischen Wohltäter Herr Edgar Speyer, einem Bankier des deutschen Ursprungs gerettet. Speyer hat das notwendige Kapital aufgestellt, hat Newman als Betriebsleiter der Konzerte behalten, und hat ihn und Wood dazu ermuntert, mit ihrem Projekt weiterzumachen, den Geschmack des Publikums zu verbessern. Am Anfang 1902 hat Wood den conductorship von Sheffield dieses Jahres dreijähriges Fest akzeptiert. Er hat fortgesetzt, mit diesem Fest bis 1936 vereinigt zu werden, seine Betonung vom Chor-bis Orchesterstücke ändernd. Ein deutscher Kritiker, das Fest für eine Berliner Veröffentlichung nachprüfend, hat geschrieben, "Zwei Anzüglichkeiten vertreten jetzt ein neues Zeitalter im englischen Musikleben - Edward Elgar als Komponist und Henry J. Wood als Leiter." Später im Jahr, überbesteuert durch sein enormes Arbeitspensum, ist die Gesundheit von Wood zusammengebrochen. Wenn auch das während der High-School-Ball-Jahreszeit war, hat Cathcart darauf bestanden, dass Wood eine ganze Brechung und Änderung der Szene haben sollte. Den Führer des Orchesters verlassend hat Arthur Payne, um während seiner Abwesenheit, Woods und seiner Frau zu führen, eine Vergnügungsreise nach Marokko gebracht, die High-School-Ball-Konzerte vom 13. Oktober bis zum 8. November verpassend.

In den frühen Jahren der High-School-Bälle gab es Beschwerden in einigen Musikzeitschriften, dass Wood britische Musik vernachlässigte. 1899 hat Newman erfolglos versucht, für Wood die Premiere der Mysterium-Schwankungen von Elgar zu sichern, aber in demselben Jahr hat Newman auf die Gelegenheit verzichtet, die Musik von Delius Londoner Konzertbesuchern einzuführen. Am Ende des ersten Jahrzehnts des neuen Jahrhunderts, jedoch, ist sich der Ruf von Wood im Leiten britischer Musik schlüssig gewesen; er hat die Welt, Briten oder Londoner Premieren von mehr als hundert britischen Arbeiten zwischen 1900 und 1910 gegeben. Inzwischen hat er seine Zuschauer vielen europäischen Komponisten vorgestellt. In der 1903-Jahreszeit hat er Symphonien von Bruckner (Nr. 7), Sibelius (Nr. 1) und Mahler (Nr. 1) programmiert. In demselben Jahr hat er mehrere der Ton-Gedichte von Richard Strauss nach London eingeführt, und 1905 hat er den Symphonia Domestica von Strauss gegeben. Das hat den Komponisten aufgefordert zu schreiben, "Ich kann London ohne einen Ausdruck der Bewunderung für das herrliche Orchester nicht verlassen, das die Master-Hand von Henry Wood in solch einer kurzen Zeit geschaffen hat."

Das Schaffen des von Strauss bewunderten Orchesters war ohne einen Kampf nicht erreicht worden. 1904 haben Wood und Newman das Vizesystem angepackt, in dem Orchesterspieler, wenn angeboten, eine besser bezahlte Verpflichtung, einen Ersatz an eine Probe oder ein Konzert senden konnten. Der Schatzmeister der Königlichen Philharmonischen Gesellschaft hat es so beschrieben: "A wen Sie wollen, unterzeichnet, auf Ihrem Konzert zu spielen. Er sendet B (wen Sie nicht merken) zur ersten Probe. B, ohne Ihre Kenntnisse oder Zustimmung, sendet C an die zweite Probe. Unfähigkeit, auf dem Konzert, C zu spielen, sendet D, wem Sie fünf Schilling bezahlt hätten, um fernzubleiben." Nachdem eine Probe, in der Wood mit einem Meer von völlig fremden Gesichtern in seinem eigenen Orchester, Newman konfrontierte, auf der Plattform gekommen ist bekannt zu geben: "Herren in der Zukunft wird es keine Abgeordneten geben; guten Morgen." Vierzig Spieler haben en Block aufgegeben und haben ihr eigenes Orchester gebildet: das Londoner Sinfonieorchester. Wood trägt keinen Groll und beigewohnt ihr erstes Konzert, obwohl es 12 Jahre war, bevor er bereit gewesen ist, das Orchester zu führen.

Holz hatte große Zuneigung für einfache Orchesterspieler und hat um Verbesserungen in ihrer Bezahlung gekämpft. Er hat sich bemüht, ihren Status zu erheben, und war der erste britische Leiter, um darauf zu bestehen, dass das Orchester ertragen sollte, Beifall zusammen mit dem Leiter anzuerkennen. Er hat Frauen ins Saal-Orchester der Königin 1913 vorgestellt. Er hat gesagt, "Ich mag Damen nicht, die die Posaune oder den Kontrabass spielen, aber sie können die Geige spielen, und sie tun." Vor 1918 hatte Holz 14 Frauen in seinem Orchester.

Wood hat seine eigenen Zusammensetzungen und Maßnahmen von Zeit zu Zeit geführt. Er hat seine Fantasie auf walisischen Melodien und Fantasie auf schottischen Melodien in aufeinander folgenden Nächten 1909 gegeben. Er hat die Arbeit zusammengesetzt, für die er, Fantasie auf britischen Seeliedern für ein Konzert 1905 am berühmtesten ist, das Jahrhundert des Kampfs von Trafalgar feiernd. Es hat die öffentliche Fantasie sofort mit seiner Mischung von Seeseemannsliedern gefangen, zusammen mit Handel "Sehen, dass der Siegreiche Held" und die "Regierung von Arne, Britannien Kommt!". Er hat es an den High-School-Bällen mehr als 40mal gespielt, und es ist eine Vorrichtung an "Gestern Abend der High-School-Bälle", das lebhafte Konzert geworden, das das Ende jeder Jahreszeit kennzeichnet. Es ist so unter seinen Nachfolgern, obwohl häufig umgeordnet, namentlich durch Herrn Malcolm Sargent geblieben. Ein Höhepunkt der Fantasie ist das Horn ("Jack der Junge"); Wood hat davon gesagt:

Sie stampfen auf ihre Füße rechtzeitig zum Horn - der ist, bis ich das Orchester zu einem wilden accelerando antreibe, der alle diejenigen zurücklässt, deren Pressstück auf Technik nicht von der sehr feinsten Qualität ist. Ich gewinne gern durch zwei Bars, wenn möglich; aber müssen manchmal mit eineinhalb Bar zufrieden sein. Es ist guter Spaß, und ich genieße es so viel wie sie.

Unter den anderen Arbeiten von Wood war sein Gefolge von Purcell, Themen von den Bühne-Arbeiten von Purcell und Schnur-Sonaten vereinigend, die Wood auf einem Orchesterfest in Zürich 1921 und Orchesterabschriften von Arbeiten von einer Reihe von Komponisten von Albéniz bis Vivaldi durchgeführt hat.

Wood hat mit seiner Frau für viele Konzerte gearbeitet, und war ihr Klavier-Begleiter an ihren Solokonzerten. 1906 auf dem Musik-Fest von Norwich hat er die Chorsymphonie von Beethoven und die Matthäus-Passion des Junggesellen mit seiner Frau unter den Sängern präsentiert. Im Dezember 1909, nach einer kurzen Krankheit, ist Olga Wood gestorben. Cathcart hat Wood weggenommen, um von seinem Verlust abzulenken. Auf seiner Rückkehr hat Wood seine Berufsroutine fortgesetzt, ausgenommen dass, nach dem Tod von Olga, er selten als Klavier-Begleiter für irgendjemanden anderen geleistet hat; seine Sachkenntnis in dieser Kunst wurde von den Kritikern außerordentlich verpasst. Im Juni 1911 hat er seinen Sekretär, Muriel Ellen Greatrex (1882-1967) geheiratet, mit wem er zwei Töchter hatte. In demselben Jahr hat er einen Ritterstand akzeptiert, und hat den conductorship des New Yorker Philharmonie-Orchesters in der Folge Mahler geneigt, weil er es seine Aufgabe gefühlt hat, sich zum britischen Publikum zu widmen.

Überall im frühen Teil des Jahrhunderts war Wood im Ändern der Gewohnheiten zu Konzertbesuchern einflussreich. Bis dahin war es für Zuschauer an der Symphonie oder den Chorkonzerten üblich gewesen, um nach jeder Bewegung oder Abteilung zu applaudieren. Wood hat das einmal durch die Geste und manchmal durch die spezifische in Programmen gedruckte Bitte entmutigt. Dafür wurde er sehr in der musikalischen und nationalen Presse gelobt. Zusätzlich zu seiner Arbeit am Saal der Königin hat Wood an Sheffield, Norwich, Birmingham, Wolverhampton und Festen von Westmorland, und auf Orchesterkonzerten in Cardiff, Manchester, Liverpool, Leicester und Rumpf geführt. Seine Programmierung wurde im Wächter von Manchester zusammengefasst, der die Zahl der in der 1911-High-School-Ball-Jahreszeit gespielten Arbeiten jedes Komponisten verzeichnet hat; die ersten zehn waren: Wagner (121); Beethoven (34); Tchaikovsky (30); Mozart (28); Dvořák (16); Weber (16); J. S. Bach (14); Brahms (14); Elgar (14); und Liszt (13).

1912 und 1913 High-School-Ball-Jahreszeiten werden von Cox als unter dem feinsten dieses Teils der Karriere von Wood ausgesucht. Unter denjenigen, die ihre eigenen Arbeiten oder hörenden Wood führen, führen sie waren Strauss, Debussy, Reger, Scriabin, Rachmaninoff und Schoenberg. Die fünf Orchesterstücke von Schoenberg probend, hat Wood seine Spieler gedrängt, "Bleiben Sie es, Herren! Das ist nichts dazu, was Sie in 25 Jahren werden spielen müssen". Der Kritiker Ernest Newman hat geschrieben: "Es ist nicht häufig, dass ein englisches Publikum die Musik zischt, die es nicht mag, aber ein gutes Drittel der Leute am Saal der Königin letzten Dienstag hat sich dass Luxus nach der Leistung der fünf Orchesterstücke von Schoenberg gegönnt. Ein anderes Drittel des Publikums zischte nur nicht, weil es lachte, und das restliche Drittel zu verwirrt geschienen ist, entweder um zu lachen oder zu zischen; so dass im Großen und Ganzen es nicht aussieht, als ob Schoenberg bis jetzt viele Freunde in London gemacht hat." Der Komponist war mit der Leistung erfreut und hat Wood und dem Orchester warm gratuliert: "Ich muss sagen, dass es das erste Mal seit Gustav Mahler war, dass ich solche Musik gespielt wieder als ein Musiker von Kulturanforderungen gehört habe." Wood hat die Arbeit wieder 1914 programmiert, als sie viel wärmer erhalten wurde.

Der erste Weltkrieg und Nachkriegs-

Auf dem Ausbruch des Ersten Weltkriegs 1914 haben Newman, Holz und Speyer besprochen, ob die High-School-Bälle, wie geplant, weitergehen sollten. Sie waren zu diesem Zeitpunkt eine feststehende Einrichtung geworden, und es wurde bereit gewesen voranzugehen. Jedoch hat antideutsches Gefühl Speyer gezwungen, das Land zu verlassen und Unterschlupf in den Vereinigten Staaten zu suchen, und es gab eine Kampagne, der ganzen deutschen Musik von Konzerten zu verbieten. Newman hat eine Behauptung ausgestellt erklärend, dass deutsche Musik, wie geplant, gespielt würde: "Die größten Beispiele der Musik und Kunst sind Weltbesitzungen und unangreifbar sogar durch die Vorurteile und Leidenschaften der Stunde." Als Speyer Großbritannien, die Musik-Herausgeber verlassen hat, hat Chappell die Verantwortung für den Saal der Königin und sein Orchester übernommen. Die High-School-Bälle haben im Laufe der Kriegsjahre mit weniger neuen Hauptarbeiten weitergegangen als vorher, obwohl es dennoch britische Premieren von Stücken durch Bartók, Stravinsky und Debussy gab. Ein Historiker der High-School-Bälle, Ateş Orga, hat geschrieben, "Konzerte mussten häufig zeitlich wiederfestgelegt werden, um mit 'Alles klar' zwischen Luftangriffen zusammenzufallen. Fallende Bomben, Bombensplitter, Flakfeuer und das Brummen von Zeppelinen drohten jemals. Aber [Holz] hat Dinge auf dem Gehen behalten und hatte schließlich einen sehr echten Teil, um im Aufladen der Moral zu spielen."

Zum Ende des Krieges hat Wood ein Angebot erhalten, durch das er ernstlich geneigt war: Das Bostoner Sinfonieorchester hat ihn eingeladen, sein Musikdirektor zu werden. Er war Gast-Leiter der Berliner und New Yorker Philharmonie-Orchester gewesen, aber er hat das Bostoner Orchester als der feinste in der Welt betrachtet. Dennoch, da er Schraube erzählt hat, "war es hart abzulehnen, aber ich habe gefunden, dass es eine patriotische Aufgabe war, in meinem eigenen Land zum gegenwärtigen Zeitpunkt zu bleiben."

Nach dem Krieg haben die High-School-Bälle viel wie zuvor weitergegangen. Die zweiten Hälften von Konzerten haben noch Klavier-begleitete Lieder aber nicht ernste klassische Musik gezeigt. Chappell, Bürgschaft der High-School-Bälle und ausgegebene 35,000 £ übernommen, den Saal der Königin behaltend, der während des Krieges geht, hat von der Gesellschaft veröffentlichte Lieder fördern wollen. Das Management von Chappell war auch weniger begeistert als Wood und Newman über die Förderung neuer Orchesterarbeiten, von denen die meisten nicht gewinnbringend waren.

1921 wurde Wood dem Goldorden der Königlichen Philharmonischen Gesellschaft, der erste englische Leiter verliehen, um die Ehre zu erhalten. Inzwischen begann er, seine Position als Großbritanniens Hauptleiter unter der Herausforderung vom Steigen jüngere Rivalen zu finden. Thomas Beecham war eine immer einflussreichere Zahl ungefähr seit 1910 gewesen. Er und Wood haben einander und jede vermiedene Erwähnung von anderem in seinen Lebenserinnerungen nicht gemocht. Adrian Boult, der, an der Empfehlung von Wood, einige seiner Verantwortungen an Birmingham 1923, immer bewunderter und respektierter Wood übernommen hat. Andere jüngere Leiter haben Männer eingeschlossen, die Mitglieder des Orchesters von Wood, einschließlich Basil Camerons und Eugene Goossens gewesen waren. Ein anderer Protegé von Wood war Malcolm Sargent, der an den High-School-Bällen als ein Komponist-Leiter 1921 und 1922 erschienen ist. Wood hat ihn dazu ermuntert, Gedanken an einer Karriere als ein Pianist aufzugeben und sich auf das Leiten zu konzentrieren. Wood hat weiter sein Interesse in der Zukunft der Musik dadurch gezeigt, den conductorship des Studentenorchesters an der Königlichen Musikhochschule 1923 zu übernehmen, es zweimal pro Woche wann immer möglich seit den nächsten zwanzig Jahren probend. In demselben Jahr hat er den conductorship des Amateurrumpf-Philharmonie-Orchesters akzeptiert, dreimal pro Jahr bis 1939 reisend, um seine Konzerte zu proben und zu führen.

1925 wurde Wood eingeladen, vier Konzerte für das Philharmonie-Orchester von Los Angeles an der Schüssel von Hollywood zu führen. Solcher war ihr Erfolg, sowohl künstlerisch als auch finanziell, dass Wood zurück eingeladen wurde, und wieder im nächsten Jahr geführt hat. Zusätzlich zu einer Vielzahl von englischen Stücken hat Wood Arbeiten von Komponisten so verschieden programmiert wie Bach und Stravinsky. Er hat wieder dort 1934 geführt.

BBC und die High-School-Bälle

Auf seiner Rückkehr nach England von seiner ersten Reise von Hollywood hat sich Wood in der Mitte einer Fehde zwischen dem Vorsitzenden von Chappell, William Boosey, und der BBC gefunden. Boosey hatte sich eine leidenschaftliche Feindschaft zur Rundfunkübertragung der Musik vorgestellt, fürchtend, dass es zum Ende von lebenden Konzerten führen würde. Er hat versucht, jeden zu verhindern, der am Saal der Königin davon hat leisten wollen, für die BBC zu senden. Das hat viele der Künstler betroffen, die Wood und Newman für die High-School-Bälle gebraucht haben. Die Sache war ungelöst, als Newman 1926 gestorben ist. Kurz später hat Boosey bekannt gegeben, dass Chappell Konzerte am Saal der Königin nicht mehr unterstützen würde. Die Aussicht, dass die High-School-Bälle nicht im Stande sein könnten, verursachte weit verbreitete Betroffenheit fortzusetzen, und gab es einen allgemeinen Gruss für die Ansage der BBC, dass es das Laufen der High-School-Bälle übernehmen würde, und auch eine Winterreihe von Symphonie-Konzerten am Saal der Königin führen würde.

Das BBC-Regime hat unmittelbare Vorteile gebracht. Der Gebrauch der zweiten Hälfte von Konzerten, um die Lieder von Chappell zu fördern, hat aufgehört, um durch die für seine eigene Vorzüglichkeit gewählte Musik ersetzt zu werden: In der Premiere unter der Kontrolle der BBC waren die Lieder in der zweiten Hälfte durch Schubert, Quilter und Parry aber nicht Balladen von Chappell. Für Holz war der größte Vorteil, dass die BBC ihm doppelt so viel Probe-Zeit gegeben hat, weil er vorher genossen hatte. Er hatte jetzt eine tägliche Probe und Extraproben, wie erforderlich. Ihm wurden auch Extraspieler erlaubt, als große Hunderte nach ihnen verlangt haben, anstatt die Arbeit für die verfügbaren Kräfte wiedereinkerben zu müssen.

1929 hat Wood einen berühmten Schabernack auf Musikwissenschaftlern und Kritikern gespielt. "Ich bin sehr deprimiert mit ihnen geworden, immer an jeder Einordnung oder Orchesterbearbeitungen nörgelnd, dass ich... 'das Verderben des Originals' usw. usw." gemacht habe, und so hat Wood durch seine eigene Orchesterbearbeitung der Tokkata des Junggesellen und Fuge im D Minderjährigen als eine Abschrift durch einen russischen Komponisten genannt Paul Klenovsky ausgegeben. In der späteren Rechnung von Wood sind die Presse und die BBC "in die Falle gefallen und haben gesagt, dass das Zählen wunderbar war, hatte Klenovsky das echte Aufflackern [sic] für die wahre Farbe usw. - und Leistung, nachdem Leistung gegeben und gebeten wurde." Wood hat das Geheimnis seit fünf Jahren vor der Aufdeckung der Wahrheit behalten. Die Presse hat den Betrug als ein großer Witz behandelt; The Times sind in den Geist davon mit einer witzigen Huldigung dem bejammerten Klenovsky eingetreten.

Da das Arbeitsleben von Wood eine Wende zum Besseren genommen hat, hat sein Innenleben angefangen sich zu verschlechtern. Während des Anfangs der 1930er Jahre sind er und seine Frau allmählich getrennt lebend, und ihre Beziehung geworden, die in der Bitterkeit mit Muriel beendet ist, die den grössten Teil des Geldes von Wood und für viel von der Zeit nimmt, auswärts lebend. Sie hat sich geweigert, ihn zu scheiden. Der Bruch zwischen Muriel und Wood hat auch seine Entfremdung von ihren Töchtern verursacht. 1934 hat er eine glückliche Beziehung mit einem verwitweten ehemaligen Schüler, Jessie Linton begonnen, die für ihn oft in der Vergangenheit unter ihrem Berufsnamen von Jessie Goldsack gesungen hatte. Einer der Spieler von Wood hat zurückgerufen, "Sie hat ihn geändert. Er, war schreckliche Kleidung schlecht angekleidet worden. Jessie hat ihn eine neue Abendklage statt der schimmeligen grünen bekommen, und er ist gelbe Handschuhe und eine Zigarre gediehen... er ist menschlich geworden." Da Wood nicht frei war wieder zu heiraten, hat sie ihren Namen durch die Akt-Wahl "Dame Jessie Wood" geändert und wurde allgemein vom Publikum angenommen, die Frau von Wood zu sein. In seinen Lebenserinnerungen hat Wood weder seine zweite Ehe noch seine nachfolgende Beziehung erwähnt.

In seinen späteren Jahren ist Wood gekommen, um mit den High-School-Bällen aber nicht mit der ganzjährigen Konzertjahreszeit identifiziert zu werden. Schraube wurde zu Direktor der Musik an der BBC 1930 ernannt. In dieser Kapazität hat er sich gemüht sicherzustellen, dass Wood eingeladen wurde, eine passende Zahl von BBC-Symphonie-Konzerten außerhalb der High-School-Ball-Jahreszeit zu führen. Die BBC hat Wood für wichtige Kollaborationen mit Bartók und Paul Hindemith, und für die erste britische Leistung der riesengroßen Symphonie von Mahler Nr. 8 gewählt. Aber Jacobs bemerkt, dass, im allgemeinen Konzertrepertoire, sich Wood jetzt gegen wohl bekannte ausländische Leiter wie Bruno Walter, Willem Mengelberg und Arturo Toscanini, "bewerben musste, im Vergleich mit wem er als ein Arbeitspferd zunehmend gesehen wurde".

Letzte Jahre

1936 hat Wood für sein Endfest von Sheffield die Verantwortung getragen. Die Chorarbeiten, die er geführt hat, haben das Requiem von Verdi, den Missa Solemnis von Beethoven, Berlioz' Te Deum, das Bankett von Belshazzar von Walton, und, in Gegenwart vom Komponisten, Rachmaninoff Die Glocken eingeschlossen. Im nächsten Jahr hat Wood begonnen, für ein großartiges Konzert zu planen, sein fünfzigstes Jahr als ein Leiter zu kennzeichnen. Der Saal von Royal Albert wurde als der Treffpunkt gewählt, eine viel größere Kapazität habend, als der Saal der Königin. Das Konzert wurde am 5. Oktober 1938 gegeben. Rachmaninoff hat die Solorolle in seinem Zweiten Klavier-Konzert gespielt, und Vaughan Williams, auf das Verlangen von Wood, hat eine kurze Chorarbeit für die Gelegenheit zusammengesetzt: das Ständchen zur Musik für das Orchester und die 16 Solisten. Die anderen im Programm vertretenen Komponisten waren Sullivan, Beethoven, Junggeselle, Bax, Wagner, Handel und Elgar. Das Orchester hat Spieler von den drei Londoner Orchestern umfasst: die Londoner Symphonie, Londoner Philharmonie und BBC-Sinfonieorchester. Das Konzert hat 9,000 £ für die gewählte Wohltätigkeit von Wood erhoben, Gesundheitsfürsorge für Musiker zur Verfügung stellend. In demselben Jahr hat Wood seine Autobiografie, Mein Leben der Musik veröffentlicht.

Auf dem Ausbruch des Zweiten Weltkriegs im September 1939 hat die BBC sofort seine Eventualitätspläne ausgeführt abzurücken viel von seiner Rundfunkübertragung von London zu Plätzen hat weniger empfindlich gegen die Bombardierung gedacht. Seine Musiktätigkeiten, einschließlich des Orchesters, haben sich nach Bristol bewegt. Die BBC hat nicht nur die Spieler, aber finanzielle Unterstützung von den High-School-Bällen zurückgezogen. Holz hat beschlossen, dass die 1940-Jahreszeit dennoch vorangehen würde. Die Königliche Philharmonische Gesellschaft und ein privater Unternehmer, Keith Douglas, sind bereit gewesen, eine achtwöchige Jahreszeit zu unterstützen, und das Londoner Sinfonieorchester ist beschäftigt gewesen. Die Jahreszeit wurde nach vier Wochen verkürzt, als intensive Bombardierung den Saal der Königin gezwungen hat zu schließen. Der letzte am Saal der Königin gegebene High-School-Ball war am 7. September 1940. Im Mai 1941 wurde der Saal durch Bomben zerstört.

Es wurde sofort zugegeben, dass die 1941-Jahreszeit von High-School-Bällen am Saal von Albert gehalten werden sollte. Es war zweimal die Größe des Saals der Königin mit der schlechten Akustik, aber eine sechswöchige Reihe wurde ein Erfolg beurteilt, und der Saal von Albert ist das Haus der High-School-Bälle geblieben. Wood, im Alter von zweiundsiebzig, wurde überzeugt, einen Mitleiter zu haben, um ihn von etwas von der Last zu entlasten. Basil Cameron hat die Aufgabe übernommen und ist ein High-School-Ball-Leiter bis zu seinem Ruhestand, im Alter von achtzig, 1964 geblieben. Die BBC hat sein Sinfonieorchester nach London zurückgebracht und hat seine Unterstützung der High-School-Bälle 1942 fortgesetzt; Verriegeln Sie hat sich Cameron als der Mitleiter von Wood während dieser Jahreszeit angeschlossen. Anfang 1943 hat sich die Gesundheit von Wood, und zwei Tage nach dem Anfang der Jahreszeit dieses Jahres verschlechtert, er ist ohnmächtig geworden und wurde befohlen, einen Monat im Bett zu haben. Trotz Kriegswechselfälle hat die 1943-Jahreszeit fast 250,000 Karten, mit einem durchschnittlichen Publikum von ungefähr 4,000 - noch viele verkauft, als den Saal der Königin eingebaut haben könnte.

Trotz seines Alters und der Schwierigkeiten des Kriegsreisens hat Wood darauf beharrt, zu provinziellen Städten dabei zu sein - so viel gemäß Jacobs zu führen, den lokalen Orchestern zu helfen, zu überleben wie, um Zuschauer zu befriedigen. Seine letzte Jahreszeit war 1944. Die Jahreszeit hat gut mit Wood in der guten Form begonnen, aber nachdem die Überfälle von drei Wochen durch die verheerenden neuen deutschen fliegenden Bomben die Regierung veranlasst haben, den Verschluss von Plätzen der Unterhaltung zu bestellen. Die High-School-Bälle wurden Bedford einige weg sofort umgesiedelt, wo Wood fortgesetzt hat zu führen. Er wurde schlecht Anfang August genommen und war unfähig, den fünfzigsten Jahrestag-High-School-Ball am 10. August zu führen; er wurde von seinem Arzt verboten, sogar seiner Sendung zuzuhören. Wood ist gerade mehr als eine Woche später am 19. August im Hitchin Krankenhaus in Hitchin, Hertfordshire gestorben; sein Trauergottesdienst wurde in der Stadt an der Kirche von St. Maria gehalten, und seine Asche wurde in der Kapelle der Musiker von St. Sepulchre-Without-Newgate beerdigt.

Aufnahmen

Die Aufnahme-Karriere von Wood hat 1908 begonnen, als er seine Frau Olga in "Abschieds-, Wälder" durch Tchaikovsky für Gramophone and Typewriter Company begleitet hat, die besser als die Stimme oder HMV seines Masters bekannt ist. Sie haben acht andere Aufzeichnungen zusammen für HMV im Laufe der nächsten zwei Jahre gemacht. Nach dem Tod von Olga hat Wood einen Vertrag mit dem Rivalen von HMV, Columbia unterzeichnet, für wen er eine Reihe von Scheiben zwischen 1915 und 1917 mit der Sängerin Clara Butt, einschließlich Exzerpte von Elgar Der Traum von Gerontius gemacht hat. Zwischen 1915 und 1925 hat er 65 Aufnahmen für Columbia mit dem frühen akustischen Aufnahme-Prozess, einschließlich vieler Scheiben von Exzerpten von Wagner und einer gestutzten Version des Geige-Konzertes von Elgar mit Albert Sammons als Solist geführt. Als das Mikrofon und die elektrische Aufnahme 1925 eingeführt wurden, hat Wood das Konzert von Elgar mit Sammons wiederregistriert, und hat 36 andere Scheiben für Columbia im Laufe der nächsten neun Jahre gemacht. 1929, vom Konzert von Elgar registrierend, ist auf der CD neu aufgelegt worden und wird von einigen Kritikern gut betrachtet.

Um

Holz wurde von Columbia von der jungen Gesellschaft von Decca 1935 geworben. Für Decca hat er 23 Aufnahmen im Laufe der nächsten zwei Jahre, einschließlich der Fünften Symphonie von Beethoven, der Mysterium-Schwankungen von Elgar und Vaughan Williams Eine Londoner Symphonie geführt. 1938 ist er nach Columbia zurückgekehrt, für wen seine fünf neuen Aufnahmen das Ständchen zur Musik mit den 16 ursprünglichen Sängern, ein paar Tage nach der Premiere und seiner eigenen Fantasie auf britischen Seeliedern eingeschlossen haben.

Die Aufnahmen von Holz sind in den Katalogen lange nach seinem Tod nicht geblieben. Der Rekordführer, 1956, verzeichnet keine seiner Aufzeichnungen. Einige seiner Aufnahmen sind nachher auf der CD, einschließlich Decca und Columbias Aufnahmen von Vaughan Williams von 1936 und 1938 neu aufgelegt worden.

Premieren

In der 1994-Lebensbeschreibung von Jacobs streckt sich die Liste von von Wood geführten Premieren bis zu 18 Seiten aus. Seine Weltpremieren haben das Klavier-Konzert von Britten eingeschlossen; Delius Ein Lied Vor dem Sonnenaufgang, Einem Lied des Sommers und der Idylle; Elgar Der Stab des Jugendgefolges Nr. 1, Sospiri und der 4. und 5. Prunk und Umstand marschiert; und die Rhapsodie von Norfolk von Vaughan Williams Nr. 1, Flos Campi und Serenade zur Musik.

Die Premieren des Vereinigten Königreichs von Holz haben das Tanzgefolge von Bartók eingeschlossen; der Joyeuse Marche von Chabrier; Billy von Copland das Kind; der Prélude à l'après-midi d'un faune von Debussy und Ibéria; der Kammermusik von Hindemith 2 und 5; Janáček's Sinfonietta, Taras Bulba und Glagolitic Mass; die Tänze von Kodály von Galanta; die Symphonien von Mahler Nr. 4, 7 und 8 und Das Lied von der Erde; das Klavier-Konzert von Prokofiev Nr. 1 und Geige-Konzert Nr. 2; das Klavier-Konzert von Rachmaninoff Nr. 1; Ma Mère l'Oie der Verwirrung, Rapsodie espagnole, La Valse und Klavier-Konzert in D; der Capriccio Espagnol von Rimsky-Korsakov, Scheherazade und Symphonie Nr. 2; Saint-Saëns Der Karneval der Tiere; der Konzertstück von Schumann für vier Hörner und Orchester; das Klavier-Konzert von Shostakovich Nr. 1 und Symphonien Nr. 7 und 8; die Symphonien von Sibelius Nr. 1, 6 und 7, Geige-Konzert, Karelia Gefolge und Tapiola; der Symphonia Domestica von Richard Strauss; Stravinsky Der Baltimore-Trupial (Gefolge); Das Symphonie- und Nussknacker-Gefolge von Manfred von Tchaikovsky; und der Passacaglia von Webern.

Ehren, Memoiren und Ruf

Zusätzlich zum 1911 geschenkten Ritterstand waren die Zustandehren von Wood seine Ernennungen als Begleiter der Ehre 1944 zur Ordnung der Krone (Belgien; 1920), und Offizier der Ehrenlegion (Frankreich; 1926). Er hat Ehrendoktorate von fünf englischen Universitäten erhalten und war ein Gefährte sowohl der Königlichen Musikhochschule (1920) als auch der Königlichen Musikschule (1923).

Jacobs verzeichnet 26 Zusammensetzungen, die Wood, einschließlich, zusätzlich zum Ständchen von Vaughan Williams zur Musik, den Arbeiten von Elgar, Delius, Bax, Marcel Dupré und William Walton gewidmet sind. Der Dichterfürst, John Masefield, setzte ein Gedicht von sechs Versen in seiner Ehre, betitelt "Herr Henry Wood" zusammen, der häufig auf durch seine erste Linie verwiesen ist, "Wo geht die ausgesprochene Musik?". Walton hat es auf die Musik als eine Hymne für den Mischchor gesetzt; es hat seine erste Leistung am 26. April 1946 an St. Sepulchre anlässlich einer Zeremonie erhalten, die ein Gedächtnisbuntglasfenster in der Ehre von Wood entschleiert.

Woods wird im Namen des Saals von Henry Wood, der deconsecrated Heiligen Dreieinigkeitskirche in Southwark gedacht, der zu einer Probe und Aufnahme-Treffpunkt 1975 umgewandelt wurde. Seine Büstestandplätze behandeln Zentrum im Saal von Royal Albert während ganzer jeder High-School-Ball-Jahreszeit hochnäsig, die durch einen Kranz in der Letzten Nacht der High-School-Bälle geschmückt ist. Seine Sammlung von 2,800 Orchesterhunderten und 1,920 Sätzen von Teilen ist jetzt in der Bibliothek der Musikhochschule von Royal. Für die Akademie hat er auch den Fonds von Henry Wood eingesetzt, finanzielle Unterstützung Studenten gebend. Die Universität von Strathclyde hat ein Gebäude an seinem Campus von Jordanhill nach ihm genannt. Sein am besten bekanntes Denkmal ist die High-School-Bälle, offiziell "die Promenade-Konzerte von Henry Wood", aber allgemein verwiesen auf durch die informelle kurze Version.

Sein Biograf Arthur Jacobs hat über Wood geschrieben:

Seine Orchesterspieler liebevoll mit einem Spitznamen bezeichnet er "Bauholz" - mehr als ein Spiel auf seinem Namen, seitdem es geschienen ist, seine Zuverlässigkeit auch zu vertreten. Seine Aufzeichnung der ersten Leistungen oder der ersten Leistungen in Großbritannien, war heroisch: mindestens 717 Arbeiten von 357 Komponisten. Größe, wie gemessen, durch die Finesse der Ausführung kann nicht sein besonders in seinem beschränkten Vermächtnis von Aufnahmen sein, aber er bleibt einer der bemerkenswertesten Musiker, die Großbritannien erzeugt hat.

Zeichen und Verweisungen

Referenzen

Verweisungen

Bibliografie

Links


James Wolfe / Henry Wood (Begriffserklärung)
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